Самоучитель по Adobe Photoshop 6

Иллюстрированный самоучитель по Adobe Photoshop 6

1. Введение

| |



Ведение

Если вы можете себе это представить — вы можете это воплотить!

(If you can dream it — you can do it!)

Adobe Systems Inc.

Появление и распространение персональных компьютеров изменило многие профессии. Что касается издательского дела, произошла просто революция. Еще десять лет назад подготовкой и печатью публикаций занимались очень немногие люди. Большая часть этой работы выполнялась вручную. Хороший полиграфист знал все детали процесса и капризы оборудования и обладал высоким профессионализмом. Когда компьютеры стали достаточно мощными и появились качественные устройства вывода, начали развиваться программы, автоматизирующие процесс верстки публикаций — настольные издательские системы ( DTP — Desktop Publishing). Операция, на которую в прежнее время опытный специалист затрачивал не один час, теперь выполняется простым нажатием нескольких кнопок.

Бесспорным лидером отрасли уже многие годы является компания Adobe Systems Inc. Именно она первой реализовала программный и аппаратный интерпретаторы языка описания страниц PostScript, который используют все высококачественные устройства вывода изображений, и, прежде всего, фотонаборные автоматы, составляющие технологическую основу современного цикла подготовки полиграфических оригинал-макетов. Программы Photoshop, Illustrator, FrameMaker, InDesign, Acrobat и др. образуют замечательный и мощный комплект программного обеспечения современного издательства.

Компания Adobe постоянно совершенствует пакет издательских программ в соответствии с требованиями времени и растущей вычислительной мощностью на cтольных компьютеров. Другим направлением развития этого набора программ является улучшение их совместимости и переносимости документов между ними. Поэтому ваш выбор в пользу Adobe Photoshop— это одновременно и выбор всей линии издательских программ данной фирмы. Несомненно, вы обнаружите на практике, насколько интеграция и единство интерфейса этих программ ускоряет работу и облегчает их освоение.

Новая версия программы обработки изображений Adobe Photoshop является безусловным лидером среди профессиональных графических редакторов за счет своих широчайших возможностей, высокой эффективности и скорости работы. Программа предоставляет все необходимые средства для коррекции, монтажа, подготовки изображений к печати и высококачественного вывода.

Вторая, не менее обширная, сфера применения программы — Web-дизайн и электронные публикации. Новая версия обогатилась множеством специальных функций, ориентированных именно на Web-дизайн. Можно совершенно без преувеличения сказать, что Photoshop находится в арсенале каждого профессионального компьютерного дизайнера и верстальщика.

Кто использует Adobe Photoshop

Adobe Photoshop предназначен для редактирования и создания растровой графики ( bitmapped images). Программа используется для работы с фотографиями и коллажами из них, рисованными иллюстрациями, слайдами и мультипликацией, изображениями для Web-страниц, кинокадрами.

Photoshop обладает практически безграничными возможностями. Его с успехом используют фотохудожники для ретуши, цветовой и тоновой коррекции, повышения резкости и создания художественных эффектов. Хорошо продуманный набор инструментов для работы с частями изображения незаменим для оформления монтажей.

Обширный набор специальных фильтров (искажения, цветовые сдвиги, другие специальные эффекты) активно применяется при создании как коммерческого дизайна, так и художественных произведений. Web-дизайнеры оценят удобный и полный впечатляющих возможностей интерфейс внедренной в Photoshop программы ImageReady.

Программа предоставляет весь спектр средств обслуживания допечатного процесса — от сканирования до установки параметров цветоделения и растрирования. Photoshop является стандартом в этой области и гарантирует получение наилучшего результата и максимальную совместимость со всеми другими программами издательского цикла.

Наконец, множество разработчиков и сторонних фирм расширяют инструментарий программы за счет подключаемых программных модулей. Они адаптируют программу для решения многих специфических задач от дизайна текстиля до обработки результатов научных наблюдений.

Об этой книге

Книга ориентирована на тех, кто только начинает заниматься точечной графикой. На приведенных примерах можно освоить все основные приемы и методы работы с программой Photoshop. Опытным пользователям книга пригодится для изучения особенностей новой версии.

Авторы предполагают, что читатель этой книги имеет базовые знания о персональном компьютере и свободно ориентируется в графической среде операционной системы. Все иллюстрации к настоящей книге выполнены на компьютерах, работающих под управлением Windows. Несмотря на это, читатели, имеющие в своем распоряжении компьютер Macintosh, тоже вполне могут пользоваться данной книгой. Интерфейс программы для обеих платформ одинаков, а мелкие отличия касаются только названий некоторых клавиш и системно-зависимых функций (например, печати и управления цветом). В отношении клавиш достаточно запомнить следующие соответствия:

Macintosh PC Cmd Ctrl Option Alt Return Enter

Программа Adobe Photoshop 6.0 — это мощный профессиональный инструмент, работа с которым требует знаний и опыта. Данная книга может быть первым учебным пособием по программе. Элементарные возможности Photoshop представлены в структуре конкретных практических примеров, выполнение которых должно помочь формированию уверенных начальных навыков или прояснить некоторые сложные моменты. В процессе выполнения задач обсуждаются главные теоретические вопросы, связанные со свойствами точечной графики, отличием ее от векторной, основными параметрами (разрешение, цветовые модели) точечной графики и ее функциональным назначением.

Материал базируется на английской версии Adobe Photoshop 6.0, поскольку на момент написания книги русифицированная версия программы еще не появилась. По этой причине некоторые из переводов, которыми снабжены названия команд и элементов интерфейса, могут не отвечать будущей локализованной версии.

Все исходные файлы примеров содержатся на дискете, прилагаемой к книге. Таким образом, вы обеспечены всем необходимым для изучения главных приемов работы программы Photoshop и основ теории.

Системные требования к компьютеру

Adobe Photoshop 6.0 относится к профессиональным программам и ориентирована на высокий аппаратный уровень.

В случае использования IBM-совместимого' компьютера разработчики определяют в качестве минимальных следующие аппаратные требования:

  • процессор не ниже Pentium;
  • оперативная память не менее 64 Мбайт. Если запускаются одновременно Photoshop и ImageReady,
  • минимальный объем памяти не должен быть ниже 96 Мбайт;
  • свободное дисковое пространство не менее 125 Мбайт для установки программы и выполнения операций;
  • видеоадаптер не менее 256 цветов (рекомендуется 24-битный);
  • операционнаясистема Microsoft Windows 98/ME, Windows 2000 или Windows NT4.0.

Для компьютера Macintosh минимальные требования таковы:

  • процессор Power PC;
  • оперативная память не менее 64 Мбайт. При запуске Photoshop и ImageReady — не менее 96 Мбайт;
  • свободное дисковое пространство не менее 125 Мбайт;
  • система MacOS Software версии 8.5, 8.6 или 9.0.

Для установки программы на компьютере любой платформы следует иметь дисковод для CD- ROM. Просмотр обучающих файлов требует также наличия звуковой карты. Разумеется, что для профессиональной работы нужны и разнообразные периферийные устройства. Практически всегда необходим цветной сканер для ввода изображений и принтер для печати пробных оттисков (желательно цветной). Если вы готовите материал для Internet, то принтер вам не понадобится, поскольку распечатывать изображения не придется.

В зависимости от типичных размеров файлов изображений, требования к конфигурации компьютера могут варьироваться. При работе с большими изображениями (в первую очередь для полиграфии) необходимо увеличить объем дискового пространства и размер оперативной памяти. Специалисты Adobe рекомендуют следующее эмпирическое правило: размер ОЗУ ( RAM) должен быть в три-четыре раза больше, чем средний размер ваших рабочих файлов, плюс 5—10 Мбайт. Таким образом, минимальный требуемый объем оперативной памяти (64 Мбайт) рассчитан на работу с файлами, имеющими размер не более 9 Мбайт. Относительно оценки свободного пространства диска применяется аналогичное правило — объем этого пространства должен в три-четыре раза превосходить средний размер рабочего файла.Тем,кто работает с видеофайлами, в дополнение к вышеперечисленному не обойтись без цифровой камеры. Если вы — художник и собираетесь использовать по прямому назначению богатый спектр инструментов рисования Photoshop, вам следует приобрести графический планшет.

О новинках — вкратце

В новую версию программы внесено много изменений и усовершенствований. Они коснулись всех основных инструментов обеих составляющих пакета — Photoshop и ImageReady.

Инструменты

  • Появились шесть новых инструментов, создающих контуры или контурные слой-маски: Rectangle (Прямоугольник), Rounded Rectangle (Прямоугольник со скругленными углами). Ellipse (Эллипс), Polygon (Многоугольник), Line (Линия) и Custom Shape (Произвольная фигура).
  • Появились инструменты аннотирования изображений: Notes (Заметки) и Audio Annotation (Звуковая аннотация).
  • Добавлены в Photoshop известные по ImageReady инструменты Slice Select (Выделение фрагмента) и Slice (Фрагмент), предназначенные для разрезания изображений для публикации на Web.
  • Введены новые инструменты выделения контуров: Path Component Selection (Выделение субконтуров) и Direct Selection (Прямое выделение).
  • Улучшен инструмент Crop (Обрезка). Теперь он допускает непрямоугольную форму рамки обрезки и позволяет скомпенсировать искажение формы оригинала.
  • Добавлены новые параметры градиентных заливок.

Поддержка контуров

  • Маски теперь могут быть не только растровые, но и векторные. По существу это контуры обтравки внутри документа Photoshop.
  • Появились шесть новых инструментов, создающих контуры или контурные слой-маски.
  • Введены новые инструменты выделения контуров: Path Component Selection (Выделение субконтуров) и Direct Selection (Прямое выделение).
  • Добавлены команды, реализующие основные геометрические операции с контурами: пересечение, объединение, исключение и обрезка.
  • Организована пополняемая библиотека геометрических фигур, готовых к использованию в документах Photoshop.
  • Введенный в программе тест можно превратить в контуры. 01 Векторные объекты не растрируются при печати.
  • Появился новый тип слоев — контурные. Они позволяют создавать векторные объекты со сплошными, градиентными или узорными заливками.

Слои

  • Слои разрешено организовывать в наборы, облегчающие ориентацию в большом их количестве. Наборам слоев можно придавать слой-маски, маскирующие одновременно все слои набора.
  • Введены дополнительные типы эффектов для слоев: Satin (Шелк), Color Overlay (Наложение цвета), Gradient Overlay (Наложение градиента), Pattern Overlay (Наложение узора) и Stroke (Обводка).
  • У большинства эффектов появились новые параметры (например, форма фаски для эффекта рельефа, форма краев эффектов свечения и тени, и др.)
  • .

  • Добавлены новые параметры наложения слоев: выворотка и наложение каналов.
  • Теперь можно менять тип корректирующего слоя после его создания.
  • Появились заливочные слои, представляющие собой сплошные, узорные или градиентные заливки. Тип заливки слоя можно изменять и после его создания.
  • Появился новый тип слоев, контурные слон. Они позволяют создавать векторные объекты со сплошными, градиентными или узорными заливками. Тип заполнения можно изменять и после создания контура.
  • Добавлен новый вид текстовых блоков, облегчающих ввод и форматирование больших объемов текста. Автоматически производятся переносы и выключка текста по формату.
  • Расширился набор параметров форматирования текста.
  • Текст можно заключать внутрь контура практически произвольной формы. При этом он остается полностью редактируемым.
  • Программа позволяет конвертировать текстовые слои в контуры или контурные слои.
  • Текстовые слои при печати на PostScript-принтере не растрируются. Интерфейс
  • Палитра Options (Параметры) заменена на более удобную панель свойств.
  • На панели свойств создан док для пристыковки палитр, экономящий площадь экрана, но сохраняющий высокую скорость и удобство доступа к ним.
  • В палитре Layers (Слои) отображаются ассоциированные со слоями эффекты.
  • Библиотеки кистей, заливок, фигур, узоров, и т. п., объединены единым интерфейсом. Доступ к ним осуществляется из панели свойств соответствующих инструментов. Для управления всеми библиотеками реализован специальный менеджер Preset Manager (Организатор образцов).
  • Ввод текста производится прямо в окне документа, а не в специализированном окне, как в предыдущих версиях.
  • Параметры всех эффектов слоев и режимов наложения объединены в одном диалоговом окне Layer Style (Стиль слоя).

Web-графика

  • В Photoshop реализована операция разрезания изображений для публикации на Web-странице инструментами Slice (Фрагмент) и Slice Select(Выделение фрагмента). Поддержка оптимизации фрагментов добавлена в модуль экспорта Save for Web (Сохранить для Web).
  • В Photoshop расширены возможности команды создания галереи изображений Web Photo Gallery (Фотогалерея Web).
  • Улучшена интеграция Photoshop и Image Ready по многим направлениям. Теперь изображения можно без опасений редактировать в обеих программах попеременно. Переключение между программами больше не требует обязательного сохранения документа.
  • ImageReady теперь позволяет автоматически создавать фрагменты на основе содержимого слоев.
  • В ImageReady добавлена возможность сохранения схемы разбивки изображений на фрагменты.
  • В ImageReady разрешено создавать и удалять альфа-каналы и слой-маски, но по-прежнему их нельзя редактировать непосредственно.
  • Новые инструменты Rectangle Image Map (Прямоугольная карта ссылок), Circle Image Map(Круглая карта ссылок) и Polygon Image Map (Многоугольная карта ссылок) позволяют создавать зоны карты ссылок независимо от слоев документа. Инструмент Image Map Select (Выделение карты ссылок) обеспечивает редактирование и выделение контуров зон.
  • Зоны карты ссылок могут определяться содержимым слоев документа.
  • В mage Ready добавлена новая палитра Image Map (Карта ссылок), управляющая зонами карт ссылок и служащая для назначения гипертекстовых ссылок зонам. Также она позволяет определять типы контуров зон и качество их описания.
  • Оформление ролловеров можно сохранить в виде стиля.
  • Теперь ImageReady допускает сочетание в одном документе ролловеров и анимации.
  • Появилась возможность проверять работу ролловеров прямо в окне документа ImageReady.
  • Взвешенная оптимизация позволяет независимо управлять параметрами оптимизации на отдельных областях изображения.

Прочее

  • Усовершенствовано диалоговое окно Extract (Экстракция).
  • Добавлен фильтр Liquify (Искажение по сетке), позволяющий вносить в изображение произвольные искажения.
  • При экспорте в форматы PDF и TIFF сохраняются слои изображения.
  • Расширен набор команд, способных работать с 16-битными каналами.
  • Усовершенствовано управление цветом. Введены рабочие пространства CMYK и Grayscale.
  • Реализован специальный режим программной цветопробы.
  • Добавлено диалоговое окно Print Options (Параметры печати), имеющее область предварительного просмотра отпечатка и позволяющее позиционировать изображение на странице.
  • Photoshop теперь тоже способен создавать апплеты ( droplets) для поточной обработки изображений
| |



2. Глава1. Приступаем к работе

| |



ГЛАВА 1 . ПРИСТУПАЕМ К РАБОТЕ

В этой главе описываются элементарные файловые операции в программе Photoshop: запуск программы, открытие и закрытие файлов, сохранение отредактированного изображения. Рассматриваются простейшие действия в среде Photoshop: получение информации об изображении и о документе, выбор масштаба просмотра, перемещение изображения в окне документа, измерение расстояний и средства повышения точности работы.

Элементы интерфейса

После запуска программы на экране появляется главное окно Photoshop (рис. 1.1). Новый документ при этом автоматически не создается: сеанс работы, как правило, начинается с открытия уже существующего. Потому что программа Photoshop используется, в основном, не для создания изображений, а для обработки. Впрочем, ничто не мешает вам организовать новый, пустой документ.

Заголовок, полоса состояния, меню

Интерфейс Photoshop несложен. При открытии в главном окне видны все основные его элементы. Некоторые из них стандартны для большинства приложений Windows, другие необычны. Приведем краткое описание стандартных элементов

Строка заголовка. Показывает название и значок программы, в данном случае AdobePhotoshop. Системные кнопки управления в правой части строки используются для свертывания-развертывания, изменения размеров и закрытия окна программы

Системное меню. Открывается при щелчке на значке программы. Оно включает команды для работы с окном, которые позволяют восстанавливать, перемещать, закрывать его и изменять размеры. Команды системного меню являются принадлежностью операционной системы, поэтому их язык может отличаться от установок приложения

Полоса состояния (вдоль нижней границы окна). Предназначена для отображения информации об открытом документе, рабочих дисках, активном инструменте и пр. Если в программе нет открытых документов, полоса состояния пустая.

Меню. Содержит группы команд, объединенных по близости функций, для управления изображением и документом. Команды главного меню, в свою очередь, могут включать подменю, образуя разветвленную, довольно сложную структуру. Чтобы вам было легче ориентироваться, приведем краткий обзор главных групп команд, названия которых видны в строке меню.

  • File (Файл). Файловые операции: копирование, открытие и закрытие файлов, импорт и экспорт. Сюда же относятся команды получения изображений с устройств ввода, переход к другим приложениям, автоматизация, проверка документа перед выводом.
  • Edit (Редактирование). Команды редактирования — вырезание, копирование и др., изменение размеров и искажение всей иллюстрации и ее фрагментов. В этой же группе команды определения узора, кисти и фигуры, команды очистки буфера и все установки программы (настройки, управление цветом и наборами образцов), искажение отдельных областей.
  • Image (Изображение). Команды, предназначенные для воздействия на изображение — тоновая и цветовая коррекция, изменение типа изображения, кадрирование, вырезание фрагментов из фона и пр.
  • Layer (Слой). Управление слоями изображения. Select (Выделение). Работа с выделенной областью.
  • Filter (Фильтр). Команды для специальной обработки изображений. Здесь обязательно есть фильтры из комплекта Photoshop и могут присутствовать дополнительно установленные фильтры.
  • View (Вид). Команды управления внешним видом рабочей страницы — масштаб и цветовая модель отображения, направляющие, линейки и др.
  • Window (Окно). Управление видом главного окна — наличие и организация палитр Photoshop и размещение окон документов.
  • Help (Помощь). Получение справочной информации, помощи по программе, доступа к онлайновой службе поддержки.

Палитры

Команды меню не исчерпывают возможностей программы. Многие функции выполняются с помощью палитр. Палитры, в отличие от диалоговых окон, могут постоянно располагаться на экране, и тогда пользователь во время работы переходит от палитры к изображению и обратно, не тратя время на выбор команды. Если палитра не нужна, ее можно убрать с экрана, а в случае необходимости вызвать вновь. Кроме того, палитры можно собрать в группы, чтобы они занимали меньше места на экране, а также пристыковать к верхней части главного окна. Понятно, что такая организация работы очень удобна — вы получаете легкий доступ к функциям, экономите место в рабочей области, интерфейс легко настраивается под конкретный вид работы. Каждая палитра посвящена одной теме, например выбору цвета, работе с каналами изображения, выбору инструмента

В Photoshop есть 15 специализированных палитр. Большинство из них имеют стандартное устройство (рис. 1.2).

Внутри палитры размещены элементы — это могут быть кнопки, ползунки, образцы, поля ввода. Кнопка со стрелкой вверху справа открывает меню палитры, где содержатся разные команды. Некоторые из них вынесены в виде кнопок в нижнюю часть палитры. Вверху вы видите ярлык с названием палитры, похожий на ярлык каталожной карточки. Он служит для активизации палитры и для ее перемещения.

Рис. 1.2. Стандартная палитра

Синяя верхняя полоса предназначена для перемещения группы палитр. На ней расположены кнопки управления: кнопка с крестом закрывает палитру, с чертой — уменьшает ее так, что остается виден только ярлык с названием. Когда палитра уменьшена, черта на кнопке превращается в квадрат. Теперь щелчок на ней увеличит палитру до нормальных размеров. Если на палитре есть треугольник в правом нижнем углу, ее размеры можно менять

Для вызова и удаления палитр используются команды-переключатели меню Window (Окно). Если данная палитра отсутствует на экране, то пункт меню, содержащий ее название, начинается со слова Show. При выборе этого пункта палитра немедленно появится в главном окне программы. Если палитра уже отображается, то соответствующий пункт начинается со слова Hide, и теперь выбор данной команды приведет к исчезновению палитры с экрана.

Потренируемся в обращении с палитрами

1. Палитр управления текстом Character (Символ) и Paragraph (Абзац) нет на экране. Чтобы открыть палитру Character (Символ), выберите команду Show Character (Показать символ) меню Window (Окно).

2. Палитра открыта. Однако рядом с ее ярлыком есть и ярлык Paragraph(Абзац). Значит, программа по вашей команде открыла сразу обе палитры управления текстом, т. к. они объединены в группу.

3. Чтобы активизировать палитру Paragraph (Абзац), щелкните на ее ярлыке. Палитра вышла на передний план, закрыв собой соседнюю в группе.

4. Нажмите на верхней полосе и переместите группу. Обе палитры смещаются одновременно.

5. В группе активна может быть лишь одна палитра. Чтобы видеть их обе одновременно, нужно вытащить палитру из группы. Нажмите мышью на ярлыке и перетащите курсор. За курсором тянется схема палитры, ее нужно сместить за пределы группы. Теперь видны обе палитры (рис. 1.3).

6. Можно также сгруппировать палитры произвольным образом. Откройте палитру Swatches (Образцы), если она закрыта. Нажмите на ярлыке и перетащите его так, чтобы перемещаемая схема точно разместилась поверх палитры Character (Символ). При этом вокруг палитры Character возникнет рамка. Отпустите кнопку мыши. Палитры сгруппированы (рис. 1.4).

Рис. 1.3. Разделение группы палитр

Рис. 1.3(а). Разделение группы палитр. Результат.

Рис. 1.4. Группировка палитр

7. Испытайте другие элементы управления на примере палитры Swatches(Образцы): уменьшите ее кнопкой с чертой, откройте меню, измените размер, перетаскивая серый треугольник в нижнем правом углу. Закройте палитру двумя способами: щелчком на кнопке и командой меню Window.

Совет
Лучше открывать лишь самые необходимые палитры и размещать их по краям главного окна, иначе они будут закрывать редактируемое изображение. Сгруппируйте палитры так, чтобы не приходилось часто переключаться между ними.

| |



./GLAVA_1/image004.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image006.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image008.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image010.jpg

Изображение: 

./glava_1/image002.jpg

Изображение: 

3. Панель инструментов и панель свойств

| |



Панель инструментов и панель свойств

Кроме палитр, в программе имеется две панели: Toolbox (Инструменты) и Options (Параметры).

Обработка изображений состоит из множества приемов. Это выделение областей, рисование поверх изображения, осветление и затемнение участков, изменение фокусировки, взятие пробы цвета с изображения, заливка отдельных областей и пр., и пр. Для каждого приема предусмотрен собственный инструмент. Они собраны в вертикальной панели Toolbox (Инструменты) (рис. 1.5), которая практически всегда должна быть на экране. По умолчанию программа размещает ее в левой части главного окна. Каждому инструменту соответствует кнопка со значком. Чтобы выбрать инструмент, нужно щелкнуть на соответствующей кнопке.


Рис 1.5 Панель Toolbox (Инструменты )

Некоторые близкие по функциям инструменты объединены в группы. В панели виден лишь один из инструментов группы, а остальные скрыты. На кнопке такого инструмента есть небольшая черная стрелка. Для выбора другого инструмента группы нажмите и удерживайте в течение секунды кнопку с такой стрелочкой, после чего вы увидите всплывающую панель со скрытыми до этого пиктограммами. Отпустите кнопку мыши и щелкните на нужном инструменте группы. Выбранный инструмент станет виден в панели, а предыдущий скроется.

Примечание

Скрытые инструменты есть в большинстве приложений. Такая организация уменьшает видимый размер панели инструментов, экономя место на экране. Кроме того, инструменты сгруппированы по близким функциям, что облегчает ориентацию.

Внизу панели Toolbox (Инструменты) расположены кнопки управления основными цветами, переключатели режимов маскирования и вида главного окна программы. Цветные квадраты — это образцы фонового и рабочего цветов. Образец рабочего цвета расположен впереди. Именно этот цвет приобретают точки изображения при действии команд заливки или инструментов рисования. Фоновый цвет (его образец позади рабочего) присваивается точкам после удаления фрагментов изображения. Как фоновый, так и рабочий цвет можно определить произвольно. По умолчанию это черный и белый цвета. Чтобы поменять местами образцы, используют обоюдоострую стрелку справа. В любой момент вы сможете вернуться к цветам по умолчанию — для этого служит значок слева (маленькие черный и белый квадраты). В главе 2 мы поработаем с основными цветами документа.

Режимы главного окна работают только при наличии открытого документа. Они показаны на рис. 1.6a и рис.1.6b. Очевидно, что режим полного экрана удобен лишь для просмотра, поскольку тогда, недоступны никакие элементы управления. Стандартный режим — наиболее употребительный. Опытные пользователи используют промежуточный режим — полного экрана с меню.

Кнопка перехода к ImageReady позволяет быстро открыть текущее изображение для редактирования в любой другой программе Adobe. По умолчанию при щелчке на кнопке откроется программа ImageReady, входящая в комплект установки Photoshop. (ImageReady — это программа обработки изображений для Web. О ней пойдет речь в главе 11.)

Совет

Для изменения приложения, вызываемого этой кнопкой, откройте папку Photoshop\Helpers\JumpToGraphicEditor. Вы увидите несколько ярлыков программ. Название программы, открываемой по щелчку на кнопке перехода, должно быть заключено в фигурные скобки. Внесите в папку ярлык нужной программы (например, AdobeGoLive) и снабдите его название фигурными скобками, а у ярлыка программы ImageReady скобки удалите. Закройте и вновь откройте Photoshop. Теперь при щелчке на кнопке перехода открывается программа AdobeGoLive.

Рис. 1.6a. Кнопки режимов.

а б

в

Рис. 1.6b. Виды главного окна: стандартный (а), полный экран с меню (б), полный экран (в)

Синяя верхняя полоса панели служит для ее перемещения по экрану. Ниже расположена большая кнопка с изображением глаза. Щелчок на ней открывает окно Adobe Online. Если на вашем компьютере есть модем и он подключен к Internet, то щелкните на строке click here (Щелкните сюда), подсвеченной синим цветом. Ваш компьютер свяжется с сайтом фирмы Adobe по адресу http//www.adobe.com — месту паломничества пользователей продуктов данной фирмы.

Вторая особая панель — Options (Параметры). По умолчанию эта панель прикреплена к верхней части главного окна. Ее содержимое зависит от выбранного инструмента

Поработаем с панелями инструментов и свойств.

1. Не нажимая кнопки мыши, установите курсор над одним из инструментов. Через секунду вы увидите подсказку программы — небольшое окошко с названием инструмента и его клавиатурным сокращением. Просмотрите названия разных инструментов (рис. 1.7).

Рис. 1.7. Подсказка

2. Выберите инструмент Paintbrush (Кисть), щелкнув мышью на его кнопке (при этом вид кнопки несколько изменится). Теперь данный инструмент активен, а его параметры (раскрывающийся список размеров и формы кисти, прозрачность мазка и другие свойства) отображаются на панели Options (Параметры).

3. Выберите другой инструмент и убедитесь, что содержимое панели Options(Параметры) изменилось.

4. Нажмите кнопку мыши на инструменте Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение). Откроется всплывающая панель. Отпустите кнопку и подведите курсор к инструменту Elliptical Marquee (Овальное выделение). После щелчка мышью этот инструмент станет активным — видите, как изменилась кнопка в панели?

5. В правой части панели свойств есть темно-серый прямоугольник. Это док — место хранения палитр. Перетащите на эту область любую из стандартных палитр, ухватив ее за ярлык. После смещения панель будет пристыкована — останется виден лишь ее ярлык. В таком виде палитры совсем не занимают места на экране. Пристыкуйте несколько палитр (рис. 1.8).

6. В то же время доступ к палитрам в доке очень быстрый. Щелкните на ярлыке нужной вам палитры, и она раскроется. После щелчка на области вне палитры она снова будет свернута. Пристыковка палитр — удобный способ экономии места, однако если поместить в док много палитр, то их ярлыки перекрываются, и их становится трудно выбрать.

a б
Рис. 1.8. Пристыковка палитр в док
Совет
Зачастую палитры мешают оценить результат обработки изображения. Временно сделать их невидимыми можно с помощью клавиши ТаЬ. Чтобы убрать с экрана все плавающие элементы, кроме палитры Toolbox (Инструменты), используется клавиатурное сочетание Shift + Tab. Повторное нажатие тех же клавиш возвращает палитры на экран

| |



./GLAVA_1/image011.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image012.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image016.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image020.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image022.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image025.gif

Изображение: 

4. Операции с документом

| |



Операции с документом

Для начала работы следует либо открыть существующий файл, либо создать новый. После работы необходимо сохранить изменения, закрыть документ и выйти из программы. В этом разделе мы рассмотрим самые простые операции с файлом документа — открытие, закрытие, сохранение, создание нового документа и резервное копирование. Все эти действия вполне стандартны. Команды управления файлом находятся в меню File (Файл).

Для экспериментов можете использовать любой файл в формате JPEG, TIF или PSD. На рисунках приведен файл Pyramid.jpg с прилагаемой к книге дискеты (далее — рабочая дискета).


Открытие документа

Открытие документа в программе производится командой Open (Открыть).

1. Выберите эту команду из меню File (Файл), ее клавиатурное сокращение — +. Появится стандартное системное диалоговое окно Open (Открыть) (рис. 1.9). То же диалоговое окно открывается при щелчке левой кнопкой мыши в любом месте главного окна программы, свободном от палитр и других окон.

2. Теперь нужно найти файл, с которым мы собираемся работать. Для этого необходимо указать путь к нему. В раскрывающемся списке Look in(Путь) выберите диск А.

Рис. 1.9. Диалоговое окно Open

Совет
Рядом с названиями команд в меню Photoshop указаны их клавиатурные эквиваленты. Обращайте на них внимание и старайтесь запомнить. Применение клавиатуры существенно ускоряет работу с программой. Наиболее часто используемые клавиатурные эквиваленты будут указываться при выполнении учебных упражнений.

3. Раскрывающийся список Files of type (Тип файлов) содержит форматы файлов, которые могут быть открыты в программе. Те файлы, формат которых активен в списке, видны в поле просмотра. Выберите в списке строку JPEG (*. jpg). Теперь в окне показаны файлы только этого формата. Если в списке установлена строка All Files, видны все файлы активной папки.

4. В поле просмотра выберите файл Pyramid.jpg. В нижней части окна появилась миниатюра изображения, находящегося в файле. Под ней, в поле File Size (Размер файла) указан размер файла в килобайтах.

5. Нажмите кнопку Open (Открыть). Перед вами — окно документа (рис. 1.10). В нем представлено изображение, хранящееся в файле. В заголовке окна есть название документа, его формат, масштаб просмотра на экране, здесь могут приводиться и дополнительные данные об изображении.

Совет
Перед началом работы с документами, прилагаемыми к книге на Дискете, Скопируйте их в рабочую папку на жестком диске, и больше с этой дискетой не работайте. Она станет резервной копией. если по какой-то причине учебный файл будет испорчен, вы всегда сможете восстановить его с дискеты.

Рис. 1.10. Окно документа


Рис. 1.11. Палитра History после открытия документа

Запись действий в протокол

С изображением можно совершать любые предусмотренные программой действия. Каждое действие записывается в специальный протокол — палитру History (Протокол). Вы имеете возможность отменять не только последнее из совершенных действий, но и их последовательность. Это очень важно как при выполнении учебных упражнений, так и в реальной работе

1. Откройте палитру History (Протокол). В ней показана миниатюра документа в момент открытия и присутствует единственная запись — Open(рис. 1.11). Это означает, что документ был открыт, и больше с ним никаких действий не производилось.

2. Выберите инструмент Smudge (Палец). В панели Options (Параметры) появятся его установки. Это один из инструментов рисования, которые действуют на точки изображения вокруг курсора. Результат работы данного инструмента похож на мазок пальцем по непросохшей краске.

3. Поместите курсор инструмента на изображение и при нажатой кнопке мыши протащите его. Затем отпустите кнопку мыши. Изображение изменилось (рис. 1.12, а). Посмотрите на протокол — в нем появилась новая запись — Smudge Tool, иллюстрируемая значком инструмента;

4. Снова проведите инструментом по изображению, размазай другой участок. Протокол получил еще одну запись, аналогичную прежней (рис. 1.12, б).

5. Выберите инструмент Crop (Обрезка). Он предназначен для кадрирования изображения.

a б
Рис. 1.12. Процесс изменения изображения и запись в протоколе

7. Поместите курсор на изображение. Нажмите кнопку мыши и протащите курсор по диагонали, создавая рамку обрезки. Отпустите кнопку мыши (рис. 1.13, а). Созданную рамку теперь можно сместить или изменить ее размер, используя манипуляторы. Более подробно о трансформации изображений речь пойдет в главе 3.

8. Сделайте двойной щелчок внутри рамки. Изображение обрезано по указанной границе, области за ее пределами перестали существовать. В протоколе появилась еще одна запись ( Crop) и рядом с ней — значок инструмента (рис. 1.13, б).

9. Нажмите на ползунок в левой части последней строки протокола и перетащите его вверх на одну строку. Вы отменили команду кадрирования. Перетащив ползунок еще выше на несколько действий, вы отмените их все (рис. 1.14).

10. Отмененные команды не исчезают из протокола, их можно снова вернуть. Для этого перетащите ползунок на отмененные строки, и соответствующие команды снова будут выполнены. По умолчанию в протоколе сохраняется двадцать последних команд.


a б
Рис. 1.13. Рамка обрезки (а), кадрированное изображение и запись в протоколе (б)


Рис. 1.14. Отмена действий в протоколе и вид изображения

Примечание
Для смещения на одну строку вниз или вверх можно использовать меню палитры. Это команды для возвращения последнего действия — StepForward (Вперед на одну команду), и отмены его — StepBackward (Назад на одну команду).

Полученное состояние документа можно сохранить на время текущего сеанса работы с программой. При этом изменения не вносятся в реальный документ на диске. Такой метод временного сохранения разработчики называют snapshot или, по-русски, снимок. Снимки (а их может быть много) тоже хранятся в протоколе. Первый снимок программа автоматически создает при открытии документа, и он появляется вверху палитры

1. Верните все отмененные действия.

2. Щелкните на снимке. Документ придет к состоянию на момент открытия (рис. 1.15).

3. Снова верните в протоколе все действия. Выберите в меню команду New Snapshot (Создать новый снимок) или щелкните на кнопке создания снимка внизу палитры (рис. 1.16). Под первым снимком появится второй (рис. 1.17).


Рис. 1.15. Возврат документа к состоянию, сохраненному в снимке


Рис. 1.16. Кнопки палитры History


Рис. 1.17. Создание нового снимка

4. Перейдите опять к состоянию изображения на момент открытия файла. Выберите инструмент Crop (Обрезка) и кадрируйте изображение каким-либо образом. В протоколе произойдут изменения: отмененные действия будут удалены, вместо них появится новая команда кадрирования.

5. Теперь вы не можете вернуть отмененные действия, их больше нет в протоколе. Зато остался снимок! Щелкните на нем, и перед вами откроется сохраненный вариант редактирования.

6. Удалить выделенный снимок или ненужные команды можно щелчком на кнопке удаления внизу палитры или командой Delete (Удалить) ее меню. После этого появится запрос на подтверждение действия. Чтобы удалять снимки или команды без подтверждения, выделите их строки и перетащите их на кнопку удаления.

Как уже отмечалось, по умолчанию в палитре History (Протокол) сохраняются двадцать последних команд. Чем больше команд хранится в протоколе, тем больше места в памяти уходит на его хранение. Использование снимков позволяет обойти эту проблему. Просто по завершении каждого этапа редактирования изображения можно сделать снимок. Для того чтобы полностью очистить палитру от летописи ваших действий, выберите в меню палитры команду Clear History (Удалить протокол). Обратите внимание, что при этом, в отличие от операций удаления, отмены команд не происходит. Состояние изображения остается на уровне последней из действующих (неотмененных) команд, все строки в палитре исчезают, и текущее состояние файла становится исходным.

Таким образом, использование протокола позволяет отменять и возвращать команды, а также быстро создавать несколько вариантов редактирования.

Сохранение документа

Во время работы необходимо периодически сохранять изменения, иначе сбой в программе или отключение питания приведет к потере результатов редактирования. Для сохранения документов предназначены команды меню File (Файл): Save(Сохранить) и Save As (Сохранить как).

Первая команда имеет клавиатурное сокращение Ctrl + S. При ее выполнении новое состояние изображения будет сохранено взамен исходного. Исходное состояние после этого больше не существует. Здесь кроется опасность ошибки, ведь последнее изменение может оказаться нежелательным. Если после сохранения вы не закрыли документ, то можно вернуться к предыдущим состояниям с помощью протокола. Если же документ был закрыт после сохранения, ошибка становится непоправимой.

Примечание
Если документ создавался как новый, и еще ни разу не был сохранен, действие команды Save (Сохранить) аналогично команде Save As (Сохранить как).

Для надежности рекомендуем периодически создавать резервные копии файлов. Именно для сохранения текущего состояния документа под другим именем служит команда Save As (Сохранить как), клавиатурное сокращение Ctrl + Alt + S. Познакомимся с работой этой команды:

1. Выберите команду Save As (Сохранить как) меню File (Файл). Перед вами системное диалоговое окно с тем же названием (рис. 1.18).

2. В списке форматов документа обычно указывается текущий формат файла или собственный формат Photoshop — PSD. В данном случае не надо изменять формат.

3. Выберите нужную папку для хранения документа. В поле File name (Имя файла) задайте новое имя для создаваемой копии. Затем нажмите кнопку Save (Сохранить).

Примечание

Если установить флажок Save As a Copy (Сохранять копию), то сохраняемая копия будет закрыта, и вы продолжите работу в исходном файле. Этот параметр используется для сохранения резервной копии. При снятом флажке исходный файл закрывается без сохранения, а копия становится активной. Этот способ применяется для создания нового варианта изображения без изменения исходного.

При сохранении в любом формате кроме PSD программа демонстрирует дополнительное окно с параметрами сохранения. Вид этого окна различен для разных форматов файлов.



Рис. 1.18. Диалоговое окно сохранения файлов

Закрытие файла и выход из программы

Команда Close (Закрыть) закрывает рабочий файл. Если вы вносили в изображение правку и после этого не сохранили его, то Photoshop попросит вас подтвердить действия (рис. 1.19). Щелчок на кнопке ОК закроет файл без внесения изменений, кнопка Save (Сохранить) сохраняет файл перед закрытием, кнопка Cancel (Отмена) отменяет команду закрытия файла. Если файл был сохранен после последнего изменения, дополнительного запроса не будет.

Закрытие программы производится командой Exit (Выход) меню File (Файл) (клавиатурное сокращение команды +). Если при закрытии Photoshop обнаружит несохраненные файлы, он выдаст запросы на сохранение каждого из них.



Рис. 1.19. Окно запроса при закрытии документа


| |



./GLAVA_1/image029.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image031.jpg

Изображение: 

./GLAVA_1/image033.jpg

Изображение: 

./glava_1/image035.gif

Изображение: 

./glava_1/image037.gif

Изображение: 

./glava_1/image039.gif

Изображение: 

./glava_1/image041.gif

Изображение: 

./glava_1/image043.gif

Изображение: 

./glava_1/image045.gif

Изображение: 

./glava_1/image047.jpg

Изображение: 

./glava_1/image049.gif

Изображение: 

./glava_1/image051.jpg

Изображение: 

./glava_1/image053.gif

Изображение: 

5. Вспомогательные средства работы в программе

| |



Вспомогательные средства работы впрограмме

Этот раздел посвящен вспомогательным приемам работы. Представьте, как осложнится ваша жизнь, если при ходьбе вы будете думать, как ставить ноги! Приемы получения информации, масштабирования, прокрутки изображения в окне документа должны быть доведены до автоматизма, тогда ваша скорость работы существенно увеличится

Информация о файле и изображении

В процессе работы вам потребуется самая разнообразная информация о текущем файле и об изображении, которое в нем содержится. Эти сведения добывают из разных источников.

Заголовок окна. Здесь указано название файла, формат, масштаб отображения, цветовая модель. Могут быть и другие сведения — название слоя, канала, маски слоя.

Примечание
Название файла и его размер на момент открытия показаны также в диалоговом окне Open (Открыть).

Полоса состояния. Состоит из нескольких областей. В крайнем левом поле показан и может быть задан масштаб отображения (рис. 1.20). Рядом расположено информационное поле. В зависимости от установок, здесь может быть виден текущий размер файла в килобайтах, геометрические размеры изображения, разрешение, текущий инструмент, соотношение размера страницы принтера и изображения, другие параметры. В правой части полосы программа по ходу работы предлагает контекстные подсказки. Поработаем с информационным полем полосы состояния:

1. Нажмите на треугольную кнопку слева от информационного поля. В открывшемся меню (рис. 1.20) выберите команду Document Sizes (Размеры файла). Теперь в поле показан размер документа на текущий момент. Первое число — объем документа без учета специальных объектов (слоев и альфа-каналов), второе — истинный объем файла.


Рис. 1.20. Меню полосы состояния

2. Снова откройте меню информационного поля и выберите команду ScratchSizes (Рабочие диски). Новые числа в поле означают: первое — общий объем всех открытых изображений вместе с содержимым буфера обмена, второе — объем свободной оперативной памяти (ОЗУ (RAM)). Если первое число превысит второе, программа начнет использовать пространство рабочих дисков, и операции станут выполняться медленнее.

3. Выберите из меню информационного поля команду Efficiency (Эффективность). В идеале эффективность должна быть равной 100%. Если она ниже, то программа не может хранить в оперативной памяти всю необходимую на данный момент информацию. В этом случае она записывает часть данных на диск и затем считывает их. Разумеется, скорость операции сильно снижается.

Внимание!
Когда вы заметите, что эффективность постоянно ниже 100%, следует подумать о наращивании оперативной памяти компьютера.

Если выбрать команду Timing (Таймер), в информационном поле указывается время, затраченное на выполнение последней операции. При выборе команды Current Tool (Активный инструмент) показано название текущего инструмента. Эти варианты используются достаточно редко. Снова выберите команду Document Sizes (Размеры файла).

В изучаемом поле спрятаны и другие полезные сведения:

1. Нажмите мышью на информационном поле. Пока вы держите кнопку, демонстрируется окно (рис. 1.21), в котором показано соотношение размера изображения и формата страницы, определенной для принтера. Изображение условно обозначено перечеркнутым прямоугольником. Эта функция полезна, если вы собираетесь печатать файл прямо из Photoshop.

Внимание!
Если изображение не умещается на принтерной странице, ее необходимо изменить. Все параметры печати устанавливаются в диалоговом окне Page Setup (Параметры страницы). Печать из программы описана в главе 10.

2. Нажмите мышью на информационном поле при нажатой клавише Alt. Небольшое окно показывает данные о ширине, высоте, разрешении изображения и о количестве каналов с указанием цветовой модели (рис. 1.22).

Пока еще не рассматривался физический смысл указанных в этом окне величин. Поэтому вам придется поверить на слово, что данные параметры очень важны для любого изображения, как предназначенного для печати, так и для просмотра на экране. Запомните, как можно узнать эти величины


Рис. 1.21. Демонстрация соотношения размера страницы и изображения

Примечание Еще одно средство для получения информации — палитра Info (Инфо). Для ее вызова служит команда-переключатель меню File (Файл). В этой палитре показан цвет текущей точки, в которой находится курсор, координаты курсора, размер активного объекта (области выделения, контура и пр.), если таковой имеется в изображении. Подробности читайте ниже в данной главе и в главе 2.


Рис. 1.22. Информация о размерах, разрешении и цветовой модели изображения

Масштаб и прокрутка изображения в окне документа

При редактировании изображения очень часто хочется поближе рассмотреть его фрагмент, чтобы увидеть мелкие детали, подлежащие изменению, или наоборот, уменьшить масштаб, чтобы оценить общую картину. Действие инструментов масштаба подобно действию линзы — глядя через нее, вы видите предметы более крупными или мелкими, чем они есть на самом деле, но реального изменения размеров не происходит.

Текущий масштаб изображения показан в заголовке окна документа. Те же данные есть и в полосе состояния, и здесь масштаб просмотра можно изменять.

1. Откройте документ Things.jpg. Заметьте масштаб просмотра, который виден в заголовке окна документа.

2. То же значение находится и в поле масштаба полосы состояния. Щелкните на этом поле и введите новое значение масштаба. Нажмите клавишу Enter. Задавайте для изображения масштабы 25, 50, 100, 200% (рис. 1.23).

Примечание Для увеличения масштаба служит комбинация клавиш Ctrl + +, для уменьшения — Ctrl + - .



Рис. 1.23. Изменение масштаба

3. Обратите внимание, что при сильном увеличении изображение становится слишком большим, и в окне документа видна только его часть. Переместите бегунки на полосах прокрутки. Изображение перемещается в окне, и вы получаете доступ к разным его частям (рис. 1.24).

Специально для смены масштаба используется инструмент Zoom (Масштаб), а для прокрутки — инструмент Hand (Панорама). Поработаем с ними:

1. Выберите инструмент Zoom (Масштаб). Ему соответствует клавиша . В пределах изображения курсор инструмента имеет форму лупы со знаком "плюс". Щелкните на изображении, и его масштаб увеличится. Отметим, что точка щелчка окажется в центре окна документа, таким образом вы сразу перейдете к нужному участку (рис. 1.25).




Рис. 1.24. Перемещение изображения в окне документа с помощью бегунков полос прокрутки



Рис. 1.25. Увеличение масштаба инструментом Zoom щелчком на изображении

2. Другой способ: поместите курсор на изображение, нажмите кнопку мыши и, не отпуская ее, перемещайте курсор. За ним тянется рамка. Обведите этой рамкой небольшой участок изображения. Когда вы отпустите кнопку (рис. 1.26), выделенный фрагмент займет всю площадь окна иллюстрации.


Рис. 1.26. Увеличение масштаба инструментом Zoom построением рамки

3. Инструмент Zoom (Масштаб) применяют и для уменьшения масштаба. Нажмите клавишу , и вид курсора примет форму лупы со знаком "минус". Каждый щелчок теперь уменьшает масштаб.

Совет
Если вы хотите, чтобы при масштабировании изменялся и размер окна документа, используйте клавиатурные сокращения Alt + Ctrl + + и Alt + Ctri + - .

4. Увеличьте масштаб так, чтобы изображение не помещалось целиком в окне документа. Выберите инструмент Hand (Панорама). В пределах окна документа курсор имеет форму руки. Нажмите кнопку мыши и перемещайте курсор, вместе с "рукой" будет прокручиваться и изображение (рис. 1.27). В отличие от прокрутки с помощью бегунков, изображение двигается очень плавно и в любом направлении.

Существует несколько особых значений масштаба:

  • Actual Pixels (Один к одному). Каждая точка рисунка отображается одной точкой монитора. В этом масштабе видны все имеющиеся детали. Дальнейшее увеличение не откроет новых элементов. Быстро привести масштаб к этому значению можно двойным щелчком на инструменте Zoom(Масштаб).
  • Fit on Screen (По размеру главного окна). Масштаб просмотра и размеры окна документа становятся настолько большими, насколько позволяет размер главного окна. Для быстрого перехода к этому масштабу сделайте , двойной щелчок на кнопке инструмента Hand (Панорама).


Рис. 1.27. Прокрутка изображения в окне документа с помощью инструмента Hand

  • Print Size (Размер отпечатка). Масштаб отображения примерно соответствует размерам отпечатка данного изображения. Нужно сказать, что программа выполняет эту команду приблизительно, поскольку ей неизвестны точные характеристики монитора.


  • Примечание
    Эти три варианта используются очень часто, и для их установки есть одноименные комады меню View (Вид).

    Инструменты Zoom (Масштаб) и Hand (Панорама) имеют элементы управления на панели свойств (рис. 1.28, а). Кнопки Actual Pixels (Один к одному), Fit on Screen (По размеру главного окна). Print Size (Размер отпечатка) приводят изображение к соответствующим масштабам. У инструмента Zoom(Масштаб) в панели свойств есть и специальные режимы (рис. 1.28, б). Если установить флажок Resize Windows To Fit (Менять размер окна), то окна документов автоматически изменяют размер в соответствии с масштабом. Флажок Ignore Palettes (He учитывать палитры) определяет поведение окна документа при сильном увеличении масштаба. Если он установлен, окно документа занимает все главное окно, не оставляя места для палитр.

    a б
    Рис. 1.28. Панель свойств инструментов Hand (а) и Zoom (б)

    Часто в процессе совершения какой-либо операции может потребоваться быстро изменить масштаб или прокрутить изображение, а затем вернуться от масштабирования к прерванной операции. Следующие клавиатурные команды нужны для быстрого временного перехода к инструментам Zoom (Масштаб) и Hand (Панорама). Они работают даже при открытых модальных диалоговых окнах. Все перечисленные сокращения действуют, пока указанные клавиши нажаты:

    • Ctrl + Space(пробел). Активен инструмент Zoom (Масштаб) в режиме увеличения.
    • Alt + Ctrl + Space. Активен инструмент Zoom (Масштаб) в режиме уменьшения.
    • Space. Активен инструмент Hand (Панорама). Сокращение не действует, пока курсор находится в режиме набора текста
    | |



    ./glava_1/image055.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image057.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image061.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image063.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image065.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image067.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image069.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image071.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image073.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image075.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image077.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image079.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image081.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image083.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image085.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image087.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image089.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image091.jpg

    Изображение: 

    6. Палитра Navigator

    | |



    Палитра Navigator

    Палитра Navigator (Навигатор) вызывается одноименной командой-переключателем меню Window (Окно) и предназначена для перемещения по увеличенному изображению. Она применяется также для быстрой смены масштаба (рис. 1.29). Удобно, что в навигаторе показана уменьшенная копия изображения целиком, и вы в любой момент можете приблизительно оценить влияние редактирования на общий вид документа. Опытные пользователи считают эту палитру самым быстрым и наглядным способом управления масштабом и прокруткой. Впрочем, для каждого из способов есть своя область применения.


    Рис. 1.29. Палитра Navigator и окно документа

    В окне просмотра палитры представлен общий вид изображения. Цветная рамка отмечает его часть, видимую в окне документа. Размер и положение рамки просмотра автоматически изменяются при масштабировании и прокрутке. Перемещая рамку, вы двигаете изображение в окне документа. С помощью ползунка внизу палитры можно плавно менять масштаб, здесь же имеется поле масштаба, а также кнопки дискретного уменьшения и увеличения (на первой из них изображены маленькие треугольники, на второй — большие).

    а  б



     в  г



     г  д
    Рис. 1.30. Приемы работы с палитрой Navigator

    Поработаем с этой удобной палитрой (рис. 1.30).

    1. Откройте палитру Navigator (Навигатор). Щелкните в ее поле масштаба. Наберите число 200 и нажмите клавишу Enter (рис. 1.30, а). Документ отобразится в масштабе 200%.

    Совет
    Если в момент нажатия клавиши удерживать еще и клавишу , то поле ввода с числом будет подсвечено. Это позволит в дальнейшем без дополнительного щелчка вводить новое значение.

    2. Посмотрите на окно просмотра. Рамка ограничивает область, видимую в окне документа. Перетащите, рамку. Изображение в окне документа прокручивается соответственно (рис. 1.30, б).

    3. Испытайте другой способ перемещения рамки: поместите курсор в нужную область документа в окне просмотра палитры (он примет форму "указующего перста") и щелкните мышью. Рамка переместится (рис. 1.30, в), в рабочем окне отобразится указанный фрагмент.

    4. Щелкните на кнопке дискретного уменьшения. При каждом щелчке масштаб уменьшается. Так же испытайте кнопку дискретного увеличения.

    5. Поработайте с ползунком — он позволяет плавно изменять масштаб. Перетащите ползунок вправо и влево, наблюдая за изменениями.

    6. И еще один прием — одновременное масштабирование и прокрутка. Нажмите клавишу Ctrl, очертите курсором в окне просмотра рамку (рис. 1.30, г). Масштаб изображения и его положение в окне документа изменится указанным образом.

    Направляющие, линейки, измерения

    Для чего нужны линейки — каждому ясно. С их помощью измеряют расстояния в изображении, определяют координаты, оценивают размер. Линейки размещаются вдоль верхнего и правого края окна документа. Отображением линеек управляет команда-переключатель Show Rulers/ Hide Rulers(Показать линейки/Спрятать линейки) меню View (Вид).

    1. Включите показ линеек, если они были отключены.

    2. Увеличьте, затем уменьшите масштаб. Линейки показывают реальный размер, поэтому масштабируются вместе с изображением.

    3. Посмотрите, в каких единицах сделана разметка, для этого щелкните на линейке правой кнопкой мыши. Перед вами список единиц измерения. Используемая размерность помечена флажком. Как правило, по умолчанию измерения производятся в дюймах и активен пункт Inches (Дюймы).

    4. Выберите из списка пункт Centimeters (Сантиметры). Посмотрите, как изменилась разметка.

    Совет
    Задайте изображению масштаб PrintSize (Размер отпечатка) и, приложив к линейке на экране настоящую линейку, оцените точность. Она невелика, поскольку данные об установках вашего монитора программе неизвестны. Однако приблизительное представление о размерах изображения все же можно получать.

    5. Отсчет на линейках идет от верхнего левого угла изображения. Если нужно, точку отчета легко перенести. Нажмите мышью в месте пересечения линеек и перетащите курсор. В точке, где вы отпустите кнопку мыши, и будет находиться новое начало координат.

    6. Поводите курсором по изображению. Обратите внимание на линейки: в каждый момент на них серым штрихом показано положение курсора.

    Примечание

    При установке единицы Percent (Проценты) программа делит длину и ширину изображения на 100. Каждое деление линейки соответствует одному проценту длины или ширины. Эта необычная единица измерения иногда очень полезна.

    Наряду с линейками применяется и особый инструмент Measure (Измерение). С его помощью возможно точно измерять расстояния на изображении, а также углы. Это очень простой и полезный инструмент.

    1. Откройте документ Pyramid.jpg

    2. Выберите инструмент Measure (Измерение), он расположен в группе вместе с инструментом Eyedropper (Пипетка) и по умолчанию спрятан.

    3. Активизируйте палитру Info (Инфо).

    4. Нажмите кнопку мыши и протащите инструмент по изображению, при этом программа создает измерительную линию. В панели свойств отображаются следующие значения: в полях Х и Y — координаты точки, с которой начато построение измерительной линии; в полях W и Н — ширина и высота проекции измерительной линии на вертикальную и горизонтальную линейки; в поле А — угол, под которым проведена линия;в поле D1 — длина линии. Углы показаны в градусах, а все длины — в единицах линеек (рис. 1.31).

    5. Посмотрите на палитру Info (Инфо). В ее полях тоже показаны координаты начальной точки, размеры проекции, угол наклона и длина измерительной линии.

    6. Отпустите кнопку мыши, линия будет закреплена. Значения в полях ввода панели Options (Параметры) стабилизируются.

    7. Наряду с расстояниями, инструмент позволяет измерять углы на изображении. Подведите курсор к одному из концов измерительной линии, нажмите кнопку Alt и, держа нажатой кнопку мыши, перетаскивайте курсор. Программа строит угол (рис. 1.32). Показания панели свойств меняются: размер проекции для угла не показывается, в поле А показано значение угла между измерительными линиями, в полях D1 и D2 — длины этих линий. Угол будет закреплен, когда вы отпустите кнопку мыши.

    Примечание
    Если построить угол от начальной точки, то программа считает исходной точкой конец второй измерительной линии, и именно ее координаты отображает в полях Х и Y.


    Рис. 1.31. Построение измерительной линии и панель свойств инструмента Measure


    Рис. 1.32. Построение угла инструментом Measure и показания панели свойств

    Измерительные линии видны в изображении только при активном инструменте Measure (Измерение). Для удаления созданных линий служит кнопка Clear (Очистить) панели свойств.

    В программе существуют также направляющие линии и координатная сетка. Направляющие — это служебные линии, параллельные линейкам. Они очень удобны для разметки изображения, подобно карандашной модульной сетке, используемой дизайнерами при работе на бумаге. Направляющие также широко применяют для выравнивания объектов в документе.

    1. Проверьте, включено ли отображение направляющих. Для этого выберите команду Show (Демонстрация) меню View (Вид). В подменю рядом с командой Guides (Направляющие) установите флажок, если он снят.

    2. Нажмите мышью на вертикальной линейке и перетащите курсор на изображение. "Бесконечная" синяя линия и есть направляющая. Ее можно поместить в любое место окна документа (рис. 1.33). Точно также создайте горизонтальную направляющую, вытянув ее из горизонтальной линейки.


    Рис. 1.33. Создание направляющей и ее координаты в палитре Info

    3. Для перемещения существующей направляющей выберите инструмент Move (Перемещение). Поместите курсор на линию и перетащите ее на другое место.

    4. Вытащите еще по две направляющих из каждой линейки. Пользуясь линейками, разместите их на равном расстоянии так, чтобы изображение было разделено на девять одинаковых частей. Теперь, если стоит задача добавления текста или создания коллажа, вы сможете опираться на созданную модульную сетку, и результат работы будет сбалансирован.

    Примечание
    Все операции с направляющими отражаются в протоколе.

    5. Испытайте команды Lock Guides (Фиксировать направляющие), New Guide (Новая направляющая) и Clear Guides (Удалить направляющие) меню View (Вид). Первая блокирует направляющие так, что их нельзя сдвинуть, вторая позволяет создать новую направляющую вводом значений в диалоговом окне (рис. 1.34), третья удаляет все направляющие.

    Совет
    Чтобы отменить демонстрацию направляющих, не удаляя их, снимите флажок Guides (Направляющие) подменю Show (Демонстрация) меню View (Вид).



    Рис. 1.34. Диалоговое окно создания направляющих New Guide

    Еще один служебный элемент, повышающий точность работы — координатная сетка. Она состоит из горизонтальных и вертикальных линий с заданным шагом и накладывается поверх изображения (рис. 1.35). Изображение с координатной сеткой напоминает эскиз, размеченный сеткой для копирования. Сетка включается командой Grid (Сетка) подменю Show (Демонстрация) меню View (Вид).


    Рис. 1.35. Координатная сетка

    Примечание

    Шаг сетки относится к установкам программы. Чтобы изменить его, выберите команду Guides & Grid (Направляющие и сетка) подменю Preferences (Настройки) меню Edit (Редактирование), и задайте нужное значение в поле Grid - line every (Линия сетки через) диалогового окна (рис. 1.36). Эта величина определяет шаг толстых линий сетки. В поле Subdivisions (Малые деления) задайте число делений, между каждыми двумя толстыми линиями. Эти деления обозначаются более тонкими чертами. На вкладке Guides & Grid (Направляющие и сетка) задаются и другие установки направляющих и сетки, в частности их цвет.


    Рис. 1.36. Вкладка Guides & Grid диалогового окна Preferences

    Некоторые служебные элементы могут иметь магнитные свойства (привязку). Курсор при выполнении операций "прилипает" к направляющей или линии сетки, вблизи которой он оказался, поэтому точность действий становится гораздо выше. Также и другие объекты при перемещениях могут быть привязаны к направляющей или линии сетки.

    1. Откройте меню View (Вид). Флажок у команды Snap (Привязка) включает привязку к служебным объектам. Снимите флажок, и никакие элементы не будут иметь магнитных свойств.

    2. Выберите инструмент Measure (Измерение). Подведите курсор к направляющей и начните построение линии от точки рядом с направляющей. Закончите линию рядом с другой направляющей.

    3. Установите флажок Snap (Привязка) меню View (Вид). Теперь программа наделяет служебные элементы свойством привязки. Выберите команду Snap to (Привязывать к) — вы увидите список элементов, которые в принципе могут обладать магнитными свойствами. Флажок рядом со строкой показывает, что для данного элемента включена привязка. Заметьте, что в списке есть и направляющие, и сетка. Установите флажок напротив команды Guides (Направляющие), если он снят.

    4. Попробуйте теперь нарисовать измерительную линию от точки вблизи направляющей (или их пересечения). У вас это не получится — при выборе начальной точки программа сместит ее на ближайшую направляющую (если та расположена достаточно близко). Тот же эффект и при создании конечной точки измерительной линии (рис. 1.37).

    а б
    Рис. 1.37. Построение линии без привязки к сетке (а) и при установленной привязке (б)

    Резюме

    • При запуске программы открывается главное окно. Для начала работы следует открыть документ или создать новый. Команды программы располагаются в меню. Документы выводятся в отдельных окнах. По окончании работы документ сохраняют и закрывают.
    • Палитры — это специальные элементы управления. Каждая из них посвящена отдельному виду работ. Палитры свободно размещаются в главном окне, их набор можно менять.
    • В панели инструментов располагаются инструменты программы. Каждый из них используется для определенной цели. В текущий момент активен один из инструментов. Вы можете легко переключаться между ними.
    • Панель свойств содержит параметры активного инструмента или другую актуальную информацию. Сведения о размерах файла документа, состоянии памяти, профиле документа, соотношении размеров изображения и принтерной страницы содержится в полосе состояния.
    • В заголовке окна документа также есть информация о нем — это название, цветовая модель, масштаб отображения, информация о слоях и каналах.
    • В процессе работы действия пользователя записываются в протокол. Вы можете отменять и возвращать действия, перечисленные в нем. Снимки состояния позволяют сравнить различные варианты редактирования.
    • В Photoshop существует несколько способов управления масштабом отображения — поле в полосе состояния, инструмент Zoom (Масштаб), палитра Navigator (Навигатор).
    • Инструмент Hand (Панорама) и палитра Navigator (Навигатор) используются для прокрутки в окне изображения, которое не помещается на экране целиком (например, при увеличенном масштабе просмотра).
    • Для измерения в Photoshop используются линейки и инструмент Measure(Измерения).
    • Направляющие и координатная сетка позволяют производить действия в изображении с большой точностью
    | |



    ./glava_1/image097.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image098.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image100.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image102.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image104.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image106.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image108.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image110.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image110.gif

    ./glava_1/image118.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image120.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image122.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image124.jpg

    Изображение: 

    ./glava_1/image126.gif

    Изображение: 

    ./glava_1/image128.gif

    Изображение: 

    7. Глава 2. Растровые изображения.

    | |



    ГЛАВА 2.Растровые изображения.

    Компьютер может работать только с цифровыми данными. Для того чтобы обработать с помощью компьютера изображение, его нужно выразить в цифровом виде. Существуют два основных способа цифрового представления изображений: растровый и векторный. Настоящая глава будет целиком посвящена первому из них. Именно для работы с растровой графикой предназначена программа Photoshop. Несмотря на строгую специализацию, Photoshop располагает некоторыми "векторными" инструментами, и их набор расширяется от версии к версии. Тем не менее, векторные инструменты в Photoshop выполняют вспомогательные функции и используются как дополнительное средство в решении главной задачи: коррекции и монтажа растровых изображений.

    Эту главу авторы считают очень важной, несмотря на то, что в ней почти нет упражнений. Если новичок не вполне представляет, как устроено изображение, которое он редактирует, и что собственно происходит с документом, то положительный результат будет восприниматься как чудо, а процесс работы с программой будет напоминать магический ритуал. Напротив, профессионал четко представляет себе весь процесс обработки изображения, понимает, как действуют инструменты и знает, какие характеристики должно иметь изображение для разных целей (просмотра на экране, печати на различных устройствах, бумаге и др.). Если вы хотите получать хорошие и стабильные результаты, советуем вам разобраться в понятиях, которые вы встретите в этой главе

    Структура растровых изображений

    Растровые изображения очень похожи на мозаику, в которой рисунок формируется из мелких одноцветных элементов, стекол. Если отойти от мозаичного панно достаточно далеко, отдельные стекла становятся неразличимо малы, и изображение кажется однородным (continuoustone). По этому принципу кодируется растровое изображение в компьютерной графике. Все оно разбивается на мелкие ячейки, каждая из которых получает усредненный по занимаемой площади цвет. Для простоты и скорости обработки разбивка производится как в таблице: по горизонтальным строкам и вертикальным столбцам (именно поэтому растровые изображения всегда прямоугольные). При работе с изображением компьютер "запоминает" всю эту таблицу и цвет каждой ее ячейки. Таким образом, в растровых изображениях не существует объектов как таковых.

    Такой простой способ кодирования обеспечивает и легкость его автоматизации с помощью сканеров. Основным узлом планшетного сканера является линейка из светочувствительных элементов. Она помещается на оригинал (рисунок, фотография, слайд и т. п.), а измеряемый каждым ее элементом цвет заносится в соответствующий столбец таблицы. При перемещении линейки вдоль изображения делаются замеры цвета через равные расстояния и записываются в строки таблицы. В результате в таблице оказывается точный снимок оригинала в цифровой форме. Каждая ячейка таблицы называется точкой, а вся таблица — растровым изображением.

    Монитор тоже является растровым устройством. Его экран покрыт прямоугольной сеткой из точек люминофора. При демонстрации изображения кодированная информация визуализируется с помощью операции, обратной сканированию. Каждой точке изображения ставится в соответствие точка люминофора, называемая пикселом. Поэтому точку цифрового изображения часто отождествляют с пикселом и говорят, что растровое изображение состоит из пикселов, хотя это и не совсем верно. Монитор — не единственное устройство вывода. Изображение можно напечатать на принтере, типографской машине, вывести на фотопленку или фотобумагу. Большинство устройств вывода, как и мониторы, тоже являются растровыми устройствами, и точкам изображения ставятся в соответствие точки этих устройств.

    Подчеркнем, что цифровое изображение, находящееся в памяти компьютера .не имеет своего физического воплощения, это всего лишь набор цифр. Увидеть его можно только посредством какого-либо устройства вывода. По этой причине внешний вид изображения (размер, качество, цветопередача и т. п.) сильно зависят от характеристик монитора или принтера.

    Разрешения и размеры

    Чем больше стекол составляют мозаику, тем больше деталей может передать художник. Растровые изображения тоже характеризуются количеством составляющих их точек.Разрешение монитора

    В силу частого отождествления точек и пикселов размеры изображений измеряют в пикселах. Это представляется удобным, если изображение предназначено только для демонстрации на мониторе (Web-страницы и прочие документы для электронного распространения). Удобство обусловлено стандартизированным количеством пикселов, которое могут отображать мониторы. Для большинства мониторов IBM-совместимых компьютеров эта величина составляет 640х480, 800х600 и 1024х768 пикселов по горизонтали и вертикали, соответственно. Профессиональные мониторы способны отображать и большее количество пикселов.

    Чтобы представить себе, сколько места на экране монитора займет изображение известного размера, надо знать, сколько пикселов монитора приходится на единицу длины. Такая величина имеет собственное название, разрешение, и измеряется в пикселах на дюйм (pixelperinch, ppi). В каждом конкретном случае она зависит от физического размера экрана и установленного размера растровой сетки, т. е. количества пикселов по вертикали и горизонтали. Число возможных сочетаний этих параметров весьма велико, но чаще всего разрешение мониторов устанавливают в диапазоне от 72 ppi до 96 ppi. При более высоком разрешении элементы интерфейса программ (текст в меню и диалоговых окнах, панели инструментов и т. п.) становятся слишком мелкими, глаза быстро утомляются. Низкое разрешение, наоборот, оставляет на экране слишком мало места для самого редактируемого изображения или текста.

    Примечание
    Бывает, что "разрешением монитора" ошибочно называют количество пикселов, которые он отображает по вертикали и горизонтали. Например: "Максимальное разрешение этого монитора 1024х768 пикселов".


    Разрешение изображения

    Как уже говорилось, выражать размер изображения в пикселах удобно при подготовке графики для электронного распространения. Если же цель состоит в получении печатной копии, то лучше оперировать метрическими единицами.

    Зная разрешение монитора, легко вычислить размер изображения на экране. Например, изображение размером 100х50 пикселов займет на экране примерно 1х0,5 дюйма == 25х13 мм (100 pix/96 ppi = 1,04 inch; 50 pix/96 ppi = = 0,52 inch; 1 дюйм = 25,4 мм).

    Приведенный расчет выполнен исходя из разрешения монитора 96 ppi. Для разрешения 72 ppi размер того же изображения окажется иным: 1,4х0,7 дюйма =35х18 мм (100 pix/72 ppi = 1,39 inch; 50 pix/72 ppi= 0,69 inch).

    Производить подобные вычисления каждый раз, как только потребуется оценить размер изображения на конкретном устройстве вывода, весьма не удобно. Поэтому размер растровых изображений чаще всего характеризуют так же, как и растровые устройства: разрешением. Вместо размера в пикселах при создании или сканировании изображения при этом указывают разрешение и геометрический размер в сантиметрах или дюймах. Цифровое изображение от этого не приобретает физических размеров. Такой способ эквивалентен предположению: "если бы изображение выводилось на устройстве с заданным разрешением, то оно имело бы заданный размер".

    Разумеется, одно и то же изображение (с одинаковым количеством пикселов) можно представить бесчисленным множеством соотношений размер/разрешение. Пример этому был приведен выше: изображение размером 100х50 пикселов характеризуется как "25х13 см, 96 dpi" или "35х18 см, 72 dpi". Таких пар размер/разрешение можно придумать сколько угодно. Чем больше вы зададите разрешение изображения, тем меньше будет его размер. Этот вывод достаточно очевиден. Ведь чем выше разрешение предполагаемого устройства вывода, тем мельче его растровые точки и меньше геометрический размер изображения.

    При создании или сканировании изображений вам всегда будут известны (хотя бы приблизительно) требуемый геометрический размер изображения и его разрешение. Геометрический размер определяется дизайном "бумажной" публикации или Web-страницы. Разрешение определяется предполагаемым устройством вывода. Задавая эти параметры еще при создании или сканировании изображений, вы не только избавляете себя от расчетов. Данные о геометрических размерах изображений используются при печати из Photoshop и при размещении изображений в издательских системах и программах иллюстрирования. Соответствие при этом разрешения изображений разрешению устройства вывода будет на вашей совести.

    В файлах изображений хранится информация о геометрическом размере и разрешении изображений. Эти величины используются при помещении изображения в программу верстки или подготовки иллюстраций

    Масштаб просмотра

    До сих пор мы рассматривали случай, когда при выводе изображения один его пиксел передается одним пикселом устройства. Возможны и другие случаи, когда пиксел изображения передается несколькими пикселами устройства вывода или пиксел устройства вывода передает несколько пикселов изображения. При этом размер изображения на устройстве вывода в первом случае увеличивается, а во втором уменьшается. Происходит масштабирование изображения.

    Чаще всего вы сталкиваетесь с масштабированием изображений при просмотре на мониторе. Как вы знаете, инструмент Zoom (Масштаб) позволяет свободно регулировать масштаб демонстрации изображений. Обратите внимание, что это всего лишь масштаб демонстрации (вывода изображения на монитор). Само изображение сохраняет как свои "абсолютные" размеры в пикселах, так и установленные размер и разрешение. Рассматривая почтовую марку через лупу, вы видите ее увеличенное изображение, но размер самой марки при этом не изменяется. Точно так же, установив больший масштаб отображения на мониторе, вы не меняете размеров самого изображения, а только увеличиваете масштаб просмотра.

    1. Откройте изображение Pyramid.jpg с прилагаемой дискеты.

    2. Активизируйте на панели инструментов инструмент Zoom (Масштаб).

    3. Выберите в меню View (Вид) команду Actual Pixels (Реальный размер) или щелкните на одноименной кнопке панели свойств. Изображение представлено на мониторе в масштабе 1:1. Одному пикселу изображения соответствует один пиксел монитора.

    4. Щелкните инструментом Zoom (Масштаб) на изображении. Масштаб просмотра увеличился, изображение в окне документа стало больше. При этом один пиксел изображения представляется двумя пикселами монитора. Об этом свидетельствует величина масштаба, которую Photoshop показывает в строке состояния и в заголовке окна.

    5. Щелкните инструментом Zoom (Масштаб) еще несколько раз. Теперь мозаичная структура растрового изображения стала совсем очевидна. Один пиксел изображения передается большим количеством пикселов монитора.

    6. Снова установите масштаб 1:1, нажав кнопку Actual Pixels (Реальный размер).

    7. Щелкните на изображении инструментом Zoom (Масштаб) при нажатой кнопке . Теперь ситуация обратная: три пиксела изображения передаются двумя пикселами монитора (масштаб 66,7%). Цвета пикселов усредняются, и мелкие детали становятся не видны.

    Разрешение печати

    Большинство устройств печати от принтеров до типографских машин являются растровыми. Тем не менее, технологии растрирования, которые в них используются, могут отличаться весьма существенно. Мы еще подробно обсудим механизмы растрирования в различных устройствах вывода в главе 10. Разрешение устройства печати также играет в этом ключевую роль. Пока только заметим, что для печати на принтере разрешение изображения должно, как правило, находиться в пределах от 120 до 150 ppi, а для качественной типографской печати — 250—300 ppi.

    Недостаточное разрешение изображения на печати приводит к тем же результатам, что и на мониторе

    Масштабирование изображения

    Масштаб просмотра никак не влияет на размеры изображения. При необходимости их изменения надо обратиться к специальной команде Image Size(Размер изображения), находящейся в меню Image (Изображение).

    1. Откройте файл Pyramid.jpg.

    2. Выберите команду Image Size (Размер изображения) меню Image (Изображение).

    3. В появившемся диалоговом окне Image Size (Размер изображения) (рис. 2.1) в поле Pixel Dimensions (Размер в пикселах) по умолчанию отображаются размеры изображения в пикселах. В нашем случае это будет 425х285 пикселов. Рядом с заголовком области Pixel Dimensions (Размер в пикселах) указан объем дисковой и оперативной памяти, занимаемый изображением — 10 Кбайт.

    4. В группе параметров Document Size (Размер документа) вы видите геометрические размеры изображения, которые оно будет иметь при отпечатке на принтере. Ниже, в поле Resolution (Разрешение), указано разрешение в пикселах на дюйм.

    5. Не трогая пока значений в полях, закройте окно щелчком на кнопке Cancel (Отменить).

    Диалоговое окно Image Size (Размер изображения) позволяет не только узнавать, но и менять параметры документа. При этом возможны два варианта, определяющихся состоянием флажка Resample Image (Масштабировать изображение)

    • Если флажок установлен, размер и разрешение изображения варьируются независимо. Если вам это удобнее, можете регулировать "абсолютный" размер изображения в пикселах. Это заставляет Photoshop удалять из изображения пикселы или добавлять к нему новые. Цвета добавляемых пикселов вычисляются с помощью интерполяции.
    • Если флажок сброшен, "абсолютный" размер изображения в пикселах фиксируется. Изменение размера приводит к изменению разрешения и наоборот. По существу, при этом с изображением не производится никаких действии, а только запоминаются новые значения размеров и разрешения.


    Рис. 2.1. Диалоговое окно Image Size

    Список, расположенный справа от флажка Resample Image (Масштабировать изображение), содержит перечень доступных алгоритмов интерполяции.Наиболее медленный и точный алгоритм - Bicubic (Бикубическая) Мы рекомендуем всегда пользоваться этим методом. Лишние доли секунды ожидания полностью оправдываются высоким качеством отмасштабированного изображения.

    Флажок Constrain Proportion (Сохранять пропорции) фиксирует соотношение сторон изображения. Когда он установлен, достаточно ввести длину только одной стороны изображения, а вторая будет вычислена автоматически

    Масштабирование изменяет количество графической информации, которую содержит изображение. Для эксперимента используем не сам документ Pyramid.jpg, а его копию.

    1. Создайте копию текущего документа. Это легко сделать с помощью команды Duplicate (Дублировать) меню Image (Изображение).

    2. Откройте диалоговое окно Image Size (Размер изображения). В поле Resolution (Разрешение) введите число 96. Обратите внимание, что поле разрешения и поле размеров в пикселах взаимосвязаны. При уменьшении разрешения уменьшились и значения в полях Width (Ширина) и Height (Высота) (136х91) и величина файла документа. Обратите внимание, что геометрические размеры изображения при этом не меняются. Нажмите кнопку ОК. Вы получили копию документа с пониженным разрешением.

    3. 3. Уменьшение разрешения сократило число пикселов изображения, а соответственно, и количество содержащейся в нем графической информации. Эти пикселы утрачены навсегда, их уже не вернуть повышением разрешения. Снова откройте диалоговое окно Image Size (Размер изображения), увеличьте разрешение до первоначального и закройте окно нажатием на кнопку ОК.

    4. Сравните оригинал и копию изображения (рис. 2.2). Отмасштабированное изображение выглядит нерезким, лишенным деталей. Пикселы, которые внесла в изображение интерполяция, не улучшают его качества. По этой причине случаи, когда действительно требуется повышение разрешения или увеличение размеров изображений, можно пересчитать по пальцам.

    5. Закройте открытые документы, не сохраняя их.



    Рис. 2.2. Исходное (а) и интерполированное (б) изображение При получении и обработке изображений важно, чтобы его размер в пикселах был оптимальным. То есть при заданном геометрическом размере разрешение изображения должно соответствовать разрешению устройства вывода. Если это монитор, тогда лучшей величиной разрешения будет 96 ppi.

    | |



    ./GLAVA_2/image002.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image004.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image006.gif

    Изображение: 

    8. Цвета и оттенки

    | |



    Цвета и оттенки

    Технологии получения цветных изображений вошли в повседневную жизнь сравнительно недавно. Еще остались в семейных альбомах черно-белые фотографии, а на дачах доживают свой долгий век черно-белые телевизоры.

    Впрочем, и сейчас черно-белые изображения широко используются там, где цвет не обязателен, или как художественный эффект.

    Очевидно, для передачи изображения часто достаточно оттенков одного цвета. Если речь идет об излучаемых цветах, то под оттенком цвета подразумевается тот же цвет, но отличающийся по яркости. В черно-белом телевизоре изображение формируется точками люминофора, которые могут светиться с различной яркостью. Иными словами, изображение строится из оттенков серого цвета от черного (минимальная яркость) до белого (максимальная яркость). Если бы люминофор светился, например, коричневым цветом, то изображение было бы построено из оттенков коричневого.

    Цвета на отпечатке не излучают свет, поэтому их оттенки отличаются оптической плотностью. Оптическая плотность служит мерой поглощения света. Чем выше оптическая плотность, тем оттенок темнее. Если изображение отпечатано не в оттенках серого, а какого-то иного цвета, говорят, что оно тонировано. Вспомните, например, старые фотографии в тонах сепии.

    В компьютерной графике такие изображения называются полутоновыми, поскольку состоят из оттенков одного цветового тона. В графических программах, в том числе и в Photoshop, каждый цвет может иметь 256 оттенков:

    от черного (нулевая яркость) до белого (яркость равна 255). Информация о яркостях пикселов изображения хранится в канале. Таким образом, для полутонового изображения достаточно одного канала.

    1. Откройте изображение Girl.jpg с прилагаемой дискеты.

    2. Откройте палитру каналов (рис. 2.3) командой Show Channels (Показать каналы) меню Window (Окно).



    Рис. 2.3. Палитра Channels для полутонового изображения

    Перед вами палитра, в которой перечислены все каналы текущего изображения. Как видите, у изображения Girl.jpg есть единственный канал Gray, где хранятся яркости пикселов. Поскольку в полутоновых изображениях используется единственный цвет, нельзя говорить о "полутоновой" цветовой модели.

    Цветовые модели

    Цвета образуются в природе различным образом. С одной стороны, источники света (солнце, лампочки, экраны компьютеров и телевизоров) излучают свет различных длин волн, воспринимаемый глазом как цветной свет. Попадая на поверхности несветящихся предметов, свет частично поглощается, а частично отражается. Отраженное излучение воспринимается глазом как окраска предметов. Таким образом, цвет объекта возникает в результате излучения или отражения. Описание цвета объекта в первом случае отличается от второго, т. е. применяются разные модели цвета.

    Модель RGB

    Модель RGB описывает излучаемые цвета и основана на трех базовых цветах — Red (Красный), Green (Зеленый), Blue (Синий). Остальные цвета образуются при смешивании этих трех основных. При сложении (смешении) двух лучей основных цветов результат светлее составляющих. Цвета этого типа называются аддитивными (рис. 2.4).



    Рис. 2.4. Аддитивная цветовая модель RGB

    Из смешения красного и зеленого получается желтый, зеленого и синего — голубой, синий и красный дают пурпурный. Если смешиваются все три цвета, в результате образуется белый. Смешав три базовых цвета в разных пропорциях (с разными яркостями), можно получить все многообразие оттенков. Если говорить о растровом изображении в модели RGB, то каждый его пиксел представляется яркостями трех базовых цветов: красного, зеленого и синего.

    Как уже говорилось выше, яркости пикселов хранятся в каналах. Таким образом, для RGB-изображения требуется три канала (рис. 2.5).

    Цветовой канал — это полутоновое изображение, отражающее распределение яркостей соответствующего базового цвета. Если документ имеет модель Grayscale, то содержимое единственного канала и образует изображение. Редактирование канала и редактирование изображения в этих случаях одно и то же.

    Если модель документа — RGB, то изображения в красном, зеленом и синем канале, накладываясь друг на друга, образуют цветную картинку. При этом, заметьте, цвета смешиваются аддитивно, как лучи света. Это значит, что при наложении результат осветляется. Чем светлее канал, тем больше базового цвета содержится в изображении. Проверим это туманное высказывание на практике. Для изучения взаимодействий каналов удобно отображать их в цвете. Все операции с каналами проводятся в палитре Channels(Каналы).



    Рис. 2.5. Каналы RGB-изображения

    1. Откройте документ Pyramid.jpg, расположенный на дискете. Обратите внимание на заголовок окна. Для полноцветных изображений в нем указывается цветовая модель.

    2. Установите флажок Color Channels in Color (Цветовые каналы в цвете) в группе Display & Cursors (Отображение и курсоры) окна установок программы Preferences (Установки). Если этот флажок установлен, то каналы показываются в соответствующем цвете. При снятом флажке содержимое каналов отображается в оттенках серого.

    3. Откройте палитру Channels (Каналы). Для этого используется команда Show Channels (Показать каналы) меню Window (Окно). Здесь представлены цветовые каналы изображения, каждый своим цветом (рис. 2.6). Вопреки ожиданиям, палитра показывает четыре канала, поскольку изображения в цветовых моделях RGB, CMYK или Lab имеют на палитре каналов дополнительный совмещенный канал, занимающий верхнюю строку палитры. Он показывает результирующее изображение. Строка совмещенного канала позволяет переходить от просмотра отдельных каналов к просмотру суммарного изображения.



    Рис. 2.6. RGB-каналы в палитре Channels

    Каналы, выбранные для просмотра или редактирования, называются активными, и все действия, выполняемые в окне документа, распространяются только на них. В палитре Channels (Каналы) они выделены подсветкой. По умолчанию активен совмещенный канал.

    1. Щелкните мышью на имени канала Red. Его строка подсветится синим, а строки всех остальных каналов станут белыми. Изображение в окне документа получится черно-красным, т. к. в качестве активного выбран красный канал.

    2. Теперь выберите строку совмещенного канала. Изображение снова приобрело нормальный цвет.

    3. Можно включить отображение любых двух каналов одновременно. Щелкните на пиктограмме "Глаз" у канала Green. Теперь видны два других канала — Red и Blue. Пиктограмма "Глаз" определяет режим отображения канала по признаку "видимый/невидимый". Для совмещенного канала эта пиктограмма включается только тогда, когда все цветовые каналы являются видимыми. Один канал, или любая пара RGB-каналов всегда оказывается темнее, чем результат совмещения всех трех. Это и не удивительно, если помнить, что цвета в этой модели смешиваются аддитивно.

    4. Обратите внимание на указанные в строке каждого канала клавиатурные эквиваленты. Они позволяют быстро выбирать активный канал. Проверьте эти комбинации клавиш в действии.

    5. Для того чтобы сделать несколько каналов активными, следует при выделении мышью последующих каналов держать нажатой клавишу Shift. Попробуйте активизировать одновременно два любых канала. К сожалению, клавиша Shift не действует при выборе каналов с помощью клавиатуры.

    О содержимом канала судят по уменьшенному рисунку, миниатюре, располагающейся на строке канала. Миниатюра в процессе редактирования слоя постоянно обновляется. Если миниатюры на панели каналов вам показались слишком мелкими, их можно увеличить.

    1. Щелкните в палитре Channels (Каналы) на треугольной стрелке справа от вкладок. В открывшемся списке команд выберите Palette Options (Настройки палитры).

    2. На экране появится диалоговое окно Channels Palette Options (Настройки палитры каналов) (рис. 2.7), в котором одно единственное поле, определяющее размер миниатюр. Выберите по своему вкусу нужный переключатель.

    Совет
    Увеличенный размер миниатюр потребует несколько больше места на экране и времени на отображение. Если у вас медленный компьютер, то имеет смысл вовсе отключить их вывод в палитре: для этого выберите вариант None (Нет).

    3. Нажмите кнопку ОК.

    В нижней части палитры (слева направо) располагаются три пиктограммы, которые служат для сохранения выделенной области в новом канале, для создания нового канала и для удаления канала. Эти операции применимы только к дополнительным альфа-каналам, которые рассматриваются в следующей главе.


    Рис . 2.7. Диалоговоеокно Channels Palette Options

    Если представить модель RGB в графическом виде, то получится трехмерная система координат. Любая координата отражает вклад каждой составляющей в результирующий цвет в диапазоне от нуля до максимального значения. Внутри полученного куба и "находятся" все цвета, образуя цветовое пространство.

    Важно отметить особенные точки и линии этой модели.

    Начало координат, где все составляющие равны нулю. Излучение отсутствует (черный цвет). Точка, ближайшая к зрителю, где все составляющие имеют максимальное значение (белый цвет). Линия, соединяющая первые две точки (по диагонали), где располагаются серые оттенки: от черного до белого (серая шкала, обычно — 256 градаций). Здесь все три составляющих одинаковы и находятся в диапазоне от нуля до максимального значения. Три вершины куба дают чистые исходные цвета, остальные три отражают двойные смешения исходных цветов.

    Модель HSB

    HSB — очень простая в понимании модель, в которой часто работают компьютерные художники. Она основана на цветах модели RGB, но имеет другую систему координат. Любой цвет в модели HSB определяется своим цветовым тоном (собственно цветом), насыщенностью (т. е. процентом добавленной к цвету белой краски) и яркостью (процентом добавленной черной краски). Данная модель получила название по первым буквам английских слов Hue, Saturation, Brightness, — HSB. Таким образом, модель имеет три цветовых канала.

    Спектральные цвета (чистые цвета солнечного спектра) или цветовые тона (hue) располагаются по краю цветового круга и характеризуются положением на нем, которое определяется величиной угла в диапазоне от О до 360 градусов. Эти цвета обладают максимальными насыщенностью и яркостью (100%). Насыщенность изменяется по радиусу круга от 0 (в центре) до 100% (на краях). При значении насыщенности 0% любой цвет становится белым.

    Яркость (Brightness) — параметр, определяющий освещенность или затемненность. Все цвета цветового круга имеют максимальную яркость (100%) вне зависимости от тона. Уменьшение яркости цвета означает его затемнение. Чтобы отобразить это на модели, вам потребуется новая координата. Направьте ее, например, вниз, на ней вы будете откладывать значения яркости от 100% до 0%. В результате получается цилиндр (или конус, если отсекать черные цвета), который образуется из серии кругов с уменьшающейся яркостью, нижний слой — черный.

    В модели HSB любой цвет получается из спектрального добавлением определенного процента белой и черной красок, т. е. фактически серой краски.

    Модель HSB не является строгой с точки зрения человеческого восприятия. Описание яркости в ней не соответствует восприятию человеческим глазом. Дело в том, что глаз видит спектральные цвета как имеющие различную яркость. Так, спектральный зеленый представляется наиболее ярким, красный — менее ярким, и синий — наиболее темным. В модели HSB все спектральные цвета считаются обладающими 100%-ной яркостью, что не соответствует действительности. Добавим, что она аппаратно-зависимая, так как на самом деле в ее основе лежит модель RGB. Поэтому, если вы собираетесь работать с точными значениями цвета, данной цветовой модели следует избегать. В Photoshop нельзя работать непосредственно с изображениями в этой модели. В то же время с ее помощью удобно визуально подбирать цвета, и Photoshop предоставляет такую возможность.

    Примечание
    Каждая точка RGB-изображения воспринимается глазом как испускающая больше или меньше света, то есть более или менее яркая. В образовании этой точки принимают участие все три цветовых канала изображения. Если бы все три цвета воспринимались как одинаково яркие, то каждый бы вносил в суммарную яркость третью часть:
    Y = R/3 + G/3 +B/3

    Так вычисляется яркость в цветовой модели HSB. Поскольку, как мы уже выяснили, разные базовые цвета имеют разную воспринимаемую яркость, этот расчет не отражает реального положения вещей, поэтому, в частности, модель HSB нельзя считать корректной. Для расчета яркости каналов RGB в Photoshopиспользуется следующая эмпирическая формула, учитывающая вклад каждого цветового канала:

    Y= 0.2125R + 0.7154G + 0,0721В

    Цветовой круг может быть полезен при подборе нужной цветовой гаммы, если учесть несколько замечаний по расположению цветов на этом круге и их взаимном сочетании.

    • Дополнительные цвета.
    • Находятся напротив друг друга. При их смешивании образуется черный (если это краски) или белый (если это световые лучи) цвет. Это максимально контрастные цвета, и вместе они действуют на глаз раздражающе (красный и зеленый, желтый и фиолетовый, синий и оранжевый). Применяются для создания сильного цветового контраста.

    • Цвета, смежные с дополнительными.
    • Один цвет сочетается с двумя другими, которые являются смежными по отношению к его дополнительному цвету (зеленый, темно-оранжевый, бордовый). Такое сочетание более мягкое, но достаточно контрастное.

    • Триады.
    • Цвета, равноотстоящие друг от друга на цветовом круге. Образуют гармоничные сочетания (желтый, пурпурный, голубой или оранжевый, изумрудный, бордовый), что создает палитру насыщенных цветов и оттенков.

    • Смежные цвета.
    • Образуют малоконтрастное сочетание, которое придает рисунку строгий вид, например, в схемах или бланках солидной компании.

    Кроме цветового тона, на восприятие объектов иллюстрации всегда влияют насыщенность и яркость цвета. В общем случае, чем чище тон, т. е. чем больше обе эти характеристики, тем сильнее объект привлечет внимание. Если на вашем рисунке имеется особенно важная деталь, а остальные фигуры — лишь фон для нее, то разумно снизить их яркость или насыщенность. Снижение насыщенности приведет к осветлению рисунка, он приобретет пастельную палитру. Снижение яркости цвета, напротив, затемнит иллюстрацию. Предельный случай цветового акцента за счет разницы яркостей и насыщенностей — сочетание черного или белого цвета со спектральными, что производит сильный эффект.

    Модель CMYK

    Окрашенные несветящиеся объекты поглощают часть спектра белого света, падающего на них, и отражают оставшееся излучение. В зависимости от того, в какой области спектра происходит поглощение, объекты отражают разные цвета, определяющие окраску этих объектов. Цвета, которые используют белый свет, вычитая из него определенные участки спектра, называются субтрактивными ("вычитательными").

    Для их описания используется модель CMY (Cyan, Magenta, Yellow). В этой модели основные цвета образуются путем вычитания из белого цвета основных аддитивных цветов модели RGB. Понятно, что в таком случае и основных субтрактивных цветов тоже будет три, тем более, что они уже упоминались: голубой (белый минус красный), пурпурный (белый минус зеленый), желтый (белый минус синий).

    При смешениях двух субтрактивных составляющих результирующий цвет затемняется (поглощено больше света, положено больше краски).


    Рис. 2.8. Цветовая модель CMY

    Таким образом, при смешении максимальных значений всех трех компонентов должен получиться черный цвет. При полном отсутствии краски (нулевые значения составляющих) образуется белый цвет (белая бумага). Смешение равных значений трех компонентов даст оттенки серого. Модель CMY (рис. 2.8) аналогична модели RGB, в которой перемещено начало координат.

    Данная модель — основная модель для полиграфии. Пурпурный, голубой, желтый цвета составляют так называемую полиграфическую триаду, и при печати этими красками большая часть видимого цветового спектра может быть репродуцирована на бумаге.

    Однако реальные краски имеют примеси, их цвет не соответствует в точности теоретически рассчитанным голубому, пурпурному и желтому. Особенно "плох" голубой пигмент типографской краски, и смешение трех основных красок, которое должно давать черный цвет, дает вместо этого неопределенный грязно-коричневый. Кроме того, для получения интенсивного черного необходимо положить на бумагу большое количество краски каждого цвета. Это приведет к переувлажнению бумаги, да и неэкономно.

    По упомянутым причинам в число основных полиграфических красок (и в модель) внесена черная. Именно она добавила последнюю букву в название модели CMYK, хотя и не совсем обычно: С — это Cyan (Голубой), М — Magenta (Пурпурный), Y — Yellow (Желтый). Черный компонент сокращается до буквы К, поскольку эта краска является главной, ключевой (Key) в процессе цветной печати. Число компонентов (каналов) увеличилось до четырех. То есть CMYK —четырехканальная цветовая модель. Как и для модели RGB, количество каждого компонента может быть выражено в процентах или градациях от 0 до 255. На рис. 2.9 представлена палитра Channels(Каналы) для изображения в цветовой модели CMYK. Как видите, количество цветовых каналов действительно равно четырем.


    Рис. 2.9. Каналы в цветовой модели CMYK

    Примечание
    Распространенное мнение, что в модели CMYK больше цветов, поскольку больше каналов, ошибочно. Черный цвет является избыточным для описания цветов, поэтому в модели оказываются одинаковые цвета, описывающиеся разным сочетанием базовых компонент. Например, цвета C0M10Y10K0 и C12M18Y17K10 одинаковы. "Некруглые" значения плотности во втором цвете обусловлены тем, что пигменты красок не идеальны.

    Просмотрите содержимое каждого канала изображения в модели CMYK (индивидуально и с разными парами). Чем больше каналов вы сделаете одновременно видимыми, тем темнее будет результат. Как вы помните, в этой модели, в отличие от RGB, цвета смешиваются субтрактивно.

    Таким образом, модель CMYK, в отличие от CMY, можно назвать "эмпирической" моделью. Она описывает реальные цвета красок, а не теоретические.

    Модель Lab

    Модель RGB и модель CMYK являются аппаратно-зависимыми. Если речь идет об RGB, то значения базовых цветов (а также точка белого) определяются качеством примененного в вашем мониторе люминофора. В результате на разных мониторах одно и то же изображение выглядит неодинаково. Если обратиться к CMYK, то здесь различие еще более очевидно, поскольку речь идет о реальных красках, особенностях печатного процесса и носителя.

    Поэтому не удивительно, что в конце концов встала задача описания цветов, не зависящего от аппаратуры, на которой эти. цвета получены. К сожалению, дать полностью объективное определение цвета не представляется возможным. Цвет — это воспринимаемая характеристика, зависящая от наблюдателя и окружающих условий. Разные люди видят цвета по-разному (например, художник — иначе, чем непрофессионал. Даже у одного человека зрительная реакция на цвет меняется с возрастом.

    Если восприятие цвета зависит от наблюдателя и условий наблюдения, то, по крайней мере, можно стандартизировать эти условия. Именно таким путем пошли ученые из Международной Комиссии по Освещению (CIE). В 1931 г. они стандартизировали условия наблюдения цветов и исследовали восприятие цвета у большой группы людей. В результате были экспериментально определены базовые компоненты новой цветовой модели XYZ. Эта модель аппаратно независима, поскольку описывает цвета так, как они воспринимаются человеком, точнее "стандартным наблюдателем CIE".

    Цветовая модель Lab, использующаяся в компьютерной графике, является производной от цветовой модели XYZ. Название она получила от своих базовых компонентов L, a и b.Компонент L несет информацию о яркостях изображения, а компоненты а и b — о его цветах (т. е. а и b — хроматические компоненты). Компонент а изменяется от зеленого до красного, а b — от синего до желтого (рис. 2.10). Как видите, в приведенном примере хроматический канал b (рис. 2.10, в) имеет довольно высокий контраст потому, что пирамида имеет желтый цвет, а небо — синий. В канале а (рис. 2.10, б) контраст, напротив, очень низкий потому, т. к. в изображении нет ни зеленого, ни красного цвета.

    a б
    в


    Рис. 2.10. Изображение (а) и его каналы (б—в) в цветовой модели Lab

    Примечание
    Через много лет после разработки модели Lab оказалось, что она удивительно соответствует биологическому механизму восприятия цвета человеком. За это открытие американцы Дэвид Хьюбл и Торстен Вайзел получили в 1981 г. Нобелевскую премию.

    Яркость в модели Lab полностью отделена от цвета. Это делает модель удобной для регулирования контраста, резкости и других тоновых характеристик изображения. Очевидно, что модель Lab трехканальная (рис. 2.11).


    Рис. 2.11. Палитра Channels для изображения в модели Lab

    Модель Lab довольно сложна для практического освоения. Нам трудно думать о цвете в ее категориях: "Этот цвет более желтый или синий?". Поэтому цветовая коррекция в Lab не распространена достаточно широко. Зато ценность Lab как аппаратно-независимой модели имеет свое практическое применение и в Photoshop. Она служит ядром систем управления цветом и применяется (скрыто от пользователя) при каждом преобразовании цветовых моделей как промежуточная.

    | |



    ./GLAVA_2/image008.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image009.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image011.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image013.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image015.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image017.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image019.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image020.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image022.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image024.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image026.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image028.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image030.jpg

    Изображение: 

    9. Плашечные цвета

    | |



    Плашечные цвета

    Многоцветные иллюстрации печатаются в типографии небольшим числом красок. Количество красок определяется художественными, технологическими и экономическими соображениями. Как правило, если в иллюстрации использовано не более четырех отдельных цветов, то их краски и применяются для печати. Цвета, печатаемые собственными красками, носят название плашечных. Цвета для многокрасочных иллюстраций, получаемые при печати с помощью наложения красок базовых цветов модели CMYK, называются триадными.

    С точки зрения печатника, различие между плашечными и триадными цветами очень существенно. Краски для плашечных цветов поставляются уже смешанными (в отдельных банках), а триадные цвета получаются наложением красок на листе отпечатка. Соответственно, и в компьютерных издательских программах краски для плашечных цветов выбираются из каталога, а триадные задаются пропорцией базовых компонентов. С помощью триадных красок можно передать любые цвета, а с помощью плашечных — только оттенки их собственного цвета. С другой стороны, плашечные цвета обеспечивают высокую точность воспроизведения, поэтому используются и тогда, когда нужно получить очень точный цвет (например, в логотипе компании). Плашечные цвета иначе называют смесовыми, поскольку краски для этих цветов смешиваются заранее, до того, как они попадают в печатную машину.

    В некоторых случаях плашечные и триадные цвета используются совместно, чаще всего при печати специальными (металлизированными, флуоресцент-ными и т. п.) красками.

    Photoshop имеет особую поддержку для плашечных цветов. Благодаря ей, вы можете оценить вид изображения, предназначенного для печати этими цветами, на мониторе своего компьютера. Каждому плашечному цвету в изображении отводится отдельный цветовой канал. Информация о цвете канала сохраняется в файле вместе с самим изображением и может быть использована в дальнейшем издательской системой или программой иллюстрирования при цветоделении.

    Цветовой охват

    Диапазон цветов, который может быть воспроизведен, зафиксирован или описан каким-либо способом, называется цветовым охватом. Определенный цветовой охват имеют электронно-лучевые трубки мониторов и полиграфические краски (диапазон цветов, который они могут воспроизвести), цветовые модели (диапазон цветов, который они могут описать) и, конечно, человеческий глаз (диапазон воспринимаемых им цветов, или локус). Монитор может передать только часть из того, что воспринимает глаз (на экране нельзя точно передать, например, чистый голубой или желтый цвет). Часть из того, что передает монитор, можно напечатать (например, при полиграфическом исполнении совсем не передаются цвета, составляющие которых имеют очень низкую плотность). Разность цветовых охватов представлена схемой (рис. 2.12). На этом рисунке показан охват человеческого глаза (соответствует модели цвета XYZ), монитора, отображающего цвета в модели RGB, и офсетного станка, являющегося CMYK-устройством.

     
    Рис. 2.12. Цветовой охват разных устройств

    Из этого можно сделать неутешительный вывод: оригинал, сканированное изображение и отпечаток могут очень сильно отличаться между собой. Мало того, есть вероятность, что два отпечатка одного и того же изображения, выполненные на разных принтерах, окажутся неодинаковыми по цвету.

    Несовпадение цветовых охватов разных цветовых моделей (а соответственно, и устройств, которые они описывают) приводит к тому, что цвета, существующие в одной модели отсутствуют в другой. При переводе цветов изображений из модели в модель Photoshop задействует специальные алгоритмы преобразования. Разумеется, он не может сохранить исходные цвета, отсутствующие в целевой цветовой модели, но зато пытается сохранить их соотношение. Благодаря этому, после преобразования изображение будет восприниматься похожим на оригинал. Строго говоря, преобразование цветовых охватов выполняет не Photoshop, а система управления цветом. В этом заключается ее основная функция — следить за наилучшей передачей цветов всеми устройствами, задействованными в технологической цепочке. О системе управления цветом читайте далее в этой главе.

    Если вы готовите изображения для печати, вам просто необходимо контролировать соответствие цветов изображения цветовому охвату модели CMYK. Однако каждый раз переводить изображение в CMYK, чтобы просто проверить точность цветопередачи — верный путь к ухудшению его качества. (Например, при переходе из модели RGB в CMYK особенно заметны потери полутонов в области синего и зеленого, а также оранжевого и голубого цветов.) Чтобы обойти эту проблему, Photoshop позволяет увидеть, как будет выглядеть изображение в CMYK, не выполняя преобразования. Для этого используется режим программной цветопробы. Принцип его работы объясняется ниже, в разделе "Программная цветопроба".

    В дополнение к программной цветопробе, AdobePhotoshop обеспечивает контроль цветового охвата изображения "на лету", отмечая области, выходящие за его пределы. Для того чтобы эти области стали очевидны, в окне документа они помечаются условным цветом (по умолчанию — темно-серым).

    1. Откройте изображение Eifel.jpg с прилагаемой дискеты.

    2. Выберите меню View (Вид), выполните команду Gamut Warning (Предупреждение о выходе из цветового охвата).

    3. Обратите внимание на изменившийся цвет неба. Большая площадь его участков оказалась залита условным серым цветом (рис. 2.13 б). Это означает, что данные области при печати будут выглядеть совершенно иначе. Утешением может служить лишь тот факт, что вы узнали об этом сейчас, а не после того, как получили оттиск (или даже тираж!) из типографии

    а б
    Рис. 2.13. Изображение до (а) и после (б) включения режима Gamut

    Многие пользователи, занимающиеся подготовкой файлов для печати, предпочитают осуществлять весь процесс обработки (от сканирования до вывода) в модели CMYK, поскольку это естественная модель типографского процесса. Наличие большего числа цветовых каналов, по сравнению с RGB, и их меньшая яркость позволяют усиливать контраст, проводить тоновую и цветовую коррекцию изображений, предназначенных для печати, более тонко.

    Преобразование цветовых моделей

    Преобразование изображения из одной цветовой модели в другую в Photo-shop выполняется исключительно просто. Для этого служат команды списка Mode (Режим) меню Image (Изображение). В нем вы найдете команды RGB Color (Цвета RGB), CMYK Color (Цвета CMYK) и Lab Color (Цвета Lab). Цветовая модель, в которой находится изображение в текущий момент, помечена галочкой. Чтобы перевести изображение в другую модель, достаточно выбрать ее команду в меню.

    Как мы уже отмечали выше, простота преобразования цветовых моделей обманчива и не стоит прибегать к нему без острой необходимости. Любое преобразование из RGB в CMYK или обратно связано с изменением цветового охвата, что, всякий раз ухудшает качество изображения. Привыкните к мысли, что переход между цветовыми моделями допустимо выполнять только один раз. Если, например, вы готовите изображение для печати, то оно может потребовать преобразования в модель CMYK. Выполните его тогда, когда вам будут точно известны все условия печати.

    Модель Lab имеет столь широкий цветовой охват, что он полностью вмещает как цветовое пространство CMYK, так и RGB. Поэтому преобразование в Lab и обратно не меняет качества изображения и вполне безопасно. Для преобразования между Lab и CMYK оговоримся, что это верно только при постоянных параметрах CMYK. О том, что это за параметры, читайте в главе 10.

    Глубина цвета

    До сих пор, говоря о переводе изображений в цифровую форму, мы не касались способа кодировки цвета, отделываясь замечанием о том, что компьютер "запоминает цвета". В действительности вопрос кодирования принципиально важен и требует более подробного рассмотрения. Способ кодирования информации о цвете и ее количество напрямую определяют место, требуемое для хранения изображений, и скорость их обработки.

    Изображение характеризуется, кроме геометрических размеров и разрешения, глубиной цвета, т. е. максимальным количеством цветов, которое может быть использовано в изображении данного типа. Существуют виды изображений

    с различной глубиной цвета — черно-белые штриховые, в оттенках серого, с индексированным цветом, полноцветные. Некоторые из них имеют одинаковую глубину цвета, но различаются по цветовой модели. Тип изображения определяется при создании документа и отображается в списке Mode(Режим) меню Image (Изображение), с помощью которого можно его в дальнейшем и менять.

    Черно-белые штриховые изображения

    Наиболее простой случай — монохромное, или черно-белое изображение (bitmap). Этот самый экономный тип изображений прекрасно подходит для штриховых иллюстраций, чертежей, гравюр, простых логотипов и т. д. Такие изображения можно получить, непосредственно сканируя их в режиме Black and White или Line Art (в программном обеспечении различных сканеров этот режим назван по-разному).

    Каким образом может быть закодировано монохромное изображение? Наименьшей единицей информации является бит. Он может принимать всего 2' = 2 значения (да/нет, 1/0, черное/белое и т. п.). Каждая точка изображения имеет только один из двух цветов (скажем, черный или белый). Для кодирования информации о цвете каждой точки хватит одного бита.

    Примечание
    Восемь бит составляют байт. Байтом может кодироваться 28 = 256 состояний. Десятичные приставки, используемые для этих единиц, имеют некоторое отличие от традиционных. В килобайте (Кбайт) 1024 байта, а в мегабайте (Мбайт) — 1024 Кбайт, или 1 048 576 байт.

    Черно-белый тип изображения называется Bitmap (Битовый). Глубина цвета такого изображения — один бит. Зная это, нетрудно рассчитать, сколько памяти требуется для хранения любого такого изображения. Например, если размер изображения составляет 800х600 пикселов, то оно займет в памяти 800 пикселов х 600 пикселов х 1 бит = 480000 бит = 58,6 Кбайт.

    Изображение любого типа легко может быть переведено в черно-белое.

    1. Откройте документ Pyramid.jpg.

    2. Цветное изображение нельзя непосредственно перевести в монохромное. Сначала его надо преобразовать в полутоновое. Поэтому выберите список Mode (Режим) меню Image (Изображение) и в нем — пункт Grayscale(Полутоновой).

    3. Снова откройте список Mode (Режим) и выполните команду Bitmap (Монохромный).

    4. В появившемся диалоговом окне Bitmap (Монохромный) в поле Method(Метод) установите опцию 50% Threshold (Порог 50%). Тогда все пикселы, имеющие яркость более 50%, станут белыми, имеющие меньшую яркость — черными.

    5. Щелкните на кнопке ОК. Серый цвет фона заменился на белый, а черный цвет рисунка сохранился неизменным.

    6. Черно-белое изображение является одноканальным. Убедитесь в этом, открыв палитру Channels (Каналы) (рис. 2.14).

    а б
    Рис. 2.14. Черно-белый документ (а) и вид его палитры Channels (б)

    Кроме конвертирования в черно-белое, любое изображение также можно непосредственно отсканировать в черно-белом режиме. Превращая изображение в черно-белое, программа анализирует каждую точку изображения и сравнивает ее с пороговым значением. Например, при пороге равном 50%. Если данная точка темнее, чем 50%-ный серый цвет, она становится черной.

    Полутоновые изображения

    Полутоновые изображения широко используются для хранения черно-белых (в традиционном, фотографическом смысле) фотографий и в тех случаях, когда без цвета можно обойтись. Каждая точка такого изображения может иметь один из 256 оттенков (градаций) серого с яркостью от черного (0) до белого (255). Этот диапазон значений называют серой шкалой (grayscale). Для кодировки одного пиксела в серой шкале необходимо 8 бит (8 бит == I байт). Таким образом, глубина цвета полутонового изображения — 8 бит, что означает 256 (28) возможных значений для каждого его пиксела. Этого вполне достаточно, чтобы правильно отобразить черно-белое полутоновое изображение, например, черно-белую фотографию.

    Как видим, изображение займет в восемь раз больше места в памяти, чем монохромное. Если вновь обратиться к нашему примеру с изображением 800х600 пикселов, то для полутонового изображения надо 468,4 Кбайт. Использование полутонового типа для хранения штриховых иллюстраций не улучшит их качества, а приведет только к пустой трате времени и памяти компьютера.

    Еще в Photoshop 4.0 появилась поддержка изображений с 16-битными каналами, позволяющими увеличить количество передаваемых цветов или оттенков серого. То есть в режиме с 16-битными каналами полутоновое изображение может содержать уже не 256, а 65 536 оттенков серого. Однако размер файла с 16-битными каналами в два раза больше, чем с 8-битными. Кроме того, очень немногие имеют в своем распоряжении аппаратуру, позволяющую использовать это преимущество. Поэтому в дальнейшем, говоря о цветовых каналах и глубине цвета, мы будем иметь в виду только 8-битные каналы.

    Практически любой сканер имеет специальный режим для ввода черно-белых полутоновых изображений — Grayscale или Black and White Photo(название может отличаться в программах разных сканеров).

    Любое изображение можно превратить в полутоновое. Если исходный материал — цветная фотография, то она станет черно-белой. Полут оновое изображение содержит только один канал (рис. 2.15).


    Рис. 2.15. Вид палитры Channels для полутонового изображения

    Совет
    Превращение изображения из одного типа в другой можно отменить, как и любое другое действие программы. Для этого воспользуйтесь палитрой History (Протокол) или нажмите сочетание клавиш Ctrl + Z.

    Полноцветные изображения

    Для полноцветных изображений требуется еще больше ресурсов. Как уже отмечалось, цвета в компьютерных программах задаются указанием количества базовых компонентов. Это справедливо и для растровых изображений. Они, как правило, могут быть созданы и сохранены в одной из трех цветовых моделей: RGB , Lab и CMYK. Цифровое полноцветное изображение состоит из каналов, соответствующих базовым цветам модели изображения. Каждый канал представляет собой полутоновое изображение, яркость пикселов которого определяется количеством соответствующего базового цвета в совмещенном изображении. Канал кодируется 8 битами, значит, число градаций цвета в нем равно 256. Например, если пиксел цветного изображения имеет оранжевый цвет R:255, G:128, В:0, то соответствующий пиксел в красном канале будет белым (255), в зеленом канале — 50%-ным серым (128), а в синем — черным (0).

    Объем памяти, занимаемый полноцветным изображением, зависит от количества каналов, которое оно содержит. Изображения RGB и Lab включают по три канала, для описания каждого из которых нужно 8 бит. Таким образом, глубина цвета этих изображений составляет 24 бита. Следовательно, требуется в три раза больше места в памяти компьютера, чем для полутоновых рисунков того же размера (например, для изображения RGB размером 800х600 пикселов — 1,37 Мбайт). Изображения CMYK имеют четыре канала, и занимаемая ими память будет уже в четыре раза больше, чем для соответствующих полутоновых (например, объем CMYK-изображения размером 800х600 пикселов — 1,83 Мбайт). Глубина цвета для изображений CMYK составляет 8х4=32 бита.

    Примечание
    Ясно, что хранение документа в CMYK невыгодно по сравнению с RGB. Одинаковый объем информации в случае хранения в CMYK потребует на четверть больше дискового пространства.

    | |



    ./GLAVA_2/image032.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image034.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image036.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image038.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image040.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image042.jpg

    Изображение: 

    10. Индексированный цвет

    | |



    Индексированный цвет

    Монохромные, полутоновые и полноцветные изображения широко используются при изготовлении оригинал-макетов, предназначенных для тиражирования любыми способами. Кроме перечисленных, существует еще один тип цветных изображений, который до недавнего времени имел сугубо историческое значение. До широкого распространения видеоадаптеров с большим объемом видеопамяти и мониторов SVGA, большинство компьютеров были способны отображать на экране не более 256 цветов одновременно. Более старые мониторы ограничивали это количество до 64-х или 16-ти. Наиболее рациональным способом кодировки в таких условиях являлось их индексирование. При индексировании каждому из цветов изображения присваивался порядковый номер, который использовался для описания всех пикселов, имеющих этот цвет. Поскольку для разных изображений набор цветов отличался, он хранился в памяти компьютера вместе с изображением. Набор цветов, использованных в изображении, получил название палитры (цветовой таблицы), а способ кодирования цвета — индексированный цвет (indexedcolor). С развитием компьютерных видеосистем индексированные цвета перестали использоваться столь широко. Даже современные офисные компьютеры способны отображать на экране 65 536 (режим High Color) или 16,8 млн цветов (режим TrueColor).

    Глубина цвета индексированных изображений зависит от количества элементов в его цветовой таблице и может находиться в диапазоне от 2 до 8 бит. Для описания 64 цветов нужно б бит, для 16 цветов — 4 бита. Для изображения, состоящего из 256 цветов, требуется 1 байт (восемь бит). Соответственно меняется и объем памяти, занимаемый индексированным изображением. Для изображения с палитрой из 256 цветов требуется столько же памяти, сколько и для полутонового. При меньшей цветовой таблице объем занимаемой памяти будет еще ниже. Заметьте, что изображение является цветным при весьма малых размерах файла. Именно это обстоятельство дало вторую жизнь индексированным изображениям с развитием Web-дизайна, поскольку для передачи по сети размеры файлов критичны. Сейчас индексированные форматы широко используются при подготовке изображений для электронного распространения.


    Рис. 2.16. Диалоговое окно IndexedColor

    Индексированные изображения обычно получают из полноцветных сокращением количества цветов. В Photoshop для этого служит команда Indexed Color (Индексированный цвет) списка Mode (Режим) меню Image (Изображение). Она открывает диалоговое окно, в котором задаются параметры перевода изображения в индексированный цвет (рис. 2.16).

    В первую очередь это палитра (цветовая таблица), число цветов, дополнительные цвета и прозрачность. Ниже, в группе Options (Параметры), задается способ обработки полупрозрачных областей и параметры сглаживания.

    В списке палитр Palette (Палитра) на выбор предлагается несколько вариантов. Их можно разделить на фиксированные и алгоритмические. Первые представляют собой строго определенный набор цветов. Как правило, это цвета, использующиеся какой-либо программой просмотра или устройством (например, палитра Web, стандартная для браузеров, палитра Uniform — для VGA-мониторов, Windows — системная палитра Windows.

    Алгоритмические палитры Photoshop генерирует индивидуально для каждого изображения. Такие палитры обеспечивают наиболее адекватную передачу. Предлагается несколько альтернативных алгоритмов редуцирования цветов. К ним относятся палитры Selective (Селективная), Adaptive (Адаптивная) и Perceptual (Перцептивная). Во всех случаях Photoshop автоматически подбирает в таблицу максимум цветов изображения, но делает это по разным алгоритмам. Палитра Adaptive (Адаптивная) — это просто выбор наиболее частых цветов. Selective (Селективная) отдает предпочтение тем цветам, которыми залиты наибольшие области изображения плюс цвета из Web-палитры, a Perceptual (Перцептивная) ориентируется на особенности восприятия, сохраняя цвета той части спектра, где глаз наиболее чувствителен к деталям.

    Наконец, пункт Previous (Предыдущий) означает, что программа использует таблицу, определенную для предыдущего индексированного в этом сеансе файла.

    Список Colors (Цвета) задает количество цветов в индексированном изображении, иными словами, размер палитры. Этот параметр имеет смысл только для алгоритмических палитр, т. к. в фиксированных палитрах он задан жестко. Чем меньше цветов использовано в изображении, тем меньше его размер, но хуже цветопередача.

    В поле Forced (Принудительно) задаются наборы цветов, вводимые в таблицу "принудительно". Это могут быть черный и белый цвета, Primaries(Базовые) (синий, красный, зеленый, пурпурный, желтый, голубой, черный и белый) или другие. Выберите вариант Primaries (Базовые) и проследите, как меняется изображение.

    Примечание
    Изображения в индексированном формате могут содержать прозрачные участки. Режим сохранения прозрачности включается флажком Transparency (Прозрачность). Способ обработки полупрозрачных областей регулируется в списке Matte (Кайма). Поскольку в нашем изображении прозрачных участков нет, мы отложим обсуждение этой темы до главы 11, посвященной подготовке графики для Web. Там же описаны способы сглаживания цветов изображений.

    Ограниченное количество цветов в палитре подходит только для рисованных изображений. Если в индексированный формат переводится фотография (рис. 2.17, а), она станет похожа на плакат с резкими границами цветных областей (рис. 2.17, б). Для имитации переходных цветов используются алгоритмы сглаживания (dithering). Расположив рядом пикселы более темного и более светлого оттенков одного цвета, можно передать отсутствующий промежуточный цвет. Сглаживание индексированных изображений может проводиться разными способами, определенными в списке Dither (Сглаживание).

    Алгоритм Pattern (Узор) представляет цвета, отсутствующие в палитре, в виде набора смежных пикселов близких цветов. В результате получается своеобразный узор из пикселов (рис. 2.17, в). Бросающийся в глаза узор плохо выглядит на фотографических изображениях. Для них лучше воспользоваться алгоритмом Diffusion (Диффузия), основанном на "рассеянии ошибки". Идея алгоритма заключается в том, что каждому пикселу изображения присваивается цвет, дающий наилучшее соответствие оригиналу вместе с предыдущим пикселом. В результате ошибка в передаче цветов пикселов рассеивается по всему изображению и практически не создает характерного узора (рис. 2.17, г). Тем не менее, в некоторых случаях (например, в длинных градиентных заливках) и этот алгоритм не гарантирует от возникновения узоров. В таких случаях лучше прибегнуть к алгоритму Noise (Шум) (рис. 2.17, д).

    В поле Amount (Сила) вводят силу сглаживания. Варьируя этот параметр, вы сможете менять внешний вид индексированного изображения от "плакатного" до практически точного соответствующего оригиналу. Учтите, что чем сильнее сглаживание, тем больший размер имеет файл изображения.

    а б в г

    д


    Рис. 2.17. Оригинал (а), индексированное изображение без сглаживания (б) и со сглаживанием:Pattern (в), Diffusion (г), Noise (д)

    Флажок Preserve Exact Colors (Сохранять точные цвета) заставляет алгоритм сглаживания "обходить" пикселы, цвета которых находятся в палитре изображения. Изображение в режиме Indexed Colors имеет один канал. Откройте палитру Channels, чтобы убедиться в этом (рис. 2.18).


    Рис. 2.18. Вид палитры Channels для индексированного документа


    Рис. 2.19. Диалоговое окно ColorTable

    Примечание
    AdobePhotoshop дает и непосредственный доступ к палитре индексированных изображений. Ее можно просмотреть и отредактировать в диалоговом окне ColorTable (Цветовая таблица), открывающемся одноименной командой списка Mode (Режим) меню Image (Изображение) (рис. 2.19). Вы можете добавлять и удалять цвета из палитры, назначать ее элементам цвета изображения или произвольные цвета. Особо отметим возможность сохранения и загрузки палитр из файлов особого формата (с расширением act, AdobeColorTable). Сохраненные палитры можно использовать как фиксированные при индексировании серии изображений. Их можно также загрузить в палитру Swatches (Образцы) и использовать при редактировании изображений.


    Установка глубины цвета для нового документа

    Каждый документ имеет определенные геометрические размеры, разрешение и цветовую модель (то есть глубину цвета). При создании нового документа вы должны будете определить эти параметры самостоятельно. Впоследствии параметры документа, безусловно, могут быть изменены. Однако, в отличие от векторных иллюстраций, изменения возможны лишь в определенных пределах.

    1. Выберите команду New (Новый) меню File (Файл). Перед вами диалоговое окно New (Новый). Оно предназначено для определения параметров нового документа (рис. 2.20).


    Рис. 2.20. Диалоговое окно New

    2. В полях Width (Ширина), Height (Высота) устанавливаются геометрические размеры изображения. Единицы измерения при этом задаются в соответствующих списках справа. Продумайте, какие размеры должна иметь ваша иллюстрация, и введите их в диалоговом окне. Для Web-графики лучше выбрать единицу измерения pixels.

    3. В поле Resolution (Разрешение) устанавливается разрешение нового изображения в пикселах на дюйм или в пикселах на сантиметр. Помните о том, что оно должно соответствовать предполагаемому устройству вывода. Если документ предназначен для просмотра на Web, наилучшим значением будет 72 ppi.

    4. В поле Mode (Режим) определяется тип изображения: Bitmap (Монохромный), Grayscale (Полутоновой) или одна из полноцветных моделей.

    5. Переключатель Contents (Содержимое) в нижней части диалогового окна характеризует содержание нового документа. В положении White (Белый) создается документ с белой заливкой, Background Color (Фоновый цвет) — с заливкой фоновым цветом, Transparent (Прозрачный) — вообще без заливки.

    Форматы файлов

    Описывая кодирование цветовой информации, мы имели в виду скорее принцип, чем непосредственную реализацию. Разумеется, способ хранения изображений в памяти компьютера определяют разработчики конкретных программ. С другой стороны, для того чтобы их хранить, переносить между

    компьютерами и разными приложениями, требуется некоторая стандартизация способа записи - формат файлов. Из-за разнообразия типов изображений и областей их использования существует огромное количество разных графических форматов. Даже исключительно для растровых форматов действует принцип "Больше стандартов хороших и разных!". Если не принимать во внимание узкоспециализированные форматы, останется несколько наиболее употребительных. Для того чтобы программы понимали файлы различных форматов, существуют конверторы. Они переводят информацию из собственного формата файла в формат, понятный данной программе. Чем больше конверторов есть в программе, тем больше различных файлов она может распознать. От версии к версии одной и той же программы формат ее файлов меняется, поэтому для чтения файла предыдущей версии программе также нужен конвертор.

    При выборе формата для растровых изображений важны следующие аспекты:

    • Распространенность формата. Многие приложения имеют собственные форматы файлов, и другие программы могут оказаться неспособными работать с ними. Выбирайте наиболее широко распространенные форматы, распознаваемые всеми приложениями, с которыми вы работаете.
    • Поддерживаемые типы растровых изображений. Форматы, поддерживающие исключительно индексированные цвета, неприменимы при изготовлении макетов для тиражирования.
    • Поддерживаемые цветовые модели полноцветных изображений. Многие графические форматы не позволяют хранить, например, изображения в цветовой модели CMYK, что делает их непригодными для полиграфии.
    • Возможность хранения дополнительных каналов масок. Многие программы подготовки иллюстраций способны использовать их для создания контуров обтравки или маски прозрачности.
    • Возможность сжатия информации. Как мы уже отмечали, объем памяти (оперативной или дисковой), необходимый для хранения растровых изображений, весьма велик. Чтобы уменьшить размер файлов, используются специальные алгоритмы сжатия. Применение сжатых форматов предпочтительнее для экономии дискового пространства. В оперативной памяти изображения всегда находятся в несжатом виде.
    • Способ сжатия. Имеется большое количество алгоритмов сжатия графических файлов. Некоторые форматы могут иметь до десятка вариантов, различающихся по этому признаку. В целом эти алгоритмы можно разделить на две неравные группы: сжатие без потерь информации (losslesscompression) и сжатие с потерями информации (lossycompression). Алгоритмы второй группы позволяют достигать огромных коэффициентов сжатия (до пятидесятикратного), но при этом из изображения удаляется часть информации. При небольшом сжатии (степень сжатия, как правило, можно регулировать) эти потери могут быть совершенно незаметны. Сжатие с потерями информации используется для передачи изображений по глобальным сетям и для макетов, не требующих высокого качества. В полиграфии форматы с таким сжатием, как правило, не применяются.
    • Возможность хранения объектной (векторной) графики. Чаще всего присутствие векторной графики в изображениях сводится к обтравочным контурам. Они распознаются издательскими системами и программами иллюстрирования. Контуры обтравки трактуются ими как контур изображения, что позволяет получать изображения непрямоугольной формы.
    • Возможность хранения цветовых профилей и параметров растрирования. Это имеет смысл, если изображение предназначено для типографской печати. Цветовой профиль характеризует цветовое пространство, в котором редактировалось изображение. Он позволяет добиться одинакового воспроизведения цветов на различных компьютерах и устройствах печати.
    • В следующих разделах приведено описание наиболее распространенных форматов файлов для растровых изображений. Все эти форматы могут быть импортированы в любую программу, ориентированную на работу с графикой. Общее диалоговое окно сохранения изображений показано на рис. 2.21


    Рис. 2.21. Диалоговое окно Save As

    Кроме привычных элементов управления, позволяющих выбрать папку, формат и имя файла, в нем есть область Save Options (Параметры сохранения). Не в каждом графическом формате можно сохранить все элементы документа Photoshop. С помощью ряда флажков, находящихся в этой области, указывают, какие служебные элементы документа вы хотите сохранить в файле. Если графический формат не предполагает хранение каких-либо из них или в документе нет соответствующего элемента, его флажок в области Save Options (Параметры сохранения) будет недоступен. Приведем полный список флажков и сохраняемых ими элементов.

      As a Copy (Каккопию). Документ записывается в другой файл. Таким образом получается копия файла исходного изображения, возможно отличающаяся от него внесенными при редактировании изменениями.
    • Alpha Channels (Альфа-каналы). Сохраняются альфа-каналы, имеющиеся в документе.
    • Layers (Слои). Изображение записывается в файл с сЬхранением слоев.
    • Annotations (Аннотации). Учитываются текстовые и звуковые аннотации, созданные инструментами Notes (Заметки) и Audio Annotation (Звуковая аннотация).
    • Spot Colors (Плашечные цвета). Если в документе определены плашеч-ные каналы, то запоминается информация об их цвете.
    • Use Proof Setup (Использовать установки цветопробы). Сохраняется профиль устройства, выбранного для программной цветопробы.
    • ICC Profile (Профиль ICC). В файл внедряется цветовой профиль текущего рабочего цветового пространства.
    • Use Lower Case Extension (Расширение в нижнем регистре). Файлам даются расширения из строчных букв.
    • Thumbnail (Миниатюра). В заголовок файла помешается уменьшенная копия изображения. Она используется многими программами (в том числе и самим Photoshop) для предварительного просмотра при открытии документа.

    Если вы выбрали графический формат, в котором невозможно сохранить какие-либо особые элементы документа, то в нижней части диалогового окна сохранения появится предупреждение.

    Сам Photoshop при сохранении и загрузке файлов в некоторые из приведенных ниже форматов позволяет установить и другие параметры. Они специфичны для каждого формата и задаются в особых диалоговых окнах.

    Формат PCX

    Формат PCX ( PCExchange), разработанный фирмой Z-Soft для программы PCPaintBrush, является одним из самых известных, и практически любое приложение, работающее с графикой, легко импортирует его. Он не позволяет хранить цветоделенные CMYK-изображения и цветовые профили, что делает невозможным его применение при создании цветных публикаций.

    Впрочем, "экологическая" ниша, в которой использовался этот формат, теперь заполнена более совершенными форматами GIF и TIFF, поэтому он практически вышел из употребления.

    Формат BMP

    Формат BMP (Bitmap) предназначен для Windows, и поэтому поддерживается всеми приложениями, работающими в этой среде. Позволяет хранить полноцветные изображения в цветовой модели RGB и индексированные изображения. Не поддерживает цветовых профилей и обтравочных контуров. Не применяется в издательской деятельности, но широко используется в оформлении прикладных программ.


    Рис. 2.22. Диалоговое окно BMP Options

    При сохранении файлов в этом формате предоставляется дополнительная возможность выбора глубины цвета для индексированных изображений и целевой операционной системы (MicrosoftWindows или IBM OS/2) (рис. 2.22)

    Формат JPEG

    Формат JPEG (JointPhotographicExpertsGroup) предназначен для сохранения растровых файлов со сжатием. Сжатие по этому методу уменьшает размер файла от десятых долей процента до ста раз (практический диапазон - от 5 до 15), но при этом происходит потеря качества (в большинстве случаев эти потери находятся в пределах допустимых). Распаковка JPEG-файла происходит автоматически во время его открытия. Формат поддерживает только полутоновые и полноцветные изображения в моделях RGB и CMYK. Допускается сохранение контуров обтравки и цветовых профилей.

    Потери, о которых идет речь, не существенны при создании графики для Internet и принтерных распечаток, но катастрофически сказываются на качестве типографской продукции. Очень эффективный алгоритм сжатия обусловил широчайшее распространение JPEG в среде WorldWideWeb. Использование этого формата в полиграфии не рекомендуется (подробно о нем рассказывается в главе 11).

    Формат GIF.

    Другим широко распространенным в Internet форматом является GIF (GraphicsInterchangeFormat). Более того, он был создан компанией CompuServe специально для передачи изображений в глобальных сетях. К моменту появления формат обладал самым эффективным методом сжатия, что необходимо для сокращения времени передачи изображений и нагрузки на сеть. "Второе дыхание" формат обрел с появлением версии 89а. В этом варианте он допускает хранение в одном файле нескольких изображений. Чаще всего такая возможность используется на страницах Web. Web-браузер демонстрирует изображения, находящиеся в файле GIF 89a, последовательно. Если каждое изображение представляет собой фазу мультипликации, то вы увидите маленький мультфильм.

    Формат способен хранить только индексированные изображения. В издательских целях не применяется, однако очень широко распространен на Web. Стандартный фильтр экспорта в. формат GIF поддерживает единственную . особенность формата- чересстрочную развертку (рис. 2.23). Чересстрочная развертка используется браузерами: по мере загрузки в изображении появляется все больше деталей. Это дает возможность пользователю еще в процессе загрузки изображений решить, стоит ли дожидаться ее завершения или перейти к следующей странице.

    В Photoshop есть особый и весьма мощный фильтр экспорта в форматы GIF, JPEG и PNG, названный Save for Web (Сохранить для Web),


    Рис. 2.23. Диалоговое окно GIF Options


    | |



    ./GLAVA_2/image044.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image045.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image047.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image049.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image051.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image053.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image055.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image057.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image059.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image061.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image063.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image065.jpg

    Изображение: 

    11. Формат PNG

    | |



    Формат PNG

    Само название формата, PortableNetworkGraphics, говорит о его предназначении - для передачи изображений в сетях. Поддерживает полноцветные изображения RGB и индексированные изображения. Возможно использование единственного дополнительного канала для хранения маски прозрачности. Имеет эффективный алгоритм сжатия без потери информации. Этот формат тоже применяется на Web, и речь о нем пойдет также в главе 11.

    Формат PCD

    Формат PCD (PhotoCD) первоначально разрабатывался фирмой EastmanKodakCorp. как часть технологии беспленочной фотографии, но в данном качестве большой популярности он не приобрел. Вместо этого он начал играть заметную роль в практике использования настольных редакционно-издательских систем. Всего лишь за несколько лет из чистой экзотики формат стал обычным способом хранения большого числа изображений (например, в каталогах). Полезной особенностью формата является возможность определения требуемого разрешения изображения при импорте. Это избавляет от длительного импорта 20-мегабайтных изображений с непременным столь же длительным их пересчетом на более низкое разрешение.

    При открытии изображения формата PCD появляется диалоговое окно. В нем находится область предварительного просмотра изображения, информация о фотоматериале, сканере и настройки импорта.

    Список Pixel Size (Размер в пикселах) содержит перечень возможных размеров изображения. Список Profile (Профиль) позволяет выбрать цветовой профиль, соответствующий типу фотоматериала, на котором был сделан снимок. Таким образом обеспечивается точность цветопередачи.

    В списке Resolution (Разрешение) выберите подходящее разрешение для изображения. Чем выше разрешение, тем меньше будет геометрический размер изображения т. к. его "абсолютный" размер в пикселах уже задан. Список Color Space (Цветовое пространство) задает цветовую модель изображения. Это может быть RGB или Lab с 8-ю или 16-ю битами на цветовой канал.

    Изображения на PhotoCD всегда записываются в альбомной ориентации. Если же фотограф делал снимок в портретной ориентации, то потребуется поворот на 90°. Это можно сделать прямо при импорте, установив переключатель Landscape (Альбомная)/ Рог trait (Портретная) во второе положение.

    Формат PSD

    Формат PSD (AdobePhotoShopDocument) является внутренним для программы AdobePhotoshop. Поддерживает все типы изображений, от черно-белых штриховых до полноцветных CMYK. В нем сохраняются все сведения о документе, включая слои, каналы, контуры, цветовые профили и параметры печати. Устанавливается по умолчанию для любых вновь создаваемых документов.

    Если вы работаете с другими программами фирмы Adobe, то PSD будет идеальным форматом для обмена изображениями между приложениями (InDesign, Illustrator, FrameMaker, GoLive). В последнее время формат стали поддерживать и другие разработчики издательского программного обеспечения. Тем не менее, для работы с программами других фирм мы рекомендуем обратиться к более распространенным TIFF или EPS.

    Формат TIFF

    Формат TIFF ( Tagged Image File Format) был создан в качестве универсального для хранения сканированных изображений с цветовыми каналами (файл с расширением tif). Важным достоинством формата является его переносимость на разные платформы (при сохранении вы можете создать документ, доступный для чтения на компьютерах, совместимых с IBM или Macintosh). Его импортируют все программы настольных издательских систем, а также открывают и обрабатывают практически любые программы растровой графики.

    Формат позволяет хранить изображения с любой глубиной цвета и цветовой моделью. Поддерживаются и многочисленные алгоритмы сжатия без потерь качества, что немаловажно для работы с полноцветными изображениями большого размера.

    Новая спецификация формата TIFF, появившаяся в Photoshop 6.0, позволяет хранить в файле всю информацию об изображении, как в формате PSD (изображения любого типа и в любой цветовой модели, слои, альфа-каналы, контуры, цветовые профили, параметры растрирования). По сути, PSD и TIFF сравнялись по возможностям. Фирма Adobe ныне является "хозяйкой" формата TIFF и сама определяет его развитие. Пока программы только этой фирмы могут использовать появившиеся расширенные возможности новой спецификации, поэтому лучше не использовать их, если изображение предполагается импортировать в программы других фирм. В традиционном виде TIFF можно считать предпочтительным форматом для изготовления макетов, ориентированных на типографскую печать и другие способы тиражирования.

    Для формата TIFF есть ряд дополнительных параметров, собранных в диалоговом окне TIFF Options (Параметры TIFF).

    В области Compression (Сжатие) задается алгоритм сжатия. Это могут быть либо алгоритмы LZW или ZIP, обеспечивающие сжатие без потерь качества, либо алгоритм JPEG. В последнем случае следует выбрать желаемое качество изображения. Оно задается численно в поле ввода Quality (Качество). С ним связаны список и ползунок, расположенные по соседству. Для настройки можно воспользоваться любым из этих трех элементов управления. Установленный переключатель None (Нет) в области Compression (Сжатие) сохраняет изображение без сжатия. Заметим, что наиболее типичный алгоритм сжатия для формата TIFF - это LZW. Именно его мы советуем использовать из соображений совместимости с другими программами. Алгоритм ZIP распространен несколько меньше, чем LZW, а сжатие JPEG способны "понять" только очень немногие программы.

    В области Byte Order (Порядок байтов) выберите целевую компьютерную платформу IBMPC или Macintosh.

    Примечание
    Память компьютеров PC и Macintosh организована по-разному. Числа, занимающие несколько байт, в памяти PC размещаются "в обратном порядке": старшие байты занимают младшие адреса. В компьютерах Macintosh принят "нормальный" порядок байтов.

    Флажок Save Image Pyramid (Сохранить пирамиду изображений) устанавливает сохранение в файле изображения сразу в нескольких разрешениях. Текущая версия AdobePhotoshop не позволяет выбирать разрешение при открытии файла. Планируется, что эту возможность будет использовать очередная версия издательской системы InDesign. Флажок Save Transparency (Сохранять прозрачность) адресован другим программам. Если он установлен, то издательская система или программа иллюстрирования получит данные о прозрачных областях изображения. Сам Photoshop всегда учитывает прозрачность, независимо от положения этого флажка.

    Формат EPS

    Отдельного обсуждения достоин формат EPS (EncapsulatedPostScript). Он представляет собой описание изображения на языке PostScript, предпочтительном для полиграфических целей. В рамках данного формата возможно хранение векторной и растровой графики, шрифтов, контуров обтравки, кривых калибровок и т. д. Как и сам язык PostScript, формат EPS является универсальным форматом описания не только растровых и векторных изображений, но и текстовой информации.

    Если изображение в формате EPSсодержит и векторные данные, то при его импортировании Photoshop растрирует их. Требуемые параметры изображения задаются в диалоговом окне Rasterize Generic EPS Format (Растеризация формата EPS).

    В полях Width (Ширина) и Height (Высота) задаются геометрические размеры растрированного изображения, а в поле Resolution (Разрешение) - его разрешение. Флажок Constrain Proportions (Сохранять пропорции) фиксирует соотношение сторон, предотвращая искажения. Если он установлен, то достаточно ввести только один из размеров, а второй будет вычислен автоматически. В списке Mode (Режим) устанавливается тип изображения. Это может быть полутоновое изображение или полноцветное в моделях RGB, Lab или CMYK. Четкие контуры векторных объектов в EPS-файлах при растрировании требуют сглаживания, иначе на них могут проявиться неровности, "зазубрины". Сглаживание включается флажком Antialiased (Сглаживание).

    Изображение в формате EPS можно не только открыть как новый документ, но и поместить в существующий с помощью команды Place (Поместить) из меню File (Файл). В этом случае оно тоже растрируется Photoshop, но без указания цветовой модели и разрешения. Очевидно, что в указании этих параметров нет необходимости, поскольку модель и разрешение полностью определяются документом, в который вставляется EPS-изображение. Единственное, что нужно задать при размещении, - это размер импортируемого рисунка. Photoshop позволяет это сделать интерактивно, что гораздо удобнее численного ввода в диалоговом окне.

    Команда Place (Поместить) открывает стандартное диалоговое окно, в котором необходимо выбрать загружаемый файл. Затем модуль импорта интерпретирует содержимое файла и размещает рисунок посередине документа в том размере, который определен в исходном EPS-файле. Чтобы скорректировать размер, если это необходимо, воспользуйтесь манипуляторами на габаритной рамке рисунка. Когда вы придадите ему требуемый размер, сделайте двойной щелчок мышью внутри рамки. Photoshop растеризует рисунок и поместит его на отдельном слое (о слоях см. гл. 4).

    При сохранении файлов в формате EPS тоже необходимо указать несколько важных параметров. Для этого предназначено диалоговое окно EPS Options(Параметры EPS), изображенное на рис. 2.24.


    Рис. 2.24. Диалоговое окно EPS Options

    В списке Preview (Просмотр) выберите глубину цвета растрового TIFF-изображения, включаемого в EPS-файл для просмотра его содержимого в издательских системах.

    В списке Encoding (Кодировка) задайте способ кодирования: ASCII, Binary или JPEG. Наиболее универсальным вариантом является ASCII. Двоичное кодирование существенно сокращает размер файла, но в ущерб совместимости с другими приложениями и устройствами печати. Безопасно использовать двоичное кодирование можно только на компьютерах Macintosh. Наиболее компактные файлы, как и следовало бы ожидать, дает сжатие по алгоритму JPEG. Для него вы можете выбрать в том же списке одну из четырех градаций фактора качества.

    Флажок Include Halftone Screen (Включить параметры растра) включает сохранение параметров растрирования изображения. В общем случае этого делать не надо

    .

    Флажок Include Transfer Function (Включить функцию передачи) внедряет в сохраненный файл функцию переноса для принтера. Если вы используете систему управления цветом или просто не вводили функцию переноса (см. гл. 10), то сбросьте флажок.

    Внедрение в EPS-файл цветовых профилей устанавливается флажком PostScript Color Management (Управление цветом PostScript). Учтите, что только PostScriptLevel 3 поддерживает управление цветом для изображений в модели CMYK.

    Флажок Include Vector Data (Включать векторные данные) заставляет Photoshop помещать в файл EPS векторные представления фигур и шрифтов. При повторном открытии EPS-файла в программе Photoshop эти элементы, тем не менее, все равно будут растрирование

    Флажок Image Interpolation (Интерполяция изображения) позволяет несколько улучшить качество печати изображений с низким разрешением за счет сглаживания.

    Формат DCS

    Формат DCS предложен компанией QuarkInc., разработчиком популярной издательской системы QuarkXPress, для того, чтобы облегчить размещение цветоделенных изображений в публикациях. По существу это единственный универсальный способ вставки в издательскую систему или программу иллюстрирования изображения, разделенного на плашечные цвета. Формат DCS представляет собой вариант формата EPS и имеет две версии.

    Первая версия, DCS 1.0 позволяла хранить только цветоделенные изображения в модели CMYK. Для этого использовались пять файлов. Четыре из них содержали базовые каналы, а пятый - композитное растровое изображение пониженного разрешения для просмотра в издательской системе. Формат поддерживал цветовые профили и обтравочные контуры.

    Вторая версия, DCS 2.0 расширила возможности формата за счет поддержки практически неограниченного числа цветовых каналов и одного альфа-канала. Дополнительное удобство версии 2.0 в том, что все каналы и растровое изображение для просмотра можно сохранить в одном файле DCS.


    Рис. 2.25. Диалоговое окно DCS 2.0 Format

    Photoshop 6.0 имеет два фильтра экспорта в формат DCS отдельно для версий 1.0 и 2.0. Обычно используют версию 2.0, а DCS 1.0 применяют только для совместимости с ранними версиями некоторых издательских программ. Параметры формата DCS практически совпадают с параметрами EPS, что вполне естественно. Единственная особенность в том, что необходимо указать, надо ли сохранить все каналы в одном DCS-файле или в нескольких (рис. 2.25).

    Система управления цветом

    Проблема адекватного воспроизведения цветов принадлежит к сложнейшим в полиграфии. Как добиться, чтобы фотографический оригинал сохранял цветопередачу в типографском оттиске? Дело не только в различиях цветовых охватов устройств, составляющих технологическую цепочку, но и в разных способах отображения цветов. Все сканеры, цифровые камеры и мониторы являются RGB-устройствами, т. е. работают с аддитивными цветами, а принтеры и типографские машины - с субтрактивными. По этой причине добиться абсолютно точного соответствия, скажем, отображения цветов на мониторе и принтере невозможно. Тем не менее, современные технологии позволяют приблизиться к этому идеалу.

    Задача правильного воспроизведения цветов решается системами управления цветом (CMS, ColorManagementSystem). Они учитывают, во-первых, принципиальное различие воспроизведения и восприятия цветов различными устройствами, а во-вторых, конкретные характеристики оборудования (сканера, монитора, фотонабора, принтера). О том, как функционирует система управления цветом и как ее поддержка реализована в Photoshop, и пойдет речь в следующих разделах. Мы не будем вдаваться в излишние подробности и сосредоточимся только на наиболее типичных ее настройках и основных возможностях.

    Принцип работы

    В компьютерах Macintosh управление цветом уже давно поддерживается на системном уровне, а на платформе PC оно включено в операционные системы Windows 98, Windows 2000 и WindowsMe. Система управления цветом ColorSync, использующаяся на Macintosh, с точки зрения Photoshop ничем не отличается от ICM 2.0, реализованной в последних версиях Windows.

    Чтобы система управления цветом успешно работала, ей необходимо "знать", как передают цвета все устройства в технологической цепочке от сканера до принтера. Задача измерения цветовых характеристик устройств решает калибровка. Ее результатом является построение цветовых профилей (или просто профилей} устройств. Профиль представляет собой таблицу, в которой цвета, отображаемые (или регистрируемые) устройством описаны в единой цветовой модели. Разумеется, эта модель должна включать цветовые охваты всех возможных устройств, т. е. практически совпадать с цветовым охватом человеческого глаза. Вы уже знаете о том, что такая модель существует: это модель Lab. Именно она (или ее аналоги) и используется для описания цветовых охватов всех устройств, задействованных в подготовке печатных изданий. Аппаратно-независимое цветовое пространство, к которому приводятся охваты устройств (PCS, ProfileConnectionSpace) и составляет ядро системы управления цветом.

    Таким образом, систему управления цветом формируют:

    Аппаратно-независимая цветовая модель, PCS (ProfileConnectionSpace), по отношению к которой строятся профили конкретных устройств. В большинстве случаев это цветовая модель Lab. Профили устройств, где указаны все характеристики представления цвета конкретным устройством. Различают профили устройств ввода (сканера, цифровой камеры), профили монитора и выводных устройств (принтера, фотонаборного автомата, печатной машины). Каждое устройство имеет собственный профиль. Модули управления цветом СММ (ColorManagementModules), которые собственно интерпретируют данные о цвете и информацию профилей и формируют инструкции по коррекции для каждого из устройств. Управление цветом можно выразить простой схемой (рис. 2.26). Система получает данные из устройства ввода в модели RGB. Они преобразуются СММ в аппаратно-независимый формат в модели Lab с учетом поправок, получаемых из профиля устройства ввода. При выводе на монитор данные в независимой модели преобразуется СММ снова в RGB на основе профиля монитора. Вывод на принтер предполагает преобразование в CMYK с учетом профиля принтера.


    Рис. 2.26. Система управления цветом

    Профиль устройства содержит информацию о том, как оно представляет цвета. Цветопередача не одинакова для всех устройств каждого типа. Она различается не только в пределах конкретной модели устройства, но даже для отдельных экземпляров данной модели. По этой причине, строго говоря, следует строить индивидуальный цветовой профиль для каждого устройства, задействованного в технологической цепочке. Более того, цветовые параметры отдельного экземпляра зависят от времени эксплуатации: стареет люминофор электронно-лучевой трубки, меняется спектральный состав источника света в сканерах. Поэтому профиль нельзя построить "раз и навсегда", его необходимо периодически обновлять.

    Построение индивидуальных профилей требует специальной измерительной аппаратуры (спектрофотометров, денситометров и колориметров) и программного обеспечения. Эти приборы используются для измерения цветов, отображаемых монитором и получаемых на печати. Программное обеспечение (обычно прилагается к аппаратуре) на основе данных измерений осуществляет построение цветовых профилей. К наиболее популярным из них можно отнести HeidelbergColorOpen, AgfaColorTune, KodakColorFlow и CandelaColorSynergy. Они могут строить цветовые профили всех типов при наличии необходимой аппаратуры.

    Профиль сохраняется в файле с расширением icm, который затем следует установить в систему управления цветом. Например, чтобы установить цветовой профиль в MicrosoftWindows 98, достаточно щелкнуть на его файле правой кнопкой мыши и в открывшемся контекстном меню выбрать команду Install. Файл профиля будет установлен и размещен в папке Color, находящейся в системной папке Windows.

    Чтобы цвета изображений правильно передавались всеми устройствами, необходимо снабдить каждое из них своеобразным "цветовым паспортом". Он должен содержать описание цветового пространства (т. е. цветовой профиль), в котором изображение создано или отредактировано. Только в этом случае система управления цветом сможет верно трактовать цвета изображения и следить за их правильностью на любом устройстве вывода. Таким образом, необходимым условием работы системы управления цветом является внедрение цветовых профилей в изображения.

    | |



    ./GLAVA_2/image067.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image069.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image070.gif

    Изображение: 

    12. Профиль монитора

    | |



    Профиль монитора

    Прежде чем приступить к калибровке монитора, необходимо стандартизировать освещение в рабочем помещении. Свет должен быть искусственным, как можно более белым, рассеянным, близким по интенсивности к яркости монитора. На восприятие цветов большое влияние оказывают окружающие цвета. Лучше всего, если цвет обстановки и стен рабочего помещения будет близок к нейтрально-серому. В этом же направлении обустройте рабочий стол компьютера. Уберите все цветные обои и узоры, придайте ему нейтральный серый цвет.

    Совет.
    Как бы вы ни старались, отпечатки все равно будут более тусклыми, чем изображения на мониторе. Когда вы показываете неосведомленному в полиграфии клиенту иллюстрацию на мониторе, включите режим программной цветопробы и постарайтесь объяснить, что он никогда не получит таких ярких зеленых и синих оттенков, потому что люминофор светится, а краски на бумаге лишь отражают свет. Еще лучше, если вы предоставите клиенту отпечаток на принтере.

    Для построения профиля монитора используются колориметры, выполненные обычно в виде датчика-присоски, который крепится к экрану монитора и подключается к последовательному порту компьютера. Программа построения профиля демонстрирует на экране образцы цветов и одновременно снимает результат их измерения с колориметра. Затем она записывает в файл профиля RGB-величины этих цветов и их измеренные значения в Lab. Полученный в файле *.1СМ профиль устанавливают как обычно. Грубую калибровку монитора можно выполнить и без колориметра. В комплект AdobePhotoshop входит специальная утилита AdobeGamma, позволяющая строить профили монитора. Профиль, сгенерированный AdobeGamma, автоматически устанавливается в качестве активного профиля монитора в операционной системе Windows 98 и Windows 2000. Если вы работаете с WindowsNT, то профиль монитора автоматически превратится в текущий и для других приложений Adobe (Illustrator, InDesignи др.). Еще раз подчеркнем, что профиль, построенный AdobeGamma, очень грубый. Для того чтобы получить точный профиль, следует все-таки воспользоваться аппаратным калибратором.

    Профиль сканера

    Сканеры являются RGB-устройствами. Профиль сканера характеризует преобразование его RGB-пространства в пространство PCS. Для создания этого профиля вам потребуется стандартный эталон IT-8 и программа калибровки. Многие производители сканеров включают оба этих компонента (или только последний) в стандартную поставку сканера. Эталон для сканирования можно приобрести отдельно у дилеров Agfa или Kodak. Эталон представляет собой сетку цветных образцов, которые имеют точно известный цвет. В зависимости от типа сканера он может быть в виде отпечатка на фотобумаге или слайда. Цвета образцов измерены их производителями на высокоточной аппаратуре и помещены в справочный файл, прилагаемый к эталону. Калибровка сводится к сканированию эталона. На основе полученного изображения и справочного файла специальной программой строится профиль сканера. Современные программы сканирования могут внедрять этот профиль в сканируемые изображения, обеспечивая точную передачу цветов. Если для вашей модели сканера это не предусмотрено, то преобразование можно выполнить с помощью команды Assign Profile (Присвоить профиль) в Photoshop. Диалоговое окно Assign Profile (Присвоить профиль) показано на рис. 2.27. Оно позволяет назначить цветовой профиль любому изображению. Если программное обеспечение вашего сканера не способно внедрять цветовые профили, то и в Photoshop изображение окажется без ассоциированного профиля. Отсутствие профиля значит, что Photoshop не получил информации о том, как сканер "видел" цвета оригинала и не сможет адекватно отобразить их на мониторе. Если вы располагаете профилем для своего сканера, то присвойте его изображению командой Assign Profile (Присвоить профиль).


    Рис. 2.27. Диалоговое окно AssignProfile

    1. В списке Mode (Режим) меню Image (Изображение) выберите команду Assign Profile (Присвоить профиль).

    2. В открывшемся диалоговом окне переведите переключатель в положение Profile (Профиль).

    3. В расположенном справа списке выберите профиль сканера.

    4. Закройте диалоговое окно нажатием кнопки ОК.

    Команда Assign Profile (Присвоить профиль) не изменяет значений пикселов самого изображения, а только присваивает ему заданный профиль. Не смотря на это, вы можете получить достаточно сильный цветовой сдвиг. Дело в том, что Photoshop учитывает профиль изображения при его демонстрации и корректирует цвета. Это позволяет нам видеть изображение "глазами сканера".

    Команда Assign Profile (Присвоить профиль) имеет и другие сферы применения. С ее помощью можно присвоить профиль изображению, полученному без внедренного профиля из любого источника. Эта команда также позволяет и, наоборот, скрыть изображение от системы управления цветом, удалив внедренный профиль.

    Профиль принтера

    Для построения профиля принтера необходимо напечатать на нем специальный эталон IT-873. Как и эталон для сканирования, он состоит из цветных образцов известного цвета. После того, как эталон отпечатан на принтере, измерьте цвета цветных образцов на отпечатке с помощью денситометра (довольно нудное занятие) и введите результаты измерения в программу. На основании этих данных она построит цветовой профиль, который следует установить обычным способом.

    Внимание!
    Учтите, что построенный профиль справедлив только для установленного в момент печати режима принтера и использованного типа бумаги. Когда для печати применяются различные сорта бумаги и режимы печати, то нужно строить профили для каждого из них.

    Если у вас нет денситометра, то используйте усредненный профиль, которым поставщики комплектуют большинство принтеров. Хорошо откалиброванный принтер можно использовать для цифровой цветопробы. Наилучшие результаты для недорогих принтеров дает применение программных интерпретаторов PostScript, поддерживающих управление цветом, например, AdobePressReady или BirmyPowerRIP.

    Настройки RGB

    Цветовое пространство RGB аппаратно зависимо. Разные мониторы отображают цвета неодинаково. В этом вы наверняка имели возможность убедиться. Вспомните, например, полки с телевизорами в магазине. Все телевизоры настроены на один канал (т. е. получают одни и те же RGB-данные), но цвета показывают по-разному. То же самое относится и к другим RGB-устройствам: сканерам, цифровым камерам, цветным RGB-принтерам. Если монитор каждого компьютера имеет собственные цветовые характеристики (и для каждого монитора на нем построен профиль), то при открытии RGB-документа системе управления цветом всегда приходилось бы корректировать изображение в соответствии с конкретным монитором. Любая коррекция сопряжена с потерями и неточностями. Чтобы избежать этого, следовало бы стандартизировать цветовое пространство RGB, в котором редактируются изображения, рабочее пространство. Если рабочее пространство будет на разных компьютерах одинаковым, то изображения не потребуют коррекции при открытии. Photoshop - первая программа, в которой былиприняты меры для стандартизации основного RGB-пространства. Только показывая изображение на мониторе, Photoshop преобразует его из основного цветового пространства в пространство RGB конкретного монитора в соответствии с его профилем. Само изображение при этом никак не затрагивается. Заметьте, что цветовой охват основного пространства может (и должен) отличаться от цветового охвата вашего монитора.

    Профиль рабочего пространства (а не профиль вашего монитора!) Photoshop внедряет в файлы документов при сохранении их на диске командой Save (Сохранить). При открытии изображения на другом компьютере Photo-shop сравнит профиль, внедренный в файл и текущее рабочее пространство. В случае их различия изображение будет точно скорректировано (подробнее см. ниже). Несовпадение может произойти в единственном случае, когда вы впервые открываете изображение из неизвестного источника. После преобразования в рабочее цветовое пространство какая-либо дополнительная коррекция больше не потребуется. Стандартизация рабочего цветового пространства не мешает сосуществованию нескольких стандартов. Каждый из них используется в определенной сфере обработки изображений. Для полиграфии наиболее широко применяется цветовое пространство AdobeRGB (1988). Оно имеет достаточный цветовой охват, чтобы максимально использовать возможности современных мониторов и позволяет наиболее близко передать цвета отпечатка в режиме программной цветопробы. Цветовые характеристики "среднего" монитора описывает цветовое пространство sRGB. Оно используется как рабочее при подготовке документов для электронного распространения, например в сети Internet. Для обработки видеоизображения используются пространства PAL/SECAM или SMPTE-C. Существуют и еще несколько менее употребительных стандартов, но, как правило, достаточно выбрать наиболее подходящий из перечисленных.

    Примечание
    AdobePhotoshop позволяет задать произвольное рабочее цветовое пространство на основе хроматических характеристик люминофора. Тем не менее, мы не рекомендуем использовать нестандартные цветовые пространства. Кроме того, этот вопрос выходит за рамки самоучителя.


    Настройки CMYK

    Устройства печати обладают еще большим разбросом цветовых характеристик, чем RGB-устройства. Создавая документ для печати, вы ожидаете соответствия между цветами, которые видите на мониторе и цветами будущего оттиска. Чтобы обеспечить это соответствие, система управления цветом должна "знать" цветовые характеристики предполагаемого устройства печати, представленные в виде цветового профиля. С другой стороны, для устройств CMYK имеются те же мотивы стандартизации цветового пространства, что и для RGB. По этой причине в новой версии Photoshop в качестве вариантов рабочего предлагаются несколько стандартизированных цветовых пространств. Тем не менее, при печати вы можете выбрать профиль для конкретного устройства, и система управления цветом преобразует в него цвета изображения (из рабочего пространства).

    Стандартные рабочие пространства CMYK (т. е. их цветовые профили) соответствуют стандартам офсетной печати, принятым в Европе, США и Японии. Они характеризуют типографские краски и условия печати. Отдельно определены профили для обычной и мелованной бумаги, для рулонной и листовой печати. О том, какой из них надо выбрать, проконсультируйтесь в типографии, где будет печататься тираж. Подробнее настройки системы управления цветом для типографской печати обсуждаются в главе 10.

    Управление цветом в Photoshop

    Все настройки системы управления цветом сосредоточены в диалоговом окне Color Settings (Параметры цвета) (рис. 2.28). Оно открывается одноименной командой меню Edit (Редактирование). При этом отдельно определяются параметры пространств RGB, CMYK и Grayscale. Специальные элементы управления предназначены для внедрения профилей устройств в файлы, у которых они отсутствуют или не соответствуют рабочему. В настоящей главе мы рассмотрим только параметры, относящиеся к воспроизведению изображения на мониторе. Цветоделение относится к аспектам печати и обсуждается в главе 10.


    Рис. 2.28. Диалоговое окно ColorSettings

    Рабочие пространства

    Настройки рабочих цветовых пространств находятся в области Working Spaces (Рабочие пространства) диалогового окна Color Settings (Параметры цвета). В списке RGB и в списке CMYK выберите соответствующее им подходящее рабочее цветовое пространство. Стандарты RGB, в зависимости от области применения, мы уже описывали выше. Во втором случае ориентируйтесь на предполагаемый тип печати.

    В списке Gray (Полутона) задайте значение гаммы монитора, если вы готовите изображения для экранного просмотра, или величину растискивания точки для печати. Для плашечных цветов величина растискивания точки задается отдельно в списке Spot (Смесовые) (о растискивании см. гл. 10). Стандартная гамма монитора для компьютеров, работающих под управлением Windows - 2.2, а для MacOS - 1.8.

    Политика управления цветом

    Успешное управление цветом немыслимо без внедрения цветовых профилей в файлы изображений. Установки по обеспечению внедрения также находятся в диалоговом окне Color Settings (Параметры цвета). Photoshop может внедрять профили в файлы EPS, JPEG, PCT, PDF (только RGB и полутоновые изображения), PSD и TIFF. В файл изображения записывается цветовой профиль рабочего пространства, в котором редактировалось изображение. Если изображение предназначено для печати, то обязательно внедряйте в него цветовой профиль. Его отсутствие оправдано только в документах, ориентированных на просмотр на экране. Чтобы отключить внедрение профиля, сбросьте флажок ICC Profile (Профиль ICC) в диалоговом окне Save As (Сохранить как) (см. выше в разделе "Форматы файлов" данной главы). При открытии изображений Photoshop проверяет наличие в них внедренных цветовых профилей. Дальнейшие действия программы определяются задаваемой вами политикой:

    Off (Отключено). Вам не требуется управление цветом, и вы не хотите внедрять и использовать внедренные профили.

    Preserve Embedded Profiles (Сохранять внедренные профили). Вы имеете дело с изображениями, взятыми из самых разных источников (как с внедренными профилями, так и без них), и хотите, чтобы профили оставались такими, какие они есть.

    Convert to Working Space (Конвертировать в рабочее пространство). Вы хотите привести все изображения, с которыми работаете, к единому цветовому пространству. Все открываемые изображения надо преобразовать в рабочее цветовое пространство соответствующей цветовой модели. В Photoshop политика работы с профилями задается отдельно для цветовых моделей RGB и CMYK, а также полутоновых изображений в соответствующих списках области Color Management Policy ('Политика управления цветом) диалогового окна Color Settings (Параметры цвета).

    Столь "прямолинейная" политика внедрения может вам и не подойти. Часто бывает необходимо принимать индивидуальные решения относительно открываемых изображений. Чтобы получить эту возможность, установите флажки Ask When Opening (Запрос при открытии) напротив строк Profile Mismatches (Несовпадение профилей) и Missing Profiles (Отсутствие профиля). Первый из них заставляет Photoshop выдать запрос относительно изображений, в которых внедренный профиль не совпадает с профилем рабочего цветового пространства (рис. 2.29, а). Второй флажок обеспечивает выдачу запроса, если открываемое изображение вообще не имеет внедренного профиля (рис. 2.29, б). При копировании изображений через системный буфер копируются и ассоциированные с ними профили. При установленном флажке Ask When Pasting (Запрос при вставке) будет выдан запрос о преобразовании цветового пространства вставляемого в Photoshop изображения.



    Рис. 2.29. Запросы о преобразовании цветового пространства

    Загрузка и сохранение настроек управления цветом

    Сделанные установки можно сохранить в файле на диске для последующего использования. Для этого надо нажать кнопку Save (Сохранить) в диалоговом окне Color Settings (Параметры цвета) и ввести имя файла. Чтобы загрузить файл с установками, воспользуйтесь кнопкой Load (Загрузить). Сохраненные настройки являются общими для приложений Adobe. Вы, например, можете использовать их в AdobeIllustrator 9.0, обеспечив, таким образом, единство отображения цветов в этих программах.

    Примечание
    Диалоговое окно Color Settings (Параметры цвета) предоставляет и другие настройки цветоделения и системы управления цветом. Часть из них доступны в уже рассмотренных списках, а другая - после установки флажка Advanced(Дополнительно).

    В действительности, загрузка установок из файла требуется редко. Если вы сохранили настройки в папке \ProgramFiles\CommonFiles\Adobe\Color \Settings, предусмотренной для них по умолчанию, они появятся в списке Settings (Установки) наряду со стандартными. Во многих случаях, вместо того чтобы вводить отдельные параметры управления цветом (как описано выше), достаточно выбрать наиболее подходящий из стандартных вариантов в этом списке.

    Преобразование профилей

    Если при открытии файла вы не привели изображение к рабочему пространству Photoshop, то это еще не поздно сделать. Воспользуйтесь командой Convert to Profile (Конвертировать в профиль) списка Mode (Режим) меню Image (Изображение). Она открывает одноименное диалоговое окно, изображенное на рис. 2.30.

    В области Source Space (Исходное пространство) указан профиль, ассоциированный с изображением на данный момент. Целевой профиль выберите в списке Profile (Профиль) области Destination Space (Целевое пространство).


    Рис. 2.30.Диалоговоеокно Convert to Profile

    В области Conversion Options (Настройки преобразования) задаются несколько важных параметров. В списке Engine (Система) приведены модули управления цветом, имеющиеся на вашем компьютере. В большинстве случаев у вас будет выбор между Adobe (АСЕ) и Microsoft (ICM). Если вы устанавливали другие системы управления цветом (например KodakPrecisionCMS), то они тоже будут фигурировать в списке. Когда у вас нет серьезных причин для иного решения, мы советуем пользоваться модулями АСЕ, обеспечивающими наилучшие результаты с устройствами PostScript. Главное условие состоит в том, что во всех программах, с которыми вы работаете, должна применяться одна и та же система управления цветом. В противном случае вид изображений в них может несколько отличаться. В списке Intent (Преобразование) задается способ приведения цветового охвата исходного цветового пространства к целевому. Такое преобразование нельзя выполнить однозначно, поскольку часть цветов исходного пространства могут не иметь эквивалентов в целевом. В большинстве случаев используйте вариант Perceptual (Перцептивный), учитывающий относительное восприятие цветов человеческим глазом. Флажок Use Black Point Compensation (Компенсация черной точки) включает компенсацию черной точки при преобразовании профилей. Это обеспечивает правильное отображение черного цвета в новом цветовом пространстве. Сбросьте этот флажок, только если преобразование будет выполнено неадекватно.

    Программная цветопроба

    Чтобы получить представление о том, как будет выглядеть изображение на печати или на экране другого компьютера, в Photoshop предусмотрен особый режим программной цветопробы. В этом режиме система управления старается имитировать цвета других устройств на вашем мониторе. Чтобы включить программную цветопробу, установите команду-переключатель Proof Colors (Цветопроба) меню View (Вид). Устройство вывода, которое необходимо эмулировать, задается в списке Proof Setup (Настройка цветопробы). Опишем возможные варианты выбора.

    • Working CMYK (Рабочее пространство CMYK). Имеет смысл для изображений, которые вы редактируете в модели RGB.
    • Working Cyan Plate (Рабочаяголубаяформа), Working Magenta Plate
    • (Рабочая пурпурная форма), и т. д. Просмотр отдельных каналов в рабочем пространстве CMYK. Зачем это может пригодиться, читайте в главе 10.
    • Macintosh RGB. Некалиброванный монитор Macintosh с гаммой 1.8. Windows RGB. Некалиброванный монитор Windows с гаммой 2.2. Monitor RGB. Ваш монитор.
    • Custom (Произвольный). Позволяет выбрать профиль произвольного устройства, например вашего струйного или цветопробного принтера.

    Повторный выбор команды Proof Colors (Цветопроба) отключает режим программной цветопробы.

    Пользуясь этим режимом при подготовке изображений для печати, учитывайте, что абсолютно точная демонстрация типографских красок на мониторе принципиально невозможна, речь идет только о той или иной степени соответствия. Однако калибровка и стандартизация освещения позволяют добиться очень хорошего результата.

    Получение изображений

    Чтобы получить растровые изображения, существует множество способов. Вы можете их создать, что называется, с нуля (для этого программа AdobePhotoshop располагает широкими возможностями) или использовать изображения, полученные в других программах растровой графики, а также экспортированные из программ векторной и трехмерной графики. В решении многих задач помогают библиотеки изображений на PhotoCD.

    Однако готовые библиотеки изображений не всегда удовлетворяют потребностям пользователя. Будьте готовы к тому, что среди тысяч фотографий не найдется нужной. Это тем более актуально, если тема вашей работы узкоспециальная, например, создание каталога продукции. Тогда вам придется самому сканировать фотографии, эскизы, иллюстрации и т. д.

    Сканирование в общем случае - отдельная задача, выполняемая совершенно независимо от программ растровой графики. Каждый тип сканера располагает своей собственной программой, которая обеспечивает установки необходимых параметров и управляет всем процессом. Программное обеспечение практически всех современных сканеров создано в соответствии со стандартом TWAIN, позволяющим переносить отсканированное изображение в любую программу обработки. Благодаря существованию этого стандарта вы можете сканировать изображения прямо из Photoshop. В списке Import (Импорт) меню File (Файл) вы найдете имя TWAIN-модуля сканера, установленного на вашем компьютере. Выбор этой команды (для каждого сканера она будет иметь особое название) откроет окно модуля сканирования, где необходимо сделать все установки и запустить процесс. После того как сканер закончит свою работу, Photoshop откроет окно нового документа с полученным изображением.

    Чем выше класс сканера, тем больше возможностей предоставляет его программное обеспечение. Все модули сканирования имеют минимальный набор настроек: область сканирования, размер, разрешение, цветовая модель. Более развитые из них позволяют делать тоновую и цветовую коррекцию, размывать типографский растр, выполнять нерезкое маскирование, поддерживают управление цветом и внедрение профилей. Спрашивается, зачем все эти функции в модуле сканирования, если они есть в Photoshop?

    Простейшие современные сканеры работают с 30-ти или 36-битными цветами, профессиональные - с еще более высокой разрядностью (48 бит). Это значит, что на один цветовой канал приходится от 10 до 16 бит. Тоновый диапазон отсканированного изображения оказывается гораздо шире, чем в Photoshop, где на цветовой канал отводится только 8 бит. Функции коррекции модуля сканирования имеют дело с "сырыми данными", получаемыми непосредственно от устройства, и поэтому могут работать именно с этим, широким диапазоном. После такой коррекции изображение "урезается" до 8 бит на канал и передается в Photoshop.

    Позднее, в главе 8, мы продемонстрируем, что за улучшение изображения при тоновой и цветовой коррекции надо платить. Если, например, вы улучшили проработку светлых деталей фотографии, то тем самым ухудшили передачу теней. Заблаговременная коррекция средствами модуля сканирования позволяет избежать этой неприятности, поскольку он работает с избыточными данными.

    Итак, если программное обеспечение вашего сканера предоставляет хорошие инструменты тоновой и цветовой коррекции, непременно воспользуйтесь ими. По крайней мере, выполните с их помощью основной объем тоновой коррекции, а над мелкими недоделками или тонкими нюансами можно затем потрудиться и в Photoshop.

    Значительно сократить объем работ по коррекции вам поможет система управления цветом. Разумеется, для этого модуль сканирования должен ее поддерживать. Минимальная поддержка заключается во внедрении профиля сканера в полученные изображения. Новые версии AdobePhotoshop, как мы уже отмечали выше, используют аппаратно-независимое рабочее пространство RGB. Поэтому модуль сканирования должен самостоятельно перевести отсканированное изображение из цветового пространства сканера в рабочее пространство Photoshop.

    Хорошим примером такого модуля может быть программа SilverFast фирмы LaserSoftInc. Эта программа поставляется в виде TWAIN-модуля или подключаемого модуля Photoshop, для каждой модели сканера - специальная версия. Существуют версии практически для всех популярных профессиональных и полупрофессиональных сканеров, поскольку они должны обеспечивать непосредственное управление его аппаратурой. Модули SilverFast предоставляют великолепные инструменты тоновой и цветовой коррекции, не уступающие возможностям Photoshop, а встроенные инструменты нерезкого маскирования и удаления типографского растра даже оставляют их далеко позади. Модули поддерживают управление цветом и ориентированы на совместную работу с Photoshop. В них вы найдете и множество других удобных функций: поточное сканирование, автоматическую коррекцию, поворот изображений и др.

    Подобные возможности имеются и в модулях, поставляемых производителями профессиональных сканеров Heidelberg, Umax, Agfa и др.

    В последнее время длительный, трудоемкий и дорогостоящий процесс фотографирования, химической обработки и сканирования сменяется цифровой фотографией. Современные цифровые камеры позволяют достичь качества, достаточного для полиграфического исполнения. Они также используют интерфейс TWAIN и снабжаются соответствующими модулями. Для них справедливы те же рекомендации. Отличие только в специфическом характере дефектов изображений, получаемых цифровыми камерами.

    Выбор цвета в Photoshop

    Рисуя цветными карандашами, вы в каждый момент времени имеете дело с двумя цветами: бумаги и карандаша, который у вас в руках. Точно так же и в Photoshop всегда задействованы два цвета: рабочий и фоновый. Они используются всеми инструментами рисования и заливки, существующими в программе. О применении этих инструментов вы узнаете в следующей главе, а пока займемся выбором цвета для них.

    Палитра цветов

    Образцы рабочего и фонового цветов приведены на панели инструментов. (тот, что спереди, соответствует рабочему цвету, а задний - фоновому). Самый общий способ выбора цвета - диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета), вызываемое щелчком мыши на образце цвета (рис. 2.31).


    Рис. 2.31. Диалоговое окно Color Picker

    Цвет можно определять либо визуально по спектральной шкале и цветовому полю (для одной из цветовых моделей, выбранной на данный момент), либо с помощью ввода цифровых значений для компонентов любой из используемых моделей (для модели CMYK возможен только второй способ).

    Одна из цветовых составляющих должна быть включена. Для этого используются переключатели слева от названий компонентов. Спектральная шкала (узкая вертикальная полоска) отображает диапазон включенной цветовой составляющей, например, R (красной), G (зеленой), В (синей), Н (цветового оттенка), S (насыщенности), В (яркости).

    Цветовое поле слева от спектральной шкалы показывает цветовой диапазон оставшихся двух составляющих цветовой модели: одной - по горизонтальной, а другой - по вертикальной оси. При этом в полях ввода высвечиваются числовые данные о выбранном цвете в других цветовых моделях.

    1. Подберем нужный цвет, исходя, например, из цветового тона (Н) модели HSB. Включите переключатель рядом с буквой Н. Цветовой тон стал установленной составляющей. На вертикальной полоске вы увидите его отображение - полный спектр. Эта полоска представляет собой цветовой круг, если его разорвать по красному цвету.

    2. Двигая ползунок вдоль полоски, вы определяете цветовой тон. Поставьте его в положение, соответствующее фиолетовым тонам.

    3. Цветовое поле отображает оставшиеся две составляющие цвета в модели HSB - цветовое пространство желтого тона по насыщенности (горизонтальная ось) и по яркости (вертикальная ось). Теперь буксируйте круглый маркер до получения фиолетового тона нужной насыщенности и яркости.

    4. Обратите внимание, что при перемещении маркера и ползунка соответственно меняются значения в полях ввода для всех цветовых моделей. Здесь можно сразу задать численные значения цветовых компонентов, если они вам известны, причем для любой модели, вне зависимости от того, какая из них отображается на цветовом поле. Задайте следующие значения: R - 240, G - 40, В - 250.

    5. Над числовыми значениями находятся два цветных поля: в нижнем показывается текущий цвет, а в верхнем - получаемый в результате установки. В верхнем поле появился образец ярко-фиолетового цвета.

    6. Новое значение цвета очень эффектно, но не может быть передано на печати, т. к. не входит в цветовой охват CMYK. Поэтому рядом появилось предупреждение в виде треугольника с восклицательным знаком и маленький квадратик с ближайшим CMYK-эквивалентом требуемого цвета.

    7. Примите этот эквивалент, щелкнув мышью на треугольнике или на образце. Цвет на печати будет гораздо грязнее и темнее - хорошо что вас об этом заранее предупредили.

    8. Ниже предупреждения о выходе из цветового охвата CMYK находится еще один значок в виде кубика. Он сигнализирует, что выбранный цвет не входит в палитру, используемую для Web. Подробнее о выборе цветов для Webсм. в гл. 11.

    9. Цвет можно подобрать на основе любой цветовой составляющей. Включите переключатель насыщенности (S), теперь вертикальная полоска отображает насыщенность в диапазоне от 100% сверху до 0% внизу. Отбуксируйте ползунок максимально вверх. Цветовое поле показывает по горизонтали спектр цветовых оттенков, а по вертикали - по-прежнему яркость.

    10. Попробуйте выбрать цвет исходя из модели RGB. Установите красную составляющую (R), на спектральной шкале будет представлен ее диапазон (от 0 в нижней точке шкалы до 255 в верхней), а в цветовом поле - соответственно диапазоны синей (по горизонтальной оси) и зеленой, (по вертикальной оси) составляющих.

    Диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета) задействовано и при выборе плашечных цветов, краски для печати которыми поставляются производителями по собственным специальным каталогам. Поэтому не удивительно, что таких каталогов несколько. Более того, для разных типов бумаги требуются свои каталоги, ведь одна и та же краска на обычной и мелованной бумаге выглядит неодинаково. В поставку Photoshop входят "электронные версии" нескольких наиболее популярных каталогов плашечных цветов.

    Совет
    Выбор цвета по каталогу призван обеспечить максимально точное воспроизведение его при печати. По этой причине не слишком доверяйте монитору. Окончательно выбирайте краску для печати только по бумажному каталогу производителя.

    Для того чтобы подобрать цвет из такого каталога, выполните следующие действия;

    1. Щелкните на цветовом поле в палитре инструментов. На экран выводится диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета).

    2. Нажмите кнопку Custom (Каталог). Появляется диалоговое окно Custom Colors (Каталог цветов) (рис. 2.32). Откройте список в верхней части окна и задайте в нем цветовую библиотеку, которую используют в типографии, где печатается ваш документ. Предположим, что это один из вариантов системы PANTONE.

    3. Выберите цвет по своему желанию, по представленному эскизу или вводом номера цвета по каталогу.

    4. Нажмите кнопку ОК. Для возврата в диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета) используйте кнопку Picker (Палитра). Если вы осуществляете выбор цвета для плашечного канала, то он будет напечатан своей смесовой краской. Если же вы пользуетесь библиотекой цветов для подбора нужного оттенка обычного (не плашечного) основного цвета, то выбранный вами по каталогу цвет будет представлен своим аналогом в текущей цветовой модели.

    Совет Чтобы в диалоговом окне Custom Colors (Каталог цветов) найти цвет по его каталожному номеру, не обязательно прибегать к полосе прокрутки. Введите номер цвета с цифровой клавиатуры, и он будет выбран.

    Диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета) дает широкие возможности для точного выбора цвета, который в дальнейшем используется в работе. Но если необходимо многократно менять основной цвет, то вам пригодятся компактные палитры Swatches (Образцы) и Color (Синтез), а также наиболее часто используемый способ выбора цвета - применение инструмента Eyedropper (Пипетка).


    Рис. 2.32. Диалоговое окно Custom Colors


    | |



    ./GLAVA_2/image072.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image074.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image076.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image078.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image080.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image082.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image084.jpg

    Изображение: 

    13. Инструмент Eyedropper

    | |



    Инструмент Eyedropper

    Инструмент Eyedropper (Пипетка) позволяет установить текущий рабочий или фоновый цвет, взяв его образец из любого открытого документа.

    1. Откройте какое-нибудь цветное изображение.

    2. Выберите на панели инструмент Eyedropper (Пипетка).

    3. Щелкните им в любой точке изображения. Цвет, на который укажет инструмент, станет текущим основным цветом. Об этом свидетельствует образец на панели инструментов.

    4. Опять щелкните инструментом в любой точке изображения, но удерживая при этом клавишу Alt. Теперь будет выбран фоновый цвет (его образец на панели инструментов изменится).

    Панель свойств инструмента Eyedropper (Пипетка) изображена на рис. 2.33. Единственный параметр инструмента — усреднение цвета по нескольким пикселам. В списке Sample Size (Размер пробы) можно выбрать вариант Point Sample (Проба в точке), тогда пипетка измерит цвет пиксела, находящегося непосредственно под ней. Если же выбран вариант 3 by 3 Average(3х3 среднее) и 5 by 5 Average (5х5 среднее), то инструмент покажет усредненный цвет для девяти или двадцати пяти соседних пикселов соответственно.


    Рис. 2.33. Панель свойств инструмента Eyedropper

    Палитра Color

    Палитра Color (Синтез) предназначена для "синтеза" цвета по его базовым компонентам (рис. 2.34)


    Рис. 2.34. Палитра Color

    В левом верхнем углу палитры находятся квадратные образцы рабочего и фонового цветов, аналогичные тем, что вы видели на панели инструментов. Щелчком на образце вы сообщаете программе, какой из них вы намерены создать или отредактировать. Правее образцов размещаются ползунки и связанные с ними поля ввода. Каждый ползунок соответствует одному из базовых цветов какой-либо цветовой модели, выбор которой осуществляется в меню палитры, открывающемся щелчком на треугольной стрелке в ее правом верхнем углу. Там вы найдете команды, соответствующие полутонам (оттенкам серого) и всем рассмотренным выше цветовым моделям. И, наконец, цветная полоса в нижней части палитры играет ту же роль, что и палитра у художника. На ней вы можете выбрать цвет щелчком мыши. Обратите внимание, что курсор при этом приобретает вид пипетки. Цвета в этой палитре должны находиться в той же цветовой модели, что и само изображение. В противном случае вы сможете задать цвет, который в этом изображении не будет существовать. Выбор цветовой модели для цветной полосы тоже осуществляется через меню палитры.

    Поля ввода рядом с ползунками позволяют ввести численные значения компонентов цветовой модели. Как вы помните, они должны находиться в диапазоне от 0 до 255.

    Палитра Swatches

    В палитре Swatches (Образцы) можно сохранить любой цвет, а потом в нужный момент извлечь его и сделать рабочим или фоновым.

    1. Откройте палитру Swatches (Образцы) командой Show Swatches (Показать образцы) меню Window (Окно).

    2. Палитра содержит набор образцов цветов, предлагаемый разработчиками по умолчанию (рис. 2.35). Поместите курсор мыши над любым образцом цвета, и он примет вид пипетки. Рядом с ним появится всплывающая подсказка с именем, которое присвоено данному цвету.

    3. Щелкните мышью на образце цвета. Выбранный цвет стал текущим рабочим цветом, о чем свидетельствует образец на панели инструментов.

    4. Щелкните мышью на другом образце цвета, удерживая при этом клавишу Alt. Выбранный цвет стал текущим фоновым цветом


    Рис. 2.35. Палитра Swatches

    В палитру Swatches (Образцы) можно поместить любой цвет: либо взятый на изображении, либо синтезированный в палитре Color (Синтез). Так или иначе, для сохранения в палитре Swatches (Образцы) этот цвет должен быть текущим рабочим цветом.

    1. В палитре Color (Синтез) создайте произвольный цвет.

    2. Поместите курсор мыши на свободном от образцов пространстве палитры Swatches (Образцы). Курсор при этом должен принять вид ведра с краской, как у инструмента Paint Bucket (Заливка).

    3. Щелкните мышью, и перед вами появится диалоговое окно Color Swatch Name (Имя образца цвета). В нем будет находиться единственная строка ввода, где надо указать имя для созданного цвета. Если этого не сделать и просто закрыть окно кнопкой ОК, то новый образец получит имя Swatch 1, следующий созданный цвет— Swatch 2, и т.д. Если вас это устраивает, делайте щелчок мышью в палитре Swatches(Образцы) при нажатой клавише Alt. В таком случае диалоговое окно Color Swatch Name (Имя образца цвета) даже не появится.

    4. Создайте в палитре Color (Синтез) еще один цвет.

    5. Щелкните на только что созданном образце в палитре Swatches (Образцы) удерживая клавишу Shift. Новый цвет заменит цвет созданного прежде образца.

    6. Сделайте то же самое, что в п. 5, но с клавишей Ctrl. Образец будет удален.

    Палитра Swatches (Образцы) окажет вам большую помощь во всех проектах, в которых требуется четкое цветовое решение. Для разных проектов и изображений могут понадобиться различные наборы сохраненных цветов. Photoshop предоставляет вам эту возможность. Чтобы сохранить набор образцов на диске, выберите команду Save Swatches (Сохранить образцы) из меню палитры. В открывшемся стандартном диалоговом окне введите имя файла. Команда Load Swatches (Загрузить образцы) загружает в палитру предварительно сохраненные образцы из файла, которые дополняют имеющийся набор. Если вам потребуется заменить существующие образцы на загруженные из файла, выберите в меню палитры команду Replace Swatches(Заменить образцы).

    Особо отметим возможность загрузки в палитру Swatches (Образцы) плашечных цветов из стандартных библиотек. На этапе подбора цвета загрузка каталога в палитру сэкономит много времени. Имена стандартных каталогов приведены в меню палитры. Чтобы загрузить каталог, просто выберите его имя в меню. После этого Photoshop выдаст запрос о том, заменить существующие образцы в палитре или дополнить их образцами из каталога.

    Совет.
    Все цвета в каталогах имеют собственные имена. Это имя вам надо будет сообщить в типографии, чтобы те смогли найти или смешать нужную краску. Чтобы в палитре Swatches (Образцы) появились имена образцов цвета, выберите команду Small List (Маленький список) из меню палитры.

    Измерение цветов

    Палитра Info (Инфо) служит для отображения разнообразной информации так же, как знакомая вам полоса состояния (рис. 2.36). Она является своеобразным информационным табло, отслеживающим ваши действия и дающим им точное цифровое соответствие, например, при масштабировании или повороте, отражает параметры цвета, положение курсора, процент масштабирования, угол поворота и т. д. Рекомендуем максимально использовать эту полезную палитру.


    Рис. 2.36. Палитра Info

    Информационное табло палитры может быть настроено для отображения именно той информации, которая вас интересует. Для этого служит диалоговое окно Info Options (Настройки информации), которое появляется при выборе команды Palette Options (Настройки палитры) меню палитры Info(Инфо) (рис. 2.37).


    Рис. 2.37. Диалоговое окно Info Options


    Рис. 2.38. Выбор цветовой модели в палитре Info

    Первые два поля в этом окне идентичны и задают отображение параметров цвета пикселов, по которым перемещается в данное мгновение курсор, в определенной цветовой модели.

    1. В поле Ruler Units (Единицы измерения) задаются глобальные единицы измерения и градуировки линеек, как в диалоговом окне Preferences (Установки).

    2. В поле First Color Readout (Вывод первого цвета) откройте список Mode(Режим) и выделите вариант CMYK Color (Цвета CMYK).

    3. В поле Second Color Readout (Вывод второго цвета) выделите вариант RGB Color (Цвета RGB).

    Совет
    Чтобы не открывать диалоговое окно Info Options (Настройки информации) всякий раз, когда необходимо изменить цветовую модель, щелкните мышью на изображении пипетки в палитре Info (Инфо). Это откроет список цветовых моделей (рис. 2.38), в которых можно измерять цвета. Выберите в нем нужную модель, и с этого момента показания в палитре Info (Инфо) будут ей соответствовать.

    Выбранная цветовая модель (или режим) определяет характер цветовых параметров. Понятно, что для нашего случая в первом поле будут отображаться числовые параметры голубого, пурпурного, желтого и черного цветовых каналов, а во втором поле — красного, зеленого и синего цветовых каналов.

    Причем обратите внимание, около параметров цвета модели CMYK справа могут появляться восклицательные знаки. Это важная информация для вас, если вы готовите изображение для цветоделения и дальнейшего полиграфического исполнения. Так отображаются цвета, не попадающие в область полиграфического охвата.

    Вариант Actual Color (Текущий цвет) удобен в том случае, если вам нужно часто переходить от одной цветовой модели к другой Скажем, на экране — несколько изображений с разными цветовыми моделями: эта установка -выводит данные о цвете в текущей цветовой модели документа, и, переходя от документа к документу, вы будете получать соответствующую информацию.

    Перенесите курсор на любое открытое изображение. В палитре по мере движения курсора непрерывно отображаются значения пикселов в двух цветовых моделях и координаты курсора в установленных единицах измерения.

    Резюме

    • В компьютере изображения находятся в цифровом формате. Существуют два типа цифровых изображений: векторные и растровые. Первые представляют собой математически описанные кривые и заливки, а вторые — прямоугольные массивы точек, каждая из которых несет информацию о цвете участка изображения. Программа AdobePhotoshop предназначена для обработки растровых изображений.
    • Точки, составляющие изображение на мониторе, называются пикселами (pixels), на отпечатке — точками (dots). Растровое изображение характеризуется размерами и разрешением, то есть количеством цветовых точек на единицу длины.
    • Важнейшей характеристикой растрового изображения является его тип или глубина цвета (colordepth), которая показывает, какое количество оттенков может передать каждый пиксел. Изображения подразделяются на черно-белые (black & white), полутоновые (grayscale), индексированные (indexed), полноцветные (truecolor) и цветоделенные (CMYK). Чем больше глубина цвета, тем больше объем файла изображения.
    • Существует огромное количество разных форматов графических файлов. Такое многообразие связано как с направленностью конкретных форматов на узкий спектр графических задач, так и с историческими причинами. Наибольшей популярностью в настольных издательских системах пользуются форматы TIFF и EPS, а в сети Internet — GIF и JPEG. AdobePhotoshop поддерживает считывание и запись большинства широко используемых форматов и предлагает свой собственный, который является единственным, способным хранить все используемые Photoshop форматы документов.
    • Основной способ получения растровых изображении — сканирование бумажных оригиналов или слайдов. Photoshop поддерживает универсальный интерфейс TWAIN для работы с любыми моделями сканеров.
    • Математическое описание цвета представляет собой нетривиальную и во многом еще нерешенную задачу, так как большую роль в восприятии цвета играют физиологические факторы. Этот факт, наряду с многообразием способов передачи цвета (полиграфический отпечаток, телевизионное изображение, фотография и т. п.), определил сосуществование нескольких моделей цвета.
    • Photoshop использует следующие цветовые модели: RGB (поскольку сканеры и мониторы являются RGB-устройствами), CMYK (именно эта модель является основной в полиграфии), и Lab (для конвертирования из одной модели в другую). HSB, не являясь строгой цветовой моделью,, тем не менее удобна при выборе цвета, поскольку она наиболее близка к человеческому восприятию цветов.
    • К сожалению, цветовые пространства разных моделей неидентичны, т. е. цвета из одной модели могут отсутствовать в других. Отсюда цветовые искажения при переводе изображений из одного типа в другой. Цветовое пространство конкретной цветовой модели называется ее "цветовым охватом".
    • Photoshop располагает специальным инструментом для измерения цветов — Eyedropper (Пипетка), оборудованным "цифровым табло" — палитрой Info (Инфо).
    • В полиграфии, кроме составных (из четырех красок) цветов, часто используются смесовые (плашечные) цвета, получаемые смешением чистых красок до печати. Плашечные цвета каталогизированы и имеют свои CMYK-эквиваленты.
    | |



    ./GLAVA_2/image087.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image088.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image089.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image091.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image093.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_2/image094.gif

    Изображение: 

    14. Глава 3 - Рисование

    | |



    ГЛАВА3. ВЫДЕЛЕННЫЕ ОБЛАСТИ, РИСОВАНИЕ И ЗАЛИВКА

    В растровом изображении нет объектов. То, что наш глаз воспринимает как изображение яблока, заката солнца или лица человека, на самом деле представляет собой область, заполненную разноцветными точками. Если вы захотите передвинуть на растровой картинке яблоко или раскрасить его, ваша задача — дать знать программе, что группу точек, составляющих изображение яблока на экране, надо рассматривать как единое целое. Для этого данную группу точек (фрагмент изображения) необходимо выделить (выбрать). Эти выделенные точки изображения назовем выделенной областью. Пока в документе есть выделенная область, все операции программа производит только в ее пределах. Об остальных (не выделенных) точках изображения говорят, что они маскированы (т. е. защищены от изменений). Данные о том, какие точки изображения выделены, а какие нет, содержатся в маске (ее можно сохранить и в дальнейшем использовать). Активная (действующая в текущий момент) маска помечена на экране мерцающим контуром. Этот контур мы будем называть выделением.

    Выделение — важнейший этап редактирования растрового изображения. Лишь после того, как область выделена, пользователь может с ней что-либо сделать: уменьшить или увеличить, повернуть, изменить цвета и т. д. Выбрать нужную группу точек часто непросто. В этой главе вы познакомитесь с инструментами и приемами выделения, научитесь трансформировать выделения и сохранять их в документе, изучите некоторые свойства выделенных областей.

    Для выделения в программе Photoshop используется не один, а множество инструментов. При работе, в зависимости от условий, выбирают наиболее подходящий из них или используют разные инструменты последовательно. Все команды управления выделением областей собраны в меню Select (Выделить).

    Построение выделения правильной формы

    Для построения выделения правильной формы предназначена группа инструментов (рис. 3.1), скрывающаяся за значком Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение). Поработаем с ними.


    Рис. 3.1 Группа инструментов выделения

    Откройте документ Things.jpg. Он находится на рабочей дискете, прилагаемой к книге.

    Нажмите кнопку инструмента Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение) и в открывшейся группе поочередно выберите каждый из инструментов. Затем снова вернитесь к инструменту Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение).

    Совет
    К первым двум инструментам в группе можно обратиться с помощью клавиши М. Она активизирует либо один, либо другой инструмент, в зависимости от того, какой из них в данный момент виден в палитре. Чтобы переключаться между этими инструментами, используйте комбинацию клавиш Shift + M.

    Поместите курсор в окно документа, как показано на рис. 3.2, а. Он принимает форму перекрестия. Нажмите кнопку мыши и перетащите курсор по изображению. За курсором тянется прямоугольная пунктирная рамка выделения (рис. 3.2, б). Отпустите кнопку мыши. Мерцающий пунктир обозначает границы выделенной области (рис. 3.2, в). Установите курсор вне выделенной области и постройте новую рамку выделения. Предыдущее выделение пропадает и появляется новое. Выберите инструмент Elliptical Marquee (Овальное выделение). По свойствам он очень похож на инструмент Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение), но применяется для эллиптических областей. Попробуйте поработать с этим инструментом (рис. 3.3). Для отмены выделения щелкните мышью в любом месте окна документа вне выделенной области. После отмены можно вернуть выделение. Для этого выберите команду Reselect (Выделить снова) меню Select (Выделить). Опять отмените выделение командой Deselect (Отменить выделение) того же меню.

    Совет
    Отменить или вернуть выделение можно при помощи протокола, куда записываются все команды. Используйте также сочетание клавиш Ctrl + Z для отмены последнего действия в программе.


    а б

    в
    Рис. 3.2. Курсор инструмента Rectangular Selection (а), процесс выделения (б) и выделенная область (в)


    Рис. 3.3. Выделение инструментом Elliptical Marquee
    а б
    Рис. 3.4. Удаление участков изображения при отсутствии выделения (а) и в пределах выделенной области (б)

    Как уже говорилось, влияние инструментов и большинства команд распространяется только на выделенную область. Проверим это утверждение.

    Выберите инструмент Eraser (Ластик), предназначенный для удаления фрагментов изображения. Отмените выделение. Проведите инструментом по изображению при нажатой кнопке мыши. Он действует как стирательная резинка (рис. 3.4, а) Создайте выделение. Снова поработайте инструментом Eraser (Ластик). Маскированные участки (т. е. за пределами выделения) остаются без изменений (рис. 3.4, б). Инструмент Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение) и Elliptical Marquee (Овальное выделение) имеют специальные режимы создания контура выделения. Они задаются в раскрывающемся списке панели свойств инструмента. Эти режимы следующие:

    • Normal (Обычный) — выделение с произвольными размерами рамки. Режим устанавливается по умолчанию.
    • Constrained Aspect Ratio (Сохранять пропорции) — выделение области с заданным соотношением высоты и ширины, которое вводится в полях Width (Ширина) и Height (Высота).
    • Fixed Size (Фиксированный размер) — построение рамки с точными размерами, указанными в полях Width (Ширина) и Height (Высота).

    Примечание

    Кроме двух рассмотренных выше инструментов выделения, в этой группе есть еще два— Single Column Marquee (Выделение колонки) и Single Row Marquee (Выделение ряда). Они позволяют определить выделенную область как горизонтальную или вертикальную строку толщиной всего в один пиксел, проходящую по всей ширине или высоте документа. Область применения такого выделения очень невелика.

    Создание выделения неправильной формы

    Создание выделения неправильной формы производится разными способами. Для этого предназначена вторая группа инструментов выделения. Она используется гораздо чаще, чем первая, и включает в себя три инструмента (рис. 3.5).


    Рис. 3.5. Группа инструментов для построения выделения неправильной формы

    Рисование произвольного контура выделения

    Инструмент Lasso (Лассо) действует подобно карандашу. С помощью него можно нарисовать на изображении любой контур, и он станет границей выделения.

    1. Выберите инструмент Lasso (Лассо). Поместите курсор в окно документа и, нажав кнопку мыши, проведите инструментом по изображению. Появляется линия будущего контура выделения — вы словно рисуете ее (рис. 3.6).

    2. Отпустите кнопку мыши. Программа создаст контур выделения по нарисованной линии. Если линия не была замкнута, программа замыкает ее автоматически — по прямой.


    Рис. 3.6. Создание выделения инструментом Lasso

    Инструмент Lasso (Лассо) — не самый удобный способ выделения. Для создания точной линии нужна твердая рука. Кроме того, этот способ очень трудоемкий.

    Создание контура выделения с прямыми сегментами

    Если действие инструмента Lasso (Лассо) можно сравнить с рисованием, то второй инструмент группы по принципу работы напоминает черчение. Пользователь задает точки на изображении, а программа автоматически строит между этими точками отрезки прямых. В результате контур выделения хоть и имеет неправильную форму, но состоит обязательно из прямолинейных сегментов.


    Рис. 3.7. Создание выделения инструментом Polygonal Lasso

    Выберите инструмент Polygonal Lasso (Угловое лассо). Щелкните на изображении. Так вы задали первую опорную точку для нового контура выделения. Не нажимая кнопки мыши, сместите курсор. За ним тянется отрезок. Снова щелкните на изображении, определив еще одну опорную точку. Создан первый отрезок контура (рис. 3.7, а). Создавая новые опорные точки, конструируйте дальше контур выделения (рис. 3.7, б). Чтобы его закончить, при установке последней опорной точки сделайте двойной щелчок мышью либо нажмите клавишу (рис. 3.7, в).

    Полуавтоматическое определение границ при выделении

    Третий инструмент группы, Magnetic Lasso (Магнитное лассо), по действию несколько сложнее двух предыдущих. Вы также рисуете контур выделения, но он располагается не точно по пути движения курсора. Программа анализирует точки изображения вокруг курсора при его перетаскивании. Она находит области (назовем их границами), где соприкасаются точки, сильно различающиеся по яркости или имеющие разные цвета. По этим границам и строится контур выделения. Таким образом, если на изображении есть предмет с контрастными участками, вы сможете выделить его в полуавтоматическом режиме очень быстро, несмотря на сложную форму. Испытаем этот инструмент на подходящем изображении.

    Переведите курсор в окно документа. Нажмите клавишу и вид курсора изменится — вместо значка инструмента появится окружность с крестиком в центре. Это точный курсор: окружность отмечает радиус поиска границ, а крестик — точное положение инструмента — горячую точку. Выберите инструмент Magnetic Lasso (Магнитное лассо) и щелкните на контуре туфли. Вы поставили первую опорную точку. Смещайте курсор вдоль контура (неважно, нажата ли клавиша мыши) так, чтобы контур и часть фона были в радиусе поиска. Контур выделения по мере продвижения курсора "прилипает" к наиболее контрастной границе в зоне действия инструмента (рис. 3.8, а). Периодически программа ставит опорные точки, закрепляя контур выделения (рис. 3.8, б). Если встречается участок с размытой границей, где программа не может сама правильно определить контур, поставьте опорную точку щелчком мыши и продолжайте выделение в автоматическом режиме.

    Совет
    Если магнитные свойства текущего инструмента мешают создать отрезок контура нужной формы, можно временно переключиться на инструмент Polygonal Lasso (Угловое лассо): нажмите клавишу Alt и, удерживая ее, щелкните мышью. Когда вы отпустите клавишу Alt, снова активизируется инструмент Magnetic Lasso (Магнитное лассо). Для переключения на инструмент Lasso (Лассо) держите нажатой клавишу Alt и левую кнопку мыши.

    Если надо удалить только что нарисованный неверный сегмент (от последней опорной точки до курсора), нажмите клавишу Delete. Таким образом можно удалять ошибочные сегменты один за другим. Замкните контур двойным щелчком мыши, либо нажав клавишу Alt.


    Рис. 3.8. Выделение инструментом Magnetic Lasso


    Рис. 3.9. Элементы управления инструментом Magnetic Lasso в панели свойств

    Инструмент Magnetic Lasso (Магнитное лассо) имеет совершенно уникальные для инструмента выделения параметры (рис. 3.9):

    • Lasso Width (Ширина лассо) — радиус области поиска границ. При выделении анализируются на контрастность только точки, лежащие в пределах этой области. Сделайте зону большой, если обводите область несложной формы на однотонном фоне, и вам не придется тщательно следовать по линиям границ, они все равно будут найдены. Чем меньше радиус действия, тем тщательнее нужно обводить контур, но при обводке областей сложной формы, пестрых объектов приходится жертвовать скоростью и задавать малый радиус.
    • Edge Contrast (Контраст границ) — параметр чувствительности. Определяет, до какой степени должны отличаться две точки изображения, чтобы программа посчитала их границей. Большие значения применяются при выделении контрастных областей, малые — при небольшом контрасте.
    • Frequency (Частота точек) — частота установки опорных точек на контуре выделения. Чем менее выражена граница и чем сложнее форма выделяемой области, тем выше должно быть значение этого параметра.

    Выделение областей с близкими цветами

    Нельзя не сказать еще об одном инструменте выделения Magic Wand (Волшебная палочка), обладающего особыми свойствами. В отличие от других инструментов, он предназначен для автоматического создания выделения. Принцип его действия заключается в выделении лежащих рядом близких по цвету точек изображения (пикселов). При этом порог близости цвета (tolerance) вы можете задать сами в поле Tolerance (Порог) панели свойств (рис. 3.10). Это очень полезный инструмент, и работать с ним легко и приятно.


    Рис. 3.10. Панель свойств инструмента Magic Wand

    Откройте документ Acropol.jpg. Пусть необходимо выделить фон вокруг здания. Несмотря на кажущуюся сложность, задача решается достаточно просто.

    Выберите инструмент Magic Wand (Волшебная палочка) и щелкните на верхней части неба (рис. 3.11, о). Выделена большая часть фона (рис. 3.11, б). Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните на еще невыделенной части фона. Таким образом добавляйте к первому выделению все остальные участки изображения, за исключением относящихся к зданию.

    Примечание
    Заметьте, что программа вычисляет близкие цвета, исходя из цвета пиксела в точке щелчка мышью. Поэтому форма выделения может различаться, в зависимости от того, в какой точке вы щелкнули.

    Можно ли одним щелчком выделить весь фон? В данном случае можно, следует лишь увеличить порог, чтобы программа относила к близким большее число оттенков.


    Рис. 3.11. Вид инструмента Magic Wand (а) и выделение области в зависимости от величины порога (б—г)

    Увеличьте значение параметра Tolerance (Порог) и снова щелкните на изображении. Регулируйте порог и уточняйте место щелчка до тех пор, пока фон не будет выделяться сразу (рис. 3.11, в, г).

    Заметьте, что при выделении остается невыбранным участок фона внутри объекта (рис. 3.12, а), поскольку он отделен от остального фона другими по цвету пикселами. Снятие флажка Contiguous (Непрерывно) в панели свойств (рис. 3.10) позволяет справиться с этой проблемой. По умолчанию он установлен, и тогда выбор близких цветов производится только в пограничных с точкой щелчка областях. Стоит снять флажок, и близкие по цвету области выбираются в пределах всего изображения. Попробуем выбрать весь фон одним щелчком мыши.

    Снимите флажок Contiguous (Непрерывно).

    Щелкните снова на фоне изображения. Выделены все области фона, в том числе и участок внутри объекта (рис. 3.12, б).


    Рис. 3.12. Выделение при установленном (а) и снятом (б) флажке Contiguous

    В меню Select (Выделение) существует специальная команда Color Range (Выбор цвета) для выделения областей, близких по цвету. Поскольку для создания выделения эта команда использует понятие маски, мы рассмотрим ее позднее.

    | |



    ./GLAVA_3/image004.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image006.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image008.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image010.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image012.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image014.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image022.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image023.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image024.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image025.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image026.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image027.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image031.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image033.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image035.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image037.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image038.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image040.gif

    Изображение: 

    15. Общие свойства инструментов и режимы выделения

    | |



    Общие свойства инструментов и режимы выделения

    Если сравнить панели свойств для разных инструментов выделения (рис. 3.13), можно обнаружить, что часть свойств этих инструментов совпадает. Эти общие установки мы и рассмотрим в данном разделе.


    Рис. 3.13. Общие элементы панели свойств для разных инструментов

    Арифметические операции с выделениями

    Группа кнопок слева, рядом со значком инструмента, задает режим взаимодействия областей при повторном выделении. Для практической работы при рассмотрении режимов можно использовать область неба в документе Acropol.jpg.

    • Замена выделения (первая кнопка). Эта кнопка активна по умолчанию. Именно с этим режимом вы сталкивались ранее, когда новое выделение полностью заменяет собой предыдущее.
    • Режим сложения (вторая кнопка). Создайте любое выделение, затем активизируйте кнопку и постройте второй контур выделения. В результате новое и предыдущее выделения суммируются (рис. 3.14, а).
    • Вычитание (третья кнопка). Постройте новую выделительную рамку так, чтобы она частично перекрывала имеющееся выделение. Новое выделение вычитается из предыдущего (рис. 3.14, б).
    • Пересечение (четвертая кнопка). Испытайте этот режим. Выделенной останется область перекрывания предыдущего и нового выделений (рис. 3.14, в).
    а
    б
    в

    Рис. 3.14. Взаимодействие выделенных областей: сложение (а), вычитание (б), пересечение (в)

    Клавиатурные сокращения для описанных режимов: Shift — сложение, Alt — вычитание, Alt + Shift — пересечение (клавиши нажимают перед началом нового выделения и держат нажатыми).

    Примечание
    Некоторые дополнительные клавиатурные сокращения (клавиши нажимают после начала создания рамки): Alt — выделенная область распространяется во все стороны от той точки, в которой вы нажали кнопку мыши; Shift — выделение квадратной области. Чтобы зафиксировать ее, надо сначала отпустить кнопку мыши, а затем — клавишу Shift.


    Растушевка при создании выделения

    До сих пор мы рассматривали выделения с жестко определенными краями: с этой стороны контура выделения точки выделены, с другой — нет. Photoshop позволяет выделить точки изображения частично. Что это значит? Уж конечно не то, что выделяется половина или треть точки. Частично выделенная точка — это такая точка, к которой все воздействия применяются, но в меньшей степени, чем к выделенной полностью. То есть, если точка выделена на треть, воздействие на нее будет на две трети меньше. При построении выделения пользователь определяет ширину растушевки края (feather) — области вдоль границы, где процент выделения точек меняется от 100 до 0. Чем больше растушевка, тем более размыты края выделения. Для изображения с такой выделенной областью не будет резкой границы между наличием воздействия внутри выделения и отсутствием его в невыделенных областях — воздействие будет сходить на нет постепенно.

    1. Активизируйте документ Pyramid.jpg. Задайте в панели свойств инструмента Polygonal Lasso (Угловое лассо) параметр Feather (Растушевка) равным 0. Выделите инструментом Polygonal Lasso (Угловое лассо) область неба над пирамидой (рис. 3.15, а).


    Рис. 3.15. Выделение области с разной растушевкой

    2.Нажмите клавишу Delete или выберите команду Clear (Очистить) меню Edit (Редактирование). Выделенная область полностью заменена фоновым цветом (рис. 3.15, б). Сохраните снимок состояния и отмените удаление.

    3.Задайте в панели свойств параметр Feather (Растушевка) равным 5 и выделите ту же область. Снова удалите выделенную область (рис. 3.15, в). Обратите внимание на слегка размытые края удаленного фрагмента. Сделайте еще один снимок состояния и отмените удаление.

    4.Испытайте разные значения ширины растушевки (рис. 3.15, г, д), каждый раз создавая снимки состояния. Сравните эти снимки.

    Сглаживание создаваемого выделения

    Последний общий для инструментов выделения параметр — это сглаженный край (anti-aliased). Без сглаживания края выделенной области при увеличении выглядят ступенчатыми за счет того, что сами пикселы изображения имеют квадратную форму. Сглаживание, так же как растушевка, добавляет частично выделенные пикселы вдоль границы выделения. Это делает границу выделения по краям более гладкой, аккуратной. С другой стороны, без сглаживания выделение более точное.

    Примечание
    Для инструментов Rectangular Marquee (Прямоугольное выделение), Single Row Marquee (Выделение ряда), Single Column Marquee (Выделение колонки) параметр сглаживания при построении выделения недоступен, поскольку линии выделения совпадают с границами пикселов и в любом случае выделение будет иметь гладкие границы.

    Наиболее заметно сглаживание при выделении участков однородного цвета Посмотрим, как оно влияет на выделенную область.

    1.Активизируйте документ Acropol.jpg.

    2.Установите растушевку равной нулю (иначе эффекта от сглаживания не видно). Снимите флажок Anti-aliased (Сглаживание), если он был установлен.

    3.Создайте эллиптическое выделение (рис. 3.16, а) и удалите выделенную область (рис. 3.16, б).

    4.Установите флажок сглаживания, создайте еще одно выделение примерно того же размера и снова удалите выделенную область.

    5.Увеличьте масштаб отображения так, чтобы разница стала заметна (рис. 3.16, в).

    а б в
    Рис. 3.16. Выделенная область (а) и ее удаление без сглаживания (б) и её удаление со сглаживанием (в)

    Уточнение границы выделения

    После выделения инструментами может оказаться, что область обозначена неточно. Для коррекции положения, размера, формы выделения Photoshop предлагает множество способов.

    Внимание!
    Подчеркнем, что все описываемые в данном разделе действия по уточнению границ выделения никоим образом не отражаются на изображении. Речь идет лишь об изменении выделительной рамки!


    Смещение границы

    Рассмотрим смещение выделительной рамки относительно изображения (рис. 3.17). (С самим изображением при этом ничего не происходит.)

    а б
    Рис. 3.17. Выделенная область (а) и перемеще- ние её границ

    1.Активизируйте документ Things.jpg и создайте выделение, которое будете исследовать. Выберите инструмент Move (Перемещение).

    2.Чтобы переместить границу выделения относительно изображения, надо, не нажимая кнопки мыши, поставить курсор в пределы выделенной области, нажать кнопку мыши и перетаскивать выделение (рис. 3.17).

    3.Другой способ смещения контура выделения — клавиши управления курсором (стрелки). При каждом нажатии клавиши выделение будет сдвигаться на один пиксел в соответствующую сторону. Способ медленный, но зато точный.

    Совет
    Если удерживать нажатой клавишу Shift, при каждом нажатии клавиши со стрелкой смещение контура выделения будет происходить с шагом в 5 пикселов.


    Растушевка существующего выделения

    Если при работе с инструментами выделения растушевка границ выделяемой области не производилась, то это можно сделать и позже через меню Select (Выделение).

    Для растушевки границ существующей выделенной области примените команду Feather (Растушевка) меню Select (Выделение). После выбора команды откроется диалоговое окно Feather Selection (Растушевка выделения) (рис. 3.18), в котором введите значение ширины растушевки. После щелчка на кнопке ОК границы выделения становятся растушеваны. Проверьте это, удалив выделенную область.


    Рис. 3.18. Диалоговоеокно Feather Selection

    Инвертирование выделения

    Для инвертирования выделения служит команда Invert (Инвертировать). Она применяется очень часто. Вот вполне жизненный пример: допустим, нужно выделить храм в изображении документа Acropol.jpg. Форма объекта очень сложная, а цвет неоднородный. Зато объект расположен на однотонном фоне. Ваши действия могут быть следующими:

    Выделите фон вокруг объекта инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) (рис. 3.19, о). 2.Выполните команду Invert (Инвертировать) меню Select (Выделение). Выделенные участки стали маскированными и наоборот. Теперь нужный нам объект выделен, и можно производить с ним любые действия, не затрагивая фона (рис. 3.19, б). а б
    Рис. 3.19. Выделенная область (а) и ее инвертирование (б)

    Включение в состав выделения областей с близкими цветами

    Для увеличения выделенной области по принципу близости цветов служат команды Grow (Расширить) и Similar (Сходные) меню Select (Выделение)

    1.Откройте документ Things.jpg. Выделите область между часами и галстуком-бабочкой (рис. 3.20, а).

    2.Выберите команду Grow (Расширить). К области присоединились участки, граничащие с выделенной областью и близкие по цвету к пикселам на ее краях (рис. 3.20, б). Значение порога близости программа берет из установок инструмента Magic Wand (Волшебная палочка).

    а б в
    Рис. 3.20. Выделенная область (а) и действие команд Grow (б) и Similar (в)

    3.Выполните команду Similar (Сходные). К выделению присоединились все области изображения, близкие по цвету к первоначально выделенным пикселам — даже те, которые не имеют общей границы (рис. 3.20, в).



    Изменение формы и размера выделения командами меню

    Рассмотрим здесь еще несколько команд, собранных в подменю Modify (Изменить) меню Select (Выделение), с помощью которых можно увеличить или уменьшить выделение, произвести сглаживание и преобразовать выделение в рамку по контуру.

    Существующее выделение несложно расширить или сжать или уменьшить на нужное количество пикселов:

    1.Создайте выделение в документе Things.jpg (рис. 3.21, о). Выберите команду Modify (Изменить) меню Select (Выделение).

    2.Для расширения выделения выберите в открывшемся подменю команду Expand (Увеличить). Задайте значение расширения (в пикселах) в поле ввода диалогового окна Expand Selection (Увеличить выделение). Щелкните на кнопке ОК. Выделенная область расширится (рис. 3.21, б).

    3.Для сжатия выделения выберите команду Contract (Уменьшить). В диалоговом окне Contract Selection (Уменьшить выделение) установите нужное значение и щелкните на кнопке ОК. Выделенная область уменьшится (рис. 3.21, в).

    Часто используемый прием— упрощение выделения. Особенно он пригодится для улучшения результата работы инструмента Magic Wand (Волшебная палочка). Специальная команда позволяет исключить "дырки" в созданном выделении и сделать его края более ровными:

    1.Инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) щелкните на области пирамиды в документе Pyramid.Jpg. Полученное выделение имеет многочисленные дырки", пробелы во внутренней области (рис. 3.22, а). -

    2.Выберите команду Smooth (Упростить) подменю Modify (Изменить) меню Select (Выделение) и задайте значение сглаживания в диалоговом окне

    В данном случае величина должна быть большой, не меньше 5 пикселов (рис. 3.22, б).

    а б в
    Рис. 3.21. Выделенная область (а), действие команд Expand (б) и(в) Contract

    Интерактивная трансформация

    Специальная команда Transform Selection (Трансформировать выделение) позволяет изменять форму существующего выделения и перемещать его так, словно это векторный контур в объектной программе.

    1.Создайте выделение галстука-бабочки в документе Things.jpg.

    2.Выберите команду Transform Selection (Трансформировать выделение) меню Select (Выделение). Вокруг выделения появилась габаритная рамка (рис. 3.23, а). Она снабжена манипуляторами на углах, в середине каждой из сторон и в центре. Манипуляторы служат для масштабирования, перемещения, искажения, наклона и имитации перспективы.

    3.Для перемещения поместите курсор внутрь габаритного прямоугольника и перетаскивайте выделение

    4.Для вращения относительно центра подведите курсор к угловому манипулятору. Курсор должен принять вид изогнутой стрелки (рис. 3.23, б). Затем перетащите манипулятор по диагонали — следом за ним вращается выделение.


    Рис. 3.23. Вращение контура выделения в интерактивном режиме

    5.Для поворота со смещенным центром перетащите центральный манипулятор на место предполагаемого центра вращения. Затем поворачивайте выделение, используя угловой манипулятор. Вращение происходит относительно определенного вами центра (рис. 3.23, в).

    6.Для масштабирования по одному измерению установите курсор на боковой манипулятор и перетащите его. Манипулятор перемещается перпендикулярно стороне габаритной рамки, и одна из сторон рамки изменяет свой размер (рис. 3.24, а).

    7.Для наклона выделительной рамки нужно перетаскивать боковой манипулятор и одновременно держать нажатым определенное сочетание клавиш, в зависимости от которого мы получим разный результат:

    • Ctrl — манипулятор перемещается в любом направлении и выделение перекашивается (рис. 3.24, б);Ctrl + Shift — манипулятор смещается только вдоль активной стороны габаритной рамки, и второе измерение остается неизменным (рис. 3.24, в);
    • Ctrl + Alt — симметрично активному перемещается противоположный ему манипулятор (рис. 3.24, г);
    • Alt + Ctrl + Shift — имеет наиболее сложный эффект — активный и противоположный манипуляторы перемещаются симметрично, но только вдоль сторон габаритного прямоугольника (рис. 3.24, д).

    а б

    в г

    д
    Рис. 3.24. Преобразование выделения боковым манипулятором: масштабирование (а), наклон (б), наклон с сохранением высоты (в), симметричный наклон (г), симметричный наклон с сохранением высоты (д)

    8.Для масштабирования по двум измерениям подведите курсор к угловому манипулятору. Он примет вид двунаправленной стрелки. Перетащите курсор, и вы измените размеры выделения (рис. 3.25, о). Этот вид трансформации также имеет дополнительные режимы в зависимости от нажатого сочетания клавиш.

    • Shift — размеры изменяются пропорционально (рис. 3.25, б);
    • Alt — масштабирование происходит симметрично относительно центра (рис. 3.25, в);
    • Alt + Shift — пропорциональное изменение размеров относительно центра.

    9.Для искажения с использованием углового манипулятора служат следующие сочетания клавиш, в зависимости от которых меняется режим.

    • Ctrl — перемещение только активного манипулятора (рис. 3.26, о);
    • Ctrl + Shift — активный манипулятор передвигается только по одной из сторон габаритного прямоугольника (рис. 3.26, б);
    • Alt + Ctrl — симметричное перемещение манипулятора, противоположного активному (рис. 3.26, в);
    • Alt + Ctrl + Shift — симметрично активному смещается один из соседних угловых манипуляторов (рис. 3.26, г).

    а б

    в
    Рис. 3.25. Масштабирование угловым манипулятором: произвольное (а), пропорциональное (б), от центра (в)

    а б

    в г
    Рис. 3.26. Искажение угловым манипулятором (а), по одному измерению (б), симметричное искажение (в), симметричное искажение по одному измерению (г)

    После того как трансформирование выполнено, возможны следующие действия.

    • Чтобы подтвердить трансформацию, нажмите клавишу Enter или сделайте двойной щелчок во внутренней области габаритного прямоугольника.
    • Для отказа от трансформации нажмите клавишу Esc. Область остается выделенной, но все искажения пропадают.
    • Для отмены последнего действия, не выходя из самого режима, используйте стандартную клавиатурную комбинацию Ctrl + Z. Выполните отмену последней операции. Область осталась в режиме трансформации, но границы выделения вернулись в состояние до выполнения последнего искажения.

    Численная трансформация

    Наряду с интерактивным трансформированием выделения, можно задавать изменения численно для вращения, наклона, перемещения выделения и коррекции его размеров. Когда командой Transform Selection (Трансформировать выделение) задается режим трансформации, в панели свойств появляются соответствующие элементы управления (рис. 3.27). Ввод значений в поля может занимать больше времени, чем смещение манипулятора вручную, зато это гораздо более точный способ.


    Рис. 3.27. Панель свойств режима трансформации

    1. Создайте выделение и перейдите в режим трансформации.

    2. Определите центр трансформаций с помощью схемы в левой части панели свойств. Данная схема изображает манипуляторы габаритной рамки. Черный квадрат — это положение центра трансформаций. По умолчанию он совпадает с центральным манипулятором. Щелкните на другом манипуляторе схемы, и центр трансформации в соответствии с выбранной точкой переместится (вы увидите это на изображении).

    3. В полях Х и Y показаны координаты центра трансформации. Введите новые координаты, и выделение переместится. Если активизировать кнопку с треугольником рядом с полем X, то координаты станут относительными — за нулевое будет принято начальное положение определенного вами центра трансформаций.

    4. В полях W и Н показаны относительные размеры выделения в процентах — ширина и высота габаритной рамки, или прямоугольника, описанного вокруг нее (если рамка была искажена). Активизируйте кнопку с изображением цепочки рядом с полем W, тогда масштабирование будет пропорциональным.

    5. Поле со значком угла показывает величину поворота габаритной рамки.

    6. Поля, помеченные значком параллелограмма, отображают значения перекоса габаритной рамки: поле W — перекос по горизонтали, поле Н — по вертикали.

    7. После того как нужные параметры трансформации введены, щелкните на кнопке, помеченной птичкой. Выделение будет выполнено в соответствии с установленными параметрами. Чтобы выйти из режима, не выполняя никаких трансформаций, нажмите кнопку с косым крестом в панели свойств.

    Совет
    Вы можете совмещать интерактивное трансформирование с помощью манипуляторов с вводом численных значений. Клавиатурные сокращения, приемы выхода из режима при этом действуют точно так же.



    | |



    ./GLAVA_3/image048.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image048.gif

    ./GLAVA_3/image048.gif

    ./GLAVA_3/image049.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image050.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image051.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image057.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image059.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image061.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image063.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image065.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image067.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image069.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image071.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image073.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image075.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image077.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image079.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image081.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image083.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image095.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image097.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image099.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image101.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image103.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image105.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image107.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image109.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image111.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image113.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image115.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image117.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image119.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image121.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image123.jpg

    Изображение: 

    16. Изменение формы, положения и размеров выделенной области

    | |



    Изменение формы, положения и размеров выделенной области

    Как мы уже отмечали, до сих пор все изменения касались только границ выделения. Изображение при этом не менялось. Однако теперь, когда выделение было создано и уточнено, пришло время его как-нибудь использовать. Выделенную область Photoshop начинает считать единым целым, своеобразным "объектом". Этот объект можно перемещать и вырезать, вклеивать и дублировать, масштабировать и искажать. При этом изображение меняется.

    В данном разделе мы рассмотрим некоторые из приемов работы с выделенными областями. Отметим, что это далеко не все случаи, где используются выделенные области.

    Перемещение выделенной области

    2.Выделите часы на изображении документа Things.jpg, или любую другую область (рис. 3.28, а).

    3.Выберите инструмент Move (Перемещение). Поместите курсор инструмента внутрь выделенной области (рядом с курсором появится значок ножниц). Перетащите выделенную область. Область сместилась на новое место, а на прежнем месте осталась "дырка", имеющая фоновый цвет (рис. 3.28, б).


    Рис. 3.28. Выделенная область (а) и ее перемещение (б)

    4.Пока выделение не отменено, выделенную область можно двигать по изображению как угодно. Переместите область в другое положение.

    5.Отмените выделение. Область "приросла" к новому месту. Снова выделите ее и передвиньте. При повторном выделении и перемещении опять остается "дырка", а не участок изображения, который был перекрыт при предыдущем перемещении. Почему? Очень просто. Как только выделение отменили, точки передвинутого фрагмента заменили собой точки, которые были в этой области до перемещения.

    Совет
    Клавиатурный эквивалент инструмента Move (Перемещение)— клавиша . Чтобы временно перейти к инструменту, нажмите и не отпускайте клавишу Ctrl.


    Дублирование выделенной области

    1.Выделите область бантика в изображении документа Things.jpg.

    2.Выберите инструмент Move (Перемещение). Нажмите и не отпускайте клавишу Alt (курсор изменит форму на двойную стрелку).


    Рис. 3.29. Дублирование выделенной области

    3.Перетащите выделенную область на свободное место. Сам фрагмент остается на месте, а его копия смещается вместе с курсором (рис. 3.29).

    4.Отпустите кнопку мыши и клавишу Alt. Перемещенная копия осталась выделенной.

    Трансформация выделенной области

    Выделенная область трансформируется по тем же правилам, что и границы выделения. Выбрав команду Free Transform (Свободная трансформация) меню Edit (Редактирование), вы перейдете в режим трансформации. Однако теперь все изменения коснутся самого изображения, а не только границ выделения. Трансформирование производится как интерактивно, так и заданием значений в панели свойств. При этом действуют те же правила и клавиатурные эквиваленты, что и при трансформации выделительной рамки. На рис. 3.30 приведено несколько примеров изменения фрагмента изображения.

    Кроме рассмотренной команды Free Transform (Свободная трансформация), в меню Edit (Редактирование) есть подменю Transform (Трансформация). Кратко остановимся на его командах.

    Команда Again (Снова) — это повторение предыдущей трансформации. Ее можно применить даже к новому выделению, и программа добросовестно трансформирует область с теми параметрами, которые были использованы в предыдущей трансформации.

    а б

    в г
    Рис. 3.30. Вращение (а), масштабирование (б), наклон (в) и искажение (г) выделенной области

    Команды Scale (Масштабирование), Rotate (Вращение), Skew (Наклон), Distort (Искажение), Perspective (Перспектива) переводят область в режим трансформации с ограниченными функциями, применяемые довольно редко. Например, если вы выбрали команду Scale (Масштабирование), то вы сможете только масштабировать область. Панель свойств остается полнофункциональной, такой же, как для команды Free Transform (Свободная трансформация).

    Следующие две группы команд доступны в режиме трансформирования. Они ускоряют наиболее частые операции: действие команды Rotate 180° (Поворот на 180°) понятно, пара команд Rotate 90° CW (Поворот на 90° по часовой) и Rotate 90° CCW (Поворот на 90° против часовой) — поворачивают выделенную область на 90° по часовой стрелке и против нее, а две команды Flip Horizontal (Отразить горизонтально) и Flip Vertical (Отразить вертикально) служат для зеркального отражения выделенной области по горизонтали и по вертикали (рис. 3.31).

    Примечание
    При масштабировании и перемещении часть выделенной области может выходить за поля изображения (рис. 3.32). В изображении с единственным фоновым слоем после отмены выделения эти области исчезнут. Если выделение было сделано на слоях, вышедшие за пределы изображения области станут спрятанными, но не будут утеряны.
    а б в
    Рис. 3.31. Выделенная область (а) и действие команд Flip Horizontal (б) и Flip Vertical (в)


    Рис. 3.32. Выход выделенной области за пределы изображения

    Кадрирование изображения

    Инструмент Crop (Обрезка), уже использованный нами в первой главе, имеет очень полезные дополнительные режимы. Поскольку кадрированию предшествует выделение области, логично рассмотреть процесс обрезки в этой главе.

    1.Откройте документ Acropol.jpg.

    2.Выберите инструмент Crop (Обрезка). Панель свойств (рис. 3.33) содержит параметры, которые следует задать до построения рамки кадрирования. В полях Width (Ширина) и Height (Высота) вводятся размеры рамки кадрирования, если вы хотите сделать их фиксированными (указываются в единицах линеек). Если вы задали фиксированный размер, при кадрировании рамка сохраняет свои пропорции. Если оставить поля Width (Ширина) и Height (Высота) пустыми, то размер рамки определяется произвольно


    Рис. 3.33. Панель свойств инструмента Crop до начала создания рамки

    3.В поле Resolution (Разрешение) можно сразу определить разрешение для кадрированного изображения. Если не задавать здесь значения, то разрешение после кадрирования остается таким же, как и до него. Рядом с полем ввода помещен раскрывающийся список единиц измерения для разрешения. Как правило, разрешение измеряют в пикселах на дюйм. Кнопка Front Image (По изображению) помещает в поля панели свойств параметры активного изображения. Щелчок на кнопке Clear (Очистить) обнуляет поля.

    После указания нужных параметров щелкните на изображении и протащите курсор, создавая рамку. Заметьте, что панель свойств изменилась. Теперь она содержит параметры существующей рамки кадрирования (рис. 3.34).


    Рис. 3.34. Панель свойств инструмента Crop в процессе построения рамки

    4.Флажок Shield cropped area (Маскировать обрезаемые области) включает режим визуального маскирования отрезаемых областей. По умолчанию этот флажок установлен, и фон вокруг рамки на изображении затемняется. Рядом в полях задается цвет вуали и ее непрозрачность. 5.При снятом флажке Perspective (Перспектива) рамка кадрирования обязательно имеет прямоугольную форму. В этом режиме вы можете вращать и масштабировать ее. Если повернуть рамку кадрирования, то результирующее изображение тоже будет развернуто соответствующим образом (рис. 3.35). Примечание
    Кроме того, вы можете выбрать метод кадрирования переключателем Cropped Area (Отрезаемые области). Если в изображении только один, фоновый, слой, то отрезаемые области просто удаляются. Если же изображение содержит слои, то в позиции Deleted (Удалить) области за пределами рамки удаляются, а в положении Hide (Спрятать) — становятся скрытыми за полями документа, но физически не пропадают.


    а б
    Рис. 3.35. Поворот рамки кадрирования (а) и результат после выполнения кадрирования(б)

    6.После установки режима Perspective (Перспектива) манипуляторы рамки приобретают большую самостоятельность. Теперь, перемещая каждый из них, вы сможете изменить форму рамки. К чему это приведет? После обрезки изображение продолжает быть прямоугольным, однако искажается по форме рамки. Эта возможность используется для изменения перспективы. Например, при съемке широкоугольным объективом возможно искажение, особенно заметное в городских пейзажах (рис. 3.36, а). Для его исправления измените форму рамки так, чтобы ее боковые стороны были параллельны искаженным контурам. После обрезки изображение будет искажено таким образом, чтобы боковые стороны стали параллельны. За счет этого изображение будет выправлено (рис. 3.36, б).

    Совет
    Определив форму рамки, вы можете изменить ее размер пропорционально, если будете перетаскивать манипулятор при нажатой клавише Alt.

    а б
    Рис. 3.36. Искажение перспективы (а) и его исправление с помощью кадрирования (б)

    а б
    Рис. 3.37. Выход рамки кадрирования за пределы изображения (а) и результат кадрирования (б)

    8.При масштабировании и перемещении рамка кадрирования может выйти за поля изображения. В этом случае после обрезки к изображению будут добавлены описанные рамкой области (рис. 3.37), и этим областям присвоен фоновый цвет.

    Когда все параметры установлены, щелкните на кнопке помеченной птичкой на панели свойств, или сделайте двойной щелчок во внутренней области рамки, или нажмите клавишу , чтобы подтвердить кадрирование,

    | |



    ./GLAVA_3/image127.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image127.gif

    ./GLAVA_3/image129.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image133.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image135.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image137.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image139.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image140.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image141.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image142.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image143.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image149.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image151.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image153.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image155.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image157.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image159.gif

    Изображение: 

    17. Рисование и заливка

    | |



    Рисование и заливка

    Этот раздел посвящен элементам, напрямую не связанным с выделенными областями. Однако инструменты рисования и заливки настолько широко применяются на всех этапах обработки изображения, что их просто необходимо рассмотреть как можно раньше. С другой стороны, применение инструментов рисования и заливки очень тесно связано с выделением. Их действие не может быть объяснено без понятия полного и частичного выделения, да и сами инструменты используются в основном при наличии выделенной области или даже для ее создания.

    Кисти

    Многие инструменты программы по принципу работы похожи на карандаш. Работая с ними, вы перетаскиваете курсор по изображению, словно рисуете на бумаге. На изображении образуются штрихи. Рисуя штрих, вы строите по пути движения курсора цепочку из одинаковых элементов, находящихся близко (или не очень близко) друг от друга. Этот элемент и есть кисть. Кисть определяется для любого рисующего инструмента и является очень важным его свойством.

    Там, где на изображении появился штрих, оно меняется. Точки изображения могут полностью или частично замениться на рабочий цвет, или взаимодействовать с ним по определенному алгоритму. К инструментам, использующим для штриха рабочий цвет, относятся Paintbrush (Кисть), Airbrush (Аэрограф) и Pencil (Карандаш). На их примере мы и познакомимся с работой рисующих инструментов.

    Наиболее широко применяется инструмент Paintbrush (Кисть). Выберите его и посмотрите на панель свойств. Рядом со значком инструмента видна активная кисть, параметры которой зададут вид штриха.

    Мы использовали для экспериментов документ Pyramid.jpg. Переместите курсор на изображение. Вид курсора зависит от установок программы. По умолчанию курсор мыши выглядит так же, как и значок инструмента в панели (рис. 3.38). При этом не очевидна горячая точка, а для рисующих инструментов не просматривается .форма и размер кисти.


    Рис. 3.38. Вид курсора инструмента Paintbrush

    1.Выберите команду Display & Cursors (Отображение и курсоры) подменю Preferences (Настройки) меню Edit (Редактирование). В области Painting Cursors (Курсоры инструментов рисования) открывшегося диалогового окна (рис. 3.39) возможны три положения переключателя: Standard (Стандартный) — с курсором, соответствующим инструменту. Precise (Точный) — с курсором в виде перекрестия, Brush Size (По размеру кисти) — с курсором, принимающим форму и размер активной кисти. Выберите положение Brush Size (По размеру кисти) и щелкните на кнопке ОК. Примечание
    Вид курсоров для других инструментов задается в области Other Cursors (Курсоры других инструментов). Возможны только два варианта — либо точный, либо стандартный курсор.

    2.Теперь курсор имеет форму кисти. Порисуйте на изображении. Появляется линия рабочего цвета (рис. 3.40).

    Совет
    Чтобы временно перейти на точный курсор, нажмите клавишу Caps Lock. Включенное состояние клавиши соответствует точному курсору, а выключенное — стандартному или курсору в форме кисти — в зависимости от установок.


    Рис. 3.39. Вкладка Display & Cursors диалогового окна Preferences


    Рис. 3.40. Линия, проведенная инструментом Paintbrush


    Рис. 3.41. Панель свойств инструмента Paintbrush (показана ее левая часть)

    В панели свойств (рис. 3.41) размещаются элементы управления инструментом.

    1.Щелкните на стрелке рядом со значком кисти. Откроется стандартный набор кистей (рис. 3.42). (В поставку Photoshop входит несколько комплектов, они хранятся в виде отдельных файлов.) Маленькие кисти представлены в натуральном размере, а для больших по диаметру кистей рядом указан их размер в пикселах. Поводите курсором, не нажимая кнопки мыши, по списку. Когда вы останавливаете курсор над кистью, появляется подсказка с названием образца.

    2.Выберите по очереди несколько кистей и порисуйте каждой из них (рис. 3.43). Некоторые кисти имеют растушеванные края, другие — жесткие.


    Рис. 3.42. Список кистей с открытым меню


    Рис. 3.43. Линии, созданные разными кистями

    Щелкнув на образце кисти в панели Options (Параметры), откройте окно свойств этой кисти (рис. 3.44). В верхнем поле ввода вы увидите имя кисти, шкалы показывают параметры этого образца: Diameter (Диаметр), Hardness (Жесткость), Spacing (Пробел). Если флажок Spacing (Пробел)включен, то расстояния между элементами в проводимой линии фиксированы. При снятом флажке эти расстояния зависят от скорости движения курсора — чем быстрее он движется, тем больше пробелы. Схема в левом нижнем углу окна свойств и поля ввода Angle (Угол) и Roundness (Округлость) рядом с ней показывают угол наклона и степень округлости кисти. В зависимости от параметров меняется вид линии (рис. 3.45).

    Примечание
    Инструмент Pencil (Карандаш) не позволяет менять параметр жесткости — все линии, им нарисованные, имеют стопроцентно жесткие края.



    Рис. 3.44. Окно свойств кисти

    а б в

    г д

    Рис. 3.45. Вариации формы кисти в зависимости от изменения ее параметров: размера (а), жесткости (б), пробела (в), округлости (г), угла наклона (д)

    4.Установите другой размер кисти. Ее имя изменится на Custom. Теперь вы редактируете временно созданную новую кисть, она пока не входит в комплект отдельным образцом. Поэкспериментируйте с параметрами, чтобы посмотреть, как они действуют. Изменив один из них, переходите в окно документа и рисуйте линию. Окно свойств кисти при этом закрывается, но созданная временная кисть остается активной. Так по очереди поработайте с каждым из параметров.

    Совет
    Для изменения размера есть удобное клавиатурное сокращение— клавиша увеличивает размер кисти, клавиша уменьшает. Использование этих сокращений позволяет быстрее менять размер кисти, не прибегая к окну свойств.


    1.Если кисть понадобится в дальнейшем, можно сохранить ее в виде образца. Дайте новой кисти вместо условного Custom другое имя и щелкните на кнопке со значком чистого листа в правом верхнем углу (таким значком помечаются все кнопки для создания чего-то нового в программе).

    2.Посмотрим, сохранилась ли кисть. Откройте список образцов и прокрутите его до самого конца. Новая кисть помещена в список последней.

    3.Удалите новую кисть, щелкнув на ней при нажатых клавишах Alt+, +Ctrl. Курсор при этом действии примет вид ножниц.

    4.Кисти произвольной формы (сложные) также входят в активный комплект кистей. Они очень удобны для некоторых видов работ, например, часто применяются для ретуши создания декоративных штрихов и обводок. Порисуйте этими кистями.

    5.Откройте окно свойств для сложной кисти. Как видите, вы не можете менять размер или форму образца. Произвольно задается только расстояние между элементами кисти в линии. Сняв флажок Spacing (Пробел) вы сделаете это расстояние зависящим от скорости движения курсора. Дополнительное свойство сложных кистей — установка сглаживания флажком Anti-aliased (Сглаживание).

    В раскрытом списке образцов кистей есть кнопка со стрелкой (см. рис. 3.42). Щелкнув на ней, вы откроете список команд. В нижней части списка перечислены комплекты кистей, находящихся в папке \Adobe Photoshop 6.0 \Presets\Brushes. Вы можете загрузить любой из них щелчком на соответствующей строке. Photoshop попросит уточнить ваш выбор в окне запроса (рис. 3.46). Кнопка ОК заменит текущий набор кистей на выбранный, Cancel — отменяет действие, Append (Присоединить) — поместит выбранный набор в список за текущим.


    Рис. 3.46. Окно запроса при загрузке комплекта кистей

    Команда Reset Brushes (Восстановить кисти) приводит набор в соответствие с параметрами по умолчанию, Load Brushes (Загрузить кисти) — открывает окно загрузки набора. При этом вы также можете указать — заменять текущий набор или присоединить к нему выбранный. Команда Save Brushes (Сохранить кисти) сохраняет набор, если он был изменен. Replace Brushes (Заменить кисти) — это команда замещения текущего набора стандартным (определенным по умолчанию). Команды New Brush (Новая кисть), Delete Brush (Удалить кисть), Rename Brash (Переименовать кисть) не нуждаются в пояснении. Наконец, в списке есть группа режимов для управления его видом. В зависимости от того, какой из режимов активен, вид списка меняется (рис. 3.47).

    а б в г д
    Рис. 3.47. Режимыспискакистей: Text Only (а), Small Thumbnail (б), Large Thumbnail (e), Small List (г), Large List (д)

    Кроме кисти есть еще несколько свойств, общих для этих, инструментов. Непрозрачность, задаваемая в поле Opacity (Непрозрачность) панели свойств, определяет, в какой степени цвет точек изображения заменяется рабочим цветом. Выберите рабочим темный цвет и порисуйте на светлой области изображения с разным параметром непрозрачности (рис. 3.48). Из инструментов, рассматриваемых нами, непрозрачность используют Pencil (Карандаш) и Paintbrush (Кисть). Многие другие инструменты рисования, не рассмотренные в данном разделе, также применяют этот или схожий по смыслу параметр.

    Инструмент Airbrush (Аэрограф) вместо непрозрачности использует сходный параметр — Pressure (Напор). Этот инструмент имеет переменную прозрачность штриха. Чем дольше вы держите курсор на точке, тем менее прозрачна линия в этом месте. Параметр Pressure (Напор) определяет силу распыления, чем она больше, тем скорее штрих становится непрозрачным. Настоящий аэрограф — это баллончик с краской и распылителем, так что бы как бы задаете напор струи, вырывающейся из сопла виртуального баллончика. Из-за необычного параметра линия аэрографа имеет характерный неровный вид (рис. 3.49). Кроме того, она выглядит более растушеванной, чем линия кисти с теми же установками жесткости.


    Рис. 3.48. Линии с разной непрозрачностью кисти


    Рис. 3.49. Линия проведенная инструментом Airbrush


    | |



    ./GLAVA_3/image163.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image165.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image168.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image170.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image172.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image174.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image176.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image178.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image180.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image182.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image184.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image186.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image188.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image190.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image192.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image194.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image196.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image198.gif

    Изображение: 

    18. Динамическое изменение параметров кисти

    | |



    Динамическое изменение параметров кисти

    Размер, прозрачность (давление) и цвет кисти можно поставить в зависимость от количества элементов в линии. Для этого предназначено окно Brush Dynamics (Динамика кисти), открываемое кнопкой в правой части панели свойств (рис. 3.50). Для инструментов Pencil (Карандаш) и Paintbrush (Кисть) можно устанавливать колеблющиеся размер, прозрачность и цвет. Для инструмента Airbrush (Аэрограф) вместо прозрачности задается колебание давления. Для каждого параметра в раскрывающемся списке справа от

    названия возможны три варианта установки. В режиме Off (Отключено) параметр не варьируется, в режиме Fade (Ослабление) — меняется плавно (скорость изменения задается в поле ввода steps (шаги)). В режиме Stylus (Планшет) параметр зависит от нажима пера (режим доступен только при наличии подключенного планшета).
    Рис. 3.50. Окно Brush Dynamics и открывающая его кнопка в панели свойств

    Поэкспериментируем с разными параметрами и инструментами.

    1.Параметр Color (Цвет) определяет соотношение рабочего и фонового цвета. Выберите в раскрывающемся списке режим Fade (Ослабление). В поле ввода задайте число 50. Проведите одним из инструментов рисования по изображению. Цвет линии плавно меняется с рабочего на фоновый. Число 50 обозначает, что на протяжении 50-ти элементов происходит полное изменение цвета. Испытайте разные значения в поле steps (шаги) (рис. 3.51). На рисунке для большей наглядности пробел между элементами увеличен до 25%.

    2.Если у вас есть графический планшет, поставьте режим Stylus (Планшет). Порисуйте на изображении: чем больше нажим, тем ближе цвет линии к рабочему. При меньшем нажиме цвет приближается к фоновому.




    Рис. 3.51. Изменение цвета линии с рабочего на фоновый при задании разного числа шагов



    Рис. 3.52.
    Уменьшение непрозрачности штриха в режиме Fade

    3.Испытайте действие параметров Opacity (Непрозрачность) или Pressure (Напор). В режиме Fade (Ослабление) прозрачность растет по мере рисования (рис. 3.52). В режиме Stylus (Планшет) прозрачность больше при, малом нажиме и меньше при большом.

    4.Поработайте с параметром Size (Размер). Если активен режим Fade (Ослабление), то размер кисти плавно уменьшается (рис. 3.53). В режиме Stylus (Планшет) чем сильнее нажим, тем больше размер штриха.


    Рис. 3.53. Уменьшение размера штриха в режиме Fade

    Внешний вид линии, проведенной различными инструментами, сильно отличается. Инструмент Paintbrush (Кисть) обязательно хотя бы на 1 пиксел сглаживает края кистей, и, соответственно, линию. Инструмент Pencil (Карандаш) использует кисти только с жесткими краями. При работе с ним все кисти в списке образцов становятся жесткими, и линия получается с максимально четкими границами. В то же время из-за отсутствия сглаживания наклонные линии при небольшом разрешении становятся ступенчатыми. Инструмент Airbrush (Аэрограф) вообще создает уникальную линию. Мало того, что ее прозрачность меняется в зависимости от скорости движения курсора, так еще и в области перекрывания штрихов она становится пропорционально меньше (рис. 3.54). Получается, что прозрачность задается не для всей линии, а для каждого элемента по отдельности.


    Рис. 3.54. Необычный расчет прозрачности для линии, проведенной инструментом Airbrush

    Создание кисти произвольной формы

    Следующая простая операция позволяет создать кисть на основе выделенной области:

    1.На белом фоне (можно удалить часть изображения) сделайте кистью какой угодно простой рисунок, например такой, как на рис. 3.55, а.

    а б

    в

    Рис. 3.55. Заготовка для кисти с выделенной областью (а), курсор новой кисти (б) и проведенная ею линия (в)

    2.Создайте прямоугольное выделение без растушевки так, чтобы оно захватывало весь тестовый рисунок и минимум фона.

    3.Выберите команду Define Brush (Определить кисть) меню Edit (Редактирование). В диалоговом окне Brush Name (Имя кисти) (рис. 3.56) можно задать произвольное имя и оценить создаваемый элемент в поле просмотра. Цифра в поле просмотра обозначает размер кисти. Кисть при создании переводится в оттенки серого, белые участки становятся прозрачными. Щелкните на кнопке ОК.

    4.Откроется окно свойств кисти с заголовком New Brush (Новая кисть). Определите в этом окне расстояние между элементами в линии. Сделайте пробел достаточно большим, чтобы потом рассмотреть отдельные элементы. На рис. 3.55, в пробел между элементами равен 50%.


    Рис. 3.56. Окно создания кисти Brush Name

    5.Щелкните на кнопке ОК. Новая кисть появится в списке образцов, а курсор инструмента примет соответствующую форму (рис. 3.55, б). Порисуйте созданной кистью (рис. 3.55, в). Можно сохранить ее в составе существующего комплекта или создать новый комплект из ваших собственных кистей

    Режимы наложения

    Инструменты рисования воздействуют на точки изображения. До сих пор мы рассматривали только случай замены точек изображения на точки основного или фонового цвета. Как вы уже видели, это замещение может быть частичным. Однако существует и другой алгоритм действия инструментов рисования. Цвет инструмента может не заменять, а определенным образом взаимодействовать с цветом изображения. Способ этого взаимодействия выбирается в раскрывающемся списке Mode (Режим) панели свойств. Перечислим эти режимы:

    • Normal (Нормальный). Устанавливается по умолчанию. Цвет изображения просто заменяется цветом инструмента, в большей или меньшей степени.
    • Multiply (Умножение). Программа вычисляет произведение для каждого компонента цвета точек изображения и инструмента. В итоге образуется более темный цвет или черный. При сочетании любого цвета с белым результирующий цвет получается белый. Этот режим используется для создания тени. Впечатление такое, словно смотришь сквозь цветное стекло.
    • Dissolve (Растворение). Полупрозрачные области штриха заменяются точками рабочего 100%-ной непрозрачности, при этом некоторые из точек отсутствуют. Если, например, непрозрачность линии составляет 60%, то в режиме Dissolve (Растворение) в создаваемом штрихе присутствует 60% точек, остальных 40% нет. Линия в этом режиме похожа на след от сыплющегося песка или снега (рис. 3.57). По мнению авторов, этот режим предоставляет большие творческие возможности.
    • Screen (Осветление). Программа вычисляет произведение для инвертированных компонентов цвета точек изображения и инструмента. В итоге образуется более светлый цвет или белый. Сочетание с белым дает белый, а с черным — черный. Режим применяется для создания эффекта свечения и является обратным режиму Multiply (Умножение). Результат напоминает действие отбеливателя.


    Рис. 3.57. Рисование в режиме Dissolve

    • Overlay (Перекрытие). Цвета, которые светлее цвета инструмента преобразуются в режиме Screen (Осветление), более темные цвета — в режиме Multiply (Умножение). Света и тени остаются неизменной яркости. При этом все тона, кроме светов и теней, принимают оттенки цвета инструмента. В результате изображение становится очень контрастным и приобретает общий тон цвета инструмента. Наложение черного и белого цвета не влияет на фон. Эффект применяется для подчеркивания на иллюстрации рельефа или освещения.
    • Soft Light (Мягкий свет). Действует очень нежно. В результате все цвета изображения получают небольшой цветовой сдвиг в сторону цвета инструмента. Если цвета изображения светлее 50%-го серого, результат осветляется, если темнее — то темнеет. Эффект напоминает освещение неярким цветным светом.
    • Hard Light (Жесткий свет). Имеет алгоритм такой же, как у предыдущего режима, но генерирует более сильный цветовой сдвиг.
    • Color Dodge (Осветление основы). Это режим Screen (Осветление) с частичной заменой цвета изображения на цвет инструмента. Чем светлее цвет изображения, тем сильнее осветление. В том же направлении на силу эффекта влияет и цвет инструмента.
    • Color Burn (Затемнение основы). Режим, противоположный предыдущему. Затемнение с частичной заменой цвета, проводимое в основном в темных оттенках. Чем светлее цвета изображения и инструмента, тем эффект слабее, и наоборот, сильнее всего проявляется в темных тонах.
    • Darken (Замена темным). Если цвет изображения светлее цвета инструмента, он затемняется. Если изображение темнее, цвет не меняется.
    • Lighten (Замена светлым). Режим, противоположный предыдущему.
    • Difference (Разница). Режим, основанный на вычитании цветов. Результирующий цвет вычисляется как разница цветов изображения и инструмента. В итоге образуется изображение с инвертированными и несколько сдвинутыми цветами.
    • Exclusion (Исключение). Более мягкий режим, действующий так же как предыдущий, но только на светлые и темные тона, и оставляющий практически нетронутыми средние.
    • Hue (Цветовой тон). Результирующий цвет имеет цветовой тон цвета инструмента, а насыщенность и яркость — как у цвета изображения. В результате изображение приобретает оттенки цвета инструмента. Режим' не влияет на оттенки серого. Применяется для раскрашивания.
    • Saturation (Насыщенность). Использует насыщенность цвета инструмента, а яркость и цветовой тон — цвета изображения.
    • Color (Цвет). Результат имеет яркость цвета изображения. Насыщенность и цветовой тон привносятся цветом инструмента. Хороший режим для раскрашивания, создает более яркий эффект, чем режим Hue (Цветовой тон).
    • Luminosity (Яркость). Использует яркость цвета инструмента, а цветовой тон и насыщенность — изображения.

    Примечание

    Далеко не все инструменты рисования используют для штриха основной цвет. Инструменты группы Eraser (Ластик) заменяют существующий цвет пикселов изображения на другой или удаляют его вовсе. Инструменты Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель) искажают цвета затронутых областей. Инструмент Smudge (Палец) смещает точки изображения, размазывая его. Некоторые инструменты рисования для создания линии используют не рабочий цвет, а цвет текущего или какого-нибудь другого изображения. Два из них — Rubber Stamp (Штамп) и History Brush (Кисть возврата) используются очень широко.



    Команда и инструмент заливки

    Для заполнения цветом больших областей вовсе необязательно раскрашивать их кистью. Программа имеет специальную команду заливки. Она действует либо на все изображение, либо в пределах выделенной области. Испытаем эту функцию на примере изображения документа Acropol.jpg:

    1.Выделите область здания на изображении.

    Совет
    Если края при выделении растушевать, то плотность заливки к краям будет плавно уменьшаться.

    2.Выберите команду Fill (Заливка) меню Edit (Редактирование). Появится одноименное диалоговое окно (рис. 3.58). В раскрывающемся списке Use (Использовать) выберите характер заливки — Background (Фоновый цвет), Foreground (Рабочий цвет), 50% Gray (50% серый). Black (Черный), White (Белый) или Pattern (Узор). Узор — это небольшой фрагмент любого изображения, который программа при заливке многократно повторяет, заполняя выделенную область. Если активен этот пункт, то следует выбрать узор из раскрывающегося списка Custom Pattern (Произвольный узор) (рис. 3.59). В этом списке содержится комплект образцов узоров, поставляемых вместе с программой. Управление узорами аналогично управлению кистями. В Photoshop комплекты узоров хранятся в папке \Photoshop 6.0\Presets\Patterns.


    Рис. 3.58. Окно Fill


    Рис. 3.59. Список узоров (а) и заполненная узором область (б)

    3.Выберите режим наложения заливки в раскрывающемся списке Mode (Режим) и задайте значение в поле ввода Opacity (Непрозрачность). После щелчка на кнопке ОК к выделенной области будет применена заливка с заданными параметрами (рис. 3.60). Диапазон эффектов очень широк: от полного замещения выделенной области цветом до весьма реалистичного тонирования.

    Примечание
    Об очень нужном и важном режиме Preserve Transparency (Сохранять прозрачность) мы расскажем в главе 4, посвященной слоям.

    Особый инструмент заливки Paint Bucket (Заливка) может использовать для заливки рабочий цвет или узор. Если в изображении есть выделение, то заливка производится только в его пределах. Как во всем изображении, так и внутри выделения инструмент действует по принципу порога, т. е. заливка распространяется только на области близких цветов. Поработаем с новым инструментом.

    а б в г д е
    Рис. 3.60. Выделенная область (а) и ее заливка в разных режимах (б—е)

    1. Откройте документ Things.jpg. Выделите область, как показано на рис. 3.61, а.

    2. Выберите инструмент Paint Bucket (Заливка). В панели свойств (рис. 3.62) задаются параметры инструмента. Раскрывающийся список Fill (Заливка) определяет содержимое заливки — Foreground (Рабочий цвет) или Pattern (Узор). Если выбран режим узора, можно определить его образец в раскрывающемся списке Pattern (Узор). Установили режим Foreground (Рабочий цвет) и выбрали в качестве рабочего темно-синий цвет.

    3. Остальные параметры вам уже знакомы: список Mode (Режим) задает режим наложения заливки, поле Opacity (Непрозрачность) определяет степень ее непрозрачности, флажок Anti-aliased (Сглаживание) устанавливает сглаживание краев, флажок Contiguous (Непрерывно) регулирует режим заливки смежных или всех подходящих пикселов. Установите эти параметры по своему усмотрению. На рис. 3.61 заливка производилась в режиме Multiply (Умножение), флажки Contiguous (Непрерывно) и Anti-aliased (Сглаживание) были установлены.

    а б

    в г
    Рис. 3.61. Выделенная область с местом щелчка курсором (а) и заливка со значениями порога 20, 50 и 80 (б—г)


    Рис. 3.62. Панель свойств инструмента Paint Bucket

    4. Параметр Tolerance (Порог) определяет порог близости цветов, на которые воздействует инструмент. Чем это значение выше, и тем более обширна область заливки, тем большее количество оттенков программа считает близкими к цвету в точке щелчка. Задайте несколько разных значений порога. Каждый раз применяйте инструмент, и сохранив снимок состояния отменяйте команду заливки. Сравните снимки (3.61, б—г) и посмотрите, как влияет величина порога на область заливки. Помните, что близкие оттенки определяются в зависимости от точки щелчка, поэтому старайтесь щелкать каждый раз на одном и том же месте изображения. На рис. 3.61 эта точка отмечена крестиком.

    | |



    ./GLAVA_3/image199.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image201.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image203.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image205.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image207.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image209.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image211.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image212.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image214.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image216.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image218.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image220.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image222.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image224.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image226.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image228.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image230.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image232.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image234.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image236.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image238.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image240.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image242.gif

    Изображение: 

    19. Создание узора

    | |



    Создание узора

    В комплект программы входит несколько узоров. Разумеется, эти образцы могут не отвечать вашим задачам. Но узор легко сконструировать самостоятельно. Создадим элемент узора, подобный изображенному на рис. 3.63, а.

    Выделите на изображении квадратную или прямоугольную область без растушевки.

    Выберите команду Define Pattern (Определить узор) меню Edit (Редактирование).

    а б
    Рис. 3.63. Элемент узора с выделением (а) и заливка созданнымт узором (б)


    Рис. 3.64. Диалоговое окно Pattern Name

    1.Задайте имя для нового узора в окне Pattern Name (Имя узора) и оцените его образец в поле просмотра (рис. 3.64).

    2.Нажмите кнопку ОК. Новый узор появляется в составе комплекта. Он сохраняется в активном комплекте автоматически.

    3.Залейте созданным узором выделенную область или изображение целиком (3.63, б).

    Градиенты

    Еще один способ заливки — это заполнение выделенной области или всего изображения градиентом (цветовой растяжкой). Градиент — это плавный цветовой переход между заданными цветами. На протяжении цветовой растяжки могут меняться как цвета, так и прозрачность. Для применения и редактирования градиента используется инструмент Gradient (Градиент), он находится в той же группе, что и Paint Bucket (Заливка).

    1.Выделите область неба на изображении документа Pyramid.jpg. Именно она будет залита градиентом.

    2.Выберите инструмент Gradient (Градиент). В его панели свойств (рис. 3.65) есть уже знакомые элементы управления — это режим наложения и непрозрачность, а также раскрывающийся список образцов. Все параметры градиента нужно задавать до его построения.


    Рис. 3.65. Панель свойств инструмента Gradient

    3.Установите режим наложения нормальным, а непрозрачность 100%. Откройте список образцов (рис. 3.66.). В нем находятся градиенты из комплекта по умолчанию. Для выбора градиента щелкните на нужном образце. Меню списка предназначено для управления градиентами. Оно устроено точно так же, как меню списка кистей. Подробно о работе со списком образцов см. выше в разделе "Кисти" данной главы. Выполните команду Reset (Восстановить), чтобы привести список в соответствие с комплектом по умолчанию. Затем выберите среди образцов градиент Black, White.


    Рис. 3.66. Список градиентов с открытым меню


    а           б          в         г         д
    Рис. 3.67. Кнопки для разных типов градиента: линейного (а), радиального (б), конического(в), отраженного (г), квадратного (д)

    4.Кнопки панели свойств (рис. 3.67) задают тип градиента. Выберите, линейный градиент.

    Совет
    Для более гладкого цветового перехода установите в панели свойств флажок Dither (Сглаживание).

    5.Поместите инструмент в выделенную область, нажмите кнопку мыши и перетащите курсор, рисуя линию градиента. Линия градиента определяет начальную и конечную точку цветового перехода. В зависимости от выбранного типа, программа строит соответствующую цветовую растяжку (рис. 3.68). На рисунке отрезок показывает линию градиента, кружком отмечена начальная точка. Испытайте разные типы градиентов, поэкспериментируйте с положением и наклоном линий градиента. При установленном флажке Reverse (Обратный порядок) порядок цветов в растяжке меняется на обратный.

    а б

    в г
    Рис. 3.68. Градиенты: линейный (а), радиальный (б), конический (в), отраженный (г), квадратный (д)

    6.Теперь выберите образец градиента Foreground to Background. В качестве цветов растяжки программа будет использовать рабочий и фоновый цвета. Если изменить один из основных цветов, соответственно изменится и цвет в образце градиента

    7.В состав градиента может входить прозрачность. Выбравобразец Foreground to Transparent,убедитесьвэтом. Чтобы определенная в градиенте прозрачность работала, необходимо в панели свойств установить флажок Transparency (Прозрачность).

    8.Градиент может включать несколько цветов. В качестве примеров испытайте градиенты Violet, Green, Orange и Transparent Rainbow. В состав последнего также входит и прозрачность.

    9.Плавность цветовой растяжки может быть различной. Сравните, например, градиенты Chrome и Black, White. У первого градиента есть очень резкий цветовой переход.

    10.Наконец, Photoshop может создавать растяжку по двум разным алгоритмам. Один из них — переход между заданными цветами. Этот тип растяжки называется Solid (Цветовой). Второй — случайный цветной шум большей или меньшей контрастности (носит название Noize (Шумовой)). Выберите из меню списка комплект Noise Samples и примените его образцы к выделенной области,

    Создание градиента

    Существующие в программе комплекты градиентов — это, разумеется, не все варианты цветовых растяжек. Но вы легко можете создать собственный образец:

    1.Щелкните на образце градиента в панели свойств. Перед вами— окно свойств выбранного градиента Gradient Editor (Редактор градиентов). В поле Name (Имя) показано его имя, ниже размещаются параметры. Верхняя часть окна занята списком образцов. Это удобно, поскольку позволяет переключаться между образцами, не закрывая окна свойств.

    2.Изменив любой из параметров, вы создаете новый градиент. Введите для него имя — например, My Gradient.

    3.Раскрывающийся список Gradient Type (Тип) позволяет выбрать тип градиента: Solid (Цветовой) или Noise (Шумовой). Эти два типа градиентов имеют разные элементы управления. Выберите пункт Solid (Цветовой). Вид окна соответствует представленному на рис. 3.69.

    4.На цветовой полосе задаются цвета переходов и прозрачность. Нижние ползунки задают цвета. Для изменения цвета выберите ползунок щелчком мыши (его указатель станет черным). Затем определите цвет с помощью раскрывающегося списка Color (Цвет). В этом списке выберите вариант Foreground,-Background или User Defined. Если активен тип User Defined, щелкните на кнопке рядом со списком Color (Цвет) и определите цвет в открывшемся окне Color Picker (Выбор цвета).

    Совет
    Можно также выбрать цвет щелчком курсора на изображении, в палитре Swathces (Образцы) или из цветовой полосы палитры Color (Синтез). В зависимости от выбора цвета вид ползунка будет разным (рис. 3.70). Если цвет градиента фиксирован, то его образец показан в ползунке.


    Рис. 3.69. Диалоговое окно свойств градиента типа Solid

    а б в
    Рис. 3.70. Ползунок цвета Foreground (a), Background (б), фиксированного цвета (в)

    5.Перетащите ползунок. Вид растяжки меняется соответственно (рис. 3.71). При перетаскивании с нажатой клавишей Alt происходит дублирование ползунка, и на растяжке появляется новый цветовой переход. Для численного задания положения ползунка используйте поле Location (Позиция), справа от списка Color (Цвет).


    Рис. 3.71. Положение ползунков и вид растяжки

    6.Для добавления нового ползунка достаточно щелкнуть на полосе. Чтобы удалить ползунок, оттащите его в сторону от полосы.

    7.Кроме размещения цветов, важна и плавность перехода между ними. Общую гладкость растяжки устанавливают в поле ввода Smoothness (Гладкость).

    8.Между каждой парой ползунков есть указатель средней точки. Это точка на линии градиента, в которой соседние цвета смешиваются в равной пропорции. Сместите среднюю точку для любой пары цветовых ползунков. Чем она ближе к одному из ползунков, тем более резким будет переход (рис. 3.72).


    Рис. 3.72. Положение средней точки и вид растяжки

    9.Наряду с цветами устанавливается переход прозрачности в градиенте. Прозрачностью управляют ползунки сверху цветовой полосы. Значение задается в поле Opacity (Непрозрачность). Положение ползунка можно задавать численно в поле Location (Позиция) справа от поля Opacity (Непрозрачность).

    10.Ползунки прозрачности перемешают, редактируют, удаляют и добавляют точно так же, как ползунки цветов. Вы можете менять и положение средней точки. На рис. 3.73 представлено несколько градиентов с переходом прозрачности. Черный цвет ползунка означает непрозрачность, белый — полную прозрачность. Оттенки серого соответствуют разной степени прозрачности.


    Рис. 3.73. Вид растяжек с разной прозрачностью

    11.Другой тип градиента, Noise (Шумовой), предполагает несколько иные элементы управления (рис. 3.74). Сам градиент представляет собой случайную комбинацию линий любых цветов. В поле Roughness (Резкость) вводится значение резкости шума — чем меньше это значение, тем более плавным будет градиент (рис. 3.75).

    12.Вы можете определить область цветов, в которой будет генерироваться шум. По умолчанию это весть спектр. Перемещая ползунки на цветовых шкалах, вы сужаете область. Область цветов может быть задана в разных моделях, выбор модели производится в раскрывающемся списке Color Model (Модель цвета).

    13.Щелчок на кнопке Randomize (Генерировать) приводит к генерации нового варианта шумового градиента. Пощелкайте на кнопке. Каждый раз перед вами будут открываться все новые сочетания цветов. При этом может колебаться и прозрачность, если вы установили флажок Add Transparency (Добавить прозрачность). При установке флажка Restrict Colors (Ограничить сигналы) цвета градиента не выходят за рамки цветового охвата CMYK.

    14.Когда градиент достигнет желаемого вида, записать его можно кнопкой New (Новый). Чтобы сохранить весь текущий комплект градиентов, воспользуйтесь кнопкой Save (Сохранить). Кнопка Load (Загрузка) служит для загрузки комплекта градиентов с диска.

    15.По окончании работы щелкните на кнопке ОК. Градиент, редактируемый последним, станет текущим. Если щелкнуть на кнопке Cancel (Отмена), то сохраненные градиенты останутся в списке, но текущим будет градиент, активный до открытия окна.


    Рис. 3.74. Диалоговое окно свойств градиента типа Noise


    Рис. 3.75. Градиенты с увеличивающимся значением Roughness


    | |



    ./GLAVA_3/image246.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image248.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image250.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image254.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image258.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image260.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image262.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image264.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image278.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image304.jpg

    Изображение: 

    20. Упражнение

    | |



    Упражнение

    Для тренировки в приемах выделения и трансформации предлагаем выполнить небольшое упражнение. На рис. 3.76 приведен исходный документ Basketball.jpg (д) и результат его обработки (б). Чем они отличаются?

    Во-первых, изменена перспектива, точка обзора визуально поднята со стены на потолок над щитом. Во вторых, добавлено несколько дополнительных мячей. Разумеется, чтобы получить подобный результат, вам придется немного поработать инструментами рисования. После работы не забудьте сохранить документ — в следующем разделе он будет нужен для экспериментов с масками.

    Внимание!
    Не пропускайте это упражнение, поскольку именно в нем мы рассмотрим некоторые часто применяемые функции программы. В дальнейшем эти функции будут упоминаться как уже известные.

    а б
    Рис. 3.76. Исходный документ (а) и результат обработки (б)

    1.Откройте документ Basketball.jpg с рабочей дискеты.

    2.Включите показ линеек и создайте две направляющих линии, как показано на рис. 3.77, а.

    3.Выделите прямоугольную область изображения (рис. 3.77, б).

    4.Измените перспективу выделенной области, трансформировав ее в режиме Free Transform (Свободное трансформация) (рис. 3.77, в, г)

    5.Выполните кадрирование (рис. 3.77, д). Сделайте снимок состояния.

    Совет
    Можно действовать по-другому, воспользовавшись возможностями инструмента Crop (Обрезка). Постройте рамку обрезки таким образом, чтобы ее боковые стороны совпадали с боковыми полосами на полу. После построения перспективной рамки выполните кадрирование.

    Поскольку спортсмен и без того был снят в необычном ракурсе, искажение пропорций тела незаметно. Зато мяч стал похож на яйцо, и это бросается в глаза. А так как в баскетбол играют круглым мячом, придется вернуть ему прежнюю форму.

    6.Создайте овальное выделение вокруг мяча.

    7.Выберите команду Transform Selection (Трансформировать выделение) и измените форму выделения так, чтобы его граница точно охватывала мяч. Увеличьте выделение на 1 пиксел командой Expand (Увеличить), и растушуйте с помощью команды Feather (Растушевка) на эту же величину (рис. 3.78, а).

    8.Созданную выделенную область трансформируйте так, чтобы мяч приобрел круглую форму. При смещении и масштабировании следите, чтобы между мячом и фоном не осталось просветов. Не отменяйте выделение мяча (рис. 3.78, б).

    а б

    в г

    д


    Рис. 3.77. Направляющие (а), выделенная область (б), трансформация выделенной области (в), результат трансформации (г), документ после кадрирования (д)

    9.Дублируйте область, разверните и масштабируйте ее. Создайте несколько копий мяча разных размеров и развернутых на разные углы (рис. 3.78, в).

    а б

    в

    Рис. 3.78. Выделение мяча (а), трансформирование области (б), созданная композиция с мячами (в)

    10.Маленький мяч рядом с корзиной по замыслу лежит на полу. Следовательно, корзина должна быть видна над мячом. Требуется вернуть точки, которые мы закрыли изображением шарика. Для частичного возврата к любому из состояний используется специальный инструмент History Brush (Кисть возврата)

    11.Щелкните на пустой кнопке слева от второго снимка состояния. На кнопке появилась пиктограмма кисти (рис. 3.79). Установлено состояние-источник, из которого будут восстанавливаться фрагменты изображения. Это может быть как снимок, так и любое состояние из протокола.

    12.Выберите инструмент History Brush (Кисть возврата). Он использует кисти, режимы наложения и прозрачность, но рисует точками состояния-источника, а не точками рабочего цвета.

    13.Толщину кисти определите такой же, как толщина обода корзины на изображении. Кисть должна иметь жесткие края. Режим сглаживания оставьте включенным.

    14.Очень аккуратно, при большом увеличении, проведите кистью по изображению. Повторяйте очертания обода, закрытого мячом. Там, где прошла кисть, изображение восстанавливается (рис. 3.80). Если это необходимо, воспроизведите также сетку, выбрав очень тонкую кисть.


    Рис. 3.79. Установка состояния-источника для инструмента History Brush


    Рис. 3.80. Восстановление участка изображения

    Плакат станет выразительней, если заменить серый фон на более яркий и раскрасить майку игрока.

    14.Выделите область корзины инструментом Elliptical Marquee (Овальное выделение).

    15.Инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) с установленным флажком Contiguous (Непрерывно) выделите в режиме сложения областей все участки фона (рис. 3.81, а). Если это необходимо, удалите просветы командой Smooth (Сгладить).

    16.Установите рабочим темно-желтый цвет. Командой Fill (Заливка) залейте фон этим цветом в обычном режиме со 100%-ной непрозрачностью (рис. 3.81, б).


    Рис. 3.81. Выделение (а) и заливка выделенной области (б)

    17.Создадим тени для мяча и фигуры игрока. Для начала в режиме сложения областей выделим нужные участки: для мяча — инструментом Elliptical Marquee (Овальное выделение), а для игрока — инструментом Polygonal Lasso (Угловое лассо). При построении выделения задайте растушевку на 20 пикселов (рис. 3.82, а).

    18.Залейте созданные области для тени черным цветом в режиме Muliply (Умножение) с непрозрачностью 20% (рис. 3.82, б).

    а б
    Рис. 3.82. Выделение областей для тени (а) и их заливка (б)

    19.Используя инструмент Magnetic Lasso (Магнитное лассо), обведите майку игрока. Затем, обратившись к инструменту Polygonal Lasso (Угловое лассо), в режиме вычитания областей исключите из выделения области веревок сетки и обода корзины (рис. 3.83, а).

    20.Выберите режим наложения Color (Цвет) и раскрасьте майку в голубой цвет инструментом Paintbrush (Кисть) (рис. 3.83, б). Плакат готов.

    а

    б

    Рис. 3.83. Выделение майки (а) и готовый плакат (б)


    | |



    ./GLAVA_3/image316.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image318.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image320.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image322.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image324.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image326.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image328.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image329.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image330.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image332.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image334.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image336.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image338.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image342.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image344.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image346.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image348.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image349.gif

    Изображение: 

    21. Маски

    | |



    Маски

    Как вы убедились при выполнении упражнения предыдущего раздела, выбрать нужную область изображения иногда довольно трудно и долго. В то же время при переходе к редактированию другой области предыдущее выделение пропадает. В реальной работе часто встречаются ситуации, когда одно и то же выделение необходимо использовать на разных этапах редактирования. Поэтому в Photoshop предусмотрена функция сохранения выделения, после чего его можно будет загрузить и активизировать, произвести с ним арифметические действия, откорректировать его форму. Это сохраненное выделение называют маской. Маски можно не только включать в состав документа, но и переносить из одного документа в другой.

    Маска представляет собой полутоновое изображение, размер которого автоматически сохраняется равным размеру основного изображения в документе. Например, выделение, показанное на рис. 3.84, д, в виде маски изображается так, как на рис. 3.84, б. Поскольку маска — полутоновое изображение, на ней можно рисовать, изменяя при этом форму хранящегося в маске выделения. Маска существует в документе в качестве дополнительного канала. Когда вы активизируете маску, она превращается в выделение. Белые области маски становятся выделенными, серые — частично выделенными, черные — невыделенными. Оттенок серого пропорционален степени выделенности областей.

    Примечание
    Обозначение выделенных областей белым, а маскированных — черным цветом, условно. Если необходимо, цвета можно поменять местами. Тогда белым будут показаны маскированные области, черным — выделенные. Подробнее об этом см. далее в этой главе.

    а б
    Рис. 3.84. Выделение (а) и его маска (б)

    Сохранение, редактирование и загрузка канала

    Как уже говорилось, маска хранится в виде канала. Для операций с каналами используется палитра Channels (Каналы):

    1.Откройте отредактированный вариант документа Basketball.jpg.

    2.Выделите фон (для этого достаточно одного щелчка волшебной палочкой).

    3.Перейдите к палитре Channels (Каналы) (рис. 3.85), щелкните на кнопке сохранения канала с подсказкой Save selection as channel (Сохранить выделение в канале)


    Рис. 3.85. Палитра Channels и кнопки управления каналов и меню

    4.В палитре появится новый канал. Черным помечены маскированные области, белым — выделенные. Каналу автоматически присвоено имя Alpha 1.

    5.Отмените выделение. Затем подведите курсор к строке альфа-канала и щелкните на ней при нажатой клавише Ctrl. Можно также загрузить альфа-канал щелчком на его строке, а затем — на кнопке загрузки с подсказкой Load channel as selection (Загрузка канала как выделения). Выделение опять появилось, канал загружен как выделение.

    6.Снова отмените выделение в документе.

    Совет
    В качестве выделения можно загружать любые каналы, в том числе и цветовые.

    7.Щелкните на строке альфа-канала, теперь в окне документа будет виден только альфа-канал (рис. 3.86, а) — он активен.

    8.Не отменяя активности альфа-канала, щелкните на значке глаза в строке совмещенного канала. Теперь в окне документа стало видимым само изображение, а поверх него в виде красной полупрозрачной пленки показан альфа-канал. Это режим наложения альфа-канала (рис. 3.86, б).

    9.Сделайте двойной щелчок на строке канала. В окне Channel Options (Свойства канала) (рис. 3.87) поменяйте имя канала на Floor. При желании с помощью переключателя Color Indicates (Цветом показывать) можно изменить схему отображения маскированных и выделенных областей. По умолчанию активно положение Masked Areas (Маскированные области), т. е. цветом (черным или красным) показаны маскированные области. Поставив переключатель в положение Selected Areas (Выделенные области), вы заставите программу показывать цветом выделенные области.

    Примечание
    В положении Spot Color (Плашечные цвета) канал превращается в форму для плашечного цвета. Подробнее о печати плашечных цветов см. гл. 10.

    а б
    Рис. 3.86. Отображение в документе только альфа-канала (а) и альфа-канала в режиме наложения (б)


    Рис. 3.87. Окно свойств канала

    10.В процессе работы удобно, чтобы в режиме наложения цвет альфа-канала был контрастен по отношению к цветам изображения. Так, если в нем преобладают красные тона, цвет канала хорошо бы изменить, к примеру, на зеленый. Для этого щелкните на поле Color (Цвет) и выберите нужный цвет в окне Color Picker (Выбор цвета). В поле Opacity (Непрозрачность) определяется непрозрачность канала в режиме наложения.

    11.Для дублирования канала достаточно перетащить его к кнопке создания канала с подсказкой Create New Channel (Создать новый канал). Дублируйте альфа-канал Floor. Копию назовите Ball (рис. 3.88).


    Рис. 3.88. Два альфа-канала в палитре Channels


    Рис. 3.89. Канал (а) и его инвертирование (б)

    Вы спросите, зачем видеть альфа-канал в изображении? Конечно же, для того, чтобы его отредактировать.

    1.Активизируйте альфа-канал Ball. Вы можете рисовать на нем, словно это обычное изображение. Все изменения в канале — это изменения в выделении, которое будет сделано на его основе.

    2.Порисуйте белым цветом. Разумеется, что внешний вид канала меняется—в нем появляются белые (выделенные) участки. Рисование белым цветом расширяет выделение. Рисуя черным цветом, вы увеличиваете черные (не выделенные) области.

    3.Выберите рабочим зеленый цвет, после чего он будет преобразован в серый с соответствующей яркостью. В канале можно работать только в оттенках серого, ведь сам канал — это полутоновое изображение. Порисуйте выбранным серым оттенком. Области, вами созданные, при загрузке канала станут частично выделенными.

    4.Закрасьте белым цветом все, кроме мячей (рис. 3.89, а). Инвертируйте изображение в канале командой Invert (Инвертировать) подменю Adjust (Коррекция) меню Image (Изображение). Вы создали негатив канала (рис. 3.89, б).

    Примечание
    Для редактирования выделения без сохранения его в канале существует режим Quick Mask (Быстрая маска). Щелкните на кнопке быстрой маски в панели инструментов (рис. 3.90), и выделение, которое было в изображении, будет представлено в виде канала в режиме наложения. Отредактируйте его так, как вам нужно, затем щелкните на кнопке режима выделения. Альфа-канал при таком способе работы не создается. На время редактирования быстрой маски создается временный канал, что видно в палитре Channels (Каналы).



    Рис. 3.90. Кнопки режима быстрой маски и обычного выделения в панели инструментов

    5.Загрузите канал как выделение. Результат редактирования налицо! Мячи выделены, все остальное маскировано (рис. 3.91).

    6.Иногда удобно создать канал не на основе выделения, а с нуля. Для этого либо выберите команду New Channel (Новый канал) из меню палитры и задайте параметры в окне New Channel (Новый канал), либо просто щелкните на кнопке создания канала. Новый канал назовите Light. Использование кнопки имеет недостаток — программа создает канал с условным именем, и чтобы его поименовать, все равно придется открывать окно свойств канала. Правда, если в изображении мало альфа-каналов, вполне можно обойтись и условным именем.

    Примечание
    В меню палитры Channels (Каналы) также присутствуют команды дублирования и удаления каналов.

    7.Выберите инструмент Gradient (Градиент). Залейте новый канал градиентом от черного к белому. Градиент радиальный, его схема и линия градиента показаны на рис. 3.92.

    Этот новый канал пригодится нам в следующем разделе.


    Рис. 3.91. Загруженная из канала отредактированная область


    Рис. 3.92. Новый альфа-канал с градиентом в палитре Channels

    Сложение, вычитание, пересечение каналов

    Сохранив в каналах нужные выделения, вы сможете выполнять с ними арифметические действия — складывать, вычитать, находить пересечение. Для этого достаточно загрузить первый канал, а затем щелкнуть на другом канале, держа нажатой нужную комбинацию клавиш (каждой комбинации соответствует свой вид курсора):

    Ctrl + Shift — для сложения каналов

    Ctrl + Alt — для вычитания каналов

    Ctrl + Shift + Alt — для получения пересечения каналов

    Выполним небольшое упражнение:

    1.Загрузите выделение из канала Light. В изображении есть очень размытое выделение в верхней части.

    2.Щелкните на строке канала Floor при нажатых клавишах Ctrl + Alt. Найдено пересечение, то есть общая область каналов. Это верхняя часть фона. Залейте ее темно-зеленым цветом.

    3.Загрузите выделение из канала Ball. Щелкните на строке канала Floor при нажатых клавишах Ctrl + Shift. Найдена сумма каналов. Теперь выделен весь фон, маскирована только фигура и корзина с сеткой.

    4.Инвертируйте полученное выделение и сохраните его как канал.

    Команды управления каналами в меню

    Практически, материал, рассмотренный в предыдущем разделе, достаточен для полноценного использования каналов. Здесь мы только очень кратко перечислим дополнительные сведения о каналах.

    Управление каналами может производиться из меню. Для сохранения выделения в канале предусмотрена команда Save Selection (Сохранить выделение), для загрузки — Load Selection (Загрузить выделение). Обе команды находятся в меню Select (Выделить). Команда Save Selection (Сохранить выделение) открывает диалоговое окно (рис. 3.93). В раскрывающемся списке Document (Документ) можно выбрать любой открытый документ. Эта возможность позволяет сохранить выделение в качестве канала не только в текущем изображении, но и в любом из открытых файлов или в новом документе, автоматически создаваемом ради такого случая. Есть и. ограничение:

    канал можно сохранить в другом документе, если его размер (геометрический и разрешение) точно равен размеру текущего документа.

    В списке Channel (Канал) можно выбрать сохранение в новый канал (в этом случае нужно ввести его имя в поле ввода Name (Имя)), или в один из существующих в изображении, выбранном в списке Document (Документ). Если выделение сохраняется в существующий канал, выбирается тип взаимодействия с его содержимым: Replace Channel (Заменить канал). Add to Channel (Добавить к каналу), Subtract from Channel (Вычесть из канала) и Intersect with Channel (Найти пересечение с каналом). Щелчок на кнопке ОК создает новый канал по заданным параметрам.


    Рис. 3.93. Диалоговое окно Save Selection

    Окно Load Selection (Загрузить выделение) очень похоже на предыдущее. Так же выбирают изображение, из которого следует загрузить выделение и имя канала для загрузки. Если вы хотите загружать канал из другого документа, его размеры должны быть идентичны активному. Флажок Invert (Инвертировать) инвертирует выделение после загрузки. При загрузке выделения с помощью окна Load Selection (Загрузить выделение) можно производить сложение, вычитание и пересечение загружаемого выделения с уже существующим в изображении, или заменять текущее выделение загружаемым.

    Арифметические операции с каналами доступны в окнеB (Вычисления). Работа в нем основана на взаимодействии каналов, альфа и цветовых, в заданных режимах наложения. Вычислениям можно подвергнуть одновременно несколько каналов, определяя вклад каждого. Данные операции помогают достичь очень необычных эффектов и используются для коррекции и точных выделений. Правда, количество поклонников окна Calculations (Вычисления) невелико, поскольку способ лишен какой-либо наглядности. Если вы склонны к анализу, попробуйте исследовать эту область программы самостоятельно.

    Напоследок отметим, что после создания каналы сохраняются вместе с документом в форматах TIFF и PSD. Графический файл, создаваемый программой Adobe Photoshop, может включать до 24 каналов, этого количества достаточно для любой задачи. Дополнительные каналы увеличивают размер файла (из расчета 8 бит/пиксел). Например, RGB-изображения возрастают при добавлении каждого канала на 1/3 исходного размера. На печать альфа-каналы не выводятся.

    шествующих в изображении, выбранном в списке Document (Документ). Если выделение сохраняется в существующий канал, выбирается тип взаимодействия с его содержимым: Replace Channel (Заменить канал). Add to Channel (Добавить к каналу), Subtract from Channel (Вычесть из канала) и Intersect with Channel (Найти пересечение с каналом). Щелчок на кнопке ОК создает новый канал по заданным параметрам.

    Создание выделения командой Color Range

    Команда Color Range (Выбор цвета) объединяет в себе приемы выделения и работу с масками. По действию она довольно похожа на инструмент Magic Wand (Волшебная палочка) в режиме несмежных цветов. Основных отличий два: во-первых, вы сразу видите полученную маску, а во-вторых, пикселы, не попадающие в установленный порог, могут быть выделены частично. Существует и еще множество дополнительных функций, которые дает эта полезная команда.

    1.Откройте документ Ship.jpg с рабочей дискеты. Мы выделим кораблик на этом изображении. 2.Выберите команду Color Range (Выбор цвета) меню Select (Выделение). Она откроет диалоговое окно, изображенное на рис. 3.94.
    Рис. 3.94. Диалоговое окно Color Range и выбор образца цвета на изображении

    3.Щелкните мышью на кнопке инструмента Eyedropper (Пипетка) в диалоговом окне Color Range (Выбор цвета). Он позволяет взять образец цвета для создания выделенной области. Все цвета изображения будут сравниваться с этим образцом и, в зависимости от результата сравнения, присоединяться к выделенной области или исключаться из нее.

    4.Щелкните инструментом Eyedropper (Пипетка) в районе переднего паруса (рис. 3.94). Образец цвета можно брать как с миниатюры в области просмотра диалогового окна Color Range (Выбор цвета), так и в окне документа.

    5.Программа строит маску в соответствии с заданным образцом. Переключатель внизу области просмотра по умолчанию установлен в положение Selection (Выделение), и построенную маску можно видеть прямо в диалоговом окне. В положении Image (Изображение) в поле просмотра показывается исходное изображение (рис. 3.95).

    Совет
    Между режимами просмотра Selection (Выделение) и Image (Изображение) в диалоговом окне Color Range (Выбор цвета) можно быстро переключаться нажатием клавиши Ctrl.


    Рис. 3.95. Просмотр исходного изображения в поле предварительного просмотра

    6.Маска может отображаться и в окне документа. Варианты просмотра для окна документа выбираются в раскрывающемся списке Selection Preview (Просмотр выделения):

    • None (Нет) — исходное изображение.
    • Grayscale (Полутоновой) — маска (то же, что Selection (Выделение) в области просмотра диалогового окна).
    • Black Matte (Черный фон) и White Matte (Белый фон) — выделенная область на черном или белом фоне соответственно.
    • Quick Mask (Быстрая маска) — маска в режиме наложения. Попробуйте выбрать каждый из вариантов.

    7.Ползунок Fuzziness (Размытость) выполняет функцию, аналогичную параметру Tolerance (Допуск) для инструмента Magic Wand (Волшебная палочка). Перемещайте его вправо до тех пор, пока не будет выделена как можно большая область кораблика, но не море и небо (рис. 3.96).

    Светлые и более яркие фрагменты корабля остались невыделенными. Чтобы включить их в выделенную область, надо указать их цвет. Выберите инструмент Plus Eyedropper (Пипетка плюс) в диалоговом окне Color Range (Выбор цвета). С его помощью можно добавлять к выделенной области произвольные цвета (рис. 3.97). Щелкните инструментом Plus Eyedropper (Пипетка плюс) на фоне неба.

    8.После добавления цветов вам придется исключить лишние оттенки, поскольку в выделенную область попали и участки неба и моря. Удалим их из выделенной области с помощью инструмента Minus Eyedropper (Пипетка минус), имеющегося в диалоговом окне Color Range (Выбор цвета). Выберите этот инструмент и щелкните на тех фрагментах изображения, которые следует убрать из выделения. Маска скорректирована.


    Рис. 3.97. Добавление в маску областей с дополнительными цветами

    а б

    в

    Рис. 3.98. Выделенная область (а), ее инвертирование (б) и результат обработки (в)

    9.Когда маска будет включать только корабль, закройте диалоговое окно щелчком на кнопке ОК. На изображении появилась выделенная область (рис. 3.98, а). Теперь кораблик, имеющий очень сложную форму, аккуратно выделен на фоне и его можно использовать отдельно. Сохраните маску в канале, чтобы случайно не потерять результат работы.

    10.Инвертируйте выделение в документе Ship.jpg (рис. 3.98, б) и залейте выбранный фон градиентом по своему усмотрению (рис. 3.98, в).

    Резюме

    • Растровое изображение состоит из точек, а не из объектов. Для указания границы объекта на таком изображении следует создать выделенную область. Далее с полученной выделенной областью можно манипулировать как с единым объектом: перемещать его, дублировать, вращать или искажать. Остальная (не выделенная) часть изображения защищена от воздействия любых инструментов редактирования Photoshop и называется маскированной.
    • Выделенная область создается инструментами прямоугольного и эллиптического выделения (если объект имеет правильные границы), ручным оконтуриванием с помощью инструментов группы Lasso (Лассо), а также автоматически, исходя из признака близости цвета, с помощью инструмента Magic Wand (Волшебная палочка) и команды Color Range (Выбор цвета).
    • Границы выделенных областей можно складывать и вычитать друг из друга, а также изменять их размеры и искажать командами трансформации, что не влияет на само изображение.
    • Если изображение содержит ненужные поля, оно может быть кадрировано.
    • Инструменты рисования используют общие параметры — это кисть, прозрачность (или нажим) и режим наложения. Кисть определяет форму и толщину штриха рисующего инструмента, нажим — степень взаимодействия пикселов штриха с изображением, режим наложения — способ этого взаимодейстия.
    • Можно создавать новые и редактировать существующие кисти, а также сохранять созданные образцы в файле.
    • Для заполнения участков изображения цветом используются команда Fill (Заливка) и инструменты заливки Paint Bucket (Заливка) и Gradient (Градиент). Заливка может быть однородной, узорной, градиентной. Все виды заливки характеризуются режимом наложения и прозрачностью.
    • В программе существуют комплекты готовых узоров для заливки, но вы можете легко создавать новые образцы узоров и сохранять их.
    • Образцы градиентов также хранятся в особых комплектах, которые доступны для изменения и пополнения. Вы можете редактировать цвета градиентов, добавлять и удалять цветовые переходы, регулировать прозрачность. Есть пять типов градиентов — линейный, конический, радиальный, квадратный, зеркальный.
    • Переход цвета в градиенте может происходить между определенными цветами или между случайными. Первый вариант растяжки называют цветовым градиентом, второй — шумовым.
    • Поскольку изображение может содержать несколько объектов, требующих редактирования, возможно сохранение выделений (масок) для повторного использования в альфа-каналах. Маска, сохраненная в альфа-канале, в любой момент может быть загружена в виде выделенной области.
    • Альфа-каналы трактуются Photoshop как полутоновые изображения и могут быть отредактированы напрямую любыми средствами программы (инструментами рисования, тональной коррекции, фильтрами и т. д.).
    • Оттенок серого на маске определяет, в какой степени будет выделен данный участок изображения, если маску. загрузить. Как правило, белый цвет указывает на маскированный, черный — на выделенный участок изображения, однако вы можете и изменить режим отображения маски. С помощью инструментов рисования и выделения можно создать альфа-канал "с нуля", нарисовав его как обычный полутоновой рисунок.
    • Для быстрого создания выделенной области используется режим Quick Mask (Быстрая маска). В этом режиме Photoshop создает временный канал маски. Особенно удобно, что она отображается поверх изображения и можно одновременно видеть и саму маску, и те участки изображения, которые она маскирует.
    • Если маски имеют одинаковые размеры, они могут подвергаться математической обработке: складываться, вычитаться, перемножаться и т. д. Это позволяет создавать маски для группы объектов из отдельных масок для каждого из них.
    | |



    ./GLAVA_3/image351.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image353.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image355.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image357.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image359.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image361.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image363.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image365.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image369.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image371.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image373.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image375.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image383.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image385.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image387.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image389.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image391.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image393.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_3/image395.gif

    Изображение: 

    22. Глава 4. Слои

    | |



    Глава 4. Слои.

    В главе 3 вы познакомились с масками как с одним из методов выделения графических объектов в точечных изображениях и мощным инструментом их редактирования. Другой, более явный, способ определения графических объектов и инструмент для их компоновки основывается на концепции многослойных изображений.

    Что же предпочтительнее: слои или маски? Для тех, кто уже работал с Photoshop, ответ на этот вопрос очевиден: и то и другое. Слои и маски не эквивалентны по своим возможностям и, как правило, используются совместно. Photoshop дает многообразие способов для реализации ваших замыслов, и один и тот же результат может быть получен разными путями. Когда вы наберетесь опыта по использованию всех инструментов программы, то будете анализировать возможные варианты решения поставленной задачи и выбирать из них наиболее рациональный и соответствующий вашему стилю работы.

    Если вы новичок в обработке точечных изображений, то не спешите хвататься за первый пришедший вам в голову метод достижения нужного результата, а потратьте несколько минут на продумывание других вариантов. Во-первых, эти несколько минут зачастую сэкономят вам часы, которые могут понадобиться на переделку "с нуля" всей работы в случае неудачи. Во-вторых, вам, вероятно, удастся найти наиболее рациональное решение, снижающее временные затраты не только для данной задачи, но и для аналогичных ей. К тому же не бойтесь экспериментировать и ошибаться, когда у вас есть свободное время для освоения программы.

    Использование слоев

    Слой — это компьютерная метафора материального объекта — листа прозрачной кальки (или пленки). Компьютерная "калька" абсолютно прозрачна: даже десяток слоев не исказит рисунок на самом нижнем из них.

    Слой, положенный на основной рисунок, обладает теми же параметрами, что и весь документ (размеры, разрешение, цветовая модель): это дает вам возможность перемещать фрагменты изображения со слоя на слой, экспериментировать, пробовать различные режимы наложения пикселов, совершенно не опасаясь, что какая-то серия неправильных действий испортит изображение.

    В процессе изучения данной главы вы создадите простейший монтаж (рис. 4.1). Он послужит прототипом рекламного плаката некоего агентства, занимающегося организацией автомобильных туров, по странам Европы. При этом вы будете пользоваться теми преимуществами, которые дает применение слоев во взаимодействии с масками и каналами.


    Рис. 4.1. Готовый монтаж изображения

    Создание слоя из фрагмента изображения

    Для управления слоями, наряду с меню Layer (Слой), используется специальная палитра, которая называется Layers (Слои).

    1. Откройте файл Europe.pdf с прилагаемой дискеты. Это векторное изображение карты Европы, на которой часть стран выделена цветом. При загрузке файла Photoshop запросит у вас параметры растрирования в диалоговом окне Rasterize Generic PDF Format (Растеризация формата PDF). Оставьте предлагаемый размер изображения таким, какой он есть (600х560 пикселов), цветовую модель RGB, отмените сглаживание.

    2. Откройте палитру Layers (Слои) командой Show Layers (Показать слои) меню Window (Окно). Каждая строка в палитре представляет слой изображения.

    Далее нам придется манипулировать контурами разных стран по отдельности. Зная, что Photoshop позволяет хранить выделенные области в каналах, можно для каждой из выбранных стран создать индивидуальный канал. Тогда будет достаточно загрузить сохраненную маску, а не выделять контур всякий раз заново. Однако этот способ не самый рациональный. Если, например, нам потребуется переместить изображение страны на карте, то маска, сохраненная в канале, станет неверной: ведь она-то останется на прежнем месте.

    Слои позволяют хранить маски вместе с самими изображениями, что полностью решает проблему их соответствия. Поэтому создадим для каждой страны не маску, а слой.

    3. Установите рабочий и фоновый цвета по умолчанию щелчком на пиктограмме Default Foreground and Background Colors (Рабочий и фоновый цвета по умолчанию) или нажатием клавиши .

    4. На панели инструментов активизируйте инструмент Magic Wand (Волшебная палочка).

    5. Выделите на изображении территорию Франции (красный цвет).

    6. В меню Layer (Слой) выберите пункт New (Новый), а затем выполните команду Layer Via Cut (Слой вырезанием). Эту команду также можно найти в контекстном меню, открывающемся щелчком правой кнопки мыши в пределах выделенной области.

    В результате образуется новый слой Layer 2. Об этом, свидетельствует появившаяся в палитре Layers (Слои) строка с миниатюрой, отражающей содержимое слоя. Эта строка находится в палитре выше слоя Layer 1, что соответствует положению слоя и в документе. Верхние слои частично или полностью перекрывают нижние.

    Совет
    По умолчанию программа предлагает использовать для миниатюр слоев в палитре самый маленький из возможных размеров. Если вам это не удобно, то установите размер покрупнее, выбрав в меню лалитры Layers (Слои) команду Palette Options (Настройки палитры). Полная отмена показа миниатюр может значительно ускорить работу программы.

    7. Щелкните мышью на пиктограмме "Глаз" слоя Layer 2, которая, как и в палитре Channels (Каналы), управляет видимостью, слоя. Поскольку слой Layer 2 стал невидим, в. окне документа отображается только слой Layer 1 (рис. 4.3, а). Это та же самая карта, но теперь на ней вместо выделенной ранее территории образовалась "дырка", обозначенная фоном в серую шахматную клетку. Таким образом программа показывает отсутствие пикселов на слое, т. е. в этом месте он прозрачен.

    а б

    в

    Рис. 4.3. Отображение слоев с прозрачными участками Layer1 (а) и Layer2 (б) в документе и в палитре Layers(в)

    8. Щелкните на пиктограммах "Глаз" обоих слоев, после чего станет видимым только слой Layer 2 (рис. 4.3, б), где находится вырезанный из слоя Layer 1 фрагмент карты.

    9. Включите видимость обоих слоев (рис. 4.3, в). Сквозь прозрачные участки верхнего слоя видно изображение на нижележащем слое Layer 1.

    10. Строка Layer 2 в палитре слоев выделена синим цветом, и в ней слева от миниатюры находится пиктограмма с изображением кисточки (рис. 4.3, в). Это говорит о том, что данный слой активный и только на нем будут происходить все изменения при редактировании документа. Активизируйте слой Layer 1, щелкнув мышью на его миниатюре.

    11. Инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) выделите на слое Layer 1 территорию Германии

    12. В подменю New (Новый) меню Layer (Слой) или контекстном меню палитры выберите команду Layer Via Copy (Слой копированием). В документе появился еще один слой Layer 3, который разместился над текущим.

    13. Отмените видимость всех слоев, кроме слоя Layer 1 (для этого щелкните на его пиктограмме видимости при нажатой клавише Alt). Как видите, на этот раз копия фрагмента, перенесенного на отдельный слой, осталась и на исходном. Снова включите видимость всех слоев повторным щелчком на пиктограмме "Глаз" при нажатой клавише Alt.

    Команды Layer Via Copy (Слой копированием) и Layer Via Cut (Слой вырезанием) можно заменить парой привычных команд Copy (Скопировать) и Paste (Вставить) меню Edit (Редактирование).

    14. Выделите инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) территорию Швеции на слое Layer 1, для чего не забудьте его предварительно активизировать.

    15. Выберите команду Copy (Скопировать) меню Edit (Редактирование).


    16. Выполните команду Paste (Вставить) меню Edit (Редактирование). В изображении добавился новый слой с очередным фрагментом карты. Использование буфера обмена всегда приводит к появлению в документе новых слоев.

    Имя слоя

    При создании слоев программа автоматически присваивает им имена: Layer 1 , Layer 2, Layer 3 и т. д. Но гораздо удобнее, если слои имеют осмысленные имена, отражающие их содержимое.

    1. Выделите слой Layer 2 в палитре Layers (Слои).

    2. Выберите команду Layer Properties (Свойства слоя) в меню Layer (Слой) или меню палитры Layers (Слои). Вместо этого можно также сделать двойной щелчок мышью на имени слоя в палитре Layers (Слои) при нажатой клавише Alt.

    3. В открывшемся диалоговом окне (рис. 4.4) Layer Properties (Свойства слоя) находится поле ввода имени Name (Имя). Введите в него имя France.

    4. Ниже расположен список Color (Цвет). Здесь выбирается произвольный цвет, в который будет окрашена строка слоя в палитре Layers (Слои), что облегчает ориентацию в большом числе строк палитры. Пока слоев не много, это делать не нужно.

    5. Нажмите кнопку ОК. Слой Layer 2 получил новое имя France, которое и отображается в его строке палитры Layers (Слои).

    6. Переименуйте слой Layer 1 в Europe, Layer 3 — в Germany, a Layer 4 — в Sweden (рис. 4.5).


    Рис. 4.4. Диалоговое окно Layer Properties


    Рис. 4.5. Имена слоев в палитре Layers

    Перемещение слоя

    Размещенным на слое объектом можно легко манипулировать, не затрагивая при этом других частей изображения.

    1. Выделите в палитре Layers (Слои) слой France щелчком мыши на его строке.

    2. На панели инструментов выберите инструмент Move (Перемещение).

    3. Поставьте курсор на выделенную красным цветом территорию Франции, нажмите левую кнопку мыши и переместите мышь вправо (рис. 4.6).

    4. Отпустите кнопку мыши. Слой (точнее, его содержимое) переместился. Положение остальных слоев осталось прежним.

    Инструмент Move (Перемещение) предоставляет еще две удобные возможности:

    1. Щелкните в документе на окрашенной в желтый цвет территории Германии, нажав при этом клавишу Ctrl. Обратите внимание, что при этом текущим (выделенным в палитре Layers (Слои)) стал слой Germany, содержащий нужную карту. Таким образом, чтобы работать со слоем, не обязательно разыскивать его в палитре Layers (Слои), а можно указать на него прямо в окне изображения.

    2. Подведите курсор мыши к области документа, где пересекаются слои France и Germany.

    3. Щелкните правой клавишей мыши, открыв контекстное меню. В нем содержится список всех объектов, находящихся в точке щелчка (рис. 4.7). Чтобы активизировать слой, выберите его в этом меню.


    Рис. 4.6. Перемещение слоя


    Рис. 4.7. Контекстное меню инструмента Move

    Копирование слоя из другого документа

    Комбинирование нескольких изображений составляет суть любого монтажа. Photoshop позволяет переносить фрагменты одного изображения в другое.

    1. Не закрывая документа Europe.pdf, загрузите файл Relief.jpg с прилагаемой дискеты. Он также содержит карту Европы, но не политическую, а рельефа. Документ содержит единственный слой Background, который мы будем далее называть фоновым. Этот слой имеет ряд особенностей, о них будет рассказано ниже.

    2. Разместите на экране окна открытых документов так, чтобы были видны оба.

    3. Перейдите к окну документа Europe.pdf.

    4. Подведите мышь к слою France в палитре Layers (Слои), и нажмите левую кнопку мыши.

    5. Переместите курсор мыши в окно документа Relief.jpg. При этом вокруг документа возникнет тонкая черная рамка.

    6. Отпустите кнопку мыши. В документе Relief.jpg появился новый слой France, перенесенный из документа Europe.pdf.

    Описанный выше метод работает независимо от текущего инструмента. Тем не менее, для переноса слоя лучше всего подходит инструмент Move (Перемещение), ведь положение слоя обязательно придется скорректировать. Инструмент Move (Перемещение) позволяет также перетаскивать слой в другой документ минуя палитру Layers (Слои).

    1. Выберите инструмент Move (Перемещение) на панели инструментов программы.

    2. Щелкните мышью в документе Europe.pdf на территории Германии, удерживая при этом клавишу Ctrl. Слой Germany должен стать текущим.

    3. Нажмите левую кнопку мыши и, не отпуская ее, переместите курсор в документ Relief.jpg. Слой Germany скопирован в другой документ.

    И, наконец, для того чтобы переместить фрагмент одного изображения в другое, не обязательно даже предварительно оформлять его в виде отдельного слоя.

    1. Перейдите к документу Europe.pdf.

    2. Активизируйте на панели инструментов инструмент Magic Wand (Волшебная палочка). Выделите на карте территорию Швеции.

    3. Выберите инструмент Move (Перемещение). Перетащите мышью выделенную область в окно документа Relief.jpg так, как только что делали это со слоями. Результат тот же—в документе Relief.jpg появился новый слой. Дайте ему имя Sweden.

    Для копирования фрагментов изображения в другие документы подходит и знакомая вам пара команд Copy (Скопировать) и Paste (Вставить) из меню Edit(Редактирование).

    1. Скопируйте выделенную область в буфер обмена командой Copy (Скопировать).

    2. Перейдите к другому документу, и выполните команду Paste (Вставить). Фрагмент, находящийся в буфере обмена, Photoshop разместит на отдельном слое.

    Копирование слоя внутри документа

    Может случиться так, что вам понадобится создать копию слоя в том же самом документе. Самым простым способом, как обычно, является перетаскивание мышью:

    Перейдите к документу Europe.pdf.

    1. Поместите курсор на строку слоя France в палитре Layers (Слои).

    2. Нажмите левую кнопку мыши и, не отпуская ее, перетащите курсор к кнопке Create New Layer (Создать новый слой) на панели управления палитры.

    В документе появился новый слой, копия слоя France, имя которого (France copy) Подчеркивает, его происхождение. При создании копии слоя Photoshop автоматически присваивает ей имя исходного слоя с добавлением слова copy (копия). Вторая копия слоя (или копия копии) получила бы имя France copy 2, третья — France copy 3 и т. д.

    "Штатный" метод копирования слоев как внутри одного документа, так и между разными, реализован командой Duplicate Layer (Дублирование слоя). Ее можно выбрать либо в меню Layer (Слой), либо в меню палитры Layers (Слои). Она открывает одноименное диалоговое окно, изображенное на рис. 4.8;


    Рис. 4.8. Диалоговое окно Duplicate Layer

    Информационное поле Duplicate (Дублировать) указывает имя текущего слоя. Поле As (Как) предназначено для ввода имени копии слоя. Photoshop заполняет его по умолчанию так, как это описано выше. Список Document (Документ) содержит перечень всех открытых в программе документов и позволяет создать копию текущего слоя в любом из них. Особого внимания заслуживает вариант, New (Новый), также имеющийся в этом списке. Если выбран именно он, то для копии слоя будет создан новый документ, имя которого необходимо ввести в поле Name (Имя). Документ будет иметь те же размеры и цветовую модель, что и исходный.

    Удаление слоев

    Лишний слой легко удалить.

    1. Выделите строку слоя France copy в палитре Layers (Слои).

    2. Щелкните на кнопке Delete Current Layer (Удалить текущий слой) на панели управления палитры Layers (Слои). Слой удален.

    Удобно удалять слой, просто перетаскивая его строку в палитре к кнопке Delete Current Layer (Удалить текущий слой). Это избавляет от необходимости менять текущий слой документа.

    Изменение порядка слоев

    Слои в документе накладываются друг на друга. Находящееся на них объекты могут частично или полностью перекрывать нижележащие. Порядок наложения слоев определяется их размещением в палитре Layers (Слои); чем выше строка слоя в палитре, тем выше он окажется и в документе.

    1. Поместите курсор мыши на строку слоя France в палитре Layers (Слои).

    2. Нажмите кнопку мыши и, не отпуская ее, перетащите данную строку ниже слоя Germany. Когда курсор окажется между слоями Germany и Sweden, отпустите кнопку мыши. Слой займет новое положение, и в документе контур Франции окажется частично перекрыт контуром Германии.

    Для изменения порядка слоев в списке Arrange (Монтаж) меню Layer (Слой) собраны специализированные команды:

    • Bring to Front (Самый верхний). Перемещает активный слой поверх всех остальных. Клавиатурный эквивалент Ctrl + Shift + ].
    • Send to Back (Самый нижний). Ставит активный слой ниже всех имеющихся в документе слоев. Клавиатурный эквивалент Ctrl + Shift + f.
    • Bring Forward (Сдвинуть вперед). Перемещает слой на одну позицию вверх. Клавиатурный эквивалент Ctrl + ].
    • Send Backward (Сдвинуть назад). Передвигает слой на одну позицию вниз. Клавиатурный эквивалент Ctrl + ].

    Удобство этих команд состоит именно в том, что для них есть клавиатурные эквиваленты.

    | |



    ./GLAVA_4/image002.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image004.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image006.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image008.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image010.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image012.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image013.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image014.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image016.jpg

    Изображение: 

    23. Прозрачность и режим наложения

    | |



    Прозрачность и режим наложения

    Слой имеет ряд атрибутов, определяющих его вид в изображении и способ наложения на другие слои. Часть атрибутов доступна непосредственно в палитре Layers (Слои). В первую очередь, это режим наложения и прозрачность. Что такое режимы наложения, вам уже известно из главы 3. Там мы рассматривали действие режимов наложения при рисовании. В контексте слоев режимы наложения работают аналогично, только применяются ко всему, что находится на слое.

    1. Перейдите к документу Relief.jpg.

    2. В палитре Layers (Слои) выделите слой France.

    3. В списке Set the Blending Mode (Установить режим наложения) в верхней части палитры Layers (Слои) перечислены все возможные режимы наложения. Опробуйте каждый из них. Как только вы выберите какой-либо режим, результат сразу отобразится в окне документа.

    Рядом со списком слоев находится поле ввода Opacity (Непрозрачность), которое определяет степень непрозрачности слоя. Оно связано с ползунком, и вы можете задавать значение как численно, так и его перемещением.

    1. В списке Set the Blending Mode (Установить режим наложения) выберите режим наложения Normal.

    2. В поле Opacity (Непрозрачность) измените значение непрозрачности. По умолчанию оно устанавливается в 100%.

    3. Испытайте влияние непрозрачности на вид изображения в сочетании с различными режимами наложения.

    Создание нового слоя

    Слой в документе можно получить не только на основе фрагмента другого слоя, но и "с нуля".

    1. Выберите команду New Layer (Новый слой) из меню Layer (Слой) или команду Create New Layer (Создать новый слой) из меню палитры Layers (Слои). Этим командам соответствует клавиатурный эквивалент Ctrl+ +Shift+N, который мы советуем запомнить. Открывается диалоговое окно New Layer (Новый слой), изображенное на рис. 4.9.


    Рис. 4.9. Диалоговое окно New Layer

    2. В поле Name (Имя) находится имя нового слоя. О том, какие имена Photoshop предлагает по умолчанию, мы уже говорили. В списке Color (Цвет) устанавливается цвет строки слоя в палитре Layers (Слои). Оба эти параметра уже обсуждались нами ранее ,в этой главе, их можно установить и после создания слоя в диалоговом окне Layer Properties (Свойства слоя).

    3. В диалоговом окне New Layer (Новый слой) можно сразу задать режим наложения и степень непрозрачности нового слоя. Как настроить эти параметры в палитре Layers (Слои) уже после создания слоя, рассматривалось выше. С остальными установками, находящимися в этом диалоговом окне, мы познакомим вас позже.

    4. Закройте диалоговое окно нажатием кнопки ОК. В. документе появился новый слой. Он разместился выше того, который был текущим в момент выбора команды New Layer (Новый слой). Теперь активным стал новый слой.

    Совет
    Команда New Layer (Новый слой) размещает новый слой непосредственно над текущим. Если необходимо, чтобы новый слой оказался под текущим слоем, выбирайте эту команду при нажатой клавише Ctrl.

    Созданный слой не содержит ни одного пиксела: он полностью прозрачен. Новые слои используют, как правило, для рисования. Нанесенные на слой мазки кисти или аэрографа не затрагивают остальной части изображения.

    1. Активизируйте на панели инструментов инструмент Airbrush (Аэрограф).

    2. В палитре Swatches (Образцы) выберите произвольный цвет и нанесите аэрографом несколько мазков на новый слой.

    3. Попробуйте придать слою различные режимы наложения и непрозрачность.

    4. Отключите видимость всех слоев, кроме текущего, щелчком на его пиктограмме видимости при нажатой клавише . Посмотрите, как выглядит работа аэрографа на прозрачном фоне.

    5. Снова включите видимость всех слоев.

    6. Рисуя на отдельном слое, вы не рискуете потерять содержимое остальных. Если, например, вы не удовлетворены своей работой и решили попробовать нарисовать что-нибудь другое, достаточно удалить слой или его содержимое. Выделите все содержимое слоя командой All (Все) меню Select (Выделение) или нажав клавиши Ctrl + A.

    7. Выберите команду Clear (Очистить) меню Edit (Редактирование) или нажмите клавишу Del. Все пикселы текущего слоя удалены, он снова полностью прозрачен.

    На практике параметры слоя чаще всего задают уже после его создания, не пользуясь диалоговым окном New Layer (Новый слой). Избежать его появления позволяет кнопка Create New Layer (Создать новый слой) на панели палитры. Новый слой появляется над текущим слоем, а если нажимать кнопку, удерживая клавишу Ctrl, — то под ним. Когда задать параметры все же необходимо, нажимайте кнопку, удерживая клавишу .

    Трансформирование слоя

    Обособленное положение объекта на, слое позволяет перемещать и трансформировать его (масштабировать» вращать, наклонять, искажать) независимо от остальных фрагментов изображения. С командой трансформирования в Photoshop вы уже знакомились на примере выделенных областей (см. гл. 3). Трансформирование слоев организовано в программе аналогично. На панели инструментов Photoshop вы не, найдете специального инструмента трансформирования как, скажем, в Adobe Illustrator или InDesign. Его роль играет команда Free Transform (Свободная трансформация) меню Edit (Редактирование). Ввиду частого использования мы советуем вам запомнить ее клавиатурный эквивалент +. Разместим с помощью команд трансформирования контуры стран на фоне карты рельефа.

    1. Выделите слой France в палитре Layers (Слои).

    2. Выберите команду Free Transform (Свободная трансформация) меню Edit (Редактирование). Вокруг объекта появится габаритная рамка с манипуляторами по углам и посередине каждой стороны.

    3. Поместите курсор мыши во внутреннюю область габаритной рамки (рис. 4.10, а). Он примет вид, характерный для инструмента Move (Перемещение).

    4. Перетащите контур Франции к ее месту на карте. Как видите, режим свободного трансформирования позволяет также сдвигать слои.

    5. Подведите курсор к правому нижнему угловому манипулятору. Он примет вид двуглавой стрелки, символизирующей масштабирование (рис. 4.10, б).

    а б

    в

    Рис. 4.10. Режим свободного трансформирования: перемещение (а), масштабирование (б), поворот (в)

    6. Перетащите манипулятор к центру габаритной рамки. Этим вы уменьшите объект на слое. Перемещение манипулятора в обратном направлении увеличит его. Чтобы сохранить пропорции объекта, при масштабировании удерживайте нажатой клавишу Shift. Если требуется изменить только горизонтальный или только вертикальный размер объекта на слое, то воспользуйтесь не угловым, а боковым манипулятором. Разумеется, пропорции объекта при этом будут нарушены.

    7. Контур страны находится под углом по отношению к рельефной карте. Чтобы добиться их совпадения, контур придется повернуть. Снова подведите курсор к любому угловому манипулятору, но не касайтесь его. Стрелка курсора при этом должна стать изогнутой, что символизирует вращение.

    8. Нажмите левую кнопку мыши и, не отпуская ее, перемещайте курсор вокруг центра объекта до тех пор, пока он не повернется на нужный угол (рис. 4.10, в).

    9. Снова скорректируйте размер и положение контура страны, чтобы он точно подходил к карте рельефа.

    В режиме трансформирования можно также наклонять и искажать объект, изменять положение центра трансформирования. Эти манипуляции проделываются точно так же, как и при трансформировании выделений. Если они вам понадобятся, то из главы 3 вы уже знаете, как действовать.

    Не забывайте про возможность численного трансформирования объектов. Используя панель свойств режима трансформирования (рис. 4.11), вы точно зададите величину смещения, коэффициент масштабирования, угол поворота или искажения объекта на слое.


    Рис. 4.11. Панель свойств режима трансформирования

    Любой вид трансформирования слоя выполним в режиме свободного трансформирования. Тем не менее, в меню Edit (Редактирование) имеется список Transform (Трансформация), в котором собраны команды, соответствующие отдельным типам трансформации:

    • Scale (Масштабирование)
    • Rotate (Вращение). Имеются также отдельные команды для наиболее частых углов поворота: на 90° (по и против часовой стрелки) и 180°
    • Skew (Наклон)
    • Distort (Искажение)
    • Perspective (Перспектива)
    • Flip Horizontal (Горизонтальное отражение)
    • Flip Vertical (Вертикальное отражение)

    Связывание слоев

    В предыдущем примере вы подобрали размер и угол поворота только для контура одной страны. Очевидно, найденные параметры подойдут и для контуров остальных стран, составляющих элементы монтажа. Если вы отслеживали эти значения по показаниям на панели свойств режима трансформирования, то можете задать их численно необходимое число раз. Это очевидный, но не слишком удобный способ. Было бы гораздо лучше, если бы выполнялось трансформирование сразу нескольких слоев одновременно. К счастью, Photoshop предоставляет эту возможность.

    1. Убедитесь, что открыты оба документа Europe.pdfn Relief.jpg.

    2. Активизируйте документ Europe, pdf.

    3. С помощью инструмента Magic Wand (Волшебная палочка) при отключенном режиме Contiguous (Непрерывно) выделите и разместите на отдельных слоях контуры оставшихся стран: Голландии, Великобритании и Италии. Назовите получившиеся слои соответственно Netherlands, Great Britain и Italy.

    4. Скопируйте слои с контурами этих стран в документ Relief.jpg.

    5. Документ Europe.pdf закройте, не сохраняя, — он нам больше не понадобится — и вернитесь к документу Relief.jpg.

    6. Выделите строку слоя Italy в палитре Layers (Слои).

    7. Щелкните на пустом квадрате, находящемся между миниатюрой и пиктограммой видимости слоя Netherlands. Внутри квадрата появится пиктограмма, изображающая звенья цепи. Это обозначает, что вы связали слои Italy и Netherlands (рис. 4.12).

    8. Щелчками мыши свяжите со слоем Italy и все остальные слои документа (в строке каждого из них должна появиться пиктограмма связи), кроме слоев France и Background.

    9. Командой Free Transform (Свободная трансформация) меню Edit (Редактирование) перейдите в режим свободного трансформирования. Габаритная рамка охватывает не только объект (контур Италии) на текущем слое, но и на всех связанных с ним слоях (рис. 4.13).

    10. Масштабированием, поворотом и перемещением добейтесь точного соответствия контура Италии карте рельефа на слое Background. Контуры всех остальных стран на связанных слоях подвергнутся тем же трансформациям, что и текущий слой Italy.

    11. Разорвите связь между слоями, повторно щелкнув на пиктограмме связи каждого из них. Теперь слои снова получили самостоятельность.

    12. Скорректируйте положение контура каждой страны инструментом Move (Перемещение).

    Итак, вы увидели, что связывая слои документа, вы приобретаете возможность трансформировать их вместе, как будто это в действительности один слой.


    Рис. 4.13. Трансформирование связанных слоев

    Блокировка слоя

    Преимущественный стиль работы с изображениями в Photoshop — послойное редактирование. Оно предполагает обработку одного или нескольких слоев, в то время как остальные защищены от модификаций, блокированы. Доступны несколько видов блокировки слоев:

    • Lock transparent pixels (Блокировка прозрачности). Не позволяет изменить прозрачные области. Все команды и инструменты программы действуют только в пределах части слоя, заполненной пикселами.
    • Lock image pixels (Блокировка редактирования). Полностью запрещает модификацию любых пикселов слоя, прозрачных и непрозрачных. Отключение видимости слоя тоже блокирует его от действия любых инструментов, но специальный вид блокировки оставляет слой видимым.
    • Lock position (Блокировка положения). Не допускает сдвиг слоя инструментами трансформирования и перемещения. Полезна как защита от, случайного смещения слоя инструментом Move (Перемещение).

    Флажки, соответствующие перечисленным типам блокировки, находятся в поле Lock (Блокировка) над списком слоев в палитре Layers (Слои). Последний флажок (с изображением рядом замка) не представляет какого-то особого вида блокировки, а просто включает все типы одновременно.

    1. Выделите в палитре Layers (Слои) слой Sweden.

    2. Включите для него блокировку прозрачности флажком Lock transparent pixels (Блокировать прозрачные пикселы). Включенная блокировка отмечается пиктограммой в виде замка в правой части строки слоя в палитре Layers (Слои).

    3. В палитре Swatches (Образцы) выберите ярко-голубой цвет и сделайте его текущим цветом.

    4. Активизируйте инструмент Paintbrush (Кисть) на панели инструментов. Выберите для него на панели свойств жесткую кисть большого диаметра.

    5. Закрасьте территорию Швеции на карте текущим основным цветом. Не бойтесь промахнуться и задеть прозрачные области слоя. Блокировка прозрачных пикселов не даст вам это сделать!

    Блокировка прозрачных областей слоя часто используется совместно с командой заливки Fill (Заливка). Она позволяет полностью залить объект на слое, не затрагивая прозрачных областей. В случае применения этой команды, можно даже не включать блокировку прозрачности в палитре Layers (Слои):

    в диалоговом окне Fill (Заливка) есть специальный флажок Preserve Transparency (Сохранять прозрачность), который устанавливает блокировку временно, на момент выполнения заливки.

    Фоновый слой

    Слой с именем Background (называемый нами фоновым) имеет особые свойства. Это единственный слой, который не может содержать прозрачных пикселов и всегда располагается ниже других слоев. Если мы уподобили обычные слои прозрачным пленкам с нанесенными на них изображениями, то фоновый слой — это лежащий под ними лист бумаги.

    Все изображения, которые вы найдете на Photo CD или отсканируете, имеют единственный слой — фоновый. Наличие фонового слоя — не обязательное требование к цифровым изображениям, в этом вы уже убедились на примере документа Europe.pdf. Когда фона нет, некоторые участки изображения являются прозрачными.

    Примечание
    Если напечатать документ с прозрачными участками и без слоя Background на принтере, то прозрачность будет передана отсутствием изображения.

    Чтобы преобразовать фоновый слой в обычный, достаточно изменить его имя:

    1. В палитре Layers (Слои) выделите слой Background.

    2. Сделайте двойной щелчок мышью на имени слоя.

    3. В появившемся диалоговом окне New Layer (Новый слой) дайте слою новое имя, например Relief.

    Теперь в документе вовсе нет фонового слоя. Убедимся в этом.

    1. Инструментом Magic Wand (Волшебная палочка) при отключенном режиме Contiguous (Непрерывно) выделите на рельефной карте все области, занятые морем.

    2. Выберите команду Clear (Очистить) меню Edit (Редактирование) или нажмите клавишу Del. Пикселы выделенной области удалены. Теперь она стала прозрачной.

    Создадим в документе новый фоновый слой.

    1. Создайте новый слой щелчком на кнопке Create New Layer (Создать новый слой) в палитре Layers (Слои).

    2. В списке New (Новый) меню Layer (Слой) выберите команду Background from Layer (Фон из слоя). Новый слой преобразован в фоновый.

    3. С помощью палитры Swatches (Образцы) установите рабочим светло-голубой цвет (Light Cyan), а фоновым - синий (Light Cyan Blue).

    4. Заполните фоновый слой вертикальным линейным градиентом от рабочего цвета к фоновому (рис. 4.14).


    Рис. 4.14. Новый фоновый слой с градиентной заливкой

    Удаление фона

    При создании монтажей слои Photoshop дают вам в руки отличный инструмент комбинирования изображений. Первая проблема, с которой вам придется столкнуться- это подготовка фрагментов для монтажа. Обычно вы имеете дело с фотографиями, на которых интересующий вас объект находится не один или расположен на каком-то фоне. Чтобы получить из такой

    фотографии элемент монтажа, необходимо удалить с нее все лишнее, оставив только нужный объект на прозрачном фоне. Настоящий раздел посвящен средствам Photoshop, которые помогут вам в решении этой задачи.

    | |



    ./GLAVA_4/image018.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image020.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image022.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image024.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image030.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image032.gif

    Изображение: 

    24. Инструмент Magic Eraser

    | |



    Инструмент Magic Eraser

    При создании монтажа большое значение имеет качественное вырезание изображений из фона. Если объект имеет простую форму, то можно просто выделить его с помощью инструментов, а затем, инвертировав выделение, удалить фон. Для изображений сложной формы приходится применять более изощренные методы экстракции.

    Удаление однородного фона не составит труда. Его можно выделить инструментом Magic Wand (Волшебная палочка), а затем убрать командой Clear (Очистить) меню Edit (Редактирование). В новой версии Photoshop появился инструмент Magic Eraser (Волшебный ластик), действие которого объединяет в себе выделение и удаление близких цветов.

    Избавимся от фона на фотографии Бранденбургских ворот, находящейся в файле Gates.jpg на прилагаемой дискете.

    1. Откройте файл Gates.jpg.

    2. Преобразуйте фоновый слой документа в обычный, изменив его имя на Gates. По большому счету это преобразование не обязательно: как только вы воспользуетесь инструментом Magic Eraser (Волшебный ластик), Photoshop сам сделает из фонового слоя обычный.

    3. Выберите инструмент Magic Eraser (Волшебный ластик) из палитры инструментов.

    4. Палитра свойств для этого инструмента очень похожа на палитру свойств Magic Wand (Волшебная палочка) (рис. 4.15). Установите значение Tolerance (Порог) равным 64, задав тем самым большой диапазон близких цветов. Мы можем себе это позволить, т. к. цвет неба резко отличается от окраски объекта.


    Рис. 4.15. Панель свойств инструмента Magic Eraser

    5. Инструмент Magic Eraser (Волшебный ластик), как и Magic Wand (Волшебная палочка), имеет два режима работы. В режиме Contiguous (Непрерывно) удаляются только близкие по цвету смежные пикселы. Если он отключен, то анализируется цвет пикселов всего изображения. В нашем случае лучше отменить режим Contiguous (Непрерывно), чтобы не удалять отдельно каждый фрагмент фона.

    6. Флажок Anti-aliased (Сглаживание) советуем установить, чтобы края объекта получились зрительно более ровными.

    7. Щелкните инструментом Magic Eraser (Волшебный ластик) примерно посередине верхнего края изображения, над колесницей, венчающей ворота. Большая часть фона удалена (рис. 4.16).


    Рис. 4.16. Удаление фона инструментом Magic Eraser

    8. Теперь надо действовать тоньше. Уменьшите величину Tolerance (Порог) до 16 и несколькими щелчками на оставшихся фрагментах фона удалите его до конца. Примечание
    Для инструмента Magic Eraser (Волшебный ластик) возможно задание параметра Opacity (Непрозрачность). При значении, равном 100%, фон удаляется полностью, при меньших — частично. Если установлен флажок Use All Layers (Действует на все слои), удаление близких цветов производится одновременно со всех слоев документа. Когда включен флажок Contiguous (Непрерывно), удаляются только области, граничащие с точкой щелчка мышью, при снятом флажке — все области слоя, имеющие близкий цвет.

    9. Сохраните изображение с удаленным фоном в рабочей папке на жестком диске.

    В результате действия инструмента образуется область с четкой границей.

    Инструмент Background Eraser

    Новый инструмент программы предназначен специально для тонкой ручной работы по экстракции изображений. По действию он похож на обычный ластик (Eraser). Разница в том, что Background Eraser (Фоновый ластик) удаляет области изображения по принципу близости цвета и делает их прозрачными. Таким образом, инструмент Background Eraser (Фоновый ластик) действует на слое. Если в документе есть только фоновый слой, то при первом же применении данного инструмента он автоматически преобразуется в обычный.

    1. Откройте файл Eifel.jpg с прилагаемой дискеты. В нем. находится фотография Эйфелевой башни.

    2. Выберите в палитре инструментов инструмент Background Eraser (Фоновый ластик)

    3. Палитра свойств инструмента содержит несколько удобных настроек (рис. 4.17). Параметр Tolerance (Порог), используемый и для других инструментов, в данном случае определяет диапазон цветов, которые удаляются при действии инструмента Background Eraser (Фоновый ластик). Чем выше значение Tolerance (Порог), тем более широкий диапазон близких цветов удаляется. Установите величину порога 10%.


    Рис. 4.17. Панель свойств инструмента Background Eraser

    4. Из списка Limits (Границы) выбирается тип ластика:

    Discontiguous (Несмежные) — удаление данного диапазона цвета везде, где он только встретится на пути курсора;

    Contiguous (Непрерывно) — удаление выбранного цвета в областях, смежных друг с другом;

    Find Edges (Выделение краев) — также удаление в смежных областях, но при более тщательном сохранении контуров изображения:'

    Выберите режим Discontiguous (Несмежные).

    5. Список Sampling (Выборка) определяет режим выбора удаляемого цвета:

    Continuous (Непрерывно) — удаляемый цвет определяется положением горячей точки при перемещении курсора. Используйте этот режим для стирания разноцветных областей;

    Once (Однократно) — цвет определяется в точке щелчка и не изменяется при перетаскивании курсора. Этот режим пригодится для удаления однотонных областей;

    Background Swatch (Фоновый образец) — удаление только областей, содержащих фоновый цвет (определенный в палитре Toolbox .(Инструменты)).

    Установите режим Continuous (Непрерывно).

    6. Наконец, флажок Protect Foreground Color (Сохранить рабочий цвет) защищает от удаления рабочий цвет, определенный в палитре инструментов. В нашем случае эта возможность не пригодится..

    7. Испытайте действие инструмента. Выберите большую кисть и щелкните в окне документа на участке, занятом небом. Курсор имеет вид окружности с крестиком посередине. Крестик — это горячая точка инструмента. Когда кнопка мыши нажата, положение горячей точки определяет удаляемый цвет.

    8. Воспользуемся инструментом Background Eraser (Фоновый ластик) для удаления фона вокруг изображения Эйфелевой башни. Это довольно непростая задача, поскольку участки неба расположены внутри ажурных конструкций. Нажмите кнопку мыши и обведите контур башни. Размер кисти должен быть достаточно большим, чтобы перекрывать всю толщину башни. В областях, по которым двигается инструмент, удаляются пикселы, близкие по цвету к определенным в горячей точке. Так, на рис. 4.18, а горячая точка расположена в голубой области, но щелчок инструментом еще не сделан. На рис. 4.18, б щелчок уже выполнен. Как видите, голубые области удалены, поскольку они близки к цвету, определенному в горячей точке. Само изображение башни при этом осталось нетронутым.

    а б
    Рис. 4.18. Определение с помощью горячей точки удаляемого цвета (а) и результат действия инструмента Background Eraser (б)

    9. Теперь предстоит тонкая работа. Уберем небо, просвечивающее сквозь конструкции .башни. Оно достаточно однородно по цвету, поэтому выберем режим удаления Once (Однократно). С другой стороны, было бы удобно, чтобы голубые участки удалялись, даже если они не соприкасаются между собой, поэтому задайте режим ластика Discontiguous (Несмежные). Параметр Tolerance (Порог) определите небольшим, чтобы не повредить объект.

    10. Выберите инструмент Magic Eraser (Волшебный ластик) и удалите остатки неба на изображении.

    11. Сохраните изображение в рабочей папке на жестком диске.

    Инструмент Background Eraser (Фоновый ластик) позволяет очень точно проводить удаление фона, особенно он удобен при работе с графическим планшетом. Photoshop способен интерпретировать нажим пера для управления размером ластика или пороговым значением цвета.

    Самостоятельно удалите фон с изображений Mill.jpg и Bigben.jpg, находящихся на прилагаемой дискете. На их примерах вы должны в полной мере оценить инструмент Background Eraser (Фоновый ластик). Для сравнения можете попытаться проделать эту работу инструментами Magic Wand (Волшебная палочка) или Color Range (Диапазон цветов). Тем не менее. Background Eraser (Фоновый ластик) — это ни в коем случае не панацея . Например, вам не удастся точно отделить здание мельницы от земли на изображении Mill.jpg: придется удалять фон вручную, инструментом Eraser (Ластик). По окончании работы сохраните полученные -изображения без фона на жестком диске.

    Команда Extract

    Маскирование — одна из наиболее практически важных и частых задач обработки изображений. Поэтому не удивительно многообразие инструментов маскирования, которые предлагает Photoshop. Команду Extract (Экстракция) стоит признать самой мощной из них. Она позволяет удалить фон в весьма непростых случаях, как, например, у объектов, имеющих сложный контур (волосы, мех) и находящихся на пестром фоне. В создаваемом нами монтаже таких объектов нет, поэтому возьмем для упражнения файл Woman.jpg.

    1. Откройте этот файл с прилагаемой дискеты. У привлекательной шатенки на изображении красивые пушистые волосы — сущее мучение для создателя монтажа. Точно отделить их от фона, сохранив нежную полупрозрачную структуру и прихотливый контур, очень непросто.

    2. Выберите команду Extract (Экстракция) меню Image (Изображение) (клавиатурное сокращение Alt + Ctrl + X). Перед вами откроется очень большое диалоговое окно (рис. 4.19). Его размер можно изменять, о чем свидетельствует треугольник в правом нижнем углу. В поле просмотра находится редактируемое изображение. Слева расположены инструменты для работы в окне.

    3. Инструменты Zoom. (Масштаб) и Hand (Панорама) действуют точно так же, как в самой программе Photoshop. Выберите инструмент Zoom (Масштаб), подведите курсор в область просмотра и, нажав кнопку мыши, обведите голову девушки. Масштаб увеличился, и обведенная область заняла все окно просмотра. Нажмите клавишу Alt и щелкните по изображению. Масштаб уменьшится.

    4. Выберите инструмент Hand (Панорама) и, нажав кнопку мыши, буксируйте курсор. Изображение прокручивается в окне просмотра. Таким образом можно перемещаться по увеличенному изображению.

    5. Вам необходимо указать контур, по которому будет совершаться обрезка изображения. Выберите инструмент Edge Highlighter (Маркер краев). В правой части диалогового окна расположены настройки. Для карандаша можно задать произвольный цвет и величину кисти в области Tools Options (Параметры инструментов) диалогового окна. Первый параметр устанавливается только для удобства. Величина кисти определяет вид границы фрагмента. В области контура программа анализирует пикселы. Те, которые имеют близкие цвета с находящимися внутри обведенной области пикселами, остаются нетронутыми. Пикселы, которые по цвету относятся к фону, удаляются. Промежуточные пикселы удаляются частично.


    Рис. 4.19. Диалоговое окно Extract

    6. Начинайте обводить контур. Выберите достаточно большой размер кисти и обведите голову девушки. Наносите контур так, чтобы линия захватывала все участки, где сквозь волосы просвечивает фон и чуть-чуть фона и области головы (рис. 4.20). Выберите тонкую кисть и обведите фигуру девушки. Здесь то же правило: линия располагается точно по границе и немного захватывает объект и фон.

    7. Обведите весь контур. Либо замкните его, либо доведите линии до нижней границы изображения (рис. 4.21).

    Совет
    Флажок Smart Highlighting (Полуавтоматическое маркирование) может очень облегчить работу по маркированию краев объекта. Он включает режим, аналогичный тому, что вы уже успели оценить в инструменте Magic Lasso (Волшебное лассо). В этом режиме инструмент Edge Highlighter (Маркер краев) пытаеется сам обнаружить контур объекта. Вам все равно придется направлять его вдоль контура, но это можно делать гораздо более грубо, а получить лучший результат. Мы советуем всегда работать в полуавтоматическом режиме и отключать его только тогда, когда он будет не помогать, а мешать вам нарисовать точный контур


    Рис. 4.20. Контур, обведенный вокруг головы девушки


    Рис. 4.21. Обтравленный контур

    8. Теперь надо указать программе, какая область (та, что внутри контура, или та, что снаружи) подлежит экстракции. Это делается с помощью инструмента Fill (Заливка). Щелкните им внутри созданного контура. Для удобства можно выбрать произвольно другой цвет заливки в списке Fill (Заливка) (рис. 4.22).

    9. Щелчок на кнопке Preview (Просмотр) покажет вам результат экстракции прямо в окне просмотра рис. 4.23). Вы удовлетворены, результатом? Если нет, контур обрезки можно откорректировать.

    10. Мягкость (растушевку) краев изображения регулируют при помощи движка Smooth (Сглаживание).

    11. Если вокруг фигуры присутствует неудаленный фон, сделайте в этом месте линию контура менее толстой. Для возврата к редактированию контура просто щелкните на нем инструментом Edge Highlighter (Маркер краев), и он вновь станет видимым. Чтобы линия обводки и заливка отображались на экране, можно также включить флажки Show Hightligftt (Показать края) и Show Fill (Показать заливку). Удаление контура производится инструментом Eraser (Ластик).


    Рис. 4.22. Заливка контура


    Рис. 4.23. Результат экстракции

    12. Если напротив, часть фрагмента удалена или оказалась размытой, уменьшите толщину линии контура, там где она заходит на объект, или передвиньте ее так, чтобы контур захватывал границу объекта полностью.

    13. В нижней правой части окна в области Preview (Просмотр) расположены элементы управления просмотром результатов. Если вы хотите вернуться к первоначальному виду изображения (без обрезки), выберите в списке Show (Вид) значение Original (Оригинал). Чтобы возвратиться обратно к просмотру результатов экстракции, следует выбрать значение Extracted (Экстрагированное). В списке Display (Показать) можно задать показ отсекаемых участков произвольным цветом. Если выбрать в нем пункт Mask (Маска), то в окне просмотра демонстрируется маска изображения Это удобно для обнаружения погрешностей в обработке контура.

    14. После редактирования контура снова укажите программе внутреннюю область фрагмента с помощью инструмента Fill (Заливка) и опять проверьте результат экстракции.

    15. Иногда при автоматическом маскировании края объекта получаются неровные, "рваные", с неудаленными мелкими фрагментами фона (рис. 4.24). Для исправления этого дефекта в диалоговом окне Extract (Экстракция) есть специальный инструмент Edge Touchup (Коррекция краев). Он удаляет обособленные мелкие фрагменты фона и усиливает контраст и четкость краев объекта. Выберите этот инструмент и, действуя им как кистью, обработайте края объекта.

    16. Если контур объекта на некоторых участках оказался слишком четким, "жестким", обработайте его инструментом Edge Cleanup (Очистка контуpa). Он действует как инструмент Eraser (Ластик) и позволяет регулировать прозрачность нажатием цифровых клавиш на клавиатуре.

    17. Если полученный результат вас удовлетворяет, нажмите кнопку ОК. Если вы работали аккуратно, перед вами — практически идеально вырезанный фрагмент. Граница слегка растушевана для большей реалистичности при вклеивании на другой фон.


    Рис. 4.24. Коррекция краев объекта инструментом Edge Touchup

    На примере изображения девушки вы познакомились с операцией выделения фрагментов в окне Extract (Экстракция). Она, конечно, проста. Но с помощью инструментов окна обвести контур можно только дедовским методом — вручную. А как же богатый арсенал инструментов выделения Photoshop, скажете вы, неужели от него придется отказаться? Ничуть.

    12. Вернитесь к исходному состоянию изображения командой Undo (Отменить) меню Edit (Редактирование) или с помощью палитры History (Протокол). Выделите силуэт девушки любыми удобными инструментами выделения. Мы предпочли сочетание инструментов Magic Wand (Волшебная палочка) и Lasso (Лассо) для выделения фона, а затем инвертировали выделение.

    13. Выберите в меню Select (Выделение) список Modify (Изменить), а в нем—команду Border (Рамка).

    14. В открывшемся диалоговом окне установите ширину 4 пиксела и нажмите кнопку ОК.

    15. Инвертируйте выделение командой Invert (Инвертировать) меню Select (Выделение).

    16. Сохраните выделенную область в альфа-канале командой Save Selection (Сохранить выделение) меню Select (Выделение) (рис.4.25).

      а   б
    Рис. 4.25. Выделенная область (а) и альфа-канал на ее основе (б)

    17. Отмените выделение командой Deselect (Отменить выделение) меню Select (Выделение).

    18. Откройте диалоговое окно Extract (Экстракция). С помощью списка Channel (Канал) в области Extraction (Экстракция) можно импортировать в окно любой из альфа-каналов изображения. Выберите в списке единственный альфа-канал Alpha 1. Готово! Перед вами — контур обрезки (рис. 4.26, а).

      а   б

    Рис. 4.26. Контур обрезки в окне просмотра (а) и результат экстракции (б)

    19. Залейте выделенную область инструментом Fill (Заливка). Посмотрите результат обрезки по данному контуру, нажав кнопку Preview (Просмотр). Если нужно, подправьте контур и выполните экстракцию

    | |



    ./GLAVA_4/image036.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image040.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image042.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image044.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image046.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image048.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image049.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image050.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image054.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image056.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image058.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image060.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image062.gif

    Изображение: 

    25. Удаление каймы

    | |



    Удаление каймы

    В результате работы инструментов удаления фона, таких как Magic Eraser (Волшебный ластик) и Background Eraser (Фоновый ластик), вокруг объектов может остаться хорошо заметная кайма. Она имеет цвет, совпадающий с цветом фона, на котором находился объект. Кайма возникает потому, что переход цвета между объектом и фоном, как правило, плавный, и граничные пикселы имеют промежуточный цвет между цветом объекта и цветом фона. Рассмотрите внимательно любое фотографическое изображение' при большом увеличении, и вы в этом убедитесь (рис. 4.27). При создании монтажей приходится всегда учитывать эту особенность и прибегать к специальным средствам обработки краев— сглаживанию (anti-aliasing) растушевке (feathering). В результате их работы краевые пикселы объекта делаются частично прозрачными и при размещении на фоне смешиваются с ним.


    Рис. 4.27. Пример плавного перехода на границе между цветами объекта и фона

    Для удаления каймы Photoshop располагает специальным набором команд, сгруппированных в списке Matting (Обработка краев) меню Layer (Слой): Remove White Matte (Удалить белый ореол), Remove Black Matte (Удалить черный ореол), Defringe (Удалить кайму). Действие данных команд очень схоже. .Первые две используются для удаления граничных пикселов белого и черного фона, соответственно. Если фон имеет какой-либо другой цвет, то используйте команду Defringe (Удалить кайму). Она присваивает краевым пикселам цвета соседних пикселов объекта.

    Команды удаления черной и белой каймы не имеют параметров. Программа сама анализирует цвета краевых пикселов и удаляет их. Команда, - Defringe (Удалить кайму) требует ввода ширины каймы в пикселах, поскольку "не знает" ее цвета. Вы можете подобрать параметр опытным путем или измерить максимальную ширину каймы при большом увеличении. Как правило, ширина каймы не превышает 2—3 пикселов.

    Результат работы команды Remove White Matte (Удалить белый ореол) представлен на рис. 4.28. Это изображение было вырезано из белого фона и перенесено на черный. Краевые пикселы образовали белую кайму (рис. 4.28, а), которую и удалила команда Remove White Matte (Удалить белый ореол) (рис. 4.28, б).

      а   б
    Рис. 4.28. Изображение с каймой (а) и после ее удаления (б)

    Слой-маски

    Самый впечатляющий инструмент Photoshop — слой-маски. Трудно найти более яркий пример гибкости и удобства совместного использования слоев и каналов. Слой-маска — это маска прозрачности слоя. Для каждого слоя она может быть только одна.

    Создание слой-маски

    В предыдущих разделах для того, чтобы получить объект, пригодный для монтирования, мы удаляли фон вокруг него. Способ хорош до тех пор, пока вы не захотите отредактировать границу объекта и фона — ведь фон уже удален. Слой-маски позволяют избежать этого неудобства.

    1. Откройте файлы Eifel.jpg с прилагаемой дискеты и Eifel.psd из рабочей папки на вашем жестком диске. Первое изображение — исходная фотография, а второе — объект с удаленным фоном.

    2. В документе Eifel.jpg преобразуйте слой Background в обычный и назовите его Eifel Tower.

    3. Активизируйте документ Eifel.psd.

    4. Загрузите прозрачность слоя как выделение. Для этого щелкните на миниатюре слоя в палитре Layers (Слои), нажав одновременно клавишу Ctrl. Теперь в документе выделены все непрозрачные области.

    5. В меню Select (Выделение) выберите команду Save Selection (Сохранить выделение).

    6. В открывшемся диалоговом окне в списке Document (Документ) выберите файл Eifel.jpg, а в списке Channel (Канал) — вариант Eifel Tower Mask.

    7. Нажмите кнопку ОК. Выделенная область сохранена в качестве слой-маски для второго изображения.

    Это только один из многочисленных способов создания слой-маски. Можно, например, было действовать таким образом:

    1. Повторите шаги 1—4, описанные выше.

    2. Выберите на панели инструментов любой инструмент выделения.

    3. Перетащите мышью выделение из документа Eifel.psd в документ Eifel.jpg. Для этого поместите курсор мыши во внутреннюю область выделения в документе Eifel.psd, нажмите левую кнопку мыши, переместите курсор мыши в документ Eifel.jpg и отпустите кнопку. Чтобы выделенная область заняла во втором документе то же положение, что и в исходном, при перетаскивании удерживайте клавишу .

    4. Теперь в документе Eifel.jpg есть слой и выделенная область, которую надо превратить в слой-маску. Эта сочетание наиболее типично на практике: вы выделяете фрагмент слоя, а остальную его часть хотите маскировать. В нашем примере вы взяли готовую выделенную область из другого документа, чтобы не делать ту же работу второй раз. Создадим слой-маску. Нажмите кнопку Add a mask (Добавить маску) на панели палитры Layers (Слои). Маска добавлена, фон пропал.

    Для добавления слой-маски в меню Layer (Слой) есть специальные команды, сгруппированные во вложенном меню Add Layer Mask (Добавить слой-маску):

    • Reveal All (Показать все). Создает слой-маску, полностью залитую белым цветом. Слой с такой маской не имеет прозрачных областей. Аналогично действует нажатие кнопки Add a mask (Добавить маску) на панели палитры Layers (Слои) при отсутствии в документе выделений.
    • Hide All (Спрятать все). Образует слой-маску, полностью залитую черным цветом. Слой с такой маской полностью прозрачен. Тот же самый эффект дает использование кнопки Add a mask (Добавить маску) на панели палитры Layers (Слои) при одновременно нажатой клавише Alt и отсутствии в документе выделений.
    • Reveal Selection (Показать выделенную область). Создает слой-маску, совпадающую с текущим выделением. Прозрачными становятся маскированные области изображения. К этому же результату при наличии в документе выделения приведет нажатие кнопки Add a mask (Добавить маску) на панели палитры Layers (Слои).
    • Hide Selection (Спрятать выделенную область). Образует слой-маску из инвертированного текущего выделения. Прозрачность приобретут выделенные области изображения. Точно так же действует нажатие кнопки Add a mask (Добавить маску) на панели палитры Layers (Слои) вместе с клавишей Alt, если в документе есть выделение.

    Слой-маска в палитрах

    В результате предыдущих упражнений перед вами два одинаковых на вид изображения. На обоих фотографиях удален фон, но сделано это принципиально разными способами. В документе Eifel.psd все пикселы фона полностью удалены, а в документе Eifel.jpg закрыты слой-маской.

    Посмотрите на палитру слоев для документа Eifel.jpg (рис. 4.29, а). Разберемся, как был достигнут такой эффект. Photoshop полностью сохранил исходное изображение, а для того чтобы удалить фон, создал маску. Такая принадлежащая слою маска называется слой-маска. Слой-маска видна и в палитре слоев, и в палитре каналов. В палитре слоев ее миниатюра расположена рядом с миниатюрой слоя, а в палитре каналов она занимает отдельную строку и называется по имени слоя с добавлением слова "Mask". Для того чтобы в палитре каналов легко было отличить слой-маски от других альфа-каналов, их имена выделены курсивом.

    а б
    Рис. 4.29. Слой-маска:а — в палитре слоев, б — в палитре каналов

    1. Откройте палитру каналов и убедитесь, что в ней присутствует слой-маска (рис. 4.29, б). Слой-маску, как и любую другую маску, можно редактировать непосредственно. Для этого достаточно щелкнуть на ее пиктограмме в палитре каналов. Но лучше воспользоваться более удобным способом, снимающим необходимость частого переключения между палитрами слоев и каналов.

    2. Перейдите в палитру слоев и щелкните на пиктограмме слой-маски, удерживая при этом клавишу . В окне документа появится содержимое слой-маски. Черный цвет в ней соответствует маскированной области, а белый — видимой (рис. 4.30). Те области слоя, которые закрыты маской (маска черная) оказываются прозрачными, а открытые (маска белая) — непрозрачными. Промежуточные оттенки слой-маски делают участки слоя полупрозрачными.


    Рис. 4.30. Слой-маска в окне документа


    Рис. 4.31. Вид палитры слоев при отключении слой-маски

    Видимость слой-маски

    Преимущество слой-маски перед удалением фона состоит в том, что исходное изображение остается в неприкосновенности. Вы всегда можете отредактировать границы объекта, добавить или удалить часть фона.

    1. Щелкните на миниатюре слой-маски в палитре Layers (Слои), нажав клавишу . Этим вы временно отключите слой-маску, а в окне документа увидите содержимое слоя целиком, без маскирования. Об отключенной маске свидетельствует ее миниатюра, перечеркнутая косым красным крестом (рис. 4.31). Запрет маски удобен при редактировании самого изображения, размещенного на слое.

    2. Еще раз щелкните на миниатюре слой-маски, удерживая клавишу . Слой-маска снова включена.

    3. Чтобы удалить слой-маску, перетащите ее миниатюру в палитре Layers (Слои) к кнопке Delete Layer (Удалить слой) на панели палитры. На это действие Photoshop выдаст запрос (рис. 4.32) о том, что следует сделать со слой-маской. Ответ Apply (Применить) заставит программу применить маску к слою, и тогда маскированные пикселы будут удалены со слоя. Ответ Discard (Отбросить) игнорирует маску и содержимое слоя полностью сохраняется. Обоим вариантам соответствуют команды в списке Remove Layer Mask (Удалить слой-маску) меню Layer (Слой). Удалите слой-маску, применив ее к слою. Теперь документы Eifel.jpg и Eifel.psd идентичны.

    4. Отмените удаление слой-маски командой Undo (Отменить) меню Edit (Редактирование).

    5. Закройте документ Eifel.psd и сохраните под этим именем документ Eifel.jpg


    Рис. 4.32. Запрос на удаление слой-маски

    Использование слой-маски в большинстве случаев предпочтительнее прямого удаления фона. Слой-маски упрощают внесение корректив в монтированные изображения, и мы рекомендуем их применять всегда, когда может появиться такая необходимость. Они увеличивают размер изображений, т. к. представляют собой дополнительный альфа-канал. Несмотря на понятное стремление к экономии места, не удаляйте слой-маски до тех пор, пока не придете к окончательному варианту монтажа.

    Связь слоя и слой-маски

    Как уже говорилось выше, одно из преимуществ размещения объектов на слоях перед хранением их масок заключается в том, что при трансформировании можно не следить за соответствием маски текущему положению объекта. При использовании слой-масок эта проблема снова становится актуальной. Photoshop предлагает удобный и гибкий способ ее решения.

    1. Откройте одновременно документы Relief.jpg и Eifel.psd.

    2. Перетащите мышью слой Eifel Tower из документа Eifel.psd в Relief.jpg, захватив миниатюру слоя. Слой перенесен в другой документ вместе с маской.

    3. Закройте документ Eifel.psd.

    4. Поместите слой Eifel Tower ниже контуров стран, прямо над слоем Relief. Контуры стран перекрывают панораму Парижа.

    5. Щелчком мыши выделите в палитре Layers (Слои) слой France и присвойте ему режим наложения Overlay (Перекрытие). Теперь фотография "просвечивает" сквозь контур Франции.

    6. Активизируйте слой Eifel Tower.

    7. Перейдите в режим свободного трансформирования командой Free Transform (Свободная трансформация) меню Edit (Редактирование).

    8. Отмасштабируйте слой Eifel Tower и разместите его так, как показано «а снимке готового монтажа (см. рис. 4.1). При перемещении и масштабировании слой и слой-маска трансформируются вместе. По умолчанию они связаны между собой.

    9. Слой-маска служит своеобразным окном, через которое видно содержимое слоя. Если вы хотите сместить слой, чтобы сквозь маску был виден другой его участок, отмените связь со слой-маской. Для этого щелкните на пиктограмме связи, находящейся между миниатюрами слоя и его маски (рис. 4.33).

    10. Инструментом Move (Перемещение) слегка сместите слой Eifel Tower. Теперь слой перемещается независимо от маски.

    11. Отмените смещение слоя командой Undo (Отменить) меню Edit (Редактирование) и восстановите связь слоя и маски повторным щелчком мыши на пиктограмме связи.


    Рис. 4.33. Связь между слоем и слой-маской включена (а), отключена (б)

    Редактирование слой-маски

    Редактирование прозрачности слоя, которое вы выполняли инструментами Eraser (Ластик), Magic Eraser (Волшебный ластик) и Background Eraser (Фоновый ластик) можно полностью заменить косвенным редактированием слой-маски.

    1. Установите рабочий и фоновый цвета, принятые по умолчанию, щелчком на пиктограмме Default Foreground and Background Colors (Рабочий и фоновый цвета по умолчанию) на панели инструментов или клавишей .

    2. Выберите на панели инструментов инструмент Paintbrush (Кисть), а на панели свойств — большую кисть с мягкими краями.

    3. Зафузите маску прозрачности слоя Eifel Tower как выделение щелчком на его миниатюре в палитре Layers (Слои) при нажатой клавише Ctrl. Тем самым мы ограничим редактирование маски той частью слоя, на которой есть изображение.

    4. Сделаем нижний край панорамы Парижа полупрозрачным редактированием слой-маски. Щелкните на миниатюре слой-маски в палитре Layers (Слои), нажав клавишу Alt. Перед вами слой-маска.

    5. Установите 70%-ную непрозрачность для инструмента Paintbrush (Кисть), и закрасьте нижнюю часть слой-маски, создавая плавный переход от черного цвета к белому по вертикали (рис. 4.34). Помните, что оттенки серого на слой-маске соответствуют полупрозрачности слоя.

    6. Снова щелкните на миниатюре слой-маски в палитре Layers (Слои), нажав клавишу Alt, чтобы перейти от редактирования слой-маски к изображению. Оцените результат работы.


    Рис. 4.34. Редактирование слой-маски кистью

    Для редактирования слой-маски вы можете использовать весь арсенал средств Photoshop: от инструментов до художественных фильтров и команд тоновой коррекции. Главное помнить о том, что вы при этом редактируете прозрачность слоя, связанного со слой-маской. Более темный цвет маски делает слой на соответствующем участке менее прозрачным, а светлый — более прозрачным. Приведем еще один пример прямого редактирования слой-маски.

    1. Откройте документ Bigben.psd из рабочей папки на вашем жестком диске. Там должна находиться фотография знаменитых часов, на которой удален фон неба.

    2. Перенесите слой Big Ben в документ Relief.jpg, отмасштабируйте: его и разместите там, где ему положено быть — на территории Великобритании.

    3. Поместите слой Big Ben непосредственно над слоем Eifel Tower.

    4. Придайте слою Great Britain режим наложения Color Dodge (Осветление цвета) с 50%-ной прозрачностью. Теперь фотография "просвечивает" через контур страны.

    5. Проделаем с фотографией часов Биг Бен то же самое, что с панорамой Парижа, но на этот раз с помощью инструмента Gradient (Градиент).

    6. Загрузите маску прозрачности слоя Big Ben щелчком на его миниатюре при нажатой клавише .

    7. Сделаем из этой выделенной области слой-маску. Нажмите кнопку Add a Mask (Добавить маску) на панели палитры Layers (Слои). Рядом с миниатюрой слоя Big Ben должна появиться миниатюра слой-маски.

    8. Выведите на экран слой-маску щелчком на ее миниатюре при нажатой клавише .

    9. На панели инструментов выберите инструмент Gradient (Градиент). Среди предустановленных градиентов назначьте вариант Black, White.

    10. Проведите линию градиента вертикально, от нижнего края выделенной области к ее середине (рис. 4.35).

    11. Снова вернитесь к редактированию документа щелчком на миниатюре слой-маски при нажатой клавише Alt.

    В этом примере мы получили слой-маску, создающую градиент прозрачности на слое.


    Рис. 4.35. Создание градиентной слой-маски


    | |



    ./GLAVA_4/image064.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image066.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image067.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image069.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image071.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image073.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image075.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image077.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image081.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image083.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image085.gif

    Изображение: 

    26. Наборы слоев

    | |



    Наборы слоев

    В новой версии Photoshop появилась возможность группировать слои в наборы. Основное назначение этой процедуры в том, чтобы организовать слои, систематизировать их, обеспечить легкость манипулирования большим их количеством. Такая необходимость возникает при создании любого, сколь либо сложного монтажа, поскольку число слоев в документе на практике достигает нескольких десятков. Подобный случай как раз и демонстрируется нашим примером монтажа.

    1. Откройте документы Mill.psd и Gates.psd из вашей рабочей папки.

    2. Скопируйте изображения из этих документов в монтаж Relief.jpg.

    3. Разместите получившиеся слои непосредственно над слоем Big Ben и назовите их Mill и Gates, соответственно.

    4. Придайте слоям Sweden и Italy режим наложения Color (Цвет), слою Germany — Overlay (Перекрытие), а слою Netherlands — Hard Light (Жесткий свет). Предложенные режимы наложения в большой степени произвольны. Вы можете сами подобрать и их, и прозрачность слоев, согласуясь с собственным вкусом.

    Теперь в документе 14 слоев. Вы уже, видимо, ощутили проблемы с ориентацией между ними, стало сложно менять их порядок. Поделим слои на несколько наборов: один с контурами стран, другой — с фотографиями, слои с картой рельефа и фоном разместим отдельно.

    1. В списке New (Новый) меню Layer (Слой) или меню палитры Layers (Слои) выберите команду New Layer Set (Новый набор слоев).

    2. В открывшемся диалоговом окне (рис. 4.36) находятся параметры нового набора слоев. В поле Name (Имя) введите имя нового набора, например Countries. Здесь мы соберем контуры стран.



    Рис. 4.36. Диалоговое окно New Layer Set

    1. В списке Color (Цвет) выберите цвет, которым будут помечены слои, входящие в этот набор, в палитре Layers (Слои). Цвет задается произвольно, он просто облегчает ориентацию в палитре слоев и никак не влияет на изображение.

    2. Списки Mode (Режим) и Opacity (Непрозрачность) позволяют установить для набора режим наложения и степень непрозрачности. Поскольку каждый из слоев набора тоже имеет эти параметры, Photoshop "суммирует" их. Сначала рассчитываются параметры наложения отдельных слоев, а результат накладывается на нижележащие слои в соответствии с параметрами набора. По умолчанию набор слоев имеет режим наложения Pass Through (Сквозной), что, по сути, означает отсутствие каких-либо алгоритмов наложения. По умолчанию также предполагается, что набор слоев непрозрачен. Наш монтаж не требует использования особых режимов наложения для всего набора.

    3. Закройте диалоговое окно New Layer Set (Новый набор слоев) нажатием кнопки ОК.

    Примечание
    Кнопка Create a new set (Создать новый набор) на панели палитры Layers (Слои) позволяет создать новый набор слоев одним щелчком мыши. При этом диалоговое окно New Layer Set (Новый набор слоев) не открывается, и набор приобретает параметры по умолчанию. Первый набор получает имя Set 1, второй — Set 2, и т. д. Если вам все-таки потребуется задать какие-то параметры набора, нажимайте кнопку Create a new set (Создать новый набор), удерживая клавишу .

    6. Перетащите мышью строку слоя с контуром любой страны к строке набора. Теперь этот слой входит в набор Countries (рис. 4.37).

    7. Внесите в набор Countries все слои с контурами стран.

    8. Новый набор создается поверх всех слоев документа, но вы можете изменить положение набора так же, как и отдельного слоя, просто перетащив его мышью в требуемое место в палитре Layers (Слои).


    Рис. 4.37. Набор слоев

    Более рациональный способ включения в набор сразу нескольких слоев требует их предварительного связывания:

    1. Активизируйте в палитре Layers (Слои) слой с любой из видовых фотографий.

    2. Свяжите с ним все остальные такие, слои щелчком на их пиктограмме связи.

    3. В меню палитры Layers (Слои) выберите команду New Set From Linked (Новый набор со связанными слоями).

    4. В открывшемся диалоговом окне параметров набора введите имя Pictures и выберите для него произвольный, но индивидуальный цвет.

    5. Закройте диалоговое окно, нажав кнопку ОК. Все слои с фотографиями оказались в наборе Pictures.

    6. Нажмите на панели палитры Layers (Слои) кнопку Create a new set (Создать новый набор). В палитре Layers (Слои) немедленно появится новый набор Set 1. Это еще один способ создания наборов слоев. Обратите внимание, что диалоговое окно New Layer Set (Новый набор слоев) при этом не появилось, и слой имеет параметры по умолчанию.

    7. Параметры набора легко изменить в любой момент после его создания. Сделайте двойной щелчок на строке набора Set 1 в палитре Layers (Слои).

    8. В открывшемся диалоговом окне Layer Set Properties (Параметры набора слоев) введите имя слоя Map и выберите для него в списке Color (Цвет) какой-нибудь цвет.

    9. Закройте диалоговое окно кнопкой ОК.

    10. Внесите в набор Map слой Relief. Фоновый слой нельзя поместить в набор.


    Рис. 4.38. Распределение слоев документа по наборам

    Теперь, когда все слои рассортированы по наборам, вы можете легко найти нужный. Чтобы слои других наборов не "захламляли" палитру Layers (Слои), щелкните на треугольной стрелке рядом с именами наборов. Наборы будут свернуты и займут всего лишь по одной строке в палитре (рис. 4.38).

    Для удаления ненужного набора перетащите его строку к кнопке Delete Layer (Удалить слой) на панели палитры, или нажмите эту кнопку, когда строка набора выделена. Учтите, что при этом будут утрачены и все слои, входящие в набор, а не только его "контейнер". Если в удаляемом наборе есть слой, который надо сохранить, выведите предварительно его из состава набора, перетащив строку в палитре Layers (Слои) за пределы всех наборов.

    Примечание
    Набор слоев сам может иметь слой-маску. Она определяет прозрачность всех слоев набора и складывается с их собственной прозрачностью.

    Монтаж практически готов. Вы можете добавить в него какие-либо дополнительные детали по своему усмотрению. Мы внесли в него еще изображение автомобиля, которое также есть на прилагаемой дискете в файле Bmw.jpg и нарисовали градиентную полосу. Эти фрагменты размещены на отдельных слоях Car и Stripe. Сохраните полученный монтаж в файле Relief.psd в рабочей папке на жестком диске. Он нам еще пригодится при рассмотрении вопроса о подготовке графики для Internet.

    Заливочные слои

    В нашем монтаже мы расположили фоновую заливку на отдельном слое, чтобы иметь возможность легко изменять ее независимо от остальных частей изображения. Новая версия Photoshop предлагает для этой цели особый тип слоев — заливочные слои (fill layers).

    Заливочные слои не могут содержать каких-либо растровых объектов, а только один из трех типов заливок: сплошную, градиентную или узорную. Слой-маска заливочного слоя позволяет заполнить произвольный участок изображения, а команда Change Layer Content (Изменить содержимое слоя) — изменить тип заливки. В остальном заливочный слой похож на обычные слои. Для него действуют настройки прозрачности, режима наложения, эффектов (см. гл. 5), порядка перекрывания и др.

    Используем слой для создания фоновой заливки.

    1. Выделите в палитре Layers (Слои) строку слоя Background.

    2. В списке New Fill Layer (Новый заливочный слой) выберите команду Solid Color (Сплошная заливка). Эту же команду можно найти в списке, открывающемся щелчком на кнопке Create new fill or adjustment layer

    3. (Создать новый заливочный или корректирующий слой). С корректирующими слоями вы познакомитесь при изучении главы 8, посвященной цветовой и тоновой коррекции.

    4. Откроется знакомое вам диалоговое окноb (Новый слой), в котором вы найдете все те же параметры, что и для обычного слоя. Оставьте их такими, какими они предлагаются программой по умолчанию, и закройте окно кнопкой ОК.

    5. Единственный параметр сплошной заливки — ее цвет. Поэтому перед вами появится диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета). Выберите в нем светло-синий цвет и нажмите кнопку ОК. Градиентный фоновый слой теперь закрыт заливочным слоем со сплошной заливкой.

    Заливочный слой отображается в палитре слоев особым образом (рис. 4.39).


    Рис. 4.39. Вид заливочного слоя в палитре Layers

    Вид его миниатюры говорит о том, что данный слой не предназначен для прямого редактирования: его содержимое определяется рядом параметров. Главное преимущество заливочных слоев перед заливками на слоях — в их "мобильности". Тип и параметры заливки можно легко изменить.

    1. В меню Layer (Слой) выберите команду Layer Content Options (Параметры содержимого слоя), которая позволяет изменить параметры текущей заливки заливочного слоя.

    2. Поскольку единственный параметр сплошной заливки — это ее цвет, Photoshop снова откроет диалоговое окно Color Picker (Выбор цвета).

    3. Выберите произвольный цвет и закройте окно кнопкой ОК. Цвет заливки изменился.

    4. Команды списка Change Layer Content (Изменить содержимое слоя) меню Layer (Слой) изменяют тип заливки. Выберите в этом списке команду Gradient (Градиент).

    5. Перед вами диалоговое окно Gradient Fill (Градиентная заливка), где устанавливаются параметры градиентного типа заливки слоя (рис. 4.40).


    Рис. 4.40. Диалоговое окно Gradient Fill

    6. Поле Gradient (Градиент) показывает образец текущего градиента, как на панели свойств одноименного инструмента (см. рис. 3.65). Стрелка в правой части списка открывает знакомую вам библиотеку заливок. Щелчок на образце предоставляет диалоговое окно редактора градиентов (рис. 3.69). Создайте с его помощью непрозрачный переход от голубого цвета к темно-синему.

    7. В списке Style (Стиль) выберите для градиента линейный тип.

    8. Схема и поле Angle (Угол) задают угол поворота градиента относительно горизонтали. Установите угол равным 90°.

    9. Ползунок Scale (Масштаб) оставьте в положении 100%. Он определяет ширину градиентного перехода.

    10. Сбросьте флажки Reverse (Обратный порядок) и Dither (Сглаживание). Первый из них придает градиенту обратное направление, а второй сглаживает переходы цветов. Флажок Align with layer (Привязать к сдою), напротив, установите. Он создает градиент точно по размеру заливочного слоя. В противном случае размер будет определяться только видимой частью слоя. Впрочем, для нашего заливочного слоя это не играет роли, ведь его слой-маска пуста.

    11. Закройте диалоговое окно Gradient Fill (Градиентная заливка) кнопкой ОК. Заливочный слой стал градиентным.

    Таким образом, мы изменили сначала параметры заливочного слоя командой Layer Content Options (Параметры содержимого слоя), а затем и тип заливки. Если теперь снова выбрать эту команду, то откроется диалоговое окно Gradient Fill (Градиентная заливка), где вы сможете изменить параметры нового типа заливки. Чтобы еще раз изменить тип заливки, следует выбрать ее в списке Change Layer Content (Изменить содержимое слоя).

    1. Выберите в списке Change Layer Content (Изменить содержимое слоя) меню Layer (Слой) команду Pattern (Узор).

    2. В открывшемся диалоговом окне Pattern Fill (Узорная заливка) приведены параметры узорной заливки слоя (рис. 4.41). Раскрывающийся список в левой части окна показывает образец текущего узора и дает доступ к их библиотеке. Ползунок Scale (Масштаб) устанавливает коэффициент масштабирования узора. Флажок Link with Layer (Связать со слоем) связывает заливку со слоем, что позволяет перемещать ее инструментом Move (Перемещение). Если будет нужно вернуть заливку в исходное положение, нажмите кнопку Snap to Origin (В начало координат). Узорные заливки и их создание подробно описаны в предыдущей главе.

    3. Выберите в библиотеке узор Water и закройте диалоговое окно кнопкой ОК.


    Рис. 4.41. Диалоговое окно Pattern Fill

    Заливочный слой сменил тип на узорный. Узор заполняет весь фон созданного вами монтажа. Поэкспериментируйте с режимами наложения и прозрачностью узорного слоя. Попытайтесь добиться, чтобы фон карты выглядел действительно как водная поверхность.

    Преимущества заливочных слоев перед заливками должно быть очевидным для Web-дизайнеров. Благодаря им можно быстро подобрать для элементов страницы и фона (тут пригодятся узорные заливки) подходящее художественное решение.

    Сведение слоев

    Любое количество слоев изображения можно сводить в один. Команды сведения, вызываемые либо из меню Layer (Слой), либо из меню палитры слоев, "склеивают" слои изображения. При этом пикселы верхних слоев замещают пикселы нижних. Операция сведения необратима, т. к. замещенные пикселы утрачиваются навсегда.

    Полезной командой, предназначенной для выполнения сведения нескольких слоев в один, является Merge Visible (Свести видимые). Чтобы ею воспользоваться, надо предварительно сделать видимыми только те слои, которые нужно объединить. Команда Merge Linked (Свести связанные) выполняет сведение всех слоев, связанных с текущим, а команда Merge Layer Set (Свести набор слоев) — выделенного набора слоев. Применяйте ту команду, которая удобнее в данный момент.

    Последняя команда сведения, Flatten Image (Свести слои), выполняет сведение всех слоев изображения. Чаще всего она применяется по окончании работы над изображением и бывает необходима для последующего импорта в программы верстки или подготовки иллюстраций, которые зачастую не поддерживают формат PSD, а работают в основном с форматами TIFF и EPS. Хранить готовые изображения тоже удобнее в сведенном виде. Это очень сильно сокращает размеры их файлов.

    Опробуйте команды сведения слоев, но не сохраняйте файл на диск. Он нам еще понадобится в виде, пригодном для редактирования;

    Резюме

    • Маски служат для хранения информации о границах объектов в точечных изображениях, а слои предназначены для хранения самих объектов. Распределив все графические объекты по отдельным слоям, можно получить гибкое, легко и быстро редактируемое изображение.
    • Документ может содержать любое количество слоев, расположенных друг над другом. На слое, как правило, размещают графический объект, а остальную часть слоя оставляют прозрачной. Сквозь прозрачные участки слоя виден нижележащий слой.
    • Особым видом слоя является фоновый слан (background). Он не может иметь прозрачных участков, так как всегда является самым нижним. С другой стороны, возможно создание многослойных изображений без фонового слоя.
    • Объект, находящийся на отдельном слое, изолирован от остального изображения. Благодаря этому все средства редактирования Photoshop применимы к нему как к отдельному изображению, т. е. можно как угодно воздействовать (масштабировать, перемещать, Поворачивать, изменять цвета и т. д.) на объект, не затрагивая при этом остальное изображение.
    • Прозрачность и режим наложения являются атрибутами любого слоя, кроме фонового.
    • Слой может иметь одну принадлежащую ему маску (слой-маску). Слой-маска определяет, какие участки слоя будут видимыми, а какие прозрачными.
    • Организация слоев в наборы создает многочисленные удобства в управлении ими. Наборы упрощают ориентацию в палитре слоев, изменение их порядка перекрывания, позволяют маскировать сразу несколько слоев, одной маской.
    | |



    ./GLAVA_4/image087.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image089.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image091.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image093.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image095.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_4/image097.jpg

    Изображение: 

    27. Глава 5. Эффекты и размещение слоев в Photoshop

    | |



    ГЛАВА 5. Эффекты и размещение слоев в Fotoshop

    В современном дизайне, как в полиграфическом, так и в электронном, есть довольно много стандартных приемов оформления. Это тени от объектов, свечение, эффект рельефа, заливка текстурой и градиентом, обводка. Программа Photoshop предлагает автоматизировать создание эффектов и дает возможность в дальнейшем их редактировать, отменять, комбинировать разные эффекты и пр.

    Эффекты являются атрибутом слоя, так же как прозрачность и режимы наложения, и применимы к слоям любого типа — обычным, корректирующим, текстовым, контурным. Но действует эффект лишь на видимую часть слоя, маскированные или прозрачные области не затрагиваются. На рис. 5.1 эффект был назначен прозрачному слою, содержащему только текст


    Рис. 5.1. Эффект тени: применен только к видимой части слоя

    Параметры эффектов задаются в пикселах. Это означает, что эффекты с одними и теми же установками будут выглядеть неодинаково на изображениях с разным разрешением.

    Комплект эффектов с определенными параметрами программа считает стилем. Photoshop располагает неплохой библиотекой стилей, которую можно дополнять собственными образцами.

    Эффекты

    Для работы с эффектами предназначено диалоговое окно Layer Style (Стиль слоя). Мы рассмотрим его работу на примере тестового документа.

    1. Создайте документ размером 500х500 пикселов и залейте весь фоновый слой неброской текстурой.

    2. Создайте прозрачный новый слой. На нем нарисуйте квадрат с 100%-ной заливкой и вырежьте в центре квадрата круглое отверстие с растушевкой 10 пикселов. Это и будет испытуемый слой (рис. 5.2).


    Рис. 5.2. Тестовый документ с созданным слоем

    3. Чтобы вызвать окно эффектов, выполните одно из следующих действий:

    • щелкните дважды на названии слоя в палитре Layers (Слои);
    • нажмите кнопку с буквой f внизу палитры Layers (Слои) и назначьте эффект из открывшегося списка;
    • выберите команду Layer Style (Стиль слоя) меню Layer (Слой) и определите в списке один из эффектов.


    Рис. 5.3. Вкладка Drop Shadow диалогового окна Layer Style

    Перед вами — огромное диалоговое окно. Оно имеет 14 вкладок, список которых находится слева. Первая вкладка служит для выбора и управления стилями, вторая предназначена для работы с режимом наложения слоя. Остальные вкладки отвечают за отдельные эффекты слоя. Эффекты отображаются в поле просмотра окна Layer Style (Стиль слоя), а при установленном флажке Preview (Просмотр) — и в окне документа.

    Если рядом с названием эффекта установлен флажок, эффект применяется. Щелкните на строке Drop Shadow (Тень), и вы перейдете к редактированию эффекта падающей тени (рис. 5.3).

    Эффект падающей тени

    С помощью эффекта Drop Shadow (Тень) имитируется тень от объекта на плоскости. Объект производит впечатление приподнятого над фоном.

    1. Установите флажок в строке Drop Shadow (Тень).

    2. В поле Blend Mode (Режим наложения) задайте режим наложения тени. Как правило, это режим Multiply (Умножение). Испытайте и другие режимы наложения. Рядом находится образец цвета тени. Чаще всего нужна тень черного цвета, но вы можете выбрать для нее и другой цвет. Для этого достаточно щелкнуть на образце и определить новый цвет в окне Color Picker (Выбор цвета).

    3. Шкала Opacity (Непрозрачность) регулирует непрозрачность тени. Испытайте разные параметры непрозрачности тени (рис. 5.4)


    Рис. 5.4. Тень с непрозрачностью: 30%, 60% и 90%

    4. Элемент управление Angle (Угол) определяет угол, под которым тень падает на объект (рис. 5.5). Вы можете задать значение в поле ввода, или перетащить черту на круговой схеме на соответствующий угол. Проверьте влияние этого параметра на вид тени. Установка флажка Use Global Light (Использовать глобальное освещение) присвоит одинаковое направление всем примененным эффектам на всех слоях документа.

    5. Поле Distance (Расстояние) задает расстояние, на котором располагается тень от объекта. Чем больше этот параметр, тем выше приподнятым кажется объект (рис. 5.6). Расстояние задается в пикселах, поэтому оно будет выглядеть по-разному в документах с разным разрешением. Испытайте действие параметра.


    Рис. 5.5. Угол тени: 60°, 90°, 120°


    Рис. 5.6. Расстояние от объекта до тени: 10, 30, 50 пикселов

    6. Параметр Size (Размер) устанавливает размер растушевки края тени снаружи. С ростом этой величины края более растушеваны (рис. 5.7). Параметр Spread (Расширение) определяет, насколько размытыми будут края тени. Он работает только при ненулевом значении в поле Size (Размер). Чем больше этот параметр, тем менее размыты и непрозрачны края увеличенной тени (рис. 5.8). При максимальном значении тень совершенно не размыта по краям.


    Рис. 5.7. Размер растушевки тени: 0, 20, 60 пикселов

    а б

    в г


    Рис. 5.8. Расширение тени при параметре равном 30 пикселам: 0% (а), 10% (б), 40% (в), 80% (г)

    7. Параметр Contour (Контур) определяет форму краев тени. Чем более размыт край, тем он шире и тем очевиднее влияние данного параметра. Форма образца в поле Contour (Контур) устанавливает профиль прозрачности края. По умолчанию активен наиболее простой профиль. Для изучения свойств контура задайте тени большое расстояние до объекта и 100%-ную непрозрачность.

    8. Щелкнув на маленькой треугольной стрелке рядом с образцом, вы откроете список готовых контуров. Испытайте разные контуры (рис. 5.9). Затем выберите вариант Cone. Теперь профиль прозрачности имеет форму конуса — сначала непрозрачность тени растет, затем уменьшается до нуля. Получается, что сама тень становится прозрачной, виден только ее край (рис. 5.9, а).


    Рис. 5.9. Вид тени при разных вариантах ее контура

    9. щелкните на обзаце, и перед вами откроется окно редактирования контура. Это обычная градационная кривая, горизонтальная ось которой соответствует краю объекта, отбрасывающего тень — т. е. расстоянию от начала растушевки до полной прозрачности. По вертикальной оси отложены значения непрозрачности тени. Переместите крайнюю правую опорную точку кривой вверх. Теперь тень полупрозрачна, а ее край остался совсем непрозрачным (рис. 5.10). Понятие контура используется и в других эффектах.

    | |



    ./GLAVA_5/1.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/10.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/11.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/12.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/13.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/14.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/15.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/16.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/17.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/18.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/19.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/2.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/3.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/4.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/5.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/6.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/7.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/8.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/9.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image001.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image003.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image146.jpg

    Изображение: 

    28. Эффект внутренней тени

    | |



    Эффект внутренней тени

    Эффект Inner Shadow (Внутренняя тень) образует тень от границ на самом объекте, в результате чего объект производит впечатление вырезанного из фона. Параметры внутренней тени те же самые, что и для падающей (рис. 5.12).


    Рис. 5.12. Вкладка Inner Shadow диалогового окна Layer Style

    Отмените эффект падающей тени, чтобы рассмотреть эффект Inner Shadow (Внутренняя тень) без помех. Испытайте влияние параметров на вид объекта. На рис. 5.13 приведены примеры применения эффекта с разными значениями атрибутов.


    Рис. 5.13. Внутренняя тень с разными параметрами

    Эффект свечения

    Свечение — прекрасный способ выделения объектов. Особенно широко оно применяется в Web-дизайне, где свечением в сочетании с анимацией выделяют активные кнопки и важные детали страницы.

    1. Отмените остальные эффекты. Активизируйте эффект Outer Glow (Внешнее свечение) (рис. 5.14). В раскрывающемся списке Blend Mode (Режим наложения) задается обычно режим Screen (Осветление). Параметры Noise (Шум) и Opacity (Непрозрачность) действуют так же, как для эффекта тени.


    Рис. 5.14. Вкладка Outer Glow диалогового окна Layer Style

    2. Цвет свечения (рис. 5.15) можно задавать особым образом. Для этого служит переключатель под шкалой Noise (Шум). Левое положение переключателя с образцом цвета около него задает свечению однородный цвет. Нажатие на образце позволяет переопределить этот цвет. В правом положении переключателя объекту присваивается свечение по градиенту, образец которого показан рядом. Щелкнув на образце или на треугольной стрелке справа от него, вы сможете выбрать другой градиент или отредактировать текущий.


    Рис. 5.15. Свечение однородного цвета и градиентное

    3. Параметр Technique (Способ) задает точность расчета края свечения. В положении Softer (Мягкий) эффект более мягкий и прозрачный, в положении Precise (Точный) — более точно соответствует форме контура свечения и заметно ярче (рис. 5.16).


    Рис. 5.16. Свечение в режимах Softer и Precise (остальные параметры. одинаковы)

    4. Последние два параметра — Range (Диапазон) и Jitter (Дрожание) — наиболее активно действуют на градиентное свечение. Первый из них определяет внешнее смещение ореола (рис. 5.17), второй — наличие и степень случайного распределения пикселов в градиентном свечении (рис. 5.18).


    Рис. 5.17. Диапазон свечения (смещение ореола): 30%, 60%, 90%


    Рис. 5.18. Дрожание свечения: 0%, 20%, 50%

    Эффект внутреннего свечения

    Эффект Inner Glow (Внутреннее свечение) очень похож на предыдущий и имитирует свечение по краям или из центра объектов. Все параметры эффекта те же, что для внешнего свечения (рис. 5.19), за исключением одного- направления. Направление свечения определяется переключателем Source (Источник) с двумя вариантами: Center (Центр) и Edge (Края). Интересно, что если установить переключатель в положение Center (Центр), то область свечения будет тем меньше, чем больше параметр Size (Размер) (рис. 5.20).


    Рис. 5.19. Вкладка Inner Glow диалогового окна Layer Style


    Рис. 5.20. Внутреннее свечение от центра и от краев объекта

    Эффект скоса и рельефа

    Эффект Bevel and Emboss (Скос и рельеф) применяется очень широко и имеет массу атрибутов. Элегантно смотрится небольшой рельеф в применении к тексту. Эффект хорошо сочетается с внешней тенью и внешним свечением. Обычно рельеф лучше выглядит для объектов с нерастушеванным краем.

    1. Отмените все остальные эффекты, чтобы они не мешали наблюдению.

    2. Активизируйте строку Bevel and Emboss (Скос и рельеф). За данный эффект отвечают целых три вкладки окна. Главная вкладка (рис. 5.21) определяет глубину, освещение, способ создания и другие основные параметры рельефа.


    Рис. 5.21. Вкладка Bevel and Emboss диалогового окна Layer Style

    3. Параметр Size (Размер) регулирует ширину скоса. Испытайте разные значения размера (рис. 5.22), а затем установите его достаточно большим, порядка 20 пикселов.


    Рис. 5.22. Размер скоса: 5, 20, 50 пикселов

    4. В списке Style (Тип) задается тип рельефа — Inner Bevel (Внутренний скос), Outer Bevel (Внешний скос). Emboss (Рельеф), Pillow Emboss (Тиснение), Stroke Emboss (Рельефная обводка) (рис. 5.23). Последний тип виден, если активен эффект Stroke (Обводка), поскольку рельеф применяется только в обводке слоя.

    а б

    в г
    Рис. 5.23. Тип рельефа: Inner Bevel (a), Outer Bevel (б), Emboss (в), Pillow Emboss (г) 5. Параметр Technique (Способ) определяет метод создания эффекта. Первый пункт списка Smooth (Гладкий) создает гладкий скос, режимы Chisel Hard (Грубый резец) и Chisel Soft (Тонкий резец) придают скосу вид, словно он обработан резцом (рис. 5.24). а б в
    Рис. 5.24. Режимы скоса: Smooth (a), Chisel Hard (б), Chsel Soft (в)

    6. Переключатель Direction (Направление) устанавливает направление рельефа: в положении Up (Вверх) эффект выпуклый, в положении Down (Вниз) — вогнутый (рис. 5,25). Направление рельефа особенно очевидно, если сравнить рельефы типа Pillow Emboss (Тиснение).

    7. Параметр Soften (Сглаживание) определяет сглаживание рельефа. Чем сильнее сглаживание, тем более мягким будет скос рельефа.


    Рис. 5.25. Выпуклый и вогнутый рельеф

    8. В области Shading (Затенение) регулируются параметры освещения рельефа. Область Angle (Угол) определяет угол падения света. Перемещая крестик на схеме, символизирующий источник света, наблюдайте за изменениями (рис. 5.26). Заметьте, что угол освещения задается по двум измерениям — по отношению к фронту объекта и по отношению к поверхности, на которой он находится. Чем ближе источник к середине схемы, тем более фронтальным будет освещение.


    Рис. 5.26. Разный угол падения света для эффекта рельефа

    9. В поле Gloss Contour (Контур сияния) устанавливается профиль освещения. Чем более сложен контур, тем изощреннее освещение. Испытайте влияние параметра (рис. 5.27). Вы увидите, что сложный контур очень подходит для имитации блестящих, металлических или стеклянных объектов.


    Рис. 5.27. Различные контуры сияния рельефа

    10. Последняя группа параметров определяет режим и интенсивность освещения и затемнения участков в результате действия направленного света. Рядом со списками режимов наложения расположены образцы цветов для света и тени, которые можно изменить.

    Наряду с общими параметрами устанавливаются дополнительные атрибуты рельефа в специальных вкладках Contour (Контур) и Texture (Текстура). Вкладка Contour (Контур) (рис. 5.28) имеет единственную область, определяющую форму скоса, т. е. фаску. Можно задать собственно форму (рис. "5.29) и размер фаски относительно скоса.


    Рис. 5.28. Вкладка Contour диалогового окна Layer Style


    Рис. 5.29. Разная форма скоса

    На вкладке Texture (Текстура) выбирается текстура поверхности (из образцов узоров), размер ячейки текстуры в шкале Scale (Масштаб) и ее рельефность в области Depth (Глубина), причем можно задавать как обычную, так и инвертированную текстуру (рис. 5.30).


    Рис. 5.30. Разная текстура рельефа


    | |



    ./GLAVA_5/100.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/101.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/102.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/105.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/106.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/107.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/20.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/21.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/22.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/24.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/25.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/26.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/27.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/30.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/31.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/32.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/35.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/36.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/37.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/40.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/41.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/45.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/46.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/47.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/50.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/51.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/52.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/53.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/55.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/56.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/57.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/60.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/imag111.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/imag1111.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image063.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image085.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image085.jpg

    ./GLAVA_5/image091.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image130.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image132.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image134.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image136.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image138.gif

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image140.gif

    Изображение: 

    29. Эффект складок

    | |



    Эффект складок

    Новый эффект Satin (Шелк) (рис. 5.31) имитирует складки ткани или другого материала, рябь на поверхности жидкости, неравномерное освещение и т. д. Принцип эффекта несложен — программа создает размытую копию объекта с определенными параметрами и накладывает ее на объект. Эта копия может быть смещена относительно исходного объекта, увеличена, размыта, а ее контур можно подвергнуть особой обработке.


    Рис. 5.31. Вкладка Satin диалогового окна Layer Style

    1. Отмените все эффекты и активизируйте строку Satin (Шелк). Режим наложения определяется в списке Blend Mode (Режим наложения). Обычно эффект применяется в режиме Multiply (Умножение), но доступны и другие варианты, в зависимости от того, какой эффект вы хотите получить на изображении. Параметр Opacity (Непрозрачность) задает непрозрачность образующихся складок.

    2. В области Angle (Угол) регулируют угол, под которым происходит смещение размытой копии (рис. 5.32). Шкала Size (Размер) устанавливает увеличение (и одновременно степень размытия) копии (рис. 5.33), а шкала Distance (Расстояние) — степень смещения. Практически эти три параметра и определяют конфигурацию складок. Поэкспериментируйте с ними, и вы поймете, что в разных сочетаниях данные атрибуты могут давать самые различные эффекты.


    Рис. 5.32. Угол смещения для эффекта Satin: 0°, 30°, 45°


    Рис. 5.33 Размер складок: 1, 20, 60 пикселов

    3. В области Contour (Контур) устанавливается конфигурация складки, т. е. края накладываемой копии (рис. 5.35). Выбирая сложные контуры, вы создаете более детализированную картину. Можно инвертировать оконтуривание флажком Invert (Инвертировать).


    Рис. 5.35. Разная форма контура складок

    Эффекты наложения

    Такие простейшие эффекты, как наложение заливок (сплошной, градиентной, узорной), очень полезны при дизайнерских экспериментах. Они удобны тем, что созданную заливку можно убрать или заменить на другую одним щелчком мыши, при этом качество изображения не страдает.


    Рис. 5.36. Вкладка Gradient Overlay диалогового окна Layer Style

    • Эффект Color Overlay (Наложение цвета) накладывает на изображение однородную заливку выбранного цвета в любом режиме наложения и с произвольной прозрачностью. На вкладке определяются как раз эти три характеристики.
    • Эффект Gradient Overlay (Наложение градиента) накладывает на изображение градиентную заливку. На его вкладке (рис. 5.36) задается режим наложения, прозрачность, собственно схема градиента, его тип (линейный, радиальный, угловой, зеркальный, квадратный), угол наклойа и масштабирование. Если установить флажок Align with Layer (Выровнять по слою), то градиент рассчитывается относительно общей площади слоя, считая прозрачные области.
    • Эффект Pattern Overlay (Наложение узора) устанавливает наложение узора. Узор выбирается стандартным образом, определяется его прозрачность, режим наложения, масштабирование, наличие связи с текущим слоем. Если щелкнуть на кнопке Snap to Origin (Привязка к краю), то верхний левый угол образца текстуры в заполненном слое совпадет с верхним левым углом слоя с учетом прозрачных областей.

    Эффект обводки

    Последний из эффектов создает обводку разного типа вокруг объектов на слое. Его вкладка Stroke (Обводка) (рис. 5.37) содержит очень простые параметры: ширина обводки задается шкалой Width (Ширина), ее положение

    относительно края объектов выбирается в списке Position (Положение), который включает три варианта — Outside (Внешняя), Center (По средней линии), Inside (Внутри). Список режимов наложения и шкала непрозрачности определяют взаимодействие обводки с нижележащими слоями изображения.
    Рис. 5.37. Вкладка Stroke диалогового окна Layer Style

    В списке Type (Текст) задается тип обводки: Fill (Заливка), Gradient (Градиент), Pattern (Узор). В зависимости от того, какой из типов активен, в нижней части окна появляются соответствующие параметры. Примеры обводки разных типов показаны на рис. 5.38.

    а б в
    Рис. 5.38. Обводка: сплошная (а), градиентная (б), узорная (в)

    Упражнение

    Оформим комплект эффектов, имитирующий кожу.

    1. Для эксперимента удалите существующие фигуры на слое и создайте в тестовом документе области с заливкой на слоях, как показано на рис. 5.39.


    Рис. 5.39. Исходные области с заливкой на слоях

    2. Установите для нижнего слоя следующие эффекты: Inner Glow (Внутреннее свечение), цвет сияния R:180, G.:140, B:35, направление от центра, размер 27 пикселов, параметр Choke (Сжатие) нулевой, остальные атрибуты по умолчанию.

    3. Задайте слою эффект Bevel and Emboss (Скос и рельеф): тип Pillow Emboss (Тиснение), способ создания — Smooth (Гладкость), глубина 200%, размер 5 пикселов, смягчение нулевое. Угол освещения — 120°/10°. На вкладке Contour (Контур) выберите образец контура CoveDeep, на вкладке Texture (Текстура) — образец Fractures из библиотеки Patterns.pat.

    4. Придайте слою эффект Color Overlay (Наложение цвета). Цвет заливки — R:90 G:40 B:10, режим наложения обычный, непрозрачность 100% (рис. 5.40)



    Рис. 5.40. Слой с эффектами

    Как вы уже поняли, процесс подбора нужного эффекта — довольно кропотливая работа. Естественным побуждением будет желание сохранить удачный комплект установок для последующего использования, и программа позволяет это сделать. Вы можете сохранить выбранное сочетание эффектов в качестве стиля.

    1. Щелкните на кнопке New Style (Новый стиль). В окне New Style (Новый стиль) (рис. 5.41) задайте имя для создаваемого стиля Leather (Кожа) вместо предлагаемого по умолчанию. Флажок Include Layer Effects (Включить эффекты слоев) должен быть активен, иначе эффекты не будут включены в стиль. Флажок Include Layer Blending Options (Использовать режимы наложения слоев) в данном случае неважен. Если его установить, в стиль будут записаны и режимы наложения, а не только эффекты.


    Рис. 5.41. Окно New Style


    Рис. 5.42. Вкладка Styles диалогового окна Layer Style

    2. Перейдите к вкладке Styles (Стили) (рис. 5.42). Это библиотека, в которой помещены образцы стилей, имеющиеся в комплекте программы. В состав стиля могут входить эффекты и режимы наложения.

    3. Чтобы применить стиль, достаточно щелкнуть на образце. Выберите например, образец Color Target (Button). Редактируемый слой принял сохраненные в стиле параметры эффектов.

    4. Последний образец в списке — это стиль Leather, который вы создали сами. Примените его к слою.

    5. Стили организованы стандартным образом, так же как кисти, фигуры, узоры, контуры. Щелчок на треугольной стрелке списка откроет меню, с помощью которого можно подгружать комплекты стилей (в поставку входит еще два набора), создавать свои комплекты, регулировать режим отображения списка, удалять и добавлять стили и пр.

    Внимание!
    После применения стиля он не ассоциируется со слоем. Программа просто придает слою соответствующие эффекты. Стилевое форматирование в Photoshop отсутствует.

    Редактирование эффектов

    После применения к слою эффектов их можно отредактировать.

    Отображение эффектов в палитре слоев

    После того как к слою применены эффекты, его вешний вид и отображение в палитре Layers (Слои) меняются (рис. 5.43). В палитре рядом с именем слоя показан значок "f". Ниже размещаются строки эффектов: сначала общая строка, затем по очереди каждый эффект показан отдельно. Такой способ отображения очень удобен — он позволяет отключать видимость всех эффектов или избранных, не отменяя их. Это делается так же, как для слоев: щелчком на кнопке со значком глаза.


    Рис. 5.43. Палитра слоев. К слою Layer 1 применены эффекты

    1. Отмените видимость эффектов слоя, затем снова включите их.

    2. Отмените и снова включите каждый из эффектов по отдельности.

    Чтобы вновь перейти к редактированию эффектов, достаточно сделать двойной щелчок на строке слоя или на любой из строк отдельных эффектов. Перед вами опять откроется окно Layer Style (Стиль слоя), где можно произвольно переустановить параметры. Подчеркнем, что сколько бы раз вы ни меняли атрибуты слоя, качество изображения не страдает.

    Щелчок правой кнопкой на строке любого эффекта в палитре Layers (Слои) откроет контекстное меню. В нем перечислены все доступные эффекты (активные помечены птичками), а также операции, которые можно проделать с эффектами (рис. 5.44).

    Выбор в меню любого эффекта приведет снова к открытию окна Layer Style (Стиль слоя) на соответствующей вкладке. Команда Hide All Effects (Скрыть эффекты) отключает видимость эффектов, a Clear Layer Style (Удалить эффекты) — удаляет эффекты слоев.

    При необходимости эффекты слоев легко преобразовать в обычные слои. Для этого служит команда Create Layers (Создать слои) контекстного меню эффектов. Каждый примененный эффект становится обычным слоем и может быть отредактирован произвольно. Полученные слои можно свести, "приклеив" тем самым эффекты к слою изображения. Нужно заметить, что после перевода в обычные слои эффекты теряют особые свойства.


    Рис. 5.44. Контекстное меню эффектов


    Рис. 5.45. "Кожаные" слои оформлены

    Копирование эффектов

    Стиль текущего слоя можно скопировать в буфер, а затем применить его к другому слою или нескольким слоям

    1. Активизируйте слой с эффектами стиля Leather. Щелкнув правой кнопкой мыши на строке любого эффекта, откройте контекстное меню.

    2. Выберите команду Copy Layer Style (Копировать стиль слоя). Это приведет к копированию стиля слоя (т. е. комплекта его эффектов) в буфер.

    3. Перейдите на верхний слой. Снова откройте контекстное меню эффектов и выберите команду Paste Layer Style (Вставить стиль слоя). Слой принял те же эффекты, что и нижележащий.

    4. Отмените последнюю команду. Свяжите все три слоя с нижним.

    5. Перейдите на верхний слой и выберите команду Paste Layer Style to Linked (Вставить стиль во все связанные слои). Теперь эффекты приложены ко всем связанным слоям (рис. 5.45).

    Масштабирование эффектов

    Примененные к слою эффекты можно отмасштабировать, пропорционально увеличив или уменьшив все атрибуты.

    1. Перейдите к нижнему слою изображения.

    2. Выберите команду Scale Effects (Масштабирование эффектов) контекстного меню эффектов. В одноименном окне задается процент масштабирования.

    3. Установите значение 50%.Все примененные значения эффектов уменьшены вполовину — вдвое мельче стала текстура, вдвое меньше — размер рельефа. Задайте величину 200% и вы увидите, что атрибуты эффектов увеличены в два раза. В данном случае неплохо смотрится 80%-ное масштабирование. Установите это значение и закройте диалоговое окно.

    Установка общего направления света

    Как вы уже знаете, эффекты слоя могут иметь общий угол применения. Это актуально, например, при сочетании эффекта рельефа и тени. Если установлен общий угол, размещение бликов и теней будет реалистичным. Изменить направление освещения одновременно для всех слоев с эффектами можно и без использования окна Layer Style (Стиль слоя).

    1. Откройте контекстное меню эффектов и выберите команду Global Light (Общее освещение). Откроется одноименное диалоговое окно.

    2. Перемещайте крестик, символизирующий источник света. Вы управляете освещением всех слоев одновременно. Испытайте разные углы освещения.

    Использование палитры стилей

    Для быстрого оперирования стилями удобно пользоваться специальной палитрой Styles (Стили).

    1. Откройте палитру Styles (Стили) командой Show Styles (Показать стили) меню View (Вид). В палитре (рис. 5.46) представлены образцы тех же стилей, что и в диалоговом окне Layer Style (Стиль слоя).


    Рис. 5.46. Палитра Styles

    2. Активизируйте нижний слой документа и щелкните на кнопке образца Tye-Dyed Silk (Texture). Слою немедленно присвоены соответствующие выбранному стилю эффекты.

    3. Откройте меню палитры. В нем перечислены команды управления стилями. Это команды создания нового стиля на основе эффектов текущего слоя, сохранения новых комплектов и обновления старых и другие.

    Работа с организатором библиотек

    В программе Photoshop существует несколько типов библиотек, большинство из которых вам уже известно:

    Кисти Контуры Узоры Стили Образцы цветов Фигуры (о них пойдет речь в главе 6).

    Как вы могли заметить из материала книги, работа с любыми библиотеками построена совершенно аналогичным образом. Для упорядочения библиотек предназначен специальный инструмент — диалоговое окно Preset Manager (Организатор образцов). Это окно вызывается одноименной командой меню Edit (Редактирование) (рис. 5.47).


    Рис. 5.47. Диалоговое окно Preset Manager

    В верхнем раскрывающемся списке окна перечислены все типы библиотек программы. Выберите в списке по очереди каждый из пунктов, и перед вами появятся те же списки образцов, что видны в соответствующих диалоговых окнах. Например, список кистей тот же самый, что открывается при щелчке на панели свойств инструмента рисования.

    Треугольная- стрелка справа вызывает меню. Оно состоит из трех групп команд. Первая группа — это команды Reset (Восстановить) и Replace (Заменить). Если, скажем, активна библиотека кистей, то данные команды будут иметь вид Reset Brushes (Восстановить кисти) и Rename Brushes (Заменить кисти).

    Вторая группа команд управляет видом списка. Например, для библиотеки стилей предусмотрены представленные на рис. 5.48 режимы просмотра.

    а б в г д
    Рис. 5.48. Режимы просмотра списка стилей: Text Only (a), Small Thumbnail (б), Large Thumbnail (в), Small List (г), Large List (д)

    Наконец, третья группа содержит названия библиотек, которые могут быть присоединены к текущей. Это те файлы библиотек, которые размещены в соответствующей подпапке папки Presets. Например, если открыть меню для активной библиотеки \Presets\Brushes главной папки программы.

    В правой части окна расположены кнопки команд. Это команда Load (Загрузка), присоединяющая загружаемый комплект к существующим, Save Set (Сохранить комплект), сохраняющая текущий комплект под произвольным именем, Rename (Переименовать), служащая для переименования выбранного образца и Delete (Удалить), удаляющая образец. По окончании работы следует закрыть окно щелчком на кнопке Done (Закончить).

    Резюме

    • Стандартные эффекты в программе автоматизированы. Они применяются к слою в целом и гибко настраиваются.
    • Примененные к слою эффекты могут быть произвольно отредактированы или отменены. Практически, эффект является атрибутом слоя так же, как прозрачность или режим наложения.
    • Для создания и редактирования эффектов слоя используется окно Layer Style (Стиль слоя). В число эффектов входят свечение, тень, рельеф, заливка цветом (или градиентом, узором), эффект складок и обводка. Каждый из них имеет множество настроек, количество сочетаний эффектов огромно.
    • Эффектам может быть придан общий угол освещения, что усиливает их реалистичность.
    • Примененный эффект может быть скопирован на другой слой, удален, отредактирован, можно изменить масштаб эффекта.
    • Комплект эффектов, сформированный для слоя, может быть сохранен в виде стиля. В программе есть палитра стилей, облегчающая работу со стандартными комплектами эффектов.
    • Эффекты легко преобразуются в обычные слои документа.
    • В программе существует несколько типов библиотек — стили, контуры эффектов, кисти, образцы и др. Для управления библиотеками предназначено специальное диалоговое окно.
    | |



    ./GLAVA_5/110.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/110.jpg

    ./GLAVA_5/111.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/111.jpg

    ./GLAVA_5/112.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/112.jpg

    ./GLAVA_5/201.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/202.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/203.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/600.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image146.jpg

    ./GLAVA_5/image174.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image176.jpg

    Изображение: 

    ./GLAVA_5/image184.gif