WEB-графика в сети Интернет

Самоучитель по WEB-графике

1. ВВЕДЕНИЕ

 

ВВЕДЕНИЕ

 

1. Кому адресована книга

 

Кому адресована книга

Эта книга написана прежде всего для новичков, не имеющих опыта работы с графикой на компьютере. Однако некоторые сведения окажутся интересными и для более искушенных пользователей. Если вы хотите разобраться, начиная с азов, что такое цвет и как им управлять, как сканировать и корректировать изображения, как сделать мультфильм и разработать графический дизайн Web-сайта, то эта книга для вас. Во всяком случае книг, где соседствуют растровая и векторная графика, практически нет.

 

2. О чем эта книга

 

О чем эта книга

Книга посвящена компьютерной графике. Однако не всей. Мы рассматриваем методы и средства создания и обработки изображений, предназначенные преимущественно для вывода на монитор компьютера и публикации в Интернете. Специальные вопросы предпечатной подготовки (например, цветоделение) и создание трехмерной графики здесь не рассматриваются. Это, конечно, не означает, что вы не сможете распечатать свою картину на принтере. Просто все предпечатные изыски мы оставляем без особого внимания. Подготовка буклетов, рекламных плакатов, обложек и шикарных иллюстраций книг на высоком уровне требует особых знаний, навыков и опыта, которыми обладают специалисты верстки.
Из всех программных средств работы с графикой мы выбрали Adobe Photoshop и Macromedia Flash, а также Dynamic HTML. Photoshop является признанным лидером обработки растровых (точечных) изображений, a Flash — широко известный редактор векторной графики, ориентированный на создание анимации, которая может сопровождаться звуком. Файлы, создаваемые Flash, компактны и
могут встраиваться в Web-страницы. Другими словами, векторную графику и серьезную анимацию, которые удается вставить в Web-страницу. можно подготовить в Flash. Динамический HTML (HyperText Markup Language — язык разметки гипертекста) обеспечивает создание несущей конструкции Web-сайта. Это основное средство Web-дизайна имеет свои инструменты для работы с графикой. Корректировать сканированные изображения и делать коллажи лучше всего в Photoshop, а рисовать на «чистом листе бумаге» — в Flash. И то, и другое обычно требуется в Web-дизайне.
Перечисленный выше набор программных средств позволяет решить львиную долю всех графических задач, связанных с Web и экспозицией на мониторе компьютера. Однако настоящая книга не является руководством пользователя по Photoshop, Flash и HTML в том смысле, который обычно вкладывается в это понятие. Вместе с тем эти средства — главные герои нашей книги. Цель книги -дать базовые понятия, поддерживаемые в том или ином объеме практически всеми серьезными графическими пакетами. Мы не стремились к исчерпывающей полноте изложения. Для нас важнее было создать критическую массу сведений, позволяющую начать работу и понять, какая именно информация еще нужна. Для конкретности изложения основные понятия компьютерной графики рассматриваются применительно к Photoshop и Flash. Базовые сведения, подкрепленные множеством примеров, позволят вам самостоятельно освоить основные методы и приемы создания и обработки изображений с помощью этих пакетов, а также почувствовать уверенность в своих силах при переходе к другим графическим программам, таким как CorelDRAW, Macromedia FreeHand, Adobe Illustrator, если это вам понадобится.
Кроме того, мы хотели написать книгу небольшого объема, доступную многим, посвященную одновременно и растровой, и векторной графике («два в одном»), содержащую и элементы теории, и практические рекомендации.

 

3. Как устроена книга

 

Как устроена книга

Мы не описываем графические пакеты раздельно, как это обычно принято. Вместо этого мы исходим из основных тем и задач компьютерной графики, и только потом рассматриваем, как они поддерживаются тем или иным графическим редактором. В первую очередь следует овладеть понятием, а затем уже обращаться к изучению средств и получению практических навыков работы с ними.

Первые три главы являются базовыми. Здесь вы узнаете, что такое цвет, как с ним работать, как корректировать изображения и сохранять их в файлах. Хотя материал в этих главах ориентирован преимущественно на Photoshop и Flash, его можно взять за основу и при работе с другими графическими программами. Материал всех последующих глав связан, так или иначе, с первыми тремя. Если вам лишь эпизодически приходится заниматься графикой и некогда вникать в тонкости, то можете ограничиться только этими главами и пятой главой, посвященной сканированию. Это — минимальный набор сведений по компьютерной графике для тех. кто не стремится стать специалистом, но хотел бы научиться избегать грубых ошибок при обработке изображений. Ведь нередки еще случаи, когда в иллюстрированные прайс-листы вставляют картинки, имеющие объем в сотни к тысячи килобайт.

В главе 1 рассказывается о цвете и, в частности, о настройках цвета в Photoshop и Flash.

В главе 2 вы познакомитесь с основными приемами и средствами коррекции изображений в редакторе Photoshop.

Глава 3 посвящена описанию форматов графических файлов, а также средствам экспорта Photoshop и Flash.

Глава 4 посвящена мониторам. Человеку, занимающемуся компьютерной графикой и просиживающему часы перед монитором, не помешает знать, как он устроен и работает. Однако эта глава не является обязательной для понимания последующего материала.

Глава 5 рассказывает о сканерах и получении с их помощью оцифрованных изображений, которые можно обрабатывать в графических программах. Сканер не единственное устройство для ввода графической информации в компьютер, но самое доступное и широко используемое. Сканер прост в обращении, но незнание элементарных сведений о нем приводит к разочарованию в результатах практического применения. Мы попытались рассказать об основных, довольно несложных, приемах сканирования, применение которых позволит вам получать хорош не результаты.

Главы 6 и 7 посвящены графическому редактору Photoshop. В главе 6 рассматриваются инструменты редактора, а в главе 7 — примеры решения типовых задач.

Главы 8 и 9 рассказывают о графическом редакторе Flash. В главе 8 рассматривается применение Flash только как векторного графического редактора для создания и редактирования статических изображений. Глава 9 посвящена анимационной графике или, говоря иначе, мультфильмам. Если вас интересует анимация, то предыдущую главу также следует прочитать.

В заключительной главе 10 рассматриваются основные способы работы с графикой в рамках HTML-кода. Графические элементы (картинки, графические ссылки и карты ссылок, мультфильмы Flash) для публикации в Web должны быть в конечном счете вставлены в HTML-код, который, собственно, и определяет облик и содержание Web-страницы. Материал этой главы далеко не исчерпывает тему HTML, но дает основные начальные сведения для понимания того, каким образом графика монтируется в Web-сайт.

Проще и быстрее всего вы сможете на практике овладеть предлагаемыми в книге средствами создания и обработки изображений, если не спеша воспроизведете на компьютере предлагаемые примеры. Начните вместе с нами, а затем продолжите самостоятельно. Прежде всего получите устойчивые навыки владения инструментами и элементарными приемами, затем хорошенько продумайте свой замысел и план его воплощения и только после этого приступайте к его реализации. Этот процесс — нелинейный. Возможно, вам придется возвращаться и все начинать с начала. Ничего не бойтесь, кроме одного: приобрести вредные привычки.

 

4. Что надо иметь

 

Что надо иметь

Конечно же, нужен компьютер. Чтобы начать заниматься графикой, достаточно иметь компьютер, весьма скромный по своим техническим характеристикам. Все рассмотренное в настоящей книге относится к IBM-совместимым компьютерам, работающим под управлением операционной системы Microsoft Windows. Программы Photoshop, Flash и популярные Web-браузеры, конечно же, работают и на платформе Macintosh, но мы в книге не будем подробно останавливаться на этой специфике.
Минимальные требования к компьютеру, при которых работа с графическими пакетами возможна и вполне сносна, такие:

  • Процессор Pentium, 200 МГц или аналогичный
  • Оперативная память 16 Мбайт
  • Видеопамять 8 Мбайт
  • Монитор 15 дюймов по диагонали, разрешение 800x600, не менее 256 цветов
  • Сканер (не обязателен, но желателен; лучше — планшетный)

Часто при работе с графикой необходимо держать открытыми несколько программ (Photoshop, Flash, FrontPage, FineReader, Word и т. п.) и несколько (иногда десятки) графических файлов. Для этого требуется больше оперативной и видеопамяти. При работе с графикой приходится несколько часов проводить перед монитором. Поэтому хороший монитор — очень важная деталь вашего аппаратного оснащения. Лучше иметь монитор с диагональю 17—19 дюймов, разрешением от 1024x768, глубиной цвета True Color (24 бит или 16 млн цветов) и видеокартой с памятью от 32 Мбайт . Однако мы себя чувствовали более-менее комфортно при работе с компьютером Intel Pentium II, 450 МГц с оперативной памятью 64 Мбайт и видеопамятью 16 Мбайт. Монитор у нас был 15 дюймов по диагонали с установленным разрешением 800x600 и глубиной цвета 24 бит. Другими словами, мы работали на довольно скромном по техническим характеристикам компьютере, что не мешало нам заниматься графикой и писать эту книгу.

Сканер — относительно недорогое и очень полезное устройство для создания первичных изображений, которые можно хранить в виде файлов на компьютере. В большинстве случаев исходный графический материал для последующей обработки получается с помощью сканеров. Если вы серьезно решили заниматься компьютерной графикой, то сканер вам необходим. Кроме сканера можно использовать и цифровые камеры, однако они сейчас не очень широко распространены из-за их дороговизны.

Чтобы читать нашу книгу с максимальным эффектом для себя, желательно все попробовать самостоятельно. Для этого нужно иметь установленный графический пакет Adobe Photoshop. Большинство описанных инструментов и примеров соответствуют версии 5.0 и даже версии 4.0. Однако мы ориентировались главным образом на версии 6.0 и 7.0. В пакет Adobe Photoshop 6.0 входит программа ImageReady 3.0, ориентированная на подготовку изображений преимущественно для Web. В пакет Adobe Photoshop 7.0 входит ImageReady 7.0. Работа с векторной графикой, а также создание анимационной графики рассматриваются применительно к Macromedia Flash. Мы ориентировались в основном на версию 5.0, но не обошли вниманием и следующую версию — 6.0 или, иначе, MX. Заметим, что версия 5.0 существенно отличается от предыдущей версии 4.0, главным образом — в языке действий ActionScript. Flash MX имеет ряд улучшений интерфейса и некоторое расширение языка ActionScript. Итак, вам понадобится Adobe Photoshop версии 6.0 или 7.0 и Macromedia Flash версии 5.0 или MX.

Мы также рассматриваем использование графики в контексте HTML, поэтому вам понадобится браузер Web-страниц. Это нужно, чтобы иметь возможность просмотреть результаты творчества глазами посетителя вашего Web-сайта. В этой книге все примеры проверялись для Microsoft Internet Explorer 5.0 и более поздних версий.

Чтобы делать снимки с экрана монитора (так называемые скриншоты), копируемые в буфер обмена, вы, конечно же, можете использовать клавиши <Print Screen> (для всего экрана) или <Alt>+<Print Screen> (для активного окна). Однако лучше обзавестись более гибкой и удобной утилитой, например, Capture Express или Hard Copy.

 

5. Что такое Web-сайт

 

Что такое Web-сайт

Web-сайт или, другими словами, Web-узел является совокупностью взаимосвязанных Web-страниц. Каждая страница определяется соответствующим ей HTML-кодом (HTML-документом). HTML-код представляет собой набор команд или инструкций, написанных на специальном языке HTML (HyperText Markup Language — язык разметки гипертекста). Этот код сохраняется в обычном текстовом файле с расширением htm или html и может редактироваться с помощью простого текстового редактора, например, блокнота Windows (Notepad.exe). В документ HTML можно вставлять «инородные» элементы, такие как программы на других языках (JavaScript, VisualBasicScript), видео и звук, Flash-мультфильмы (swf-файлы) и др. Тем не менее, HTML-документ остается основной несущей конструкцией Web-страницы.

Страницы, относящиеся к одному и тому же сайту, обычно связаны друг с другом ссылками (гиперссылками) и единой системой навигации. Это — так называемое функциональное единство. В основе сайта находится так называемая домашняя страница (Homepage). Это страница, с которой можно перейти посредством ссылок на другие страницы сайта, а также на любые другие странииы World Wide Web (WWW, Всемирной паутины), принадлежащие другим сайтам. Кроме того, множество страниц одного и того же сайта обычно объединяет единство стиля. С формальной точки -зрения, последнее совсем не обязательно, но весьма желательно, по крайней мере из эстетических соображений. Web-дизайнеры стремятся к этому, чтобы посетитель сайта, на какой бы странице он ни находился, постоянно чувствовал, в какой епархии находится — все в том же сайте, или уже за его пределами. Не забывайте, что многие путешественники и сети испытывают чувства заблудившегося в лесу или покинутого в пустыне. Стиль сайта создается не только средствами графического дизайна. Однако именно с помощью графики легче всего добиться ощущения стилевого единства множества страниц. Может быть поэтому графическому дизайну сайта уделяется столь высокое внимание.

 

6. Особенности графики для Web

 

Особенности графики для Web

Графика широко используется в Web. Известно, что одна небольшая картинка может заменить целую страницу текста. Web-дизайнеры без устали совершенствуются и даже соревнуются в оформлении сайтов, а в информационном содержании Web-страниц графическая информация занимает все более весомое место.

Главной особенностью графики в Web-дизайне является то, что обычно она соседствует с текстовой информацией и элементами интерфейса (кнопками, переключателями и т. п.), и это соседство приходится учитывать при создании изображений. Основное назначение графики в том, чтобы привлечь внимание к Web-странице в целом или к отдельным ее фрагментам, а также представить информацию, которую словами не опишешь. Иначе говоря, графика используется и для оформления страницы, и для представления информации (иллюстраций). Она может как существенно помочь посетителю понять информацию, так и наоборот, сбить его с толку, сделать тексты трудночитаемыми. Графический дизайн Web-сайта — дело тонкое, требующее вкуса и чувства меры. Плохое графическое оформление сайта может просто отпугнуть посетителей. В то же время нужно помнить, что посетители возвращаются к сайту снова и снова благодаря, прежде всего, его информативности, а не красоте. Таким образом, разработчик графического дизайна сайта не просто свободный художник. Ближе всего он к архитектору.

Другая немаловажная особенность графики для Web заключается в довольно жестких ограничениях, накладываемых на объем файлов. И это связано не столько с экономией дискового пространства компьютера, сколько с пропускной способностью каналов связи. В настоящее время подавляющее большинство посетителей Интернета используют подключение к серверу через модем. Сегодня наиболее производительные модемы обеспечивают скорость передачи данных 57 600 бит/с (около 6 Кбайт/с). Многие используют модемы производительностью 33 600 бит/с и ниже. Если Web-страница загружается в браузер дольше 10 с. это раздражает посетителей, которые могут уйти по другому адресу, так и не дождавшись окончания загрузки. Отсюда следует, что надо стремиться к тому, чтобы Web-страница не превышала по объему 50—60 Кбайт. Для графических изображений это довольно серьезное ограничение, требующее от дизайнеров особых знаний и умения. В частности, нужно хорошо разбираться в форматах файлов и способах монтирования изображений в Web-страницу.

Третья особенность графики состоит в том, что в мире встречаются компьютеры, построенные, как говорится, на различных платформах. Так, существуют компьютеры на платформе PC и на платформе Macintosh. Мониторы этих компыотеров имеют различную яркость. Если этого не учитывать, то одна и та же картинка, великолепно выглядящая на одном мониторе, может потерять свою выразительность на другом. Поэтому художник, занимающийся Web-дизайном или просто публикующий свои произведения и Интернете, должен учитывать это обстоятельство и уметь настраивать свой монитор.

 

7. Понятие растровой и векторной графики

 

Понятие растровой и векторной графики

Чтобы изображение можно было хранить, просматривать и обрабатывать на компьютере, оно должно быть представлено в так называемом цифровом виде. Такое представление или, другими словами, описание изображения можно выполнить различными способами. Самый простой (по крайней мере, для понимания) способ состоит в том, чтобы каждый элемент изображения (точку или, как принято говорить, пиксел) описать отдельно. Описание точки это описание ее цвета. Все изображения, представленные таким способом, называют растровыми. Фотографии, произведения живописи, картинки с плавными переходами цветов обычно представляются в компьютере как растровые изображения. Для редактирования растровых изображений существуют специальные программные средства — графические растровые редакторы. Многие из них предназначены только для просмотра изображений и, возможно, некоторой коррекцией (яркости, контрастности, цветового баланса). Другие же являются мощными средствами не только для коррекции, но и для комбинирования фрагментов различных изображений (создания коллажей), а также для собственно рисования. Лидером среди редакторов растровых изображений является Adobe Photoshop. Однако следует заметить, что рисование «от нуля» в редакторах растровой графики, хотя это и возможно, является довольно сложным делом. Для этой цели лучше подходят редакторы так называемой векторной графики.

Векторные изображения описываются математическими формулами. В них элементами являются не пикселы, а объекты (линии, фигуры и т. п.). Например, чтобы описать такой объект, как отрезок прямой линии, требуется указать координаты его начала и конца, толщину и цвет линии. При растровом описании линии нам пришлось бы описывать каждую ее точку, причем чем толще линия, тем больше точек она содержит и тем объемнее ее общее описание. Рисовать картинки от руки в редакторах векторной графики существенно удобнее, чем в растровых. В частности, схемы и чертежи, а также рисунки типа плакатов (т. е. без плавных переходов цветов), несомненно, надо делать с помощью векторных редакторов. Однако они являются не очень хорошими помощниками при созданиу изображений с качеством фотографий или произведений живописи. Лидер среди векторных редакторов — CorelDRAW, хотя есть множество других векторных графических программ, например, Macromedia FreeHand и Macromedia Flash.

Растровые изображения плохо переносят масштабирование. Увеличение размеров картинки обычно приводит к ухудшению ее качества (проявляется зернистость). Если же требуется сохранить качество при увеличении размеров изображения, за что платят увеличением объема занимаемого места на диске. Качество векторного изображения практически не зависит от масштаба его представления и, следовательно, изменение масштаба не сказывается на объеме занимаемого места на диске. Это — одно из главных достоинств векторной графики.

Тенденция развития графических программ состоит в завоевании тех областей, для работы с которыми они изначально не предназначались. Таким образом, растровые и векторные редакторы стремятся сблизиться друг с другом по широте охвата и мощности своих средств. Photoshop сейчас не является чисто растровым редактором, a CorelDRAW имеет довольно развитые средства работы с растровой графикой. В настоящее время документ, создаваемый в мощном графическом редакторе, обычно является комбинированным, состоящим из множества объектов, различающихся способами описания (например, растровые и векторные изображения, текстовые поля). Документ может содержать информацию о слоях, прозрачности областей изображения и другую информацию. Таким образом, графический документ может иметь сложную объектную структуру.

Большинство начинающих заниматься компьютерной графикой обычно плохо разбирается, в каких случаях следует использовать тот или иной редактор. Часто бывает и так, что они пытаются в векторных редакторах применить технологии, естественные для растровых редакторов, и наоборот. Опытный специалист по компьютерной графике легко выберет наиболее подходящий редактор в зависимости от стоящей перед ним задачи. У него всегда под рукой и растровый, и векторный редактор. Поэтому в своей книге мы рассматриваем оба типа редакторов — растровый Photoshop и векторный Flash. Photoshop мы выбрали в силу его чрезвычайной популярности и огромных функциональных возможностей. К Flash мы обратились потому, что он является простым и достаточно удобным векторным редактором, имеет чрезвычайно мощные и удобные средства работы с анимационной графикой, а также потому, что его выходные файлы могут восприниматься Web-браузерами.

Итак, мы полагаем, что основные различия между растровой и векторной графикой ясны. Вместе с тем заметим, что обычно векторные редакторы могут импортировать растровые изображения в векторную графическую композицию и, наоборот, экспортируют векторные изображения в растровые. Например, Flash позволяет это делать.

 

2. ГЛАВА 1. ЦВЕТ

 

ГЛАВА 1. ЦВЕТ

 

1. Цвет

  

Цвет

Любое графическое изображение можно представить как некоторую композицию разноокрашенных областей. Поэтому основная информация о картинке есть информация о цвете. Цвет — это свойство видимых предметов, непосредственно воспринимаемое глазом. Поэтому, на первый взгляд, и говорить-то не о чем. Однако при смешении красок в банке или на палитре художника, а также при выводе изображения на монитор или принтер или, наоборот, при сканировании картинок постоянно возникают вопросы о цвете и цветопередаче (переносе изображений с одного носителя на другой или с одного устройства вывода на другое).

Все не так просто, как кажется. Художники, полиграфисты и компьютерные дизайнеры знают, как это важно. Ощущение цвета очень индивидуально. Однако во всем этом многообразии можно найти некоторые универсалии. Если бы их не нашлось, то у нас не было бы ни мониторов, ни принтеров, ни сканеров, ни телевизоров. Поиск универсалий — это поиск моделей, которые отбрасывают все несущественное и подробно описывают наиболее важное для практики. Заметим попутно, что наука от ненауки отличается только объективностью и абстрагированием. Объективность заключается в независимости описания предмета от индивидуальных человеческих способностей восприятия. Абстрагирование состоит в том, чтобы удалить из описания предмета частности, оставив самое главное.

В этой главе мы рассмотрим основные цветовые модели, применяемые в компьютерных технологиях и полиграфии, а также некоторые средства установки цветов, применяемые в графических редакторах.

  

2. 0 природе цвета

   

0 природе цвета

Известно, что мы видим окружающие предметы благодаря воздействию света на сетчатку глаза. Этот свет может быть излученным или отраженным предметами. Мы можем видеть предметы, которые излучают свет сами по себе (например, звезды, электрические лампочки, костер). Чтобы увидеть другие, не светящиеся сами по себе предметы, необходим источник внешнего света (например, фонарь). Предметы, освещенные внешним светом, становятся видимыми благодаря отражению этого света. Между глазом и предметом существует некоторая среда, через которую распространяется свет, несущий информацию о предмете. Эта среда может оказывать влияние на проходящий через нее свет. Кроме того, предметы могут частично поглощать падающий на них свет, отражая лишь некоторую измененную его часть. Например, краска является веществом, которое поглощает одну часть света, а другую — отражает. Так, падающий на предмет свет может быть белым, а отраженный — красным, зеленым, синим или каким-нибудь другим. Если на пути луча белого света установить прозрачную пленку какого-нибудь цвета, то выходной луч приобретет такой же цвет. Такие пленки обычно называют световыми (цветными) фильтрами. Иначе говоря, вещество может отражать, поглощать и пропускать через себя свет. Свет, получаемый в результате взаимодействия с веществом, отличается, в общем случае, от исходного света. Таким образом, информация о предмете, переносимая светом, претерпевает изменения из-за взаимодействия света с веществом на пути его распространения.

С точки зрения физики, свет имеет электромагнитную природу. Это означает, что свет представляет собой композицию (смесь) множества электромагнитных волн. Электромагнитная волна есть распространяющиеся в пространстве колебания электрического и магнитного полей. Колебание (периодическое изменение), как известно, характеризуется частотой, а волна — длиной. Для света частота колебаний/ и длина волны А. связаны простой формулой: f = с/А, где с — скорость света (в вакууме она равна примерно 300 000 км/с).

Луч белого света, проходя через стеклянную призму, расщепляется на множество лучей различного цвета — от красного до фиолетового (цвета радуги), образуя так называемый спектр цветов. Дело в том, что угол преломления луча света, проходящего через призму, зависит от его длины волны. Поскольку белый свет является смесью электромагнитных ноли различной длины, то каждая волна после призмы распространяется по своему направлению. Красный луч испытывает наименьшее отклонение, а фиолетовый — наибольшее. Одноцветные лучи, называемые монохроматическими, проходя через призму, уже не разлагаются на другие цвета.

Рис. 2. Луч белого света, проходя через призму, разлагается на цветные составляющие

Видимый цвет однозначно определяется длиной волны соответствующего излучения. Электромагнитные волны, которые воспринимает наше зрение, лежат в области примерно от 0,75 до 0,4 мкм. Левой границе соответствует красный цвет, левее находится диапазон инфракрасных (тепловых) волн, а еше левее (0,3 мм—30 000 м) расположены радиоволны. Правой границе видимого диапазона волн соответствует фиолетовый цвет, правее находятся ультрафиолетовые, рентгеновские, гамма- и космические лучи. Инфракрасные лучи наш глаз не чувствует, но они воздействуют, например, на термометр. Ультрафиолетовые лучи также невидимы, но они способны заставить светиться люминофор — вещество, применяемое в электронно-лучевых трубках мониторов.


Рис. 3. Спектр электромагнитных волн

Итак, обычный белый свет является композицией множества других цветов. Все люди с нормальным зрением уверенно различают семь цветов радуги и множество промежуточных оттенков. В общей сложности человеческий глаз различает несколько миллионов цветов.

Если лучи различных цветов с помощью линз и зеркал сфокусировать (т. е. смешать) в один пучок, то вновь получим белый цвет. Опыты по разложению белого света на цветные составляющие и сведению их снова в белый луч впервые провел И. Ньютон в XVII веке. Путем смешения лучей различных цветов можно получать другие цвета, даже такие, которых нет в спектре разложения белого цвета. Различные цвета можно получать и смешением красок. Однако цвет, возникающий в результате смешения цветных лучей света, будет отличаться от цвета, полученного смешением аналогичных красок. Например, красный, зеленый и синий лучи света вместе дают белый цвет, а смешение соответствующих красок — грязно-коричневый. Попробуйте зачертить на одном месте бумаги сначала красным карандашом, потом зеленым и синим. Никакого подобия белого цвета вы не получите. Дело в том, что цвета красок мы видим в отраженном свете, который отличается от падающего. Видимый отраженный цвет получается в результате поглощения части падающего света. Таким образом, чтобы предсказать, какой цвету нас получится, необходимо знать, что мы будем смешивать — лучи света или краски. Все сказанное имеет прямое отношение к компьютерной графике. Мониторы отображают цвета в результате смешения цветных лучей света, испускаемых люминофорами, а печатающие устройства — смешивают краски, т. е. вещества, обладающие способностью поглощать одну часть лучей света и отражать — другую.

Оказалось, что почти все цвета можно получить путем смешения в подходящих пропорциях только трех так называемых базовых цветов. Например, в качестве базовых цветов можно взять красный, зеленый и синий, если смешивать лучи света. Если же смешивать краски, то базовыми будут голубой, пурпурный и желтый цвета. Важно, что количество базовых цветов невелико. Это позволяет довольно компактно представлять информацию о цвете в памяти компьютера. Именно это обстоятельство, обнаруженное физиками несколько столетий назад, открыло перспективу для создания техники воспроизведения и хранения графической информации. Открытие возможности представления практически любого цвета через несколько базовых подобно изобретению азбуки в письменности.

Говоря о цветах, часто используют термины тон и оттенок, а также тени, средние тона и света. Под тоном обычно понимают спектральный цвет или цвет, полученный смешением базовых цветов максимальной яркости. Изменяя (уменьшая яркость) данного цвета, получают его оттенки. Под тенями имеют в виду области изображения низкой яркости (освещенности). Аналогично, средние тона — участки изображения средней яркости, а света — участки высокой яркости. Если смешать лучи трех базовых цветов (красного, зеленого и синего) одинаковой яркости, то получится некий оттенок серого цвета. Сохраняя одинаковость яркостей составляющих, но изменяя величину яркости, можно получить всю шкалу оттенков серого цвета (grayscale), от черного до белого. Изображения, выполненные в оттенках (или градациях) серого цвета, называют полутоновыми.

А теперь мы рассмотрим важную характеристику света, которая называется температурой. Дело в том, что современные мониторы, а также фотопленки характеризуются, помимо прочего, величиной цветовой температуры, и фотохудожники, кинооператоры и полиграфисты не могут ею пренебречь. Более того, профессионалы в значительной мере отличаются от любителей тем, что хорошо понимают и умело используют это понятие в своей практике. Мы различаем зимний и летний полуденный белый свет в ясную погоду, отличаем утренний и вечерний белый свет от ясного неба. Мы уж не говорим о различиях белого света при различных вариациях состояния атмосферы: облачность, туман, видимость солнца и т. п. А как насчет освещения ламгкши в помещении? Лампы могут быть обычными, т. е. лампами накаливания, а также дневного света с различными наполнителями. Лампы дают нам белый, но особенный свет. И эти различия белого света можно описать количественно, просто через температуру света.

Откуда взялось понятие «белый свет»? Белый свет исходит от Солнца, неба (даже тогда, когда Солнца не видно), электрических ламп. Таким образом, белый свет создается природой и искусственными приборами. Вместе с тем, при его изучении выяснились следующие весьма любопытные обстоятельства.
Как уже отмечалось, белый свете помощью обычной стеклянной призмы можно разложить на множество составляющих различного цвета. Эту разноцветную шкалу обычно называют спектром. Но спектр это не просто шкала цветов. Каждый участок этой шкалы характеризуется еще одной характеристикой — мощностью (яркостью, интенсивностью) излучения в соответствующем диапазоне волн. Вспомним, что свет (излучение, распространяющееся в виде волны) воспринимается глазом как окрашенный в тот или иной цвет в зависимости от длины волны. Таким образом, мы могли бы представить спектр как некоторую кривую в системе координат, по горизонтальной оси которой отложены значения длины волны, а по вертикальной — энергия излучения. Вдоль горизонтальной оси дополнительно можно растянуть линейку соответствующих цветов, для наглядности. Чтобы идти дальше, нам понадобится еще одна абстракция: так называемое абсолютно черное тело. Но сначала скажем о просто черном теле.

Понятно, что это — любое тело, воспринимаемое нами как окрашенное в черный цвет. Например, черная бархотка, нагуталиненные сапоги, сажа и т. п. Мы уже знаем, что черное тело потому и черное, что поглощает почти все составляющие падающего на него белого цвета. Так вот: абсолютно черное тело поглощает абсолютно все падающее на него электромагнитное излучение (в том числе и белый свет) и ничего не отражает. Однако если абсолютно черное тело нагреть, то оно начнет излучать. Спектр этого излучения зависит только от температуры нагрева тела и не зависит от природы его материала. Напомним, что спектр — это распределение энергии излучения по длинам волн. На рисунке показана зависимость энергии Е излучения абсолютно черного тела от длины волны , излучения и температуры Т.

Рис. 4. Распределение энергии в спектре излучения абсолютно черного тела

Обратите внимание на то, как зависит длина волны, при которой энергия излучения максимальна, от температуры. В результате опытов В. Вин вывел формулу этой зависимости:

*T = k,

где k — постоянный коэффициент, называемый постоянной Вина;
Т — температура излучающего тела.

Из этой зависимости, называемой также законом смещения Вина, следует, в частности, что чем выше температура нагретого тела, тем короче волны, на которые приходится максимум энергии излучения.

Абсолютно черного тела в природе не существует, это всего лишь абстракция. Однако хорошим приближением к нему является устройство, состоящее из замкнутой полости, внутренняя поверхность которой нагрета до некоторой температуры. В этой полости есть отверстие, малое по сравнению с ее размерами. Если свет пройдет через это отверстие внутрь полости, то, многократно отражаясь от ее внутренних стенок, он не выйдет наружу (с вероятностью, близкой к 1). Подобные устройства, с высокой точностью моделирующие абсолютно черное тело, применяют в качестве световых эталонов и используют при измерениях высоких температур. Однако чаще всего в обычной практике в качестве эталона используют раскаленную добела нить электрической лампы.


Рис. 5. Модель абсолютно черного тела. Все излучение, падающее на него, полностью поглощается

Температуру света (излучения) измеряют в градусах по шкале Кельвина. Это линейная шкала, в которой 0 соответствует примерно -273 градусам по шкале Цельсия. Ноль градусов по Кельвину называют абсолютным нулем температуры. При этой температуре, согласно физике, ничто не движется и ничто не излучается. Когда мы говорим, что белый свет имеет температуру Т градусов по Кельвину, то это означает, что он имеет такой же спектр, что и излучение абсолютно черного тела, нагретого до указанной температуры. Аналогично, если мы говорим, что, например, красный цвет и мест температуру Т, то это означает, что он имеет такой же вид, что и красный цвет в спектре абсолютно черного тела, нагретого до температуры Т.

Понятие абсолютно черного тела ввел в науку Г. Кирхгоф в 1859 г., а объяснение различий света в зависимости от времени суток, сезона и атмосферной обстановки дал Рэлей на рубеже XIX и XX вв.

В следующих таблицах представлено соответстние между некоторыми источниками белого смета и температурой и градусах по шкале Кельвина.

Таблица 1. Цветовые температуры, соответствующие различным условиям дневного освещения

Естественный источник света
Цветовая температура, К
Утреннее или вечернее сумеречное небо
2000
Небо близ восходящего или заходящего Солнца
2300-2400
Солнце через час после восхода
3500
Солнце за час до захода
3500
Луна
4125
Утреннее или вечернее Солнце в ясном небе под углом больше 15° над линией горизонта
3600-5000
Солнце около полудня при легкой облачности
5100-5600
Свет летнего полуденного Солнца близ поверхности Земли при ясном голубом небе
5300-5700
Свет полуденного Солнца при легкой облачности
5700-5900
Летнее Солнце в зените в синем ясном небе
6000-6500
Дневной свет неба при легкой высокой облачности
6700-7000
Дневной свет неба при сильной облачности
7000-8500
Дневной свет неба при слабой облачности
12 000-14 000
Облачное небо в северной части
12 000-25 000
15000-2700

Таблица 2. Цветовая температура искусственных источников света

Пламя спички
1700
Пламя стеариновой свечи
1850-2000
Керосиновая лампа
1900-2050
Пламя газовой зажигалки
2500
Электролампа перекальная вакуумная
2450-2500
Электролампа перекальная газонаполненная
2600-2900
Фотолампа с зеркальным рефлектором мощностью 250-500 Вт
3250-3500
Фотолампа перекальная с зеркальным рефлектором мощностьюдо 1000 Вт
3600-4000
Импульсная лампа-вспышка
3400-6500
Лампа кинопроекционная
3300-3400
Лампа прожекторная
3300-3500
Лампа галогенная
3300-3350
Вспышка магния
3650
Лампа дуговая
3700-5500
Лампа люминесцентная типа ЛТБ
2800
Лампа люминесцентная типа ЛБ
3500±300
Лампа люминесцентная типа ЛХБ
4300±400
Лампа люминесцентная типа ЛД
6750±800

Понимать, что такое температура света, а также умело использовать свет на практике особенно важно для фотографов, кино- и видеооператоров, а также для полиграфистов. Фотографы решают задачу, как будет выглядеть изображение при съемке на ту или иную пленку при том или ином освещении. Например, вид, воспринимаемый нами как голубоватый в условиях ночной съемки, может оказаться при печати зеленоватым. Дело в том, что фотопленка рассчитана на освещение белым светом определенной температуры (с допуском порядка 3000°К). Если вы снимаете ночью (даже со вспышкой), то температура белого света ночного освещения будет совсем другой, что и отразится на результатах съемки. Фотограф-профессионал может использовать подобные цветовые сдвиги для реализации своих художественных замыслов, а любитель обычно оказывается в недоумении и пытается стихийно сменить тип (марку) пленки. Кино- и видеооператоры обычно проявляют свое понимание температуры света, выбирая источник освещения сцены съемок. Для полиграфии важно, какую температуру имеет белый цвет бумаги, на которой будет производиться печать. Белая бумага может быть ослепительно белой, желтоватой, голубоватой и других оттенков. Одни и те же краски на различной белой бумаге будут выглядеть по-разному.

Следует отметить, что «психологическая» температура цвета отличается прямо противоположным образом от той, которую мы рассмотрели выше. Какой цвет, красный или синий, имеет большую температуру? Психологически мы считаем более теплыми те цвета, которые ближе к красному концу спектра, и наоборот, синий и фиолетовый цвета мы оцениваем как холодные. Однако с точки зрения теории излучения красный цвет имеет более низкую цветовую температуру, а синий — более высокую. Вспомните, как говорят о температуре звезд: охлаждающийся красный карлик и горячая голубая сверхновая звезда. Другой пример: нагревая металл, мы видим, что его цвет с увеличением температуры изменяется от красного к желтому и даже белому (если довести его до «белого каления»). Дело в том, что по закону Вина длина волны, соответствующая максимуму излучения абсолютно черного тела, обратно пропорциональна его температуре (см. графики зависимости энергии от длины волны и температуры). Чем выше температура тела, тем больше доля мощности излучения в области коротких длин волн (т. е. в области синих тонов). С увеличением температуры их роль в формировании белого цвета усиливается. Поэтому если тело представляется вам красным, то оно еще не очень разогрето, а если оно имеет голубой оттенок, то это означает, что температура его столь высока, что влияние синей части спектра стало заметным. Общее же правило таково: чем короче длина волны излучения, тем выше его температура. Здесь можно ожидать вопрос: красное и синее пятна на листе бумаге имеют совершенно одинаковую температуру, так почему же вы говорите о том, что одно из них горячее другого? Напомним, что речь идет не о температуре красок или других цветных предметов, которую можно измерить термометром, а о температуре абсолютно черного тела, которое излучает такие же спектральные составляющие, что и те, с которыми мы имеем дело в данный момент времени. Например, цвет изображения фотосферы Солнца на бумаге имеет температуру примерно 6000°К. Такова и реальная температура внешней оболочки Солнца, которая излучает видимый свет. Однако Солнце на бумаге не обжигает, не греет и даже не светит. Таким образом, речь идет не о температуре как мере тепловой энергии, а о цветовой температуре, имеющей к теплу опосредованное (через абсолютно черное тело) отношение. Кстати говоря, именно путем анализа спектра измеряют температуру звезд.

Теперь рассмотрим особенности восприятия цвета глазом человека. В области видимого света чувствительность глаза очень высока. Если человек долгое время находился в темноте, то его глаза приспосабливаются к восприятию очень малых световых потоков. В таких условиях, как установил С. Вавилов, глаз может чувствовать отдельные фотоны (кванты света). С другой стороны, большие потоки света, превосходящие самые малые в 10 12 раз, не ослепляют нас. Глаз хорошо различает цвета, хотя и по-разному реагирует на монохроматические потоки света одинаковой мощности, но разной длины волны. Желто-зеленые лучи кажутся самыми яркими, а красные и фиолетовые — темными. На рисунке показана кривая видимости лучей невооруженным глазом. Яркость желтого света (= 0,555 мкм), ощущаемая глазом, принята за 1, яркость голубого ( = 0,49 мкм) при той же мощности будет равна 0,2, а яркость красного ( = 0,65 мкм) — 0,1.


Рис. 6. Зависимость относительной чувствительности глаза к монохроматическому свету от длины волны (в миллимикрометрах, ммкм)


Максимум чувствительности глаза совпадает с максимумом излучательной способности Солнца, он приспособлен именно к солнечному свету. Однако в настоящее время нет однозначного объяснения, почему желтые и зеленые лучи кажутся человеку намного ярче, чем красные и фиолетовые.

В следующих разделах мы рассмотрим основные цветовые модели, используемые в компьютерной графике.

  

2.gif

Изображение: 

3.gif

Изображение: 

4.gif

Изображение: 

5.gif

Изображение: 

6.gif

Изображение: 

3. Модель RGB

  

Модель RGB

Цветовая модель RGB наиболее часто используется при описании цветов, получаемых смешением световых лучей. Она подходит для описания цветов, отображаемых мониторами, получаемых сканерами и цветовыми фильтрами, но не печатающими устройствами. Цвет в модели RGВ представляется как сумма трех базовых цветов — красного (Red), зеленого (Green) и синего (Blue), Из первых букв английских названий этих цветов составлено название модели. На рисунке показано, какие цвета получаются при сложении трех базовых.

Рис. 7. Комбинации базовых цветов модели RGB

В модели RGB каждый базовый цвет характеризуется яркостью (интенсивностью), которая может принимать 256 дискретных значений от 0 до 255. Поэтому можно смешивать цвета в различных пропорциях, варьируя яркость каждой составляющей. Таким образом, можно получить 256x256x256 = 16 777 216 цветов.

Каждому цвету можно сопоставить код, который содержит значения яркости трех составляющих. Используются десятичное и шестнадцатеричное представления кода. Десятичное представление — это тройка десятичных чисел, разделенных запятыми. Первое число соответствует яркости красной составляющей, второе — зеленой, а третье — синей. Код цвета в шестнадцатеричном представлении имеет вид 0хХХХХХХ. Префикс 0х указывает на то, что мы имеем дело с шестнадцатеричным числом, а не каким-нибудь другим. За префиксом следуют шесть шестнадцатеричных цифр (0, 1, 2,...,9, А, В, С, D, E, F). Первые две цифры — шестнадцатеричное число, представляющее яркость красной составляющей, вторая и третья пары соответствуют яркости зеленой и синей составляющих.
Если все составляющие имеют максимальную яркость (255,255,255 — в десятичном представлении; 0xFFFFFF — в шестнадцатеричном представлении), то получается белый цвет. Минимальная яркость (0,0,0 или 0x000000) соответствует черному цвету. Смешение красного, зеленого и синего цветов с различными, но одинаковыми яркостями дает шкалу из 256 оттенков (градаций) серого цвета — от черного до белого. Изображения в оттенках серого еще называют полутоновыми изображениями.

Базовые цвета смешиваются следующим образом:

  • Красный и зеленый — при максимальной яркости дают желтый цвет. Уменьшение яркости красного изменяет результирующий цвет в сторону зеленоватого, а уменьшение яркости зеленого делает цвет оранжевым.
  • Зеленый и синий — при максимальной яркости дают голубой. Изменяя пропорцию яркостей можно получить 65 000 оттенков голубого, от небесного до темно-синего.
  • Красный и синий — при максимальной яркости дают пурпурный или фиолетовый. Уменьшение яркости синего сдвигает цвет в сторону розового, а уменьшение красного — в сторону пурпурного.

Поскольку яркость каждой из базовых составляющих цвета может принимать только 256 целочисленных значений, каждое значение можно представить 8-разрядным двоичным числом (последовательностью из 8 нулей и единиц, 256 = 28) или, другими словами, одним байтом. Напомним, что каждый разряд в байте называется битом (двоичной единицей или нулем). Таким образом, в модели RGB информация о каждом цвете требует 3 байта (по одному байту на каждый базовый цвет) или 24 бита памяти для хранения. Заметим, что поскольку все оттенки серого цвета образуются смешением трех составляющих одинаковой яркости, то для представления любого из 256 оттенков серого требуется лишь 1 байт.

Все ли цвета, различимые человеческим глазом, могут быть представлены моделью RGB? Другими словами, совпадают ли цветовые диапазоны человеческого глаза и модели RGB? Вообще говоря, нет. Однако более 16 млн цветов, представляемых в RGB, оказываются вполне достаточными для практических нужд. Вместе с тем, следует иметь в виду, что не любой цвет в RGB можно вывести на печать. Другими словами, цвета на экране вашего монитора могут выглядеть иначе при их выводе на печать, причем это отличие может оказаться принципиальным, а не только обусловленным низким качеством принтера или монитора.

Модель RGB еще называют аддитивной, поскольку по мере увеличения яркости составляющих цветов увеличивается яркость результирующего цвета.

  

7.gif

Изображение: 

4. Модель CMYK

  

Модель CMYK

Рассмотренная в предыдущем разделе модель RGB хорошо описывает цвета, получаемые в результате смешения лучей света различной окраски. Таким образом, она годится для предсказания цветов, видимых на мониторе, а также получающихся при сканировании изображений, но не подходит для печатающих устройств.

Смешение красок, которое делают печатающие устройства, описывает модель CMYK. В этой модели используются три базовых цвета: голубой (Cyan), пурпурный (Magenta) и желтый (Yellow). Кроме того, применяется черный цвет (black), но о нем будет рассказано позже. На рисунке показана комбинация базовых цветов CMYK.

Рис. 8. Комбинации базовых цветов модели CMYK

Каждый из трех базовых цветов модели CMYK получается в результате вычитания из белого цвета одного из базовых цветов модели RGB. Так, например, голубой (cyan) получается вычитанием красного из белого, а желтый (yellow) — вычитанием синего. Напомним, что в модели RGB белый цвет представляется как смесь красного, зеленого и синего максимальной яркости. Тогда базовые цвета модели CMYK можно представить с помощью формул вычитания базовых цветов модели RGB следующим образом:

Cyan = RGB - R = GB = (0,255,255)
Yellow = RGB - В = RG = (255,255,0)
Magenta = RGB - G = RB = (255,0,255)

В связи с тем, что базовые цвета CMYK получаются путем вычитания из белого базовых цветов RGB, их называют субтрактивными.
Понятно, что вычитание из белого цвета белого любое количество раз дает в результате черный, а сложение белых цветов — белый:

RGB - RGB = RGB - RGB - ... - RGB = (0,0,0) - черный цвет
RGB + RGB = RGB + RGB + ... + RGB = (255,255,255) - белый цвет

Обратите внимание, что сложение базовых цветов CMYK дает в результате черный:

Cyan + Yellow + Magenta = RGB-R-B-G = (0,0,0)

Вычитание из белого всех базовых цветов CMYK дает белый:

RGB - (RGB - R) - (RGB - В) - (RGB - G) = RGB - RGB + R + В + G = RGB = (255,255,255)

Вычитание цвета соответствует поглощению его краской. Например, голубая (cyan) краска поглощает из падающего на нее белого света красную составляющую, а все остальное отражает. Этот отраженный свет наш глаз и воспринимает как голубой. Белый лист бумаги потому кажется нам белым, чтв он отражает практически весь падающий на него белый свет. С другой стороны, черные предметы почти ничего не отражают, а почти весь свет поглощают.
Базовые цвета модели CMYK являются довольно яркими цветами и не вполне годятся для воспроизведения темных цветов. Так, при их смешивании на практике получается не чисто черный, а грязно-коричневый цвет. Поэтому в цветовую модель CMYK включен еще и чистый черный цвет, который используется для создания темных оттенков, а также для печати черных элементов изображения. Смешение цветов в модели CMYK противоположно смешению составляющих в модели RGB. Однако краски субтрактивной модели не являются столь чисты ми, как цвета аддитивной модели. Этим и объясняются следующие особенности:

  • Голубой и пурпурный — при максимальной яркости дает глубокий синий цвет с небольшим фиолетовым оттенком. Уменьшение яркости голубого делает цвет пурпурным, а уменьшение яркости пурпурного — средне-синим (желтой краски нет совсем).
  • Пурпурный и желтый — при максимальной яркости смесь получается ярко-красного цвета. Уменьшение яркости пурпурной составляющей приводит к оранжевому, а уменьшение яркости желтой — к розовому цвету (голубая составляющая отсутствует).
  • Желтый и голубой — ярко-зеленый цвет с небольшим оттенком синего. Уменьшение яркости желтого дает изумрудный цвет, а уменьшение яркости голубого — салатовый цвет (пурпурная составляющая отсутствует).

Основные цвета рассмотренных выше моделей RGB и CMYK находятся в зависимости, которую можно представить графически с помощью следующего рисунка.


Рис. 9. Взаимосвязь основных цветов RGB и С МУК

Каждый цвет расположен напротив дополняющего его и между цветами, с помощью которых он получен. Чтобы усилить какой-либо цвет, необходимо ослабить дополняющий цвет, расположенный на противоположной стороне круга. Например, чтобы усилить желтый (Yellow), надо ослабить синий (Blue). На круге цветов желтый расположен между зеленым (Green) и красным (Red). Сложение этих цветов цветов дает желтый (Yellow).

В заключение данного раздела следует отметить, что не все цвета модели CMYK могут быть представлены в модели RGB и наоборот. В количественном отношении цветовой диапазон CMYK меньше цветового диапазона RGB. Это обстоятельство имеет принципиальное значение, а не обусловлено только физическими особенностями монитора, печатающего устройства или красок и холста.

  

8.gif

Изображение: 

9.gif

Изображение: 

5. Модели HSB и HLS

  

Модели HSB и HLS

Модель HSB основана на трех параметрах: Н — оттенок или тон (Hue), S — насыщенность (Saturation) и В —яркость (Brightness). Модель HSB лучше, чем RGB и CMYK, соответствует понятию цвета, которое используют маляры и профессиональные художники. Действительно, у них обычно есть несколько основных красок, а все другие получаются добавлением к ним белой и черной. Таким образом, нужные цвета — это некоторая модификация основных: замесить погуще или развести пожиже, осветлить или затемнить. Хотя художники и смешивают краски, но это уже выходит за рамки модели HSB («...есть многое на свете, друг Горацио, что и не снилось нашим мудрецам...»).

Насыщенность характеризует чистоту цвета. Нулевая насыщенность соответствует серому цвету, а максимальная насыщенность — наиболее яркому варианту данного цвета. Можно считать, что изменение насыщенности связано с добавлением белой краски. То есть уменьшение насыщенности соответствует добавлению белой краски.

Яркость понимается как степень освещенности. При нулевой яркости цвет становится черным. Максимальная яркость при максимальной насыщенности дают наиболее выразительный вариант данного цвета. Можно также считать, что яркость изменяется путем добавления черной краски. Чем больше черной краски добавлено, тем меньше яркость.

Графически модель HSB можно представить в виде кольца, вдоль которого располагаются оттенки цветов. На внешнем крае круга находятся чистые спектральные цвета или цветовые тона (параметр Н измеряется в угловых градусах, от 0 до 360). Чем ближе к центру круга расположен цвет, тем меньше его насыщенность, тем он более блеклый, пастельный (параметр S измеряется в процентах). Яркость (освещенность) отображается на линейке, перпендикулярной плоскости цветового круга (параметр В измеряется в процентах). Все цвета на внешнем круге имеют максимальную яркость.


Рис. 10. Графическое представление модели HSB

В некоторых графических редакторах, например в Macromedia FreeHand, используется модель HLS (Hue, Lightness, Saturation), которая похожа на HSB. В модели HLS, в отличие от HSB, вместо яркости используется параметр L— освещенность (Lightness). Уменьшение освещенности приближает цвет к черному, а увеличение — к белому. Чистый спектральный цвет получается при освещенности 50%.

Модели HSB и HLS не ориентированы ни на какое техническое устройство воспроизведения цветов, поэтому их называют еще аппаратно независимыми.

  

10.gif

Изображение: 

6. Модель Lab

  

Модель Lab

Выше уже отмечалось, что модель RGB ориентирована в основном на особенности излучаемого света (монитор), a CMYK — на особенности поглощаемого света (принтер). Кроме того, цветовые диапазоны этих моделей не совпадают. Добавим, что RGB хорошо воспроизводит цвета в диапазоне от синего до зеленого и несколько хуже — желтые и оранжевые оттенки, а в модели CMYK не хватает очень многих оттенков. От всех этих недостатков свободна модель Lab. В рамках Lab работают многие профессионалы компьютерной графики.

Модель Lab основана на трех параметрах: L — яркость (Luminosity) и два цветовых параметра — а и Ь. Параметр а содержит цвета от темно-зеленого через серый до ярко-розового. Параметр b содержит цвета от светло-синего через серый до ярко-желтого.

Параметр L еще называют освещенностью, легкостью (например, в русской версии графического редактора Photoshop) и даже светлостью. Следует отметить, что понятия яркости в моделях Lab и HSB не тождественны. Как и в RGB, смешение цветов из шкал а и b позволяет получить более яркие цвета. Уменьшить яркость результирующего цвета можно за счет параметра яркости L.

Рис. 11. Графическое представление модели Lab

Модель Lab аппаратно независима, ее цветовой диапазон покрывает диапазоны RGB и CMYK. Графический редактор Photoshop при переходе от режима RGB к CMYK использует Lab в качестве промежуточного этапа.

  

11.gif

Изображение: 

7. Цветовой охват

  

Цветовой охват

Огромное количество различных цветов, которые мы воспринимаем, может быть представлено на экране монитора и на бумаге. Однако не все цвета, которые мы видим в природе, могут быть в точности воспроизведены монитором. Например, чистые голубой и желтый цвета плохо им воспроизводятся. Часть цветов, отображаемых монитором, можно напечатать. Однако при печати плохо передаются цвета, имеющие очень низкую плотность. Речь идет о так называемом цветовом охвате или диапазоне (Gamut) цветовых моделей.

Наибольшим цветовым охватом обладает модель Lab, в ней можно представить практически все цвета природы, которые способен воспринять человек. Собственно, с этой целью она и создавалась. Соотношение цветовых охватов моделей Lab, RGB и CMYK представлено на рисунке.


Рис. 12. Цветовой охват различных цветовых моделей

  

12.gif

Изображение: 

8. Пикселы и глубина цвета

  

Пикселы и глубина цвета

Рассмотрим, как можно записать (закодировать) графическую информацию. Как известно, все документы (графика, тексты, программы и т. п.) хранятся в компьютере в виде файлов — организованных записей. Изображения хранятся в файлах специальных графических форматов, которых сейчас насчитывается более десятка. Однако здесь мы не будем их рассматривать. Вместо этого мы создадим собственный графический формат (не для действительного хранения изображений на жестком диске компьютера, а исключительно как наглядное пособие, дающее ключ к пониманию устройства настоящих графических файлов). Назовем такой идеальный файл протофайлом.

Представим себе некоторое изображение и нанесем на него прямоугольную сетку с квадратными ячейками. Ячейки сетки могут быть маленькими или большими, сейчас это не важно. Каждой ячейке сетки соответствует элемент изображения, который в ней находится. Этот квадратный элемент называется графическим элементом (picture element) или, сокращенно, пикселом (pixel). Мы создали основу для разложения изображения на множество элементов — пикселов. Теперь нам надо определить способ описания одного пиксела, чтобы затем описать все изображение как совокупность описаний отдельных пикселов.
В каждой клетке сетки, нанесенной на изображение, может находиться какая-то часть нашего изображения. Клетка может быть заполнена полностью, либо частично. Заполнение может быть однородным, либо неоднородным по цвету. Требуется решить, что же содержит клетка. Уже сейчас сами собой напрашиваются правила определения этого решения. Например, мы можем считать, что клетка целиком заполнена красным цветом, если преимущественный цвет ее окраски является красным. Однако на данном этапе рассмотрения это не столь важно. Будем считать, что эти правила как-то определены. В результате их применения мы преобразуем исходное изображение в некоторое другое. На рисунке показаны простые черные кривые на белом фоне. Здесь нет ни вариаций цвета, ни даже градаций серого. Представьте, что получится, если, например, заменить все клетки, зак-эашенные черным менее чем наполовину, белыми клетками, а более чем «половину — черными. Ясно, что это будет другая картинка. Мы не думаем сейчас о том, будет ли она лучше или хуже. Важно лишь то, что картинка как-то изменится. Именно это новое изображение будет тем, которое мы и сохраним в нашем протофайле.


Рис. 13.
Сетка на изображении. Каждая клетка соответствует пикселу. Требуется решить, какой цвет содержит каждый пиксел
Итак, основа протофайла создана. Это — описание цветов всех пикселов (клеток) сетки, нанесенной на исходное изображение. Как описать цвет пиксела, вы уже знаете из предыдущей главы. Описание цвета пиксела является, по существу, кодом цвета в соответствии с той или иной цветовой моделью. Например, в модели RGB каждый пиксел описывается тройкой чисел, соответствующих яркостям базовых составляющих. В модели CMYK пиксел описывается четверкой чисел. В моделях Lab и HSB пиксел описывается тройкой чисел, соответствующих значениям параметров этих моделей. Указание на цветовую модель нужно также включить в протофайл. Кроме того, в протофайл необходимо записать, сколько пикселов по ширине и высоте имеет наше изображение. Сведения о цветовой модели, габаритах изображения и, может быть, еще о чем-то (например, об авторе картинки) включаются в специальный раздел файла, обычно называемый заголовком. После заголовка в файле записываются друг за другом коды цветов (или параметров цветовой модели) отдельных пикселов, слева направо и сверху вниз. Наш идеальный графический файл готов! Напомним, что рассмотренная структура файла не используется на практике в точности. Однако файлы реального формата BMP имеют очень похожую структуру. Это не случайное совпадение и даже не упрошенное описание одного из существующих форматов. Дело в том, что простая, почти самоочевидная, идея описания графики, изложенная выше, нашла свое воплощение в одном из реально существующих (и, кстати, самых древних) форматов графических файлов. Простые идеи реализуются раньше других.

Как было отмечено выше, цвет пиксела описывается несколькими числами. Эти числа еще называют каналами. В случае моделей RGB, CMYK и Lab эти каналы называют также цветовыми каналами. Числа можно представлять в различных системах счисления. В обычной практике мы используем десятичную систему, в которой для записи чисел применяются 10 цифр (0, 1, 2,..., 9). В программировании часто используется шестнадцатеричная система счисления 0, 1, 2,..., 9, А, В, С, D, Е, F). Работа компьютеров основана на двоичной системе с двумя цифрами — 0 и 1. Двоичную цифру называют битом. Бит может принимать только одно из двух возможных значений. Количество бит, отводимое на каждый пиксел для представления цветовой информации, называют цветовой глубиной (color depth) или битовой глубиной цвета (bit depth).

Цветовая глубина определяет, как много цветов может быть представлено пикселом. Например, если цветовая глубина равна 1 бит, то пиксел может представлять только один из двух возможных цветов — белый или черный. Если цветовая глубина равна 8 бит, то количество возможных цветов равно 28 = 256. При глубине цвета 24 бит количество цветов превышает 16 млн. Иногда под цветовой глубиной понимают максимальное количество цветов, которые можно представить. Очевидно: чем больше цветовая глубина, тем больше объем файла, содержащего описание изображения.

Изображения в системах RGB, CMYK, Lab и оттенках серого (gray scale) обычно содержат 8 бит на один цветовой канал. Поскольку в RGB и Lab три цветовых канала, глубина цвета в этих режимах равна 8x3 = 24. В CMYK четыре канала и поэтому цветовая глубина равна 8x4 = 32. В полутоновых изображениях только один канал, следовательно, его цветовая глубина равна 8. Однако Photoshop может воспринимать RGB, CMYK, Lab и изображения в оттенках серого, содержащие 16 бит на канал.

  

13.gif

Изображение: 

9. Установка цвета в Photoshop

  

Установка цвета в Photoshop

Цветовые модели используются в мощных графических редакторах путем установки цветового режима. Например, в редакторе Photoshop выбор режима, соответствующего той или иной цветовой модели, производится в подменю команды Image>Моdе (Изображение>Режим). Важно отметить, что при переходе между режимами возможно изменение цветов, причем необратимое. Однако открытие графического файла в режиме Lab совершенно безопасно.


Рис. 14. Установка цветового режима в Photoshop

На следующих рисунках приведено одно и то же изображение в режимах RGB и CMYK. Отличия хорошо заметны в цвете, но и в оттенках серого (как получилось в книге) также можно заметить, что в CMYK изображение более тусклое.


Рис. 15. То же изображение в режиме CMYK (цвета более тусклые) и в режиме RGB

Выбор цвета в графических редакторах обычно производится с помощью панели инструментов, позволяющей определить основной цвет (Foreground color, цвет переднего плана) и цвет фона (Background color). В Photoshop на панели инструментов предусмотрены четыре элемента для управления цветом:
Основной цвет или, иначе, цвет переднего плана — это цвет, который используют инструменты рисования: Brush (Кисть), Pencil (Карандаш), Реn (Перо) и т. д. Цвет фона используется инструментом Eraser (Ластик) и Gradient (Градиент). Переключение цветов (switch color) меняет местами основной цвет и цвет фона. Цвета по умолчанию (default colors): черный — основной, белый — цвет фона.


Рис. 16. Элементы управления цветом а Photoshop

  

14.gif

Изображение: 

15.gif

Изображение: 

16.gif

Изображение: 

10. Диалоговое окно Color Picker

  

Диалоговое окно Color Picker

Когда вы щелкаете на элементе выбора цвета (квадратик), открывается диалоговое окно выбора цвета Color Picker (Сборщик цветов). Ниже описаны его элементы.


Рис. 17. Окно Color Picker

Текущий цвет. Циет, который вы выбрали и цветовом поле, отображается в верхней части прямоугольника правее цветовой шкалы. Если щелкнуть на кнопке ОК или нажать клавишу <Enter>, то этот цвет будет установлен как основной или как цвет фона в зависимости от того, как вы вошли в окно выбора цвета из панели инструментов.
Предыдущий цвет. Цвет, который вы выбрали на предыдущем этапе. Он отображается в нижней части прямоугольника, расположенного правее цветовой шкалы. Разделение этого прямоугольника на две части происходит, если вы выбирали цвет хотя бы дважды. Какой это цвет, основной или фона, зависит от способа входа в окно выбора цветов.
Цветовая шкала позволяет указать цвет, который вы хотите выбрать, в 8-разрядном представлении. Это делается перетаскиванием мышью ползунков или просто щелчком в нужном месте шкалы. На шкале представляется 2 8= 256 цветов или оттенков одного цвета в зависимости от состояния переключателей, расположенных правее.
Цветовое поле отображает цвета в 16-разрядном представлении, т. е. охватывает 216 = 65 536 цветов или оттенков одного цвета. Вместе же цветовое поле и шкала отображают более 16 млн цветов (65 535x256 = 16 777 216). Что именно отображается на цветовой шкале и цветовом поле, зависит от состояния переключателей.
HSB. Если выбрать переключатель Н (Hue — тон), то на шкале будет отображен спектр цветов, а на цветовом поле — оттенки текущего цвета. При этом вертикальной оси соответствуют различные значения яркости, а горизонтальной оси — насыщенности.
Если выбрать переключатель S (Saturation — насыщенность), то цветовая шкала будет отображать оттенки текущего цвета так, что в верхней части шкалы расположатся наиболее насыщенные оттенки, а в нижней — наименее насыщенные (серые). При этом в цветовом поле по горизонтали развернется спектр цветов с изменяющейся яркостью по вертикали.


Рис. 18. Окно выбора цветов при выбранном переключателе S (насыщенность)

При установке переключателя В (Brightness — яркость) цветовая шкала отражает оттенки текущего цвета при различных значениях яркости (наверху наиболее яркие, внизу— наименее яркие), а в цветовом поле располагается спектр с изменяющейся по вертикали насыщенностью.

Если вы собираетесь рисовать, а не корректировать изображение, то эта модель, возможно, лучше других подойдет вам. Впрочем, то же самое мы могли бы сказать и о модели Lab. Напомним, что HSB и Lab являются в некотором смысле наиболее естественными для общечеловеческой практики моделями цветов, приспособленными для синтеза цветов на компьютере.

Значения параметров Н, S, В можно ввести с клавиатуры. Н принимает значения от 0 до 360 градусов. Вспомните, что в модели HSB оттенок распределен по окружности. Параметры S и В измеряются в процентах и принимают целочисленные значения от 0 до 100.

RGB. Переключатели R (Red — красный), G (Green — зеленый) и В (Blue — синий) позволяют управлять с помощью шкалы отдельными составляющими текущего цвета. При этом в верхней части шкалы отображается текущий цвет при различных значениях яркости выбранной составляющей (наверху — максимальная яркость, внизу — минимальная). Например, если выбран переключатель R, то шкала представляет спектр текущего цвета при различных значениях красной составляющей (от 0 внизу до 255 вверху). Параметры R, G, В принимают значения от 0 до 255. Их можно ввести с клавиатуры.


Рис. 19. Окно выбора цветов при выбранном переключателе R (красный)

Lab. Переключатель L (яркость) отображает на цветовой шкале текущий цвет при различных значениях яркости (в модели Lab). Значение яркости можно ввести вручную. Эта величина может принимать целочисленные значения от 0 до 100. Параметры а и b принимают целочисленные значения от -128 до 127. Рекомендуем поэкспериментировать с этим представлением, чтобы понять, что и как отображается в цветовом поле.

CMYK. Значения параметров цветовой модели CMYK вводятся с клавиатуры и измеряются в процентах. Они могут принимать целочисленные значения от 0 до 100. Рекомендуем поэкспериментировать и с этим представлением, чтобы прочувствовать, что и как отображается в цветовом поле.

Цвета Web. Все графические изображения, создаваемые для Web. должны использовать либо цветовую модель RGB, либо подмножество индексированных цветов, либо представляться в градациях серого цвета. Это — общее правило. Однако в Интернете существует великое множество мониторов с низким разрешением цветопередачи — 256 цветов. Даже если ваша картинка создана в палитре из 256 цветов, это еще не означает, что она будет отображена в браузере Web-страниц так же, как вы ее видите в своем редакторе. Кроме того, имеются мониторы, отображающие цвет ярче других не только потому, что они «моложе». Так, мониторы у компьютеров с Mac OS в стандартном режиме светятся ярче, чем компьютеры с Windows. Поэтому картинка, созданная вами под Windows и опубликованная в Web, может выглядеть где нибудь в Америке не так, как вы ее задумали. Если Европа (и Россия, в том числе) в основном базируется на Windows, то Северная Америка — на Mac OS. С этим приходится считаться.

И это еще не все. В Web довольно широко используется графика с индексированными цветами. В графических редакторах можно создавать изображения с различными палитрами цветов. Однако браузеры Web-страниц имеют свою собственную палитру, содержащую 216 цветов. Эта палитра является результатом пересечения множеств цветов, содержащихся в палитрах Windows и Mac OS. Если говорить по существу, Web-палитра включает в себя те 216 цветов, значения R, G и В которых делятся нацело на 51. Это означает, что значение яркости каждого базового цвета модели RGB можно установить равным 0, 51, 102, 153, 204 или 255 (т. е. 6 возможных значений). Таким образом, палитра Web содержит 6x6x6 = 216 цветов. При выводе изображения на экран монитора, настроенный на отображение 256 цветов, браузер автоматически меняет все цвета нате, которые представлены в палитре Web. Это гарантирует, что посетители вашей страницы увидят то же, что и вы на своем мониторе.

Для учета отмеченных выше обстоятельств в окне выбора цветов в Photoshop предусмотрен флажок Only Web Colors (Только Web цвета). Если его установить, то цветовое поле будет отображать цвета, совместимые с Web в рассмотренном выше смысле.


Рис. 20. Окно выбора цветов при установленном переключателе Only Web Colors

Предупреждения о выходе из диапазона цветов. Правее прямоугольника, отображающего текущие цвета, могут появиться значки в виде треугольника и кубика. Треугольник сигнализирует, что выбранный вами цвет выходит за пределы диапазона печати (модели CMYK), а кубик — о несовместимости выбранного цвета с Web. Ниже каждого из этих значков расположен квадратик, щелчок на котором изменяет текущий цвет на ближайший совместимый.


Рис. 21. Значки предупреждений о выходе за диапазон цветов Web и пригодных для печати

В окне Color Picker (Сборщик цветов) цвет можно задать, введя его шестнадца-теричный код в поле, расположенное справа от символа #. Такой способ применяется, когда нужно очень точно установить цвет.

  

17.gif

Изображение: 

18.gif

Изображение: 

19.gif

Изображение: 

20.gif

Изображение: 

21.gif

Изображение: 

11. Палитра цветов

  

Палитра цветов

Кроме окна Color Picker (Сборщик цветов) в Photoshop есть ряд других способов выбора цвета. Цвет можно выбрать в палитре цветов, открываемой командой меню Window>Show Color (Окно>Показать цвет), а также в палитре образцов цвета, открываемой командой Window>Show Swatches (Окно>Показать образцы).

В палитре цветов Color (Цвет) цвет можно задать путем ввода числовых значений с клавиатуры, а также с помощью ползунков. Линейки с ползунками окрашены так, что позволяют увидеть, в какую сторону следует переместить ползунок, чтобы нужным образом изменить цвет. Щелчок на круглой кнопке со стрелкой в правом верхнем углу палитры раскрывает меню с командами установки режима (цветовой модели) и др. Два квадратика на панели отображают текущие цвета переднего плана и фона. Щелчок на выделенном квадратике откроет окно Color Picker (Сборщик цветов). Внизу палитры отображается цветовая полоса для выбора цвета с помощью пипетки (eyedropper). Щелкните на нужном местд цветовой полосы. При этом цвет выделенного квадратика изменится, а ползунки на цветовых линейках изменят положение. На правом конце цветовой полосы расположены белый и черный квадратики. Они служат для быстрой установки чистых белого и черного цветов.
В левой части палитры цветов, ниже квадратов основного и фонового цветов, могут появиться значки предупреждений о выходе из диапазона цветов. Треугольный значок сигнализирует о выходе из диапазона цветов CMYK, а значок в виде кубика — о несовпадении текущего цвета ни с одним из 216 цветов палитры Web (если в меню палитры была выбрана опция Web Color Sliders (Web Цвет).


Рис. 22. Палитра Color в Photoshop

Палитра образцов цветов Swatches (Образцы), в которую можно добавлять дополнительные цвета, является типичным средством для многих графических редакторов. Щелчок на клетке с нужным цветом приводит к его установке. В нижней части панели справа находятся кнопки создания нового образца и удаления образца (с изображением урны). Для создания нового образца нужно щелкнуть на соответствующей кнопке. В результате появится новый квадратик. Двойным щелчком левой кнопкой мыши на нем откройте окно (см. рисунок) и введите название образца. Щелчок на квадрате приведет к открытию окна выбора цвета Color picker (Сборщик цветов). Чтобы удалить какой-нибудь образец, нужно просто перетащить мышью соответствующий квадратик на кнопку с изображением урны.


Рис. 23. Палитра Swatches в Photoshop


Рис. 24. Создание нового образца цвета. Щелчок на квадрате откроет окно выбора цветов

Палитры могут отображаться в виде вкладок одного окна или в виде отдельных окон. Чтобы преобразовать палитру-вкладку в отдельное окно, нужно перетащить мышью ярлык вкладки в нижнюю часть окна с вкладками. Чтобы вернуть отдельную палитру-окно на исходное место, ее заголовок следует перетащить туда, где располагаются ярлыки вкладок.

Рис. 25. Вкладка Swatches выделена из палитры цветов в отдельную палитру

  

22.gif

Изображение: 

23.gif

Изображение: 

24.gif

Изображение: 

25.gif

Изображение: 

12. Менеджер цветов

  

Менеджер цветов

Вы можете создать собственную палитру цветов, отличную от используемой по умолчанию. Обычный способ состоит в том, чтобы сделать новую палитру на основе уже имеющейся. Этой цели служит менеджер цветов, который вызывается по команде Edit>Presets Manager (Редактирование>Инициализация менеджера). В открывшемся окне Preset Manager (Управление установками по умолчанию) в раскрывающемся списке Preset Type (Заданный тип) выберите Swatches (Образцы). Щелчок на круглой кнопке со стрелкой раскрывает меню. Для замены текущей палитры выберите в меню команду Replace Swatches (Заменить образцы), а для отображения палитры, используемой по умолчанию, — Reset Swatches (Сбросить Образцы). К существующей палитре образцов можно добавить еще одну или несколько палитр. Для этого нужно щелкнуть на кнопке Загрузить. При этом, как и в случае замены текущей палитры, откроется диалоговое окно, в котором можно выбрать файл палитры с расширением асо. Чтобы удалить образец цвета из палитры, выделите его щелчком, а затем щелкните на кнопке Удалить.

Названия образцов цветов можно изменять. Для этого следует выделить образец и щелкнуть на кнопке Rename (Переименовать), а затем ввести имя цвета. Слева от поля ввода находится квадрат, окрашенный в выделенный цве'в Если щелкнуть на нем, то откроется уже известное окно Color Picker (Сборщик цветов), в котором можно выбрать цвет. Этот цвет займет место образца, который был выделен в палитре.

Окно ввода имени образца цвета. Щелчок на квадрате откроет окно Color Picker (Сборщик цветов) для выбора цвета, который заменит выделенный образец в палитре.

Рис. 26. Окно менеджера цветов

Для сохранения изменений палитры цветов щелкните на кнопке Save Set (Сохранить установки) в окне менеджера цветов.

  

26.gif

Изображение: 

13. Цветовые книги

  

Цветовые книги

Если в окне Color Picker (Сборщик цветов) щелкнуть на кнопке Custom (Пользовательский), то откроется окно Custom Colors (Пользовательские цвета). В этом окне можно выбрать в раскрывающемся списке книгу (библиотеку, справочник) цветов и готовый образец цвета из нее. Применять цветовые книги имеет смысл, если цвета вашего изображения должны соответствовать какому-нибудь коммерческому стандарту. Это важно при подготовке изображений к печати и не имеет значения для публикации в Web. Наиболее употребимыми являются книги PANTONE и TrueMatch.

Рис. 27. Окно выбора пользовательских цветов из книг (библиотек) цветов

  

27.gif

Изображение: 

14. Индексированный цвет (Indexed Color)

  

Индексированный цвет (Indexed Color)

Описание изображения в целом может состоять из описаний цветов всех его элементов (точек). Это — самый простой и практически очевидный способ описания всего изображения. Однако здесь возникает задача создания компактного описания, чтобы сэкономить требуемую для его хранения память компьютера. В настоящее время применяются различные методы создания компактных описаний. Остановимся пока лишь на одном, называемом Indexed Color (индексированный цвет).

На практике изображения часто содержат не все воспринимаемые глазом цвета, а лишь небольшое их подмножество. Например, плакаты обычно раскрашены не более чем десятью цветами. Представим себе некоторую картинку. Разделим все различимые на ней цвета на несколько классов. Например, близкие цвета можно отнести к одному и тому же классу, а существенно различные — к разным. Совокупность всех таких классов образует палитру цветов данной картинки. Элементы палитры (классы цветов) можно пронумеровать или, иначе говоря, проиндексировать. Далее, составим таблицу, в которой каждому индексу сопоставим цвет из палитры (например, RGB-код). Тогда описание картинки должно содержать эту таблицу и последовательность индексов, соответствующих каждой точке картинки. Если элементов палитры меньше, чем исходных цветов, то при таком описании происходит потеря исходной графической информации. Если элементов палитры столько же, сколько исходных цветов, то описание точно передает исходную графическую информацию.

На практике довольно широко используются палитры, содержащие 256 цветов каждый цвет представляется одним байтом или восемью битами). Иногда используются 16-цветные (4-битные) палитры. Часто используется 16-битное представление цвета, называемое High Color. Его палитра содержит 216 = 65 536 цветов. По существу, это— индексированные RGB-цвета. Индексированные цвета используются в графических файлах формата GIF, а этот формат чрезвычайно популярен в Web-дизайне.

В Photoshop исходное изображение должно быть представлено в режиме RGB, чтобы его можно было преобразовать в систему индексированных цветов. Следует отметить, что после индексирования большинство функций редактирования в Fhotoshop не будут доступны. Если вам все же необходимо отредактировать такое изображение, то сначала переведите его в режим RGB (Image>Mode>RGB) (Изображение>Режим>RGB). После редактирования можно будет вернуться в режим индексированных цветов.

Команда Image>Mode>Indexed Color (Изображение>Режим>Индексирован-ый) открывает окно, в котором можно задать параметры представления изобра-ения в режиме индексированных цветов.

Раскрывающийся список Palette (Палитра) позволяет выбрать либо уже гото-/ю палитру, либо способ вычисления цветов для создания палитры на основе ветов, имеющихся в изображени. Возможны следующие варианты.

Рис. 28. Окно установки параметров преобразования в индексированные цвета

Exact (Точная). Если исходное изображение содержит меньше 256 цветов, то это значение устанавливается по умолчанию. Данный вариант хорошо подходит для высококонтрастных и черно-белых изображений.

System (Системная). Возможны два варианта этого параметра, используемых для операционных систем Windows и Mac OS. Обычно применяется при создании фоновых узоров.

Web. Браузеры Web-страниц имеют собственные 216-цветные палитры. При выводе изображения на монитор, настроенный на отображение 256 цветов, браузер автоматически преобразует все цвета изображения к палитре Web.

Uniform (Универсальная). Эта палитра представляет равномерное распределение цветов спектра.

Adaptive (Адаптивная). В палитру отбираются наиболее часто используемые цвета. Возможны два варианта этого параметра — Local (Локальный) и Master (Мастер). Вариант Local позволяет учитывать цвета только в текущем изображении, а Master — в нескольких изображениях. При использовании варианта Local можно выделить на изображении некоторый участок, чтобы при построении палитры было отдано предпочтение цветам этого участка. Параметр Adaptive используется чаще других.

Perceptual (Восприимчивая) и Selective (Выборочная). Являются некоторыми вариациями параметра Adaptive. Perceptual обычно используется для фотографий, когда точность передачи важнее количества цветов. Selective лучше подходит для ярких и четких изображений. Как и и случае параметра Adaptive, параметры Perceptual и Selective имеют два варианта — Local (Локальный) и Master (Мастер).

Custom (Заказ). Позволяет загрузить цветовую палитру из файла с расширением act, а также сохранить ее в файле. Впрочем, этот же инструмент для изображения с индексированными цветами можно вызвать с помощью команды lmage>Mode>Color Table (Изображение>Режим>Палитра).

Previous (Предшествующая). Установка этого переключателя позволяет использовать последнюю цветовую палитру, созданную с помощью команды Image>Mode>Indexed Color (Изображение>Режим>Индексированный). Обычно используется в случае создания нескольких высококонтрастных изображений, которые должны выглядеть в цветовом отношении однородными. Параметр доступен, если вы хотя бы раз в текущем сеансе работы использовали команду Image>Mode>Indexed Color (Изображение>Режим>Индексированный).

Поле Colors (Цвета) позволяет задать количество (от 2 до 256) цветов в палитре. Чем меньше это число, тем меньшим по объему будет файл. Если флажок Preview (Предпросмотр) установлен, то можно наблюдать, как влияет на качество изображения выбор того или иного количества цветов в палитре. Старайтесь выбирать наименьшее значение, при котором качество изображения вас устраивает.

Раскрывающийся список Forced (Неестественный) позволяет заблокировать некоторые цвета, чтобы они остались неизменными при индексации. В раскрывающемся списке можно выбрать следующие значения:
Black and White (Черный и Белый). Сохраняет черный и белый цвета в исходном изображении.

Primaries (Изначальный). Сохраняет 8 цветов: белый, красный, зеленый, синий, голубой, темно-красный, желтый и черный.

Web. Сохраняет 216 цветов Web-палитры.

Custom (Заказ). Позволяет указать, какие цвета следует сохранить. При выборе этого варианта открывается окно Forced Colors (Принудительные цвета), в котором можно увидеть образец для каждого заблокированного цвета. Для добавления нового образца, щелкните на пустой клетке и выберите цвет в открывшемся окне Color Picker (Сборшик цветов). Чтобы разблокировать цвет, щелкните на его образце при нажатой клавише <Ctrl>.

None (Нет). Ни один из цветов не блокируется.

Флажок Transparency (Прозрачность) позволяет сохранить прозрачные области.
Раскрывающийся список Matte (Матовость) служит для выбора цвета раскраски полупрозрачных пикселов изображения. Этот параметр используется совместно с параметром Transparency (Прозрачность); если изображение не содержит прозрачных участков, то параметр Matte недоступен. Если флажок Transparency установлен, то список Matte позволяет указать цвет полупрозрачных пикселов изображения. Если флажок Transparency снят, то выбранный в списке Matte цвет заполнит как полупрозрачные, так и прозрачные пикселы. В Web-цизайне с помощью списка Matte выбирают цвет, совпадающий с цветом фона Web-страницы.
Раскрывающийся список Dither (Размытие) позволяет указать способ передачи цветовых оттенков с целью повысить качество изображения, содержащего не-эольшое количество цветов. Возможны следующие значения:

None (Нет). Каждый цвет изображения, пиксел за пикселом, отображается в Злижайший цвет палитры. Это может привести к резким переходам цвета.
Diffusion (Диффузия). Создает эффект естественного цвета.
Pattern (Шаблон). Доступен только для палитры Mac OS (Системная). Специалисты не рекомендуют использовать это значение.
Noise (Шум). Пикселы накладываются по всему изображению.

Поле Amount (Количество) позволяет устанавливать уровень обработки изображения способом, указанным в списке Dither (Размытие). Небольшие значения уменьшают количество используемых цветов.

Флажок Preserve Exact Colors (Сохранить верный цвет) позволяет включить в цветовую палитру точные цвета исходного изображения. Этот параметр доступен, только если в списке Dither (Размытие) выбрано значение Diffusion (Диффузия). Если флажок установлен, то выключается размытие цвета в областях, цвет которых совпадает с цветом текущей палитры.

Цвета в изображении с индексированными цветами можно редактировать. Вы можете перекрасить все пикселы изображения, имеющие один цвет, в другой цвет. Для этого необходимо отредактировать палитру цветов. Выполните команду Image>Mode>Color Table (Изображение>Режим>Палитра). Откроется окно Color Table (Таблица цветов).

*

Рис. 29. Окно Color Table для редактирования индексированных цветов

Чтобы изменить какой-либо цвет в таблице цветов, щелкните на нем. Откроется окно Color Picker (Сборщик цветов), в котором можно выбрать нужный цвет.
Окно Color Table (Таблица цветов) позволяет загрузить/сохранить палитру из файла/в файле с расширением act. Кроме того, оно дает возможность выбрать предопределенную палитру в раскрывающемся списке Table (Таблица).

Инструмент Eyedropper (Пипетка) позволяет сделать пикселы, окрашенные в тот или иной цвет, прозрачными. Для этого сначала щелкните на квадратике с изображением пипетки, а затем на образце цвета в палитре. В изображении все пикселы, окрашенные в этот цвет, станут прозрачными. Прозрачные участки изображения будут представлены в виде шахматной доски.

Рис. 30. Инструмент Eyedropper позволяет указать, какого цвета пикселы должны быть прозрачными. Прозрачные области на изображении отображаются в виде шахматной доски

  

28.gif

Изображение: 

29.gif

Изображение: 

30.gif

Изображение: 

15. Изображения в оттенках серого цвета

  

Изображения в оттенках серого цвета

Изображения в оттенках серого цвета (gray scale) называют также полутоновыми. Мы уже упоминали о них в предыдущих разделах. В Photoshop вы можете преобразовать любое изображение в полутоновое, независимо от того, в каком режиме оно было создано или отредактировано. Для этого служит команда меню Image>Моdе>Сгауsсаlе (Изображение>Режим>Черно-белый).

Если исходное изображение цветное, то при преобразовании его в полутоновое Photoshop анализирует значения всех цветовых каналов и в результате формирует значение единственного канала полутонового изображения. Другими словами, при преобразовании цветного изображения решение о том, какое значение должен иметь пиксел полутонового изображения, принимается на основе некоторого алгоритма с учетом значений всех каналов исходного пиксела. Однако это не единственный способ получения полутонового изображения из цветного. В качестве результирующего полутонового изображения можно просто выбрать один из цветовых каналов исходной картинки. Photoshop предоставляет эту возможность. Подробности описаны в разделе этой главы.

  

1. «Цветовые каналы»

  

Цветовые каналы

Графический редактор Photoshop представляет полноцветное изображение не как единый набор цветных точек, а в виде трех или четырех наборов точек. Например, RGB-изображение состоит из трех наборов, каждый из которых представляет это изображение в одном из базовых цветов — красном, зеленом и синем. Эти наборы назынаются каналами. Каждый канал представляется как отдельное изображение. Вспомним, что в модели RGB каждая точка полноцветного изображения представляется в виде тройки чисел, первое из которых соответствует яркости красной составляющей цвета, а другие два — зеленой и синей. Чтобы получить изображение одного какого-нибудь канала, следует в каждой точке исходного изображения оставить без изменения значение яркости соответствующего цвета, а значения яркости всех других составляющих приравнять нулю. Значение яркости одной цветовой составляющей может принимать только 256 целочисленных значений, т. е. столько же, сколько в случае полутонового (в оттенках серого) изображения. Поэтому изображение канала любого цвета представляется в редакторе в оттенках серого.

В Photoshop имеется палитра каналов, открываемая командой меню Window>Show Channels (Окно>Показать каналы). Щелчок на изображении глаза скрывает канал, а щелчок на месте, где оно должно быть, делает соответствующий канал видимым. Если видимым является только один канал, то его содержимое представляется в оттенках серого. Если видимы два канала, то соответствующее изображение представляется в цвете. Однако при желании вы можете настроить редактор так, чтобы он показывал изображения отдельных каналов в цвете Edit>Preferences>Display&Cursors (Редактирование>Предпочтения>Дисплеи и курсоры), но практика показывает, что для редактирования это неудобно. В палитре каналов кроме каналов отдельных цветов имеется составной киши, соответствующий полноцветному изображению. На следующих рисунках вы видите некоторое исходное RGB-изображение, на фоне которого показана палитра каналов, а также изображения отдельных каналов.

Рис. 40. RGB- изображение и палитра Channels

При анализе полутоновых (в оттенках серого) представлений цветовых каналов необходимо иметь некоторую сноровку. Например, что означает белый цвет в красном канале RGB-изображения? Это красный цвет максимальной яркости. А что означает, например, бледное, почти полностью белое представление зеленого канала. Если остальные каналы достаточно темные, то все изображение выполнено преимущественно в зеленых тонах. Наконец, как выглядит полноцветное изображение, все каналы которого абсолютно одинаковы по содержанию? Изображение будет не цветным, а в оттенках серого, поскольку каждый его пиксел имеет одинаковые значения яркости для трех цветовых составляющих. В этом случае изображение не стоит хранить как RGB-изображение, лучше преобразовать его в полутоновое, что позволит в 3 раза сократить объем занимаемого места надиске. Подчеркнем, что это справедливо в случае идентичности содержимого всех трех каналов.

CMYK-изображение можно разложить на четыре канала, соответствующие голубому, пурпурному, желтому и черному цветам. Аналогично Lab-изображение раскладывается натри канала, соответствующие трем параметрам модели Lab. На следующих рисунках приведены изображения каналов для модели Lab.
Изображения, содержащие не более 256 цветов, представляются одним каналом. Это же относится и к изображениям в оттенках серого, а также к черно-белым изображениям.

Представьте картинку, например цветную фотографию, не очень хорошего качества. Возможно, это связано с дефектами изображения в каком-то одном канале. Мы можем попытаться отредактировать содержимое этого канала. Для этого, помимо прочих средств, можно позаимствовать некоторые участки из других каналов, чтобы скопировать их на место поврежденных.

Иногда цветные изображения преобразуют в полутоновые (в оттенках серого). Для этого предназначена команда Image>Mode>Grayscale (Изображение>Режим>Черно-белый). Однако прежде чем воспользоваться этой командой, просмотрите содержимое цветовых каналов. Быть может, достаточно оставить один из них (например, красный или зеленый), а остальные удалить? Этим способом мы получаем изображение в оттенках серого без использования алгоритма учета всех цветовых каналов, что может быть полезным, если изображение в одном или двух каналах имеет дефекты.

Каналы могут служить в качестве не только цветовых фильтров, но и мест хранения изображений, например, выделенных участков исходной картинки, масок и других объектов.

Идея разложения цветного изображения на три канала в оттенках серого возникла еще в цветной фотографии. Сделаем с цветного предмета три обычных черно-белых снимка, освещая его красным, зеленым и синим светом. Изготовим три отпечатка на позитивных черно-белых фотопленках. Затем окрасим каждую пленку в цвет того света, которым освещался предмет съемки. С помощью трех проекционных фонарей совместим на экране все три цветных изображения. В результате получим изображение предмета в его исходных цветах.

Свет, падающий на фотопленку, разлагает в ее светочувствительном слое бромистое серебро. В проявителе те места пленки, куда попало много света, станут темными, а где света было мало — светлыми. Так получают негатив черно-белого изображения.

Фотографируя, например, в красных лучах, мы также получаем черно-белое изображение, но потемнение образуется в тех местах снятого предмета, которые отражали оранжевый, желтый, пурпурный и, конечно же, красный цвета. Места изображения, где предмет окрашен в зеленый, голубой, синий и черный цвета, останутся светлыми. Предмет был освещен красным светом, и эти места его не отразили.

С негативной пленки получают позитив, и на нем соотношение темных и светлых пятен будет противоположным: красно-желтые цвета дадут светлые пятна, а сине-зеленые — темные. Тем же способом получают и две другие позитивные пленки. На негативе, снятом в зеленых лучах, почернение будет там, где предмет окрашен в голубой, зеленый, желтый, белый и серый цвета. На негативе, снятом в синем свете, почернение произойдет там, где предмет окрашен в»синий, голубой, пурпурный и белый цвета.

В 30-х годах XX века были изобретены способы получения цветной фотографии не с трех, а с одной негативной пленки. При этом съемка производится в обычном белом свете на специальную цветную пленку с тремя светочувствительными слоями, каждый из которых чувствителен только к одному цвету.

  

40.gif

Изображение: 

16. Изображения в Bitmap

  

Изображения в режиме Bitmap

При подготовке полутоновых изображений к черно-белой печати часто используют режим Bitmap (Битовое). Изображения в этом режиме называют еще растровыми, а сам процесс преобразования — растрированием. Точнее, это представление изображения в печатном растре. Выше мы говорили о растровых изображениях в том смысле, что они представлены набором пикселов. Здесь речь идет о таком представлении изображений, которое приспособлено к выводу на печать. Дело в том, что многие печатающие устройства воспроизводят полутоновые изображения с помощью черных и белых точек. При этом имеется возможность задавать размер, форму и другие параметры этих точек.

В Photoshop режим Bitmap (Битовое) доступен только для изображений в оттенках серого. Чтобы представить полутоновое изображение в режиме (Bitmap), следует выполнить команду меню Image>Mode>Bitmap (Изображение>Режим>Би-товое). При этом откроется окно, в котором можно указать разрешение (output) результирующего изображения и выбрать метод преобразования. Параметр Input (Ввод) представляет разрешение исходного изображения. Что такое разрешение, будет подробно рассмотрено в главе 2, а здесь лишь отметим, что разрешение есть количество пикселов на единицу длины (дюйм или сантиметр).

Рис. 31. Окно установки параметров для режима Bitmap

Если в качестве метода преобразования выбрать Custom Pattern (Заказной шаблон), то станет доступной палитра шаблонов (узоров) для представления изображения.

Рис. 32. Окно установки параметров режима Bitmap с палитрой шаблонов

Рассмотрим параметры преобразования в Bitmap более подробно.
Поле Output (Результат) устанавливает разрешение результирующего (выходного) изображения. Обычно значение в этом поле устанавливается равным разрешению принтера. Рекомендуется устанавливать значение в 2-2,5 раза большее, чем разрешение исходного изображения.

Метод 50% Threshold (50% Порог) делает псе пикселы с яркостью, меньшей или равной 50%, черными, а остальные — белыми.

Pattern Dither (Шаблон) — преобразование с использованием геометрических узоров. Обычно используется для создания некоторого текстурного эффекта.

Рис. 33. Слева полутоновое изображение, справа — черно-белое, полученное в результате применения метода 50% Tlireshold

Diffusion Dither (Диффузия) — результат этого метода лучше рассмотреть на рисунке, чем описать словами.


Рис. 34. Результат применении метода Pattern Dither. Справа показан увеличенный фрагмент

Halftone Screen (Полутона) — при выборе этого метода появляется диалоговое окно Halftone Screen (Полутональный экран), в котором можно задать параметры растрирования:

Рис. 35. Результат применения метода Diffusion Dither. Справа показан увеличенный фрагмент

Frequency (Частота) — частота точек растра;
Angle (Искаженность) — угол наклона точек растра (в градусах);
Shape (Форма) — форма точки растра (выбирается в раскрывающемся списке).
Halftone Screen

Рис. 36. Результат применения метода Halftone Screen. Слева — частота строк 53 строки/ дюйм, справа — 30 строк/дюйм

Мы рекомендуем самостоятельно поэкспериментироиать с различными значениями параметров метода Halftone Screen.

Custom Patern (Заказной шаблон) — преобразование на основе узора, выбираемого из палитры. Обычно используется для создания некоторого текстурного эффекта.

В режиме Bitmap (Битовое) Photoshop позволяет редактировать отдельные пикселы изображения. Однако более серьезные операции оказываются недоступными. В частности, возврат к полутоновому режиму невозможен. Обычно преобразование в Bitmap производится (если уж это необходимо) после окончания редактирования изображения в полутоновом режиме.

  

31.gif

Изображение: 

32.gif

Изображение: 

33.gif

Изображение: 

34.gif

Изображение: 

35.gif

Изображение: 

36.gif

Изображение: 

17. Изображения в режиме Duotone

  

Изображения в режиме Duotone

Полутоновые (в оттенках серого) изображения могут содержать до 250 градаций уровня яркости. Однако печатающие устройства могут воспроизводить значительно меньшее количество полутонов. Например, лазерный принтер может воспроизвести не более 26 оттенков серого цвета. Дуплексные изображения позволяют сохранить контрастность и множественность полутоновых различий за счет использования двух различных красителей. Photoshop позволяет подготавливать триплексные (3 красителя) и квадроплексные (4 красителя) изображения.

Чтобы преобразовать полутоновое изображение в дуплексное, триплексное или квадроплексное, следует выполнить команду Image>Mode>Duotone (Изображение>Режим>Дуплексный). Откроется окно Duotone Optibns (Дуплекс параметры). В этом окне можно задать тип преобразования — одно-, двух-, трех- или четырехкрасочный. Для задания цвета красителя нужно щелкнуть на соответствующем цветном квадрате и выбрать цвет в диалоговом окне Color Picker (Сборщик цветов).

Рис. 37. Окно Duotone Options

Если щелкнуть на квадрате с прямой или кривой линией, то откроется окно, в котором можно скорректировать вид двухоттеночной кривой, которая задает преобразование яркостей пикселов. Как пользоваться этим инструментом, подробно рассмотрено в .

Рис. 38. Окно Duotone Curve

  

1. главе 2

 

ГЛАВА 2. КОРРЕКЦИЯ ИЗОБРАЖЕНИЙ

 

1. Коррекция изображений

  

Корекция изображения

Изображение кроме цветов характеризуется и другими параметрами, такими как разрешение, яркость, контрастность, гамма-коррекция и резкость. Наверняка вы слышали о них, по крайней мере, настраивали яркость и контрастность своего телевизора. В этой главе мы рассмотрим их подробно. Сначала мы уясним собственно понятие этих параметров, а затем обратимся к инструментам их настройки в графических редакторах. Предпочтение, конечно, будет отдано Adobe Photoshop.

Основное содержание этой главы — коррекция изображений без использования инструментов рисования. Часто этого, оказывается достаточно. Наконец, в любом случае, прежде чем рисовать или делать коллажи, следует освоить понятия, методы и инструменты коррекции изображений.

  

2. Делаем тестовое изображение

  

Делаем тестовое изображение

Чтобы научиться использовать инструменты компьютерной графики, предоставляемые графическими редакторами, нужно взять некоторое изображение в качестве тестового — того, над которым можно производить всяческие эксперименты.

Эксперименты нужны для практического овладения как понятиями компьютерной графики, так и множеством инструментов. В книге ограниченного объема все не опишешь. Самый быстрый путь правильного усвоения идей, методов и приемов — самостоятельная практическая работа. Для этого, прежде всего, надо взять готовую картинку и попробовать применить к ней различные инструменты, варьируя их параметры. Однако если картинка не очень удачная, вы рискуете не понять, что позволяет делать тот или иной инструмент, где границы его возможностей и чем отличаются различные инструменты. Многие начинающие пользователи графических редакторов, совершенно случайно получив положительный эффект на некоторой картинке, полагают, что это произошло благодаря особенным свойствам выбранного инструмента. И наоборот, не добившись положительного эффекта, они забраковывают этот инструмент.

Для изучения каждого инструмента очень важно, чтобы объект его применения был тщательно подобран. Что это означает? А только то, что тестовое изображение должно быть чувствительным к воздействию различных инструментов настолько, чтобы изменения можно было легко заметить невооруженным взглядом.

Далее в книге мы часто используем в качестве тестового изображения так называемый градиент — просто прямоугольник, заполненный плавно изменяющимися тонами, от темных к светлым. Почему такая картинка годится для тестового изображения? Дело в том, что она содержит все элементы (пикселы), которые могут встретиться в ваших конкретных картинках. В градиенте представлены как самые темные, так и самые светлые элементы. При этом переход от темных к светлым происходит постепенно. В то же время на этом изображении нет никакого рисунка, никакого сюжета. Таким образом, градиент не позволяет мозгу воспринимать что бы то ни было путем обработки чисто информативной компоненты. Заметьте, что восприятие изображения с очень плохого оригинала оказывается возможным благодаря не только оптическим системам (глазам, очкам, микроскопам и т. п.), но и интеллектуальным способностям нашего мозга в области распознавания образов. Мы можем видеть не то, что есть в действительности, а то, что хотим видеть. Тесты для того и служат, чтобы помочь нам разобраться в том, что от чего зависит. В нашей книге градиент представлен в оттенках серого цвета (от черного через серые к белым). Более того, все иллюстрации в книге, даже цветные в действительности, представлены в оттенках серого. С одной стороны, это плохо для вашего восприятия, а также для нас, авторов. Нам трудно рассказывать вам о цвете, ссылаясь на черно-белые рисунки. С другой стороны, это обстоятельство невольно побуждает вас, читатель, учиться оценивать цвет абстрактно, т. е. независимо от восприятия глазом. В абстрактном понимании цвет — это информация об изображении, в то время как для глаза это композиция цветовых пятен. Абстрактно цвет понимается как сумма яркостей трех базовых цветов: любое изображение может быть разложено на три цветовые составляющие и снова собрано в единое целое. Кроме того, и это самое главное с точки зрения компьютерной графики, изображение может быть описано просто как последовательность чисел, каждое из которых представляет яркость того или иного элемента картинки в том или ином цвете. Такая последовательность чисел и сохраняется на диске компьютера в виде файла. Способность воспринимать цвет абстрактно является основным свойством компьютерного художника. Так что привыкайте, господа начинающие компьютерные художники!

Итак, создадим сначала простое тестовое изображение в виде градиента. Создадим прямоугольник, который зальем (как говорят компьютерные графики) градиентом. Пользователи графических программ с ходу понимают, что и как надо сделать. Для новичков мы разъясним более подробно.

Задача в том, чтобы создать некоторое изображение. Для этого нужен графический редактор. Мы выбираем Adobe Photoshop 6.0. Однако вы можете воспользоваться и другими имеющимися у вас под рукой графическими редакторами, например, Corel PHOTO-PAINT, CorelDRAW, Macromedia FreeHand, Macromedia Flash и др. Это можно сделать как в растровом, так и в векторном графическом редакторе. Нужен любой редактор, который позволяет не только корректировать имеющиеся изображения, но и создавать новые (собственные). В одном из самых популярных, растровом графическом редакторе Adobe Photoshop, в меню File (Файл) выбираем опцию New (Новый) для создания нового графического документа. Когда в главном окне редактора появится окно с новым пустым документом, на панели инструментов выбираем «Градиент» (этот инструмент находится правее инструмента «Ластик»). Если в данный момент там находится не «Градиент», а «Ведро» , то щелкните на нем правой кнопкой мыши и выберите в раскрывшемся меню инструмент «Градиент». Далее, перейдите в окно с новым (пустым) документом изображения и протяните мышью линию из левого верхнего угла в правый верхний угол в этом окне. Тем самым вы указываете, где и насколько широко залить градиентом новое изображение.

Рис. 57. Создание градиента в Photoshop

После того, как у вас это получилось, сохраните изображение в файле типа jpg или tif командой File>Save As (Файл>Сохранить как). Теперь у вас есть файл с изображением градиента, который вы сможете загружать в графический редактор для последующих экспериментов.

Коль скоро речь зашла о тестовых изображениях, то обратим ваше внимание еще на один тип теста, а именно на контурные картинки. Если градиент был хорош тем, что не содержал никаких резких границ, то для полноты исследования возможностей инструментов нужны тестовые изображения, содержащие линии. Например, это может быть ряд вертикальных и горизонтальных линий различной толщины.

  

57.gif

Изображение: 

3. Разрешение

  

Разрешение

В предыдущей главе описано, как представить изображение в виде множества квадратных элементов — пикселов. Нетрудно понять, что чем меньше пикселы, тем точнее можно представить изображение в дискретном виде. И наоборот, чем больше пикселы, тем больше потери графической информации. Потери информации возникают на этапе принятия решения — что же содержит пиксел, какой цвет ему приписать, если в действительности он содержит несколько цветов. Вместо потерь и точности передачи графической информации принято говорить о разрешении. Чем меньше потери информации, тем больше разрешение и, наоборот, чем больше потери, тем разрешение меньше. Разрешение определяется размерами пиксела (чем меньше пиксел, тем больше разрешение).

Если говорить точнее, то разрешение есть величина, измеряемая как количество пикселов на единицу длины. Например, часто разрешение измеряют в пикселах на дюйм (pixels per inch, ppi), 1 дюйм = 2,54 см. Иногда разрешение измеряют числом пикселов, содержащихся в квадратном дюйме. Очевидно, что разрешению N ppi соответствует разрешение N2 пикселов на квадратный дюйм.
Дисплей монитора состоит из множества элементов, которые могут воспроизводить цвет. Эти элементы нередко также называют пикселами, хотя это и неправильно. Однако понимая, о чем говоришь, можно позволить себе некоторую небрежность в терминологии. Поэтому говоря об отображении картинки на дисплее, мы имеем в виду отображение пикселов этой картинки на пикселы дисплея. Монитор можно настроить на отображение 640x480, 800x600, 1024x768, 1152x864, 1280x1024 и 1600x1200 пикселов соответственно по ширине и высоте. Важно, что отношение ширины к высоте равно 4:3. Таков стандарт.

Размеры вашей картинки в пикселах могут быть больше или меньше установленных размеров дисплея. Если они меньше или равны, то у дисплея достаточно пикселов, чтобы отобразить каждый пиксел картинки одним своим-пикселом. В этом случае картинка занимает только часть дисплея или весь дисплей. Если увеличить масштаб отображения картинки, дисплей будет отображать один пиксел картинки несколькими своими пикселами. Скорее всего, в отображаемой картинке появятся размытость и зернистость. С увеличением масштаба отображения картинки разрешение (плотность пикселов, т. е. их количество на единицу длины) уменьшается. Если, наоборот, размеры картинки в пикселах больше габаритов дисплея, то один пиксел дисплея должен будет отображать несколько пикселов картинки. Очевидно, что качество отображаемой картинки ухудшится за счет потери деталей (то, что в картинке описывалось несколькими пикселами, теперь будет отображаться одним пикселом). В этой ситуации высокое разрешение картинки оказалось бесполезным («не в коня корм»).

Web-дизайнеры, проектируя внешний вид Web-страницы, учитывают типовые размеры дисплеев и размеры картинок, которые они собираются разместить на странице. Они чаще заняты не созданием одной картинки из нескольких, а расположением нескольких картинок в окне браузера (на экране монитора). Поэтому для них важнее не разрешение картинки, а ее размеры. Однако если размеры определены в пикселах, то пересчитать их в разрешение не представляет особого труда. Еще раз напомним, что разрешение это всего лишь плотность пикселов. Вспомните детскую загадку: что тяжелее — 1 кг пуха или I кг свинца?

На следующих двух рисунках показано одно и то же изображение с одинаковыми размерами, но с разными разрешениями. Разрешение первого — 480x360 пикселов, второго — 120x90 пикселов, т. е. в 4 раза меньше по каждому измерению. Чтобы второе изображение с меньшим разрешением имело такое же качество, как первое, необходимо уменьшить размеры его представления на экране или бумаге.

Рис. 58. Изображение с разрешением 480x360 пикселов


Рис. 59. Изображение с разрешением 120x90 пикселов

Рис. 60. Изображения с разрешением 120x90 пикселов, уменьшенные в размерах

В Photoshop можно устанавливать размеры изображения без изменения разрешения, а также устанавливать разрешение независимо от размеров. Для этого служит команда Image>Image Size (Изображение>Размер изображения). Она открывает окно Image Size (Размер рисунка). Если установить флажок Resample Image (Тип масштабирования), то значение в поле Resolution (Разрешение) не будет связано с размерами изображения в полях Width (Ширина) и Height (Высота). При изменении размеров изображения Photoshop использует метод интерполяции пикселов, выбираемый в раскрывающемся списке Resample Image (Тип масштабирования). Наиболее плавные переходы дает Bicubic (Бикубическая) интерполяция, Bilinear (Билинейная) интерполяция работает быстрее, а метод интерполяции Nearest neighbor (По соседним точкам) либо удаляет лишние пикселы, либо дублирует соседние.

Рис. 61. Окно изменения размеров и разрешения изображения

В следующих разделах настоящей главы мы рассмотрим общие характеристики изображения, такие как яркость, контрастность и гамма. Что касается раскраски изображения, то перечисленные выше характеристики напрямую с ней не связаны. Полноцветное (раскрашенное) изображение можно корректировать путем изменения таких глобальных характеристик, как яркость, контрастность и гамма. При этом оно будет улучшаться, ухудшаться или практически не изменяться. Все зависит от исходного изображения и вашего умения использовать инструменты коррекции. Однако прежде чем применять инструменты, полезно изучить собственно характеристики, которые можно изменять этими инструментами. Если плохо понимать, что собственно подвергается изменению, то трудно оценить, что хорошо, а что плохо, какой инструмент полезен, а какой бесполезен, или даже вреден.

  

58.gif

Изображение: 

59.gif

Изображение: 

60.gif

Изображение: 

61.gif

Изображение: 

4. Яркость

  

Яркость

О яркости (brightness) много говорилось в предыдущей главе. Мы отмечали, что цвет характеризуется яркостью — величиной, принимающей целые значения от 0 до 255. В графических редакторах можно корректировать яркость как всего изображения в целом, так и отдельных его цветовых каналов (если разделение на каналы предусмотрено в этом редакторе). Изменение яркости изображения означает изменение яркости всех пикселов изображения (цветового канала), от самых темных до самых ярких. Иначе говоря, коррекция яркости изображения (канала) тотальна. Другие характеристики изображения, такие как контрастность и гамма (см. следующие разделы этой главы), определяются в конечном счете через яркость (но по другим алгоритмам), поэтому рассмотрим ее более подробно.

Рис. 62. Яркость изображения в диапазоне значений от 0 до 100

С помощью инструментов графического редактора можно установить яркость изображения в диапазоне значений от 0 до 100. Исходным значением является 50. Это означает, что при открытии файла изображения в графическом редакторе его яркость принимается равной 50. При желании вы можете изменить ее в ту или иную сторону.

На следующих рисунках показан прямоугольник, заполненный оттенками серого цвета, при различных значениях яркости (так называемый градиент). Он нам нужен, чтобы продемонстрировать, как влияет изменение уровня устанавливаемой в редакторе яркости на исходную яркость различных пикселов. Нетрудно заметить, что при увеличении яркости изображение светлеет, а при уменьшении — темнеет. При этом изменение устанавливаемой яркости затрагивает все пикселы: они либо все становятся ярче, либо все темнеют.

  

62.gif

Изображение: 

5. Контрастность

  

Контрастность

Контрастность (contrast) является характеристикой изображения, определяемой через яркость. Точнее, значение контрастности влияет на яркость пикселов но не тотально (как при регулировке яркости изображения), а по некоторому алгоритму. Этот алгоритм довольно прост.

Управляя контрастностью, мы управляем яркостью не всех пикселов изображения, а только некоторой их части, яркость которых находится в некотором диапазоне. По существу, контрастность можно определить как диапазон тонов средней яркости. При увеличении контрастности диапазон яркости средних тонов сужается, а при уменьшении контрастности, наоборот, увеличивается. Так, при увеличении контрастности пикселы, имеющие яркость выше некоторого значения, приобретают еще большую яркость, а пикселы, имеющие яркость ниже некоторого значения, становятся еще темнее. Грубо говоря, с увеличением контрастности светлые пикселы становятся светлее, а темные — темнее. При этом область средних яркостей сужается. При уменьшении контрастности все происходит противоположным образом: диапазон средних яркостей расширяется за счет того, что светлые пикселы темнеют, а темные светлеют. Максимально контрастное изображение вообще не содержит пикселов средней яркости, а в минимально контрастном изображении все пикселы серы.

Рис. 63. Контрастность изображения в диапазоне значений от 0 до 100

С помощью инструментов графического редактора можно установить контрастность изображения в диапазоне значений от 0 до 100. Исходным значением является 50. Это означает, что при открытии файла изображения в графическом редакторе его контрастность принимается равной 50. При желании вы можете изменить ее в ту или иную сторону.

На следующих рисунках показан вышеупомянутый градиент при различных значениях контрастности.

Обратите внимание, что при регулировке контрастности мы можем как полностью ликвидировать пикселы средней яркости (серые), превратив их в максимально темные (черные) или максимально светлые (белые), так и наоборот, заполнить ими все изображение, превратив его в равномерно-тусклое (серое).

  

63.gif

Изображение: 

6. Гамма

  

Гамма

Гамма является параметром изображения, который влияет на яркость пикселов исходного изображения. Однако изменению подвергаются не все пикселы, а только те из них, которые имеют среднюю яркость (т. е. не самые темные и не самые светлые). Значения яркости самых темных и самых ярких пикселов остаются без изменений. Какие именно значения яркости не затрагиваются, зависит от конкретной величины параметра гамма. Таким образом, регулировка гаммы воздействует только на средние тона. Напомним для сравнения, что при регулировке яркости все пикселы изменяют свою яркость; при регулировке контрастности алгоритм изменения яркости пикселов другой, но все же при желании мы можем «достать» как самые светлые, так и самые темные пикселы.
С помощью инструментов графического редактора можно установить значение параметра гамма в диапазоне от 0,1 до 9,9 с шагом. Исходным значением является 1. Это означает, что при открытии файла изображения в графическом редакторе его параметр гамма имеет значение 1. При желании вы можете изменить его в ту или иную сторону.

На следующих рисунках показан градиент при различных значениях гаммы.

Рис. 64. Градиент при различных значениях гаммы

Обратите внимание, что при регулировке гаммы мы, расширяя или сужая диапазон средней яркости, все же оставляем какую-то долю как самых темных (черных), так и самых светлых (белых) пикселов. Это — самое главное отличие гаммы от контрастности.

  

64.gif

Изображение: 

7. Инструменты настройки яркости, контрастности и гаммы

  

Инструменты настройки яркости, контрастности и гаммы

Во всех графических редакторах имеются средства для настройки яркости, контрастности и гаммы. Они имеют разный вид, но одинаковую суть. В Adobe Photoshop команда Image>Brightness/Contrast открывает панель для регулировки яркости и контрастности изображения. Здесь имеются и более мощные средства, но эти простые инструменты предоставляются потому, что они есть практически в любом редакторе.

Рис. 65. Панель настройки яркости и контрастности в Adobe Photoshop

Рис. 66. Панель настройки яркости, контрастности и гаммы в MS Photo Editor

Рис. 67. Панель настройки яркости, контрастности, гаммы и уровней белого и черного цветов в ACDSee

В простом графическом редакторе MS Photo Editor панель настройки яркости, контрастности и гаммы имеет аналогичный вид.

В популярной программе просмотра и коррекции изображений ACDSee кроме управления яркостью, контрастностью и гаммой можно задавать уровни белого и черного цветов. По умолчанию уровень яркости черного цвета равен 0, а белого — 255. Если, например, понизить уровень белого, то пикселы, имеющие большую яркость, приобретают максимальную яркость. Аналогично, если повысить уровень черного, то все более темные пикселы станут черными.

  

65.gif

Изображение: 

65.gif

67.gif

Изображение: 

8. Уровни и кривые в Photoshop

  

Уровни и кривые в Photoshop

Рассмотренные выше средства коррекции изображения являются глобальными, а следовательно, негибкими. Они пригодны для коррекции изображений «на скорою руку».

В Photoshop имеются еще два средства, которыми обычно пользуются профессионалы: Levels (Уровни) и Curves (Кривые). Это очень гибкие инструменты, позволяющие довольно точно скорректировать изображение, вплоть до пиксела. Они вызываются командой Image>Adjust (Изображение>Установка). Среди пользователей Photoshop есть те, которые предпочитают инструмент Levels (Уровни), другие используют исключительно Curves (Кривые). Рассмотрим эти инструменты.

  

9. Диалоговое окно Levels

  

Диалоговое окно Levels

Команда Image>Adjust>Levels (Изображение>Установка>Уровни) открывает диалоговое окно Levels (Уровни). В этом окне содержится гистограмма, которая отображает распределение пикселов изображения по уровням яркости: по горизонтали отложены уровни яркости, а по вертикали — доля пикселов с соответствующей яркостью. В раскрывающемся списке можно выбрать канал, который вы хотите редактировать. Можно корректировать и изображение целиком, не разделенное на каналы. На рисунке показано, что редактированию подвергается канал RGB, т. е. изображение в целом, которое соответствует модели RGB.

Рис. 68. Окно Levels (Уровни) в Photoshop

В окне имеются две группы полей ввода данных: Input Levels (Вводные уровни) и Output Levels (Выводные уровни). Мы считаем, что их названия лучше перевести с английского как «входные» и «выходные». Идея состоит в том, чтобы входные характеристики изображения преобразовать в новые (выходные) значения.

Входные уровни бывают трехтипов: уровень темных пикселов (левое поле), гамма (среднее поле) и уровень светлых пикселов (правое поле). Эти параметры устанавливают диапазон яркости пикселов исходного изображения, которые вы хотите подвергнуть преобразованию. Задавая значения входных параметров, вы указываете, какие пикселы требуется преобразовать, а какие — оставить без изменений. Например, введя в левое поле 128, а в правое — 200, вы указываете графическому редактору, что собираетесь изменить яркость пикселов всего изображения или только одного канала (что у вас выбрано в списке Канал ?), яркость которых лежит в диапазоне от 128 до 200. Вместо ввода числовых значений входных параметров вы можете воспользоваться ползунками, расположенными ниже гистограммы. Левый ползунок соответствует значениям левого поля ввода (уровень темного), правый — правого (уровень светлого), а средний — значениям параметра гамма. Итак, входные параметры являются аргументами преобразования яркости. Пикселы, не входящие в диапазон преобразования, остаются без изменений. В нашем примере пикселы с яркостью менее 128 и более 200 не участвуют в преобразовании, которое производится инструментом «Уровни» (Levels). В этой связи указанные входные значения называются иногда значениями отсечки.

Выходные параметры (их всего два) задают границы диапазона яркости, в котором будет находиться яркость преобразованных пикселов исходного изображения, имеющих указанные значения входных параметров. Эти границы следует понимать как пороговые значения. Все пикселы исходного изображения, которые соответствуют диапазону входных параметров, пропорционально получают новые значения яркости в шкале, заданной выходными параметрами. Вместо ввода числовых знамений с клавиатуры можно воспользоваться ползунками, расположенными ниже полей ввода.

Кроме описанных выше инструментов имеется группа из трех кнопок с изображением пипеток. Пипетка, та или другая, позволяет прямо указать на исходном изображении, какой цвет следует подвергнуть преобразованию. Результат преобразования зависит от вида пипетки. Левая пипетка позволяет указать прямо на изображении, какой цветбудет в результирующем изображении черным (образец минимальной яркости). Средняя пипетка позволяет указать, какой цвет будет в результирующем изображении серым (образец средней яркости). Правая пипетка позволяет указать, какой цвет будет в результирующем изображении белым (образец максимальной яркости).

Справа от гистограммы, полей ввода данных и ползунков находятся кнопки. Щелчок на кнопке ОК, как обычно, приводит к применению установок параметров. Кнопка Save (Сохранить) дает возможность сохранить текущие установки параметров в специальном файле с расширением alv, чтобы потом можно было их использовать. Кнопка Load (Загрузить) позволяет загрузить в диалоговое окно параметры коррекции изображения из файла с расширением alv.

Кнопка Auto (Авто) изменяет свой вид на Options (Опции) при нажатии клавиши <Alt>. Нажатие кнопки Auto (Авто) приводит к автоматической коррекции изображения по некоторому внутреннему алгоритму так, что самые темные пикселы становятся черными, а самые светлые — белыми. При этом яркость остальных пикселов равномерно распределяется во всем диапазоне яркости. Щелчок на кнопке Auto (Авто) при нажатой клавише <Alt> открывает диалоговое окно для задания так называемых диапазонов отсечения пикселов, представляющих собой доли самых темных и самых светлых пикселов (в процентах), которые будут игнорироваться при преобразовании.
Установленный флажок Preview (Предпросмотр) позволяет просматривать результаты изменения уровней в окне изображения при открытом окне Levels (Уровни).

Рассмотрим несколько примеров использования инструмента «Уровни ». Сначала в качестве корректируемого изображения возьмем градиент, т. е. прямоугольник с плавным изменением яркости пикселов. Количества пикселов различной яркости в таком изображении в идеале одинаковы.

Рис. 69. Градиент с равномерным распределением яркости пикселов

Теперь увеличим выходной уровень темного и уменьшим выходной уровень светлого, т. е. удалим из исходного изображения слишком темные и слишком яркие пикселы. Ясно, что изображение должно стать более серым, менее контрастным. На следующих двух рисунках показано окно установки уровней и изображение соответственно на этапах ввода значений выходных уровней и после выполнения преобразования. Обратите внимание, что после преобразования гистограмма как бы сжалась: изображение не содержит очень темных и очень светлых пикселов.

Рис. 70. Ввод значений выходных уровней. Гистограмма пока остается прежней, а изображение изменяется сразу

Рис. 71. Гистограмма после преобразования уровней яркости

На практике нередко приходится иметь дело с так называемыми «вялыми» изображениями. Обычно это относится к старым, выцветшим фотографиям. Проблема в том, что на них слишком мало очень темных и очень светлых тонов. Говорят, что на таких изображениях «завалены» темные и/или светлые тона. Цель коррекции таких изображений состоит в том, чтобы растянуть гистограмму по горизонтали. Для этого мы изменяем входные уровни. Например, устанавливая входные уровни черного и белого равными соответственно 60 и 190 и оставляя выходные уровни неизменными (0 и 255), мы превращаем все пикселы исходного изображения с яркостью, меньшей 60, в черные, а с яркостью, большей 190, — в белые. На следующих рисунках показано исходное неконтрастное (вялое) изображение автомобиля, а также результаты его коррекции путем изменения только входных уровней черного и белого.

Рис. 72. Исходное вялое (неконтрастное) изображение автомобиля. Преобладают средние тона, мало света, черный не выразителен. Гистограмма сосредоточена в середине шкалы яркости

Рис. 73. То же изображение после установки входных уровней: 60 -для черного, 190 — для белого. Гистограмма несколько растянулась

Рис. 74. То же изображение после установки входных уровней: 100 — для черного, 140 — для белого. Гистограмма несколько растянулась

При коррекции изображения можно изменять не только уровни черного и белого, но и параметр гамма, определяющий яркость средних тонов. На рисунках приведены примеры изображений и гистограмм для гаммы, равной 0,6 и 3.

Рис. 75. То же изображение после установки гаммы 0,6 и входных уровней: 100 — для черного, 140 -для белого

Рис. 76. То же изображение после установки гаммы 3 и входных уровней: 100 — для черного, 140 — для белого

Прежде чем применять инструмент Levels (Уровни) мы советуем попробовать инструмент Auto Levels (Авто Уровни), который автоматически производит коррекцию изображения. В Photoshop это команда Image>Adjust>Auto Levels (Изображение>Установка>Авто Уровни). По этой команде происходит поиск в изображении максимального и минимального значений яркости пикселов, которые затем преобразуются в значения 255 и 0 соответственно, а все промежуточные значения яркостей равномерно распределяются между ними. В рассматриваемом примере с изображением автомобиля применение этого инструмента дало, на наш взгляд, оптимальный результат.

Рис. 77. Результат применения инструмента Auto Levels (Авто Уровни)

При преобразованиях уровней яркости следует иметь в виду, что на результирующем изображении могут появиться резкие перепады яркости (блики, затемнения). Это обусловлено линейчатостью гистограммы. Взгляните на гистограммы изображения с автомобилем. Они представляют собой дискретные столбики. Это означает, что некоторых значений яркости совсем нет на изображении. Чем реже расставлены столбики гистограммы, тем больше перепады яркости (а в случае цветного изображения — и цвета) на картинке.
Подведем итоги. Если вы хорошо уяснили, что такое яркость, контрастность и гамма, то вам нетрудно будет понять, что инструмент Levels (Уровни) является всего лишь средством коррекции изображения, в котором перечисленные параметры удобно задавать во взаимной увязке. Рекомендуем самостоятельно поэкспериментировать с этим инструментом на специально подобранном тестовом изображении, лучше всего — на градиенте. Мы не приводим дальнейших иллюстраций только потому, что всего самого важного все равно не покажешь, а вредные предубеждения навязать новичку очень легко. Представьте себе видеоролик, в котором показано, как рубят дрова. Одни зрители больше смотрят на топор, а другие — на рубщика. В рубке дров важно и то, и другое. Тем не менее, главная задача нашей книги — как можно дальше растащить друг от друга «топор», «рубщика» и «дрова». Искусство же достигается экспериментальным соединением этих участников одного и того же процесса. В общем, пробуйте сами, но не тогда, когда вам нужно срочно модифицировать картинку, а не спеша, на тестовом изображении, без боязни испортить его и потерять время зря.

  

68.gif

Изображение: 

69.gif

Изображение: 

70.gif

Изображение: 

71.gif

Изображение: 

72.gif

Изображение: 

73.gif

Изображение: 

74.gif

Изображение: 

75.gif

Изображение: 

76.gif

Изображение: 

77.gif

Изображение: 

10. Диалоговое окно Curves

  

Диалоговое окно Curves

В графическом редакторе Adobe Photoshop кроме Levels (Уровней) есть еще один прецизионный инструмент, которым пользуются профессионалы. Команда Image>Adjust>Curves (Изображение>Установка>Кривые) открывает диалоговое окно Curves (Кривые). В центре окна расположен график соответствия вводных уровней яркости (по горизонтали) и выводных (по вертикали). В исходном положении этот график представляет собой прямую линию с наклоном 45 градусов. Это означает, что выводные уровни равны вводным (соответствие 1:1). Иначе говоря, если мы щелкнем на кнопке ОК, никакого преобразования не произойдет. Поле графика по умолчанию разбито на 16 квадратов. При желании его можно разбить на 100 квадратов. Чтобы переключиться из одного режима отображения сетки в другой, нажмите клавишу <Alt> и щелкните на поле.

Внизу графика отображается шкала яркости. Если темный конец шкалы находится слева, то цвета измеряются значениями яркости. Цвета RGB-изображений измеряются именно таким образом. Если щелкнуть на шкале яркости, то она инвертируется: темный конец окажется справа, а светлый — слева. В этом случае цвета измеряются в терминах типографской печати. Такая установка предусмотрена по умолчанию для черно-белых и CMYK-изображений. В Web-графике следует использовать RGB-установку, при которой темный конец шкалы находится слева, а светлый — справа.

Рис. 78. Окно Curves в Photoshop

Кривую графика можно изменять различными способами. Во-первых, ее можно нарисовать произвольно (если предварительно вы щелкнули на кнопке с изображением карандаша). Если после этого щелкнуть на кнопке Smooth (Плавный), то нарисованная вами кривая будет сглажена. Во-вторых, можно щелчком указать на кривой точки, а затем перетащить их мышью в нужное место (если предварительно вы щелкнули на кнопке с изображением кривой). В-третьих, можно щелчком указать точки, которые не должны изменять своего положения на кривой, а затем перетащить мышью участки кривой между этих точек. Кривая пройдет через все эти точки. Как бы вы это ни делали, результатом является изменение соответствия между вводными (лучше сказать, входными) и выводными (т. е. выходными) значениями яркости.

Рис. 79. Задание кривых в Photoshop

Например, чтобы сделать изображение более контрастным, следует построить кривую, как показано на следующем рисунке.

Рис. 80. Кривая, при которой контрастность изображения увеличивается

Действительно, при такой кривой сужается диапазон средних по яркости пикселов: светлые пикселы становятся еще светлее, а темные — еще темнее.
На следующих рисунках показано, как изменение кривой влияет на тестовое изображение градиента. Мы рекомендуем самостоятельно поэкспериментировать с данным инструментом на каком-нибудь тестовом изображении.

Рис. 81. Исходное изображение градиента

Рис. 82. Повышение контрастности

Рис. 83. Повышение яркости средних тонов

В полях Input (Ввод) и Output (Вывод) отображаются значения яркости, соответствующие выделенной точке кривой. Чтобы выделить точку, щелкните на ней. Можно ввести данные в эти поля с клавиатуры, и тогда кривая изменит вид.
Все рассмотренное выше может относиться ко всему полноцветному изображению, либо только к отдельному цветовому каналу. Для указания вашего выбора следует выбрать канал в одноименном раскрывающемся списке, расположенном выше графика.

Кроме описанных выше инструментов имеется группа из трех кнопок с изображением пипеток. Пипетка, та или другая, позволяет прямо указать на исходном изображении, какой цвет следует подвергнуть преобразованию. Результат преобразования зависит от вида пипетки. Левая пипетка позволяет указать прямо на изображении, какой цвет будет в результирующем изображении черным (образец минимальной яркости). Средняя пипетка позволяет указать, какой цвет будет в результирующем изображении серым (образец средней яркости). Правая пипетка позволяет указать, какой цвет будет в результирующем изображении белым (образец максимальной яркости).

Как и в окне Levels (Уровни), кнопка Save (Сохранение) позволяет сохранить установки кривых в специальном файле с расширением acv. Обратите внимание, что сохранение установок кривых производится в другом файле, отличном от файла сохранения установок уровней. Кнопка Load (Загрузка) обеспечивает загрузку в диалоговое окно Curves (Кривые) параметров из файла.

Установленный флажок Preview (Предпросмотр) позволяет просматривать результаты изменения кривой в окне изображения при открытом окне Curves (Кривые).

На следующих рисунках показаны изображения до и после коррекции с помощью инструмента Curves (Кривые).

Рис. 84. Исходное изображение

Рис. 85. Результат коррекции кривой

Итоги обзора возможностей данного инструмента можно примерно сформулировать так же, как и в случае инструмента Levels (Уровни). В литературе и Интернете можно встретить дискуссию о том, какой из этих инструментов лучше. Мы считаем, что лучше тот, которым вы лучше владеете. Однако отметим, что как Levels (Уровни), так и Curves (Кривые), превосходят по своим возможностям простые инструменты коррекции изображения (окна с ползунками коррекции яркости, контрастности и гаммы).

  

78.gif

Изображение: 

79.gif

Изображение: 

80.gif

Изображение: 

81.gif

Изображение: 

82.gif

Изображение: 

83.gif

Изображение: 

84.gif

Изображение: 

85.gif

Изображение: 

11. Резкость

  

Резкость

При оценке качества изображения часто используется такая характеристика, как резкость или четкость (sharpen). Противоположной ей по смыслу является размытость (blur). Резкость является функцией контрастности. Это означает, что понятие резкости определяется через понятие контрастности. Повышение резкости достигается за счет увеличения контрастности соседних пикселов изображения.

Если мы имеем дело с размытой черной линией, то понять, что такое четкая линия, довольно просто. Размытая черная линия на белом фоне имеет по краям серые пикселы, яркость которых существенно отличается от яркости пикселов «тела» линии. Чтобы повысить резкость линии, достаточно увеличить ее контрастность. В результате светло-серые пикселы станут более светлыми или даже белыми, а темно-серые еще больше потемнеют или даже превратятся в черные.

Если с темными линиями на светлом фоне все ясно, то с изображениями типа фотографии дело обстоит сложнее. В каких местах фотографии следует увеличивать контрастность, чтобы фотография в целом стала более четкой? Можно придумывать различные алгоритмы обработки изображений, направленные на повышение (понижение) их резкости. Но сколько бы мы их ни придумали, всегда найдется картинка, на которой не получается требуемый результат.

В Adobe Photoshop имеются средства повышения резкости и размытости изображения, которые отнесены к группе, называемой Filters (Фильтры). В других редакторах, например в MS Photo Editor, такая группа называется Effects (Эффекты). Среди фильтров Photoshop, изменяющих резкость изображения, особо отметим фильтр под несколько странным названием Unsharpen Mask (Нечеткая маска). Именно он во многих случаях наиболее эффективен.

Рис. 86. Фильтр Photoshop, позволяющий изменить резкость изображения

На следующих двух рисунках показаны две картинки. Одна из них несколько размыта, а вторая получена из первой с помощью фильтра Unsharpen Mask (Нечеткая маска). Как видно из рисунков, этот фильтр позволяет поднять, как говорят специалисты, резкость контуров.

Рис. 87. Исходное нечеткое изображение

Рис. 88. Панель Unsharp Mask

В основе алгоритма работы инструмента (фильтра) Unsharpn Mask (Нечеткая маска) лежит сравнение корректируемого изображения с слегка размытой его копией. Эта копия и называется нечеткой маской. Цель такого сравнения — выявление областей, содержащих контуры, чтобы повысить их контрастность. Сравнение происходит в небольших областях, размер которых можно установить. Степень повышения контрастности, коль скоро решение об этом принято, можно также регулировать. Наконец, мы можем задать, на сколько должны отличаться пикселы по яркости, чтобы принять решение о том, что мы имеем дело с контуром.

На панели Unsharpen Mask (Нечеткая маска) можно настроить следующие параметры:

  • Amount (Количество) — определяет степень увеличения контраста пикселов;
  • Radius (Радиус) — определяет ширину контура, подвергаемого воздействию инструмента;
  • Threshold (Порог) — определяет диапазон яркости соседних пикселов, при котором будет увеличиваться их резкость.

Фильтр Sharpen (Резкость) немного повышает резкость изображения за счет увеличения различий между цветовыми оттенками соседних пикселов.

Рис. 89. Исходное изображение

Рис. 90. Нечеткая маска (Unsharp Mask)

Рис. 91. Резкие границы (Sharpen Edges)

Рис. 92. Резкость (Sharpen)

Фильтр Sharpen More (Резкость + ) действует так же, как и Sharpen (Резкость), но примерно в три раза сильнее.

Фильтр Sharpen Edges (Резкие границы) незначительно повышает резкость изображения за счет увеличения различий между теми пикселами, которые по своему цвету существенно отличаются от соседних. В результате получается эффект увеличения резкости на границах (краях) изображения.

На следующих рисунках показано действие рассмотренных выше инструментов повышения резкости.

Рис. 93. Исходное изображение

Рис. 94. Резкие границы (Sharpen Edges)

Рис. 95. Резкость (Sharpen)

Рис. 96. Резкость (Sharpen) + (Sharpen More)

  

86.gif

Изображение: 

87.gif

Изображение: 

88.gif

Изображение: 

89.gif

Изображение: 

90.gif

Изображение: 

91.gif

Изображение: 

92.gif

Изображение: 

93.gif

Изображение: 

94.gif

Изображение: 

95.gif

Изображение: 

96.gif

Изображение: 

37.gif

Изображение: 

38.gif

Изображение: 

18. Цветовой баланс

  

Цветовой баланс

Регулировка соотношения цветов (цветового баланса) может быть выполнена с помощью команды Image>Adjust >Color Balance (Изображение>Настройка>Цветовой баланс). По этой команде открывается окно Color Balance (Цветовой баланс). Регулировка баланса может производиться как во всем тоновом диапазоне изображения, так и в отдельных его частях — в области теней (shadows), средних тонов (midtones) и светлой области (highlights). Установка переключателя Preserve Luminosity (Сохранить яркость тонов) позволяет сохранить общий уровень яркости изображения после его обработки с учетом настроек параметров цветового баланса. Обратите внимание, что при коррекции цветового баланса увеличение одной цветовой составляющей происходит за счет уменьшения другой.

Рис. 39. Окно Color Balance

  

39.gif

Изображение: 

19. Установки цвета в Flash

  

Установки цвета в Flash

В векторном редакторе Flash можно создавать различные рисунки. Простейший рисунок (фигура) представляет собой некоторую область (область заливки), обведенную линией (обводкой). Впрочем, область заливки может и не иметь обводки, а линия может су шествовать и вне связи с какой-нибудь областью заливки. Так или иначе, линия и область могут быть окрашены каждая в свой цвет (у них есть и другие параметры, значения которых могут различаться). Для линий мы будем использовать термин штрих (stroke), как это принято в графических редакторах. Штрих не обязательно короткая линия, это может быть линия произвольной длины и толщины; она может быть самостоятельным элементом вашего рисунка, а может служить контуром какой-либо фигуры.
Внимание! При описании инструментов Flash, если специально не оговорено, имеется в виду версия Flash 5.O. Особенности Flash MX (версия Flash 6.0) мы будем оговаривать особо.

  

20. Выбор цвета на панели инструментов

 

Выбор цвета на панели инструментов

В разделе Colors (Цвета) на панели инструментов Flash есть два элемента в виде цветных квадратиков. Это — обычные кнопки, щелчок на которых открывает окно для выбора цвета. Квадратик рядом с изображением карандаша служит для выбора цвета штриха (линии)— Stroke Color (Цвет штриха). Другой, рядом с изображением ведра, служит для выбора цвета заполнения замкнутых областей — Fill Color (Цвет заливки). Ниже этих квадратиков на панели инструментов расположены три кнопки:

  • С черным и белым квадратиками — устанавливает цвета по умолчанию: черный для штриха и белый для заливки.
  • С перечеркнутым квадратиком — отсутствие цвета. Относится к штриху или заливке в зависимости оттого, на каком квадрате выбора цвета вы щелкнули последний раз.
  • Со стрелками — переключение цветов (меняет местами цвета штриха и заливки).

Рис. 44. Выбор цвета на панели инструментов

Если щелкнуть на квадратике выбора цвета, откроется окно с цветовыми образцами, из которых можно выбрать нужный цвет (щелчком на нужном образце). Набор образцов соответствует текущей цветовой палитре, которую можно изменять, но об этом позже. В поле наверху цветовой палитры указывается 16-ричный код цвета того образца, на котором в данный момент находится указатель мыши (в форме пипетки). Расширенные возможности для выбора цвета дает окно Цвет, которое открывается щелчком на круглой кнопке в правом верхнем углу окна с образцами. Это окно аналогично окну Color Picker (Сборщик цветов) в Photoshop, поэтому здесь мы не будем его описывать. Выбранный цвет относится либо к штриху (Stroke) либо к заливке (Fill), в зависимости оттого, на каком цветовом квадратике панели инструментов вы щелкнули.

Рис. 45. Если щелкнуть на квадратике выбора цветов (панель инструментов), то откроется доступ к образцам цвета

 

44.gif

Изображение: 

45.gif

Изображение: 

21. Палитры Mixer и Swatches

 

Палитры Miхег и Swatches

Цветом можно управлять и с помощью специальных палитр, которые в Flash называются panel (панель). В Flash MX по сравнению с Flash 5.0 эти палитры несколько улучшены. Сначала рассмотрим палитры Flash 5.O. Прежде всего, отметим палитру Mixer (Смеситель). Это один из наиболее мощных инструментов настройки цвета. Если ее нет на экране, то выполните команду Window>Panels>Mixer (Окно>Палитры>Смеситель). На этой палитре есть две вкладки — Mixer и Swatches (Образцы). Обратите внимание, что аналогичная палитра имеется и в Photoshop. Также, как и в Photoshop, любую вкладку этой палитры можно перетащить мышью и превратить в отдельную палитру, а также собрать вкладки-палитры в единую палитру. Поэкспериментируйте с этим, сделайте так, чтобы вам было удобно. В конце концов, хорошо подготовленное рабочее место, когда все под рукой и в надлежащем порядке, превращает работу в удовольствие.

На вкладке Mixer имеются кнопки (квадраты) выбора цветов штриха и заливки, как на панели инструментов, а также цветовая полоса. Щелчок на цветовой полосе также позволяет быстро выбрать цвет. Однако для более тонкой настройки лучше щелкнуть на квадате выбора цвета. Кроме того, можно ввести числовые значения цветовых каналов в соответствии с моделями RGB или HSB. При этом числовые значения для модели RGB могут вводиться как к десятичной, так и в шестнадцатеричной форме. Этими инструментами пользуются для прецизионных установок. Например, когда нужно, чтобы цвет и точности соответствовал цвету из какого-либо другого изображения.

Чтобы выбрать цветовую модель и форму представления числовых значений, щелкните на круглой кнопке со стрелкой, расположенной в правом верхнем углу вкладки Mixer. Раскроется меню с пунктами: RGB, HSB, Hex (16-ричная форма) и Add Swatch (Добавить образец в цветовую палитру образцов).

На вкладке Mixer имеется особый параметр Alpha. Его часто называют «прозрачность», хотя точнее было бы говорить «непрозрачность», поскольку его значению 0% соответствует полная прозрачность (невидимость), а значению 100% — полная непрозрачность (видимость) окрашиваемого объекта. Этот параметр играет важную роль при наложении фигур друг на друга. Вы можете определить степень видимости фигур, расположенных на заднем плане, задав значение параметра непрозрачности накладываемых на них фигур переднего плана. Параметр Alpha играет большую роль при создании анимации, когда требуется создать эффект постепенного появления или исчезновения изображения. Подробности будут изложены в .

Рис. 46. Овал с непрозрачной черной обводкой, помещенный на растровое изображение, имеет полупрозрачную (50% непрозрачности) белую заливку

Черный (по установке цвета заливки) овал размещен над (с точки зрения пользователя — перед) текстом. На левом рисунке непрозрачность (значение параметра Alpha) овала 50%, а на правом — 65%. Поскольку непрозрачность меньше 100%, черный овал выглядит, как серый.

В Flash имеется множество других палитр, например, Character для задания параметров текста, Stroke для задания параметров штрихов (линий). В таких палитрах есть собственные средства управления цветом, но все они аналогичны рассмотренным выше и синхронизированы между собой. Последнее означает, что изменение цвета штриха или заливки можно производить в любой из палитр.

Если вы изменяете цвета в палитре, то можете сохранить ее в файле для использования в других проектах Flash, чтобы не повторять длительную работу по подбору цветов. Можно наоборот, импортировать цветовую палитру из другого проекта Flash. Для этого следует воспользоваться меню, которое раскрывается щелчком па круглой кнопке на вкладке Swatches.

Рис. 47. Палитры Mixer и Swatches для управления цветом в Flash 5.0

Рис. 48. Палитры Color Mixer и Color Swatches для управления цветом в Flash 5.0
В Flash MX палитры для настройки цветов называются Color Mixer (Смеситель цветов) и Color Swatches (Образцы цветов). Они вызываются из меню Window (Окно). Палитра Color Mixer в Flash MX более развита, чем аналогичная палитра Mixer в Flash 5.0.

 

1. главе 9

 

ГЛАВА 9. АНИМАЦИЯ ВО FLASH

 

1. Анимация во Flash

 

Анимация во Flash

В предыдущей главе мы рассматривали программу Flash только как графический векторный редактор. Однако главное назначение Flash состоит в создании анимационной графики, т. е. мультфильмов. Анимация в Flash может содержать звуковое сопровождение и интерактивные элементы. Таким образом, речь идет не просто о графике, а о создании мультимедийных продуктов. С помощью Flash можно создавать интересные приложения, в частности, Web-страницы.
Результаты работы Flash (файлы, анимации, Web-страницы) принято называть мультфильмами, клипами, видеофрагментами, роликами и анимациями (общий термин — movie). Обычно клипами называют мультфильмы, входящие в состав других мультфильмов. Процесс создания мультфильма состоит в следующем. Сначала создается исходный или так называемый авторский файл с расширением fla. Этот файл можно редактировать и просматривать в среде программы Flash. Затем он преобразуется в SWF-файл, который уже можно просмотреть в Flash-проигрывателе и Web-браузере. Кроме того, можно экспортировать результаты вашей работы в файлы других широко распространенных форматов: MOV, анимационный GIF, JPEG и ряд других.

Внимание! При описании инструментов Flash, если специально не оговорено, имеется в виду версия 5.0. Особенности Flash MX мы будем оговаривать особо.

В предыдущей главе мы уже отмечали основные отличия Flash 5.0 от Flash MX. Напомним лишь одно из них, являющееся важнейшим. В Flash 5.0 свойства объекта рассредоточены по нескольким палитрам или по нескольким вкладкам одной палитры. Открыть или закрыть эти палитры можно с помощью меню Window>Panels (Окно>Палитры). В Flash MX сокращено количество палитр. В меню Window нет подменю Panels, в котором можно выбрать панель (палитру), чтобы открыть или закрыть ее. Палитры в Flash MX открываются и закрываются непосредственно с помощью меню Window. Обратите внимание на то, что все свойства текущего (т. е. выделенного) элемента на рабочем поле в Flash MX отображаются на одной палитре Properties (Свойства), которая по умолчанию расположена внизу. Содержание этой палитры зависит от текущего объекта (т. е. выделенного в данный момент). Иначе говоря, содержание палитры свойств контекстно зависимо.

 

2. Пробная анимация

 

Пробная анимация

Для первого знакомства с анимационными возможностями Flash создадим простой мультфильм: кружок, который перемещается по экрану слева направо. Сначала мы покажем, как это делается в Flash 5.0, а затем — в Flash MX. Прежде
всего нам понадобятся инструменты («Овал») и («Выделение»). Выполните в Flash 5.0 следующие шаги:

  1. 1. Выберите инструмент «Овал» и нарисуйте кружок в левой части рабочей области с помощью мыши, нажав ее левую кнопку.
  2. 2. Выберите инструмент «Выделение» и выделите кружок вместе с контуром. Для этого либо обведите фигуру прямоугольной рамкой, удерживая кнопку мыши нажатой, либо сделайте двойной щелчок на ней. Затем в меню Insert (Вставить) выберите команду Convert to symbol (Преобразовать в символ) или нажмите клавишу <F8>. В появившемся диалоговом окне выберите переключатель Graphic (Графический) и щелкните на кнопке ОК:
  3. Рис. 546.

  4. 3. Теперь выберите кадр на временной шкале, например, 25-й кадр (просто щелкните на нем), и выполните команду меню Insert>Keyframe (Вставить>Ключевой кадр) или нажмите клавишу <F6>. Этим вы сделаете 25-й кадр ключевым. На рисунке показано, что должно получиться:

    Рис. 547.

  5. 4. Выделите кружок (теперь вокруг него возникнет рамка) и переместите его в правую часть рабочей области. Этим вы указали траекторию перемещения кружка.

  6. 5. Вернитесь на временной шкале к первому кадру (вы должны увидеть кружок снова в левой части экрана). В меню Insert (или в контекстном меню, вызываемом нажатием правой кнопки мыши на первом кадре) выберите команду Create Motion Tween (Создать анимацию движения). Между первым и 25-м кадрами на временной шкале появится стрелка.

    Рис. 548.

  7. Итак, вы только что сделали очень простой, но все же мультфильм. Выберите теперь команду Control>Play (Управление>Воспроизвести) или просто нажмите клавишу <Enter>, чтобы просмотреть результат. Для представления движения на статичном рисунке показаны промежуточные кадры мультфильма

    Рис. 549.

    6. Добавим в наш мультфильм дополнительный эффект. А именно, сделаем так, чтобы кружок не только перемещался, но и постепенно исчезал. Выберите опять 25-й кадр и выделите все объекты. Перейдите в диалоговое окно Effect. Если сложно отыскать необходимую вкладку в диалоговых окнах справа от рабочей области, выберите команду меню Window>Panels>Effect. В раскрывающемся списке выберите Alpha (Прозрачность), а появившийся параметр установите равным 0% (полная прозрачность или, иначе, невидимость объекта).

  8. Рис. 550. Попробуйте еще раз проиграть ваш мультфильм

  9. Наконец, нам нужно транслировать результаты нашего творчества в SWF-файл и сгенерировать HTML-файл, который загружал бы мультфильм в браузер. Это можно сделать, выбрав команду FiIe>Publish (Файл>Публикация) или нажав клавиши <Shift>+<F12>.

Теперь можно открыть созданный HTML-файл в браузере. Впрочем, это можно сделать даже из Flash, выбрав команду File>Publish Preview>HTML (Файл>Предварительный просмотр пyбликaции>HTML) или нажав клавишу <F12>. При этом Flash воспользуется браузером, установленным по умолчанию. Вот и все! Далее мы рассмотрим вопросы создания анимации более подробно.

Все описанное выше в точности соответстует Flash 5.O. Если вы используете Flash MX, то следует учесть, что горячая клавиша <F6> не создает ключевой кадр, а все параметры текущего (выделенного объекта) сосредоточены в одной палитре, которая называется Properties (Свойства). Flash MX, вообще говоря, удобнее, чем Flash 5.0, однако жаль, что горячая клавиша <F6> исчезла.

Теперь рассмотрим создание анимации в Flash MX. На рабочем поле рисуем круг. Выделяем его и группируем в одно целое его контур и заливку. Это можно сделать с помощью команды Modify>Group (Модифицировать>Группировать). Далее, щелкните правой кнопкой мыши на конечном кадре и в контекстном меню выберите команду Insert Keyframe (Вставить ключевой кадр). Перетащите круг на новое место. Щелкните левой кнопкой на первом кадре. При этом круг окажется в исходном положении. Теперь обращаемся к палитре Properties, содержащей в данный момент параметры первого кадра. В раскрывающемся списке Tween выбираем значение Motion (Движение). При этом на временной шкале между первым и последним ключевыми кадрами появится стрелка, что говорит об успешном создании анимации. Для воспроизведения мультфильма нажмите клавишу <Enter>.

Рис. 551. Создание анимации в Flash MX

Если на временной шкале вместо стрелки появилась штриховая линия, то это означает, что вы допустили какую-то ошибку. При этом на палитре свойств появляется кнопка с изображением треугольника и восклицательного знака. Щелчок на ней откроет панель с сообщением об ошибке. Неудача при создании анимации чаще всего обусловлена следующими двумя причинами: либо вы пытаетесь анимировать несгруппированные объекты (в случае круга это контур и заливка), либо в данном слое находятся несколько сгруппированных объектов.
Кроме способа, рассмотренного выше, в Flash MX можно создать анимацию посредством команды Create Motion Tween (Создать анимацию движения). В этом случае щелкните правой кнопкой мыши на первом кадре и в контекстном меню выберите команду Create Motion Tween. При этом изображение круга будет преобразовано в символ типа Graphic. Щелкните правой кнопкой мыши на последнем кадре и в контекстном меню выберите команду Insert Frame (Вставить кадр). Между первым и последним кадрами появится штриховая линия. Теперь нужно переместить круг на новое место. В результате последний кадр автоматически станет ключевым, а штриховая линия будет заменена стрелкой. Создание анимации завершено.

 

546.gif

Изображение: 

547.gif

Изображение: 

548.gif

Изображение: 

549.gif

Изображение: 

550.gif

Изображение: 

551.gif

Изображение: 

3. Основные понятия анимации

 

Основные понятия анимации

Под термином анимация понимается последовательность сменяющихся изображений (кадров), в результате просмотра которой возникает иллюзия движения (плавного изменения формы и/или положения изображения). В Macromedia Flash реализовано два способа анимации:

  • Покадровая анимация. Этот способ состоит в том, чтобы достаточно быстро пролистать заранее нарисованные кадры. В данном случае иллюзия движения возникает за счет выбора подходящих скорости перелистывания и степени похожести соседних кадров. Рассматриваемый способ аналогичен способу, применяемому при создании анимационных GIF-файлов
  • Интерполяционная анимация. Этот способ заключается в том, чтобы создать несколько опорных (ключевых) кадров, а затем на их основе «вычислить» промежуточные кадры (tweening animation). Данный способ аналогичен рисованию гладкой линии, проходящей через указанные точки. Например, допустим, что требуется переместить какую-нибудь фигуру из левой части экрана в правую с помощью 25 кадров. В случае первого, покадрового, способа анимации нам придется нарисовать все двадцать пять кадров, и в каждом последующем кадре чуть-чуть сдвигать фигуру вправо. А если нужно сделать так, чтобы фигура, двигаясь вправо, постепенно исчезала или меняла форму? Очевидно, делать вручную каждый кадр в этом случае будет слишком утомительным занятием. Вот для таких ситуаций и предусмотрен второй способ анимации. В простейшем случае вам понадобится задать только два ключевых кадра: начальный и конечный. По умолчанию Flash рассчитывает промежуточные кадры по линейному закону, но можно задать и экспоненциальный закон.

Сначала рассмотрим основные элементы, используемые при работе с Flash: временную шкалу (timeline), кадры (frames), символы (symbols) и слои (layers).

 

1. \(см. главу 3\).

 

ГЛАВА 3. ФОРМАТЫ ФАЙЛОВ

 

4. Временная шкала

 

Временная шкала

Временная шкала — основной инструмент при работе с анимацией в Flash. На ней отображается информация о слоях и о том, какие кадры являются ключевыми, а какие промежуточными (генерируемыми Flash). С помощью временной шкалы можно понять, какие кадры содержат действия или метки. Она позволяет перемещать ключевые кадры и отдельные фрагменты анимации. Этот инструмент хорошо продуман и очень удобен, вы быстро научитесь работать с ним.

Рис. 552. Временная шкала в Flash 5.0

В Flash MX временная шкала несколько модифицирована. Например, появилась возможность создания папок, содержащих слои. Это средство организации структуры мультфильма мы уже рассматривали в предыдущей главе. В правом верхнем углу временной шкалы находится кнопка меню форматов кадров. От выбора формата кадров зависит внешний вид временной шкалы. В отличие от Flash 5.0, теперь в кадрах можно отобразить уменьшенные копии изображений.

Рис. 553. Временная шкала в Flash MX

Перечислим основные элементы временной шкалы.

  • Маркер — выделенный красным цветом прямоугольник, указывающий на текущий кадр, содержимое которого отображается в рабочей области. Ячейки прямоугольной сетки (шкалы кадров) соответствуют кадрам. При щелчке на какой-либо ячейке маркер автоматически перемещается на нее, а в рабочей области отображается содержимое соответствующего кадра.
  • Слои. Слева от линейки кадров находится список слоев. Под ним расположены кнопки, позволяющие добавлять и удалять слои. При желании каждый слой можно сделать невидимым или запретить его редактирование.
  • Шкала кадров — поле, где можно добавлять и удалять простые и ключевые кадры. Если вызвать контекстное меню, щелкнув правой кнопкой мыши на каком-либо кадре, вы увидите перечень действий, которые можно совершить. На шкале кадров отображается следующая информация:
    • ключевые кадры помечаются черными кружками;
    • кадры, с которыми связаны действия, помечаются буквой «а» над кружком;
    • на помеченные кадры указывают красный флажок и название метки.
  • Цвет также говорит о типе кадров. Кадры, которые в точности повторяют ключевой кадр (keyframe), окрашиваются в серый цвет. Сиреневая или зеленая подсветка говорит о том, что кадры сгенерированы Flash. Белый цвет указывает на пустые кадры.
  • Кнопки управления тенями позволяют отображать соседние кадры как бы через кальку, чтобы видеть различия между соседними кадрами. Иначе говоря, они позволяют создать шлейф для движущегося изображения. Можно задавать количество отображаемых соседних кадров.
 

552.gif

Изображение: 

553.gif

Изображение: 

5. Кадры

 

Кадры

Анимация состоит из последовательности кадров. Кадр может быть как создан вручную, так и сгенерирован Flash. Это относится к кадрам одного слоя. Так как сцены Flash (что это такое, описано ниже в этой главе) состоят обычно из нескольких слоев, то итоговые «многослойные» кадры могут содержать как сгенерированные, так и «самодельные» кадры.

В компьютерной анимации существует понятие ключевые кадры (keyframes) — это кадры, которые Flash не изменяет в процессе создания анимации, но использует в качестве опорных при генерации промежуточных кадров.
Существует два типа промежуточных кадров:

  • Кадры, построенные на основе изменения формы (shape tweening).
  • Кадры, построенные на основе изменения символов (motion tweening). Наиболее часто они используются при создании анимации движения по рабочему полю.

Следует упомянуть и о пустых кадрах, которые ничего не содержат.

Рис. 554.

На временной шкале последовательность неизменяющихся кадров имеет серый цвет, последовательность кадров motion tweening — сиреневый, последовательность кадров shape tweening — зеленый, пустые кадры — белый. Ключевые кадры обозначаются черной точкой.
Элементарные операции над кадрами:

  • вставить пустой ключевой кадр: команда Insert>Blank keyframe (<F7>);
  • вставить ключевой кадр, повторяющий содержание предыдущего: команда Insert>Keyframe (<F6>, только в Flash 5.0);
  • очистить ключевой кадр: команда Insert>CIear keyframe (<Shift>+<F6>);
  • вставить обычный кадр: команда Insert>Frame (<F5>);
  • удалить кадр: команда Insert>Remove Frames (<Shift>+<F5>).
 

554.gif

Изображение: 

6. Символы (Symbols)

 

Символы (Symbols)

Символ — одно из ключевых понятий в Flash. Мы уже говорили о нем в предыдущей главе. Символом может быть простейшая фигура, объединение нескольких фигур и даже целая анимация (movie). Например, можно создать символы «колесо», «кузов» и «фара», а потом все это объединить в символ «автомобиль». Затем можно создать сцену, в которой этот «автомобиль» будет «ехать». Вы можете сделать колесо анимационным символом, чтобы ощущалось его вращение. Дверь автомобиля можно сделать символом типа «кнопка», чтобы она открывалась при щелчке на ней. При этом в любой момент вы можете изменить содержание и тип символа. Другими словами, символ это — объект. Вроде бы термин «объект» более привычен, но в Flash используется именно «символ» (поэтому символы текста во избежание путаницы мы будем называть знаками).
Символы могут быть вложенными друг в друга вне зависимости от типа, что является самым главным их достоинством. Символы можно создавать как «с нуля» (команда Insert>New Symbol (Вставить>Новый символ) или клавиши <Ctrl>+<F8>), так и используя текущее выделение в рабочей области, преобразовав его в символ (команда Insert>Convert to Symbol или клавиша <F8>). Второй прием используется гораздо чаше, чем первый, т. к. отпадает необходимость позиционировать выделение и подгонять его размер.

Для управления символами используются так называемые библиотеки (Library), о которых мы расскажем ниже. Все, что вы нарисовали или импортировали в рабочую область, можно преобразовать (конвертировать) в символ. Этот символ сразу же попадет в библиотеку текущего (создаваемого или редактируемого) мультфильма. Символы из библиотеки могут быть перенесены на сцену или в другой мультфильм. При этом то, что вы перенесли, фигурирует уже не как символ, а как экземпляр (instance) символа. Вы можете редактировать символ, и тогда результат ваших модификаций распространится на все его экземпляры. Можно редактировать экземпляр символа, не затрагивая сам символ. Модифицированный экземпляр символа можно превратить в самостоятельный символ. Окно библиотеки раскрывается командой Window>Library (Окно>Библиотека) или нажатием клавиш <Ctrl>+<L>. Рекомендуется разобраться с ней самостойтельно.

Существует три типа символов: графический (Graphic), кнопка (Button) и анимация (мультфильм, клип) (Movie Clip). Команда Insert>New Symbol открывает окно, в котором следует указать тип создаваемого символа. Рассмотрим типы символов более подробно.

Рис. 555. Диалоговое окно, в котором указываются имя и тип создаваемого символа

Графический (Graphic)

Символы этого типа мы уже упоминали в предыдущей главе. Поведение графических символов описывается посредством временной шкалы основного фильма. С символами этого типа не могут быть связаны интерактивные средства управления и звуковое сопровождение. Практически все, что можно сделать посредством графического символа, можно сделать и с помощью символа типа Movie Clip (см. ниже).

Напомним, что изображения можно создавать не только вручную с помощью инструментов рисования, но и импортировать из графических файлов.
Кнопка (Button)

Кнопка — тип символа, специально приспособленного к функциям кнопки. Этот символ внешне может выглядеть как угодно, не обязательно как прямоугольная или круглая кнопка. Здесь важно то, что этот символ обладает функциональностью кнопки. Когда вы создаете символ Button, на временной шкале появляются четыре кадра, соответствующие следующим ситуациям:

  • Up — указатель мыши не находится над кнопкой;
  • Over — указатель мышки находится над кнопкой;
  • Down — указатель мыши находится над кнопкой и при этом нажата кнопка
    мыши;
  • Hit — кадр для определения активной области кнопки, реагирующей на щелчок; его содержимое невидимо и может быть как меньше, так и больше видимого изображения кнопки. Если вы не опишете этот кадр, для него будет использоваться изображение кнопки из кадра Up.

Заметим, что в предыдущей главе мы рисовали изображение кнопки, но не создавали символ кнопки.

Чтобы создать кнопку, выполните команду Insert>New Symbol или нажмите клавиши <Ctrl>+<F8>. В раскрывшемся диалоговом окне введите имя символа и выберите его тип (Behavior (поведение)) Button. Flash переключится в режим редактирования символа. При этом на временной шкале отобразятся четыре кадра: Up, Over, Down и Hit.

Первый кадр — Up. Теперь надо создать изображение для кнопки, используя инструменты для рисования, импорт графики или вставку экземпляра другого символа. При этом можно применять символы типа Graphic (Графический) и Movie Clip (Анимация), но не Button (Кнопка). Используйте Movie Clip, если хотите, чтобы кнопка была анимированной. Созданное изображение для кнопки будет вставлено в кадр Up, который автоматически станет ключевым.

Далее, щелкните на временной шкале кадра Over и сделайте его ключевым (Insert>Keyframe или клавиша <F6>). Содержимое предыдущего кадра (Up) будет автоматически скопировано в кадр Over. Повторите это для кадров Down и Hit. Теперь вы можете отредактировать изображение кнопки для каждого из четырех кадров. Например, можно изменить цвет и/или надпись на кнопке, что придаст динамичность кнопке: она будет менять внешний вид в зависимости от положения указателя и состояния кнопки мыши. На рисунках, как пример, показаны изображения кнопки для различных кадров.

Если необходимо воспроизводить звук, зависящий от состояний кнопки, выделите соответствующий кадр на временной шкале и выполните команду Modify>Frame (Модифицировать>Кадр), чтобы раскрылась панель Frame, на которой есть вкладка Sound (Звук). В этой вкладке можно установить необходимые параметры.
Завершив создание символа кнопки, перейдите в режим редактирования мультфильма (команда Edit>Edit Movie) и перетащите символ кнопки из окна библиотеки в рабочую область, чтобы создать экземпляр этого символа в вашем мультфильме (сцене).

Рис. 556.

Рис. 557.

Рис. 558.

Рис. 559.

Все, что мы сделали, является лишь визуальным объектом. Однако кнопки, как известно, служат элементами управления. Мы хотим, чтобы, например, при щелчке на кнопке что-то происходило. Другими словами, кнопку необходимо наделить функциональностью. Для этого щелкните правой кнопкой мыши на изображении кнопки и в раскрывшемся меню выберите команду Actions (Действия). В результате рас кроется панель Object Actions, показанная на рисунке. На вкладке Object Actions этой панели в левом списке можно выбрать действие. В правом поле записываются инструкции сценария на языке ActionScript. Вы можете выбирать действия и значения их параметров (поля ввода и/или переключатели), наблюдая, что пишет Flash в правом поле, либо вручную писать сценарий. На рисунке показан пример, в котором в качестве действия выбрана функция getURL(adpec), вызывающая документ (файл), расположенный по указан ному адресу. Причем это действие произойдет в случае нажатия кнопки (при щелчке левой кнопкой мыши на изображении кнопки) — за это отвечает функция on (press)

Рис. 560. Панель создания и редактирования действий, связанных с объектом

Подробнее о панели действий и, в частности, о функциональности кнопок будет рассказано ниже в этой главе.

Обратите внимание на то, что действия следует назначать экземпляру символа Button в мультфильме, а не кадрам кнопки на временной шкале. Другими словами, вы размещаете экземпляр кнопки на рабочей области и затем назначаете ему действия.

В общей библиотеке символов Flash, открываемой командой Window>Common Libraries, имеются уже готовые кнопки. Вы можете открыть эту библиотеку и перетащить из нее в рабочую область понравившийся символ столько раз, сколько его экземпляров потребуется в мультфильме. При этом символ сразу же попадете частную библиотеку вашего мультфильма. Вы можете модифицировать как символ, так и его экземпляры. Например, если нужно создать ряд кнопок в одинаковом стиле, но с различными надписями, то следует модифицировать экземпляры, для чего выделите на рабочей области экземпляр кнопки и выполните команду Modify>Instance (Модифицировать>Экземпляр).

В Flash MX модификация кадров, экземпляров символов и самих символов производится с помощью палитры Properties (Свойства).

Рис. 561. Два экземпляра кнопки, различающиеся надписями. Library - Moviel — окно библиотеки символов нашего мультфильма (в данный момент в ней содержится лишь один символ Push Bar); Library - Buttons.fla — окно библиотеки кнопок из общих библиотек (Common Libraries)

Анимация (Movie Clip)

Анимация — самый интересный тип символа. В этом символе может быть любое количество кадров. В языке сценариев ActionScript данный символ воспринимается как объект типа Movie Clip. Каждый символ этого типа (клип) имеет собственную временную шкалу, которая воспроизводится независимо от временной шкалы основного мультфильма. С другой стороны, клип может содержать другие клипы и элементы интерактивного управления.

Мы уже рассматривали создание простого мультфильма выше в этой главе. Более подробный рассказ — в следующем разделе. Здесь отметим, что большая общность понятия символа типа Movie clip требует определенного опыта, чтобы использовать его в полной мере. Во многих случаях вся анимация (весь мультфильм) состоит из одного клипа.

 

555.gif

Изображение: 

556.gif

Изображение: 

557.gif

Изображение: 

558.gif

Изображение: 

559.gif

Изображение: 

560.gif

Изображение: 

561.gif

Изображение: 

7. Библиотеки символов

 

Библиотеки символов

С понятием библиотеки мы уже встречались и в предыдущей, и в этой главе. Теперь рассмотрим его подробнее. Библиотека символов позволяет разработчику использовать в новом мультфильмы символы, созданные ранее в других мультфильмах. Это дает возможность накапливать наработанный материал и организовывать коллективную работу.

В Flash имеются следующие типы библиотек:

  • Библиотека мультфильма (Library)
  • Обшая библиотека (Common Library)
  • Постоянная библиотека (Permanent Library)
  • Разделяемая библиотека (Shared Library)

В Flash MX, в отличие от Flash 5.0, разделяемые библиотеки бывают двух видов:

  • Run-time — разделяемая библиотека времени выполнения;
  • Author-time — разделяемая библиотека времени разработки.

В Flash 5.0 единственный тип разделяемой библиотеки есть библиотека Run-time.
С точки зрения пользовательского интерфейса работа с библиотеками различного типа организована одинаково, ее содержимое можно просмотреть в специальном диалоговом окне.

Библиотека мультфильма — библиотека символов, связанная с конкретным мультфильмом. Она создается автоматически, как только вы создадите первый символ. Этот символ сразу же попадет в библиотеку. Пустую библиотеку можно создать, выполнив команду Window>Library (Окно>Библиотека). Библиотека, коль скоро она создана, существует столько времени, сколько существует мультфильм. Можно удалить все ее содержимое, но удалить собственно библиотеку нельзя. В заголовке окна библиотеки выводится название мультфильма (имя файла). Символы билиотеки могут быть использованы в любом другом мультфильме. Для этого достаточно открыть новый файл, не закрывая файл, библиотекой которого вы хотите воспользоваться. При этом окно библиотеки файла-источника должно быть открыто.

Общая библиотека — встроенная библиотека Flash. В отличие от библиотеки мультфильма, ее содержимое нельзя изменить. Общая библиотека состоит из нескольких библиотек, таких как Buttons (Кнопки), Learning Interactions (Интерактивное обучение) и др. Общая библиотека Flash MX включает, кроме прочего, еще и раздел Developer Assets (Ресурсы разработчика), который содержит компоненты пользовательского интерфейса ().
Элементы общей библиотеки можно использовать в своих мультфильмах и в имеющемся виде, и в качестве начальных заготовок для последующей модификации.

Постоянная библиотека — библиотека, создаваемая пользователем и доступная из любого мультфильма. Для создания постоянной библиотеки выполните следующее:

  1. 1. Создайте Flash-файл (новый мультфильм, т. е. файл с расширением fla) с библиотекой, содержащей символы, которые вы хотите включить в постоянную библиотеку.
  2. 2. Сохраните созданный Flash-файл в папке Libraries, которая находится среди других папок пакета Flash.

После создания новая библиотека появится в меню Window>Common Libraries (Окно>Общие библиотеки).

Разделяемая библиотека позволяет использовать содержащиеся в ней символы в нескольких мультфильмах без копирования этих символов в частные библиотеки мультфильмов. Элементы разделяемой библиотеки называются ресурсами (asset). Разделяемая библиотека используется как внешний файл и не содержится внутри мультфильма.

Применение разделяемых библиотек полезно в следующих случаях:

  • при совместном использовании символов шрифтов на различных страницах сайта;
  • при использовании одного и того же звукового сопровождения на различных страницах сайта;
  • при использовании различных элементов, которые должны отвечать некоторому единому стилю дизайна.

Чтобы создать библиотеку разделяемой, следует определить ее ресурсы (входящие в нее символы), разрешить экспорт разделяемых символов, указать URL-адрес сайта, на котором будет размещена библиотека, экспортировать Flash-файл в SWF-формат и разместить его на Web-сайте.

После создания разделяемой библиотеки необходимо указать, какие из ее символов могут быть экспортированы в другие мультфильмы. Для этого в окне библиотеки выберите нужный символ и щелкните на нем правой кнопкой мыши. В контекстном меню выберите команду Linkage (Связывание). В результате откроется окно, которое в Flash 5.0 называется Symbol Linkage Properties (Свойства связывания символа), а в Flash MX — просто Linkage Properties (Свойства связывания). В разных версиях Flash эти окна несколько отличаются, но суть одна.
В поле Identifier (Идентификатор) вводится имя символа (без пробелов), с которым он будет экспортирован в фильм-совладелец.

В Flash 5.0 вы можете выбрать экспорт символа или импорт его. В последнем случае требуется указать URL-адрес мультфильма-источника, т. е. SWF-файла с разделемой библиотекой. Это же можно сделать и в Flash MX, но там есть и дополнительные возможности. В частности, чтобы экспортируемый символ мог использоваться сразу же с первого кадра мультфильма-совладельца, установите флажок Export in first frame. Если экспортируемый символ следует сделать доступным в сценарии на языке ActionScript, то установите флажок Export for ActionScript.


Рис. 562. Окно свойств связывания символа в Flash 5.0

Рис. 563. Окно свойств связывания в Flash MX

Чтобы использовать символы из разделяемой библиотеки в мультфильме-совладельце, откройте библиотеку этого мультфильма и в раскрывающемся меню библиотеки выберите команду New Symbol (Новый символ). В результате откроется окно Create New Symbol (Создание нового символа). В Flash 5.0 в этом окне можно задать только имя и тип символа. Поэтому после появления нового символа в билиотеке требуется открыть окно Symbol Linkage Properties, рассмотренное выше. В Flash MX окно Create New Symbol сразу содержит все параметры символа.

Рис. 564. Окно Create New Symbol в Flash MX

Выше мы рассмотрели работу с разделяемыми библиотеками вида Run-time. Напомним, что в Flash 5.0 это единственный вид разделяемой библиотеки. В Flash MX, кроме того, есть еще один вид разделяемых библиотек — Author-time. Здесь мы не будем подробно его рассматривать. Отметим лишь, что применение библиотек Author-time позволяет заменять содержимое символов в редактируемом Flash-файле.

 

1. см. главу 8

 

ГЛАВА 8. РИСОВАНИЕ В FLASH

 

562.gif

Изображение: 

563.gif

Изображение: 

564.gif

Изображение: 

8. Создание анимации

 

Создание анимации

Рассмотрим способы и примеры создания анимации.

 

9. Покадровая анимация

 

Покадровая анимация

Покадровая анимация полностью составляется из ключевых кадров. Здесь вы сами определяете как содержимое каждого кадра, так и его экспозицию (т. е. сколько таких статических кадров будет занимать изображение). Данный способ изначально применялся при создании обычных рисованных мультфильмов. На временной шкале покадровая анимация выглядит следующим образом:

Рис. 565. Покадровая анимация состоит только из ключевых кадров. Одно и то же изображение может занимать несколько таких кадров

Это единственный способ организовать смену абсолютно независимых изображений — так называемое слайд-шоу. Как правило, так создается обычный баннер.

Рис. 566. Четыре последовательных кадра из мультфильма, в котором вырастает цветок

Однако покадровую анимацию сложно модифицировать. Если эта анимация является связанной, то приходится модифицировать практически все кадры. Кроме того, покадровая анимация занимает достаточно большой объем, так как нужно хранить информацию о каждом кадре.

Заметим, что анимационные GIF-файлы, широко применяемые в Web-дизайне, создаются в Flash методом покадровой анимации. Вы можете создать несколько ключевых кадров (если необходимо, то используйте несколько слоев), а затем преобразуйте свое произведение в GIF-файл с параметром Animated с помощью операции публикации. Более подробно об этом рассказано в последнем разделе данной главы.

 

565.gif

Изображение: 

566.gif

Изображение: 

10. Интерполяционная анимация

 

Интерполяционная анимация

При таком способе анимации Flash автоматически создает промежуточные кадры, которые встраиваются между ключевыми кадрами, заданными вами. Это означает, что вы в одном кадре рисуете объект, потом в другом кадре производите его изменения. Созданные кадры являются ключевыми. Затем вы просите Flash рассчитать кадры, которые должны занять место между двумя ключевыми кадрами. В результате вы получаете анимацию.

Скорость и плавность анимации зависят от количества кадров, которые вы отводите под движение, а также от скорости прокрутки вашего Flash-мультфильма (movie). Скорость прокрутки мультфильма можно установить в Flash 5.0 командой Modify>Movie или клавишами <Ctrl>+<M>, а в Flash MX — командой Modify>Document. Параметр Frame Rate задает количество кадров, показываемых в секунду. Для высококачественной анимации скорость должна быть не меньше 25-30 кадров/с. По умолчанию скорость равна 12 кадров/с. При создании мультфильмов она обычно подбирается экспериментально, в зависимости от динамичности вашего произведения, требуемого качества, ограничений на объем файла и т. п.

Плавность и длительность задаются количеством кадров, отведенных на всю анимацию (ее фрагмент). Например, если скорость вашего мультфильма составляет 30 кадров/с, и вам нужно, чтобы совершалось перемещение объекта из одного угла картинки в другой за 2,5 с, то на движение потребуется отвести 75 кадров. В Flash есть два варианта построения промежуточных изображений:

  • Shape tweening — построение анимации на основе изменения формы;
  • Motion tweening — построение анимации на основе изменения символов.

Первый вариант используется в случаях, когда нужно обеспечить лишь плавное изменение формы объекта. Второй используется чаше всего из-за своей универсальности.

Анимация на основе изменения формы (Shape tweening)

Допустим, нужно, чтобы квадрат плавно превратился в круг, или изображение кошки плавно превратилось в изображение собаки. В таких случаях используется shape tweening (изменение формы, трансформация). При этом вы задаете два ключевых кадра на некотором расстоянии друг от друга. В рассматриваемом варианте анимации есть жесткое ограничение: анимация должна занимать отдельный слой и быть единой нарисованной фигурой (не должно быть групп или символов). После того как вы создали два ключевых кадра, сделайте активным первый из них (просто перейдите на него щелчком кнопкой мыши) и выберите в палитре Frame (вызываемой командой Windows>Panels>Frame или нажатием клавиш <Ctrl> + <F>) в списке Tweening строку Shape (Форма), как показано на рисунке.

Рис. 567. Указываем вариант анимации Shape tweening

Кадры на временной шкале должны окраситься в зеленоватый цвет, а от первого кадра ко второму должна протянуться стрелка. В результате вы получите ряд промежуточных кадров, которые будут отражать переход от первой фигуры ко второй. Чтобы показать содержимое соседних кадров, нужно включить режим отображения теней. На следующем рисунке показана анимация, при которой круг плавно превращается в полумесяц.

Рис. 568. Круг плавно переходит в полумесяц. Здесь первый ключевой кадр содержит круг, а последний, 10-й кадр, — полумесяц. На рисунке показаны все кадры мультфильма

Рассмотрим параметры преобразования shape tweening. При выборе этого варианта в палитре Frame появились параметры Easing и Blend и поле ввода метки кадра Label.

  • Параметр Easing задает обратное экспоненциальное ускорение. Величина этого параметра может изменяться от -100 до +100. Это означает, что если вы зададите отрицательную величину в поле Easing, то движение будет происходить с положительным ускорением (скорость будет увеличиваться). И наоборот, если значение Easing положительное, анимация замедляется.

Рис. 569. Анимация с ускорением (Easing < 0)

Рис. 570. Анимация с замедлением (fusing > 0)

  • Параметр Blend (Переход) определяет алгоритм перехода: Distributive (Размытый) и Angular (Угловатый). Первый старается максимально смягчить, сгладить переход от одной фигуры к другой. Второй же пытается сохранить пропорции углов и отрезки прямых линий. Рекомендуется поэкспериментировать с этим параметром, чтобы понять, в каких случаях какое значение параметра лучше использовать.

Последний инструмент в анимации типа shape tweening — контрольные точки (shape hints), с помощью которых вы помогаете Flash правильно осуществить переход. Без них не обойтись при работе со сложными формами. Пользоваться контрольными точками очень легко. В первом ключевом кадре (с которого начинается анимация) вы добавляете контрольную точку (команда Modify>lransform>Add shape hint или клавиши <Ctrl>+<Shift>+<H>). На сцене появится маленькая красная точка, обозначенная буквой латинского алфавита. Вы прикрепляете ее к той части изображения, которая двигается не так, как вы хотели. Затем вы переходите на второй ключевой кадр и прикрепляете эту же точку к части, в которую должна перейти помеченная часть в начальном кадре. Эта точка будет уже зеленого цвета, а на начальном кадре она станет желтой. Таким образом, вы можете отличать начальные и конечные контрольные точки (на одном кадре могут присутствовать и те, и другие). Удалить все точки можно с помощью команды ModifyTransform>Remove All Hints. Удалить же единственную точку можно, щелкнув на ней правой кнопкой мыши и в появившемся контекстном меню выбрав команду Remove Hint. Поскольку контрольные точки обозначаются буквами латинского алфавита, их может быть не больше 27.

На следующих двух рисунках вы можете заметить разницу между кадрами, созданными без использования контрольных точек, и кадрами, созданными с использованием таковых.

Рис. 571. Shape tweening без использования контрольных точек

Рис. 572. Shape tweening с использованием контрольных точек

При использовании анимации на основе изменения формы (shape tweening) могут модифицироваться следующие параметры фигуры:

  • Форма
  • Расположение
  • Размер (любые пропорции)
  • Цвет
  • Угол поворота

Если вам нужно отключить shape tweening, то в палитре Frame выберите в списке Tweening значение None.

Анимация на основе изменения символов (Motion tweening)

Как уже отмечалось выше, наиболее часто используется вариант анимации motion tweening (анимация движения). В этом случае анимация строится на основе модификации символов, т. е. объектом анимации является символ. Как и в анимации shape tweening, для каждого объекта в каждый момент времени требуется один слой. В этом слое должен находиться один символ, с которым и будут происходить все изменения.

Вот какие параметры символа могут модифицироваться при использовании motion tweening:

  • размер (как пропорционально, так и непропорционально — отдельно высота и ширина)
  • наклон
  • расположение
  • угол поворота
  • цветовые эффекты

Включить motion tweening можно несколькими способами, а отключить — только одним. Для того чтобы включить motion tweening, нужно сделать активным начальный кадр перехода, а затем, нажав правую кнопку мыши, в контекстном меню выбрать команду Create motion tween, либо выбрать команду Insert>Create motion tween). Универсальный способ включения/выключения motion tweening— в палитре Frame выбрать значение в списке Tweening.

Рис. 573.

Параметры анимации:

  • Easing — задает обратное экспоненциальное ускорение; работает так же, как и в shape tweening;
  • Rotate — позволяет управлять вращением:
    • Auto — заставляет Flash автоматически пытаться определить количество витков;
    • CW — задает вращение по часовой стрелке;
    • CCW — задает вращение против часовой стрелки; при этом в ставшем доступном поле справа можно ввести количество оборотов (можно использовать только целые значения или отключить вращение, выбрав в списке Rotate значение None).
  • Options — дополнительные параметры:
    • Orient to path — поворачивает символ в соответствии с направляющей линией;
    • Snap — привязывает символ к направляющей линии;
    • В случаях, когда количество кадров основной сцены не кратно количеству кадров символа, флажок Synchronize (Синхронизировать) позволяет синхронизировать эти две анимации.

Направляющие слои

Движение объекта можно организовать с помощью направляющего слоя. В направляющем слое рисуется траектория, по которой должен дв'игаться объект, затем к ней привязывается сам объект, а направляющий слой вместе с траекторией делается невидимым. В общем случае в качестве объекта может выступать символ типа Movie clip, т. е. некоторый мультфильм, или даже группа объектов различных типов. Рассмотрим простой пример, в котором по произвольной кривой перемещается изображение стрелки.

В слое, который назовем Стрелка, нарисуем объект в виде стрелки и преобразуем его в символ типа Graphic. В более общем случае в качестве объекта может выступать символ типа Movie Clip, т. е. некоторый мультфильм или даже группа объектов различных типов.

Рис. 574. Объект в виде стрелки, который должен двигаться

Далее, щелкнем правой кнопкой мыши на имени слоя Стрелка и в контекстном меню выберем команду Add Motion Guide (Добавить направляющую движения). В результате в списке слоев появится новый слой Guide: Стрелка с характерным значком слева от его имени. Это и есть направляющий слой (guide layer). Слой, находящийся в списке непосредственно под ним, является направляемым (guided). В направляющем слое нарисуем траекторию движения. Для этого можно использовать любой инструмент рисования линий, например, «Карандаш» (Pencil). Главное, чтобы траектория была линией (контуром), а не областью заливки.
Выделим наш объект в виде стрелки и переместим его на начало траектории. При перемещении в центре изображения объекта появится кружок, который должен попасть на линию траектории и как бы зацепиться за нее. Этим мы привязываем объект к траектории.

На временной шкале выберем кадр, соответствующий окончанию движения по траектории (в нашем примере это 30-й кадр). Сделаем его ключевым. Это нужно сделать сначала в направляющем слое, а затем — в направляемом.

Убедимся, что активным является направляемый слой (в нашем примере это слой Стрелка). Перетащим объект на конец траектории, а затем вернемся к первому кадру в этом же слое. Создадим анимацию (команда Insert Motion Tween). В общих чертах организация движения по направляющей траектории завершена.

Рис. 575. В направляющем слое рисуется траектория движения

Рис. 576. Задание параметров движения по траектории

Рис. 577. Движение объекта с его ориентацией вдоль траектории

Чтобы траектория движения была невидимой, достаточно сделать невидимым направляющий слой. Если вы хотите, чтобы объект ориентировался вдоль траектории, установите для первого кадра слоя с объектом свойство Orient to Path. Ускорение или замедление движения по траектории определяется параметром Easing.

Если направляющий слой уже существует, то любой слой можно сделать направляемым. Для этого достаточно либо просто перетащить его имя в списке слоев непосредственно под имя направляющего слоя, либо создать новый слой, расположенный ниже направляющего, и установить тип этого слоя Normal.

Слои-маски

Содержимое слоя можно рассматривать через отверстие, скрыв все остальное. Для этого служит так называемый слой-маска — особый тип слоя, содержащий собственно маску. Маска (отверстие или окно просмотра) может быть создана на основе объектов различных типов: области заливки, текстового поля, экземпляра графического символа и даже мультфильма. Маску можно заставить изменять свою форму или перемещаться. Однако нельзя применять слои-маски внутри кнопок.
Маска представляет собой слой, в котором любая область заливки интерпретируется как отверстие, через которое виден нижележащий слой. При этом цвет заливки, градиент и контур игнорируются. По умолчанию слой-маска закрывает (маскирует) только тот слой, который лежит непосредственно под ним.
Рассмотрим создание простой маски на основе области заливки. Создадим сначала маскируемый слой. Назовем его Фон. Мы импортировали в него растровую картинку из пакета Photoshop 7.O. Далее, создадим слой-маску. Для этого достаточно щелкнуть на кнопке со знаком «+» внизу списка слоев. Назовем его Маска. В этом слое нарисуем какую-нибудь фигуру и зальем ее каким-нибудь цветом, т. е. создадим область заливки. Мы нарисовали овал, а затем трансформировали его с помощью инструмента Subselect (белая стрелка). Теперь укажем, что данный слой является слоем-маской. Для этого достаточно щелкнуть правой кнопкой мыши на его имени и в контекстном меню выбрать команду Mask (Маска). При этом слева от имени слоя-маски и маскируемого слоя появятся характерные значки, и оба слоя будут заблокированы (справа от их имен появятся изображения замков). Маскирование вступит в силу, ивы увидите на рабочей области лишь участок фона, который накрывается фигурой слоя-маски.
Чтобы перейти в режим редактирования маски и увидеть как фон, так и просмотровое окно маски, разблокируйте слой-маску (щелкните на соответствующем изображении замка) В режиме редактирования можно изменить форму, расположение и даже количество просмотровых окон маски.
В общем случае можно маскировать несколько слоев, а не только тот, который находится непосредственно под слоем-маской. Если необходимо сделать какой-либо слой маскируемым, то его прежде всего следует расположить ниже слоя-маски, а затем в свойствах этого слоя установить переключатель Masked (Маскируемый). Наоборот, чтобы вывести слой из-под маски, установите этот переключатель Normal.

Итак, мы рассмотрели простейший способ создания маски. Зачем нужны маски? Маска в статическом виде является инструментом для создания коллажей.
Здесь мы не будем останавливаться на том, в каких случаях и зачем может потребоваться скрывать что-то из уже имеющегося, чтобы оставшееся предстало в интересном или нужном нам виде.

Рис. 578. Маска в режиме редактирования. Чтобы увидеть действие маски, установите блокировку слоя-маски (замок)

Рис. 579. Вид сцены при включенном режиме маскирования: слой-маска заблокирован (замок). Фон виден только через просмотровое окно маски

Наиболее интересные и полезные эффекты применения масок получаются при их анимировании: просмотровые окна масок могут изменять свою форму и перемещаться на фоне маскируемых слоев. Именно поэтому они и находят широкое применение в мультфильмах. Раскрывающиеся меню, рябь на воде, метаморфозы облаков, движение губ при разговоре — все это можно сделать с помощью аними-рованных масок.

Теперь рассмотрим создание анимированных масок. По существу, анимиро-ванная маска — это маска, просмотровое окно которой либо изменяет свою форму, либо перемещается в рабочей области. Вы можете создать несколько просмотровых окон, но все они должны быть сгруппированы в единый объект с помощью команды Modify>Groupe (Модифицировать>Группировать).

Для простоты создадим просмотровое окно овальной формы и заставим его перемещаться на фоне маскируемого слоя. Как создать маску, мы показали выше. Повторите эту процедуру в качестве упражнения.

Для слоя-маски создадим анимацию движения. Сначала сделаем перемещение просмотрового окна в слое-маске. В нашем примере в качестве последнего выбран 20-й кадр (он является ключевым). В слое-маске перемещаем фигуру просмотрового окна на новое место. Возвращаемся к первому кадру и выполняем команду Insert>Create Motion Tween (Вставить>Создать анимацию движения). В результате между первым и последним кадрами появится стрелка. Чтобы анимация получилась, советуем вам сначала выделить фигуру просмотрового окна, а затем применить к ней команду группировки Modify>Groupe. Мы уже отмечали это обстоятельство при рассмотрении направляющих слоев. Если что-то не так, между первым и последним кадрами вместо стрелки появляется штриховая линия. Затем в маскируемом слое вставьте кадр на 20-ю позицию. Это может быть обычный, не обязательно ключевой, кадр. Заблокируйте слои и нажмите клавишу <Enter>, чтобы увидеть маску в действии.

Рис. 580.

Рис. 581. Временная шкала при создании перемещающейся маски и вид рабочего поля в режиме редактирования (слои разблокированы)

В Flash MX создание анимации несколько отличается от того, как это делается в Flash 5.O. Эти отличия мы уже рассматривали в разделе данной главы. Их суть заключается в выборе подходящих значений свойств кадра в палитре Properties (Свойства).

Просмотровое окно маски может изменять форму. Для этого вместо motion tweening (Анимация движения) следует использовать shape tweening (Анимация формы). Для этого в свойствах первого кадра следует выбрать в раскрывающемся списке Tweening значение Shape (Форма). Значение Distributive (Размытый) параметра Blend (Переход) позволяет получить более сглаженные промежуточные кадры; значение Angular (Угловатый) этого же параметра позволяет сохранить в промежуточных кадрах углы и отрезки прямых линий.

Особенность анимации на основе изменения формы состоит в том, что к трансформируемому объекту не следует применять операцию группировки, как это делается при создании анимации движения. Наилучший визуальный эффект при трансформации достигается, если трансформируется только один объект. Если необходимо трансформировать несколько объектов, то расположите их в одном слое.

В Flash MX анимация типа трансформации производится аналогичным образом. Особенность заключается в том, что свойства первого кадра устанавливаются в палитре Properties (Свойства).

Интересные визуальные эффекты получаются, когда под маской находятся несколько фоновых слоев. Рассмотрим случай, когда требуется лучом фонарика осветить какое-нибудь темное изображение. В нашем примере это растровая картинка — фрагмент интерьера сельского дома. Очевидно, что в слое-маске можно использовать круглое просмотровое окно, которое будет имитировать световое пятно. Далее, нам потребуются два слоя, содержащие идентичные изображения, отличающиеся друг от друга только тем, что одно из них светлее другого. Эти изображения можно получить из одного и того же файла путем коррекции яркости и контрастности в каком-нибудь растровом графическом редакторе, например, в Photoshop. Светлое изображение поместим в слой непосредственно под слоем-маской, а темное изображение — в слое, расположенном еще ниже. Картинки в этих двух слоях должны быть расположены так, чтобы одна полностью накрывала другую. Маскируемым будет слой со светлым изображением.

Рис. 582. Картинки в разных слоях должны быть совмещены так, чтобы более светлая накрывала темную

Слой-маска будет содержать перемещающееся круглое просмотровое окно. В режиме просмотра этот круг будет перемещаться по темному изображению, ос-зетляя тот его участок, над которым находится. Таким образом, создается визу-шьный эффект перемещения луча от фонарика.

Рис. 583. Использование маски для создания эффекта перемещения луча от фонарика

Заметим, что управлять движением просмотрового окна маски можно с помощью сценариев, написанных на языке ActionScript. Без сценариев не обойтись при создании, например, раскрывающихся меню.

Другой способ создания анимаций на основе масок состоит в том, что окно маски остается неподвижным, а элементы маскируемого слоя перемещаются. Таким образом можно создать, например, эффект изменения пейзажа за окном движущегося поезда, или бегущие титры. Если, скажем, создать группу из нескольких просмотровых окон (несколько областей заливки, сгруппированных в один объект), то при соответствующем выборе маскируемого изображения и фона можно создать иллюзию движущихся и изменяющихся по форме облаков или морских волн. Наконец, можно перемещать одновременно как объекты маскируемого слоя, так и просмотровые окна.

Рассмотрим пример, в котором маска неподвижна, а картинка в маскируемом слое перемещается. На исходной картинке, которая является фоном всей композиции, изображены дюна и облачное небо. Мы хотим, чтобы облака перемещались. С этой целью мы поместили в маскируемый слой растянутое по ширине исходное изображение, а просмотровое окно маски сделали так, чтобы оно совпадало с участком неба на исходной картинке. Растянутое изображение в маскируемом слое перемещается по горизонтали. При этом в окно маски попадает только небо, а дюна маскируется. Ширина растянутого изображения должна быть такой, чтобы к окончанию движения его левый край совпадал елевым краем фоновой картинки. Конечно, в качестве перемещающегося изображения можно было бы взять только полосу с облаками, но наш способ оказался в данном случае более быстрым: мы просто скопировали исходную картинку в маскируемый слой и применили к ней команду Scale.

Рис. 584. Создание эффекта плывущих облаков на основе неподвижного просмотрового окна маски и перемещающегося маскируемого слоя

Цветовые эффекты

Motion tweening позволяет использовать различные цветовые эффекты применительно ко всему символу. Эта возможность отсутствует у shape tweening.
В Flash 5.0, для того чтобы применить эффект к символу, нужно выделить этот символ и на палитре эффектов, открываемой командой Windows>Panels>Effects, выбрать нужный эффект (см. рисунки).

Рис. 587. Точная установка всех составляющих цвета (Advanced)

Рис. 588. Установка прозрачности (Alpha)

В Flash MX аналогичные эффекты выбираются в раскрывающемся списке Color (Цвет) в палитре Properties (Свойства).

Рис. 589. Установка эффектов в палитре Properties в Flash MX

 

567.gif

Изображение: 

568.gif

Изображение: 

569.gif

Изображение: 

570.gif

Изображение: 

571.gif

Изображение: 

572.gif

Изображение: 

573.gif

Изображение: 

574.gif

Изображение: 

575.gif

Изображение: 

576.gif

Изображение: 

577.gif

Изображение: 

578.gif

Изображение: 

579.gif

Изображение: 

580.gif

Изображение: 

581.gif

Изображение: 

582.gif

Изображение: 

583.gif

Изображение: 

584.gif

Изображение: 

587.gif

Изображение: 

588.gif

Изображение: 

589.gif

Изображение: 

11. Примеры анимации

 

Примеры анимации

Ряд примеров создания анимации мы уже рассматривали выше, например, в разделах, и . Здесь мы приведем дополнительные примеры.

Аквариум

Рассмотрим, как на основе одного символа «Рыба» можно сделать «Аквариум» с множеством различных рыбок. Для этого воспользуемся библиотекой символов, поставляемой вместе с пакетом Flash 5.0 (команда Window>Common Libraries>Movie Clips). Выберем в ней символ Fish Movie Clip (Мультфильм «Рыба»). Это — не просто картинка, а мультфильм, т. е. рыба перемещается в некоторой области. Перенесем экземпляр этого символа на рабочую область редактора. Теперь выделим его и отредактируем. Например, изменим размеры и немного повернем, как показано на следующем рисунке. Можно изменить цвет и произвести другие трансформации.

Рис. 590. Экземпляр символа из библиотеки можно модифицировать

Повторим эту операцию несколько раз, т. е. создадим несколько экземпляров символа «Рыба». Каждый экземпляр должен «плавать» в своем отдельном слое. Далее, создадим еще один слой, зальем его голубым цветом и нарисуем водоросли. В результате получится примерно то, что показано на следующем рисунке.

Рис. 591. В рабочей области расположены несколько экземпляров символа «Рыба», различающихся размерами, цветом и начальным положением. «Водоросли» нарисованы вручную в слое Фон

Flash позволяет делать довольно натуралистичные мультфильмы со сложной и высококачественной анимацией. При этом используется растровая графика. Из исходного графического изображения вырезаются отдельные фрагменты, которые затем модифицируются и превращаются в клипы. Эти клипы используются при создании более сложной композиции и т. д. На следующем рисунке показан кадр мультфильма, созданного на основе растровой графики.

Рис. 592. Кадр мультфильма, созданного путем композиции фрагментов растровой графики

Вращение планет вокруг Солнца

Рассмотрим теперь вращение трех планет — Меркурия, Венеры и Земли — вокруг Солнца. Этот весьма поучительный и красивый пример описан Александром Рыбниковым на сайте http://zona5.al.ru. Подробно, шаг за шагом, опишем процесс создания мультфильма.

Шаг 1. Создадим новый файл. Выполним команду Modify>Movie и в открывшемся диалоговом окне укажем физические размеры области в пикселах. Не будем себя ограничивать, Flash-мультфильмы хорошо смотрятся в полноэкранном варианте, поэтому зададим размеры кадра 800x600. По умолчанию скорость смены кадров мультфильма устанавливается 12 кадров/с. В данном случае разумно это число увеличить до 16, так как иначе изображение заметно «дергается».
Шаг 2. Нарисуем сначала Космос. Для этого просто очертим рабочую область прямоугольником и зальем его черным цветом.
ШагЗ. Теперь в центре нашей Вселенной необходимо поместить Солнце. Постарайтесь изобразить его более или менее правдоподобно, то есть нарисовать не просто некий красный круг, а еще и нанести на него слегка несимметричный градиент, что должно придать вашему произведению некоторую объемность, а затем окружить Солнце светящимся ореолом, что прибавит правдоподобности. Всего вышеперечисленного можно достичь как средствами самого редактора Flash, так и импортировать уже готовую картинку из любого растрового графического редактора. Но второй способ в нашем случае крайне нецелесообразен, поскольку Солнце является достаточно крупным объектом , и если оно будет представлено в виде растрового изображения, то значительно увеличится объем выходного файла. Рассмотрим, как нарисовать Солнце средствами Flash.
Нарисуем круг, для заливки в раскрывающемся списке с образцами цветов выберем любой градиент. С помощью команды Window>Panels>Fill (Окно>Па-литры>3аливка) откроем диалоговое окно, которое позволит задать значения цветов градиента. Пусть Солнце будет залито ярко-желтым цветом, плавно переходящим в ярко-красный. Ореол сделаем аналогичным образом, подложив круг большего размера, окрашенный градиентом из красного цвета в черный. Важно, чтобы Солнце находилось точно в центре, т. е. координаты центра должны быть (400,300).
Шаг 4. Настало время рисовать три планеты. Важно заметить, что они достаточно маленькие, поэтому в данном случае можно импортировать растровое изображение в формате прозрачного GIF (точнее, рисунок с прозрачным фоном). Такое изображение должно занимать не более 500 байт дискового пространства. Импортирование осуществляется следующим образом.
Сначала надо создать новый слой командой Insert>Layer (Вставить>Слой). Для каждой из планет потребуется отдельный слой, поэтому слои имеет смысл назвать именами планет. Далее в этом слое необходимо создать новый символ (команда Insert>Symbol (Вставить>Символ)). В меню File выберем команду Import и импортируем нужное GIF-изображение.
Шаг 5. После этого созданный символ требуется поместить в соответствующий слой. Для этого откроем библиотеку символов (команда Window>Library (Окно> Библиотека)) и перетащим оттуда символ с изображением планеты в рабочую область (сцену).
Шаг 6. Отметим, что планеты должны впоследствии вращаться вокруг Солнца.— центра сцены. Поэтому надо вновь вернуться к редактированию символа (2 раза щелкнуть на планете) и указать в диалоговом окне Info (команда Window>Info) удаленность его от центра. Выбрана удаленность по горизонтальной оси (все эти значения отрицательные, т. е. изначально планеты располагаются слева от Солнца):

  • для Земли: — 250 пикселов;
  • для Венеры:— 180 пикселов;
  • для Меркурия: — 120 пикселов.

Стационарная картинка готова! Она должна быть как можно более похожа на следующий рисунок:

Рис. 593. Стационарная сцена: Солнце и три планеты, расположенные слева от него

Шаг 7. Теперь заставим наши планеты вращаться против часовой стрелки вокруг Солнца. Известно, что те планеты, которые располагаются ближе к Солнцу, вращаются быстрее. Попытаемся количество кадров мультфильма рассчитать таким образом, чтобы Земля за один цикл совершала один оборот, Венера — два, а Меркурий — три. Оптимальным числом кадров, кратным двум, трем и четырем, является число 120. Было бы некрасиво, если бы все планеты в какой-то момент времени становились в ряд. Поэтому зададим начальный угол расположения планет :

  • для Земли — 150°;
  • для Венеры — 120°;
  • для Меркурия — 0°.

Эти данные можно задавать и изменять в диалоговом окне Info.
Шаг 8. Теперь создадим первый ключевой кадр для любой из планет, например, для Земли. Для этого щелкнем на первом кадре соответствующего слоя правой кнопкой мыши и в открывшемся меню выберем команду Create Motion Tween. Затем скопируем данный кадр в буфер обмена (Сору) и вставим его (Paste) на место кадра с номером 60. Затем повернем Землю на угол 180 , т. е. укажем значение угла в окне Transform равным —30 (см. рисунок). Следующим ключевым кадром будет 90-й (поворот еше на 90°) и последний ключевой кадр — 120-й (полный оборот Земли вокруг Солнца завершен).

Рис. 594. Разработка анимации в мультфильме с Солнцем и планетами

Шаг 9. Аналогичным образом мы можем задать движение Венеры и Меркурия. Чтобы задать движение Венеры, потребуется вдвое больше опорных кадров, для Меркурия — втрое. При этом можно копировать сразу несколько кадров. Поэтому в диалоговом окне достаточно задать углы только для одного оборота каждой из планет.

Шаг 10. Остается только опубликовать полученную сцену (команда File>Publish) и насладиться полученным эффектом.

 

590.gif

Изображение: 

591.gif

Изображение: 

592.gif

Изображение: 

593.gif

Изображение: 

594.gif

Изображение: 

12. Звук в мультфильмах

 

Звук в мультфильмах

К мультфильму можно добавить звуковое сопровождение. Для этого необходимо сначала импортировать звуковой файл в одном из следующих форматов: WAV, AIFF или МРЗ. Импорт осуществляется с помощью команды File>Import (Файл>Импорт).
Звуковое сопровождение может украсить ваш мультфильм. Однако многие пользователи нередко предпочитают отключить звук. Поэтому неплохо бы, разрабатывая озвученный мультфильм, предусмотреть в нем кнопку для выключения звука. Этой кнопке следует назначить действие Stop All Sounds (Прекратить все звуки) (подобные действия, назначаемые объектам, еще называют Action или сценарий). Звуковой файл имеет следующие параметры, которые влияют как на качество звука, так и на объем файла:

  • Частота дискретизации (Sample rate). Количество выборок из звукового сигнала, производимых в одну секунду. Обычно эта величина не превышает 22 кГц, что соответствует полосе частот 11 кГц (по теореме Котельникова ширина полосы воспроизводимых частот равна половине частоты дискретизации).
  • Битовое разрешение (Bit resolution). Количество бит (двоичных разрядов), используемых для дискретизации звукового сигнала по уровню. 16-битные файлы характеризуются меньшим фоновым шумом, но для уменьшения объема файла в Flash-мультфильмах обычно используют 8-битный звук.
  • Каналы (Channels). Звук может быть одно- и двухканальный (моно и стерео). Для Flash-мультфильмов обычно достаточным является монозвук, требующий примерно вдвое меньше памяти, чем стереозвук.

При разработке мультфильма вы можете использовать высококачественные звуковые файлы, а затем, при публикации в файл SWF-формата, установить нужные параметры звука.

Чтобы импортировать звуковой файл в мультфильм, выполните команду File>Import и в открывшемся диалоговом окне Import выберите файл звукового формата, который хотите импортировать. Затем щелкните на кнопке Open (Открыть). В результате выбранный звуковой файл попадет в библиотеку мультфильма.
После импортирования звукового файла в мультфильм его нужно разместить и задать параметры. Выполните следующее:

  1. 1. Создайте новый слой для звукового файла.
  2. 2. Выделите на этом слое нужный ключевой кадр, откройте библиотеку (Window>Library) и перетащите звуковой файл на рабочее поле. При этом звуковой файл будет распространен на все кадры до следующего ключевого кадра, если такой имеется.
  3. 3. В Flash 5.0 выполните команду Window>Panels>Sound (Окно>Палитры>Звук). Откроется палитра Sound (Звук). В Flash MX обратитесь к палитре Properties (Свойства). В раскрывающемся списке Sound выберите нужные звуки. В этом списке указаны все импортированные звуковые файлы. Сведения о файле приведены ниже списка, под названием файла: частота дискретизации в кГц, каналы, битовое разрешение, длительность звучания и размер файла.
  4. 4. В раскрывающемся списке Effect (Эффект) при желании выберите звуковой эффект. По умолчанию используется значение None (Нет). Например, эффект Fade In (Нарастание) воспроизводит звук с постепенным увеличением громкости.
  5. 5. В раскрывающемся списке Sync (Синхронизация) выберите одно из следующих значений:
    • Event (Событие). Начинает воспроизведение звука с первого ключевого кадра и продолжает до окончания файла, даже если мультфильм уже закончился. Это значение используется по умолчанию.
    • Start (Начать). Начинает воспроизведение звука с первого ключевого кадра. Однако если ключевой кадр воспроизводится снова при продолжающемся звучании, Flash начинает проигрывать звук заново. Это значение обычно используется при озвучивании кнопок.
    • Stop (Остановить). Останавливает воспроизведение звука.
    • Stream (Поток). Синхронизирует звук с анимацией. При этом Flash укорачивает или удлиняет анимацию, чтобы она совпала со звуком. Воспроизведение звука прекращается при воспроизведении последнего кадра, содержащего звук. Для указания места окончания звучания можно добавить заключительный ключевой кадр перед добавлением звука.
  6. 6. В поле Loop (Цикл) задайте число циклов повторения воспроизведения звука. Если известны длительность звукового файла, количество циклов анимации и частота воспроизведения кадров, можно рассчитать, сколько циклов воспроизведения звука потребуется при воспроизведении вашей анимации. Например, если анимация содержит 48 кадров, а их частота воспроизведения равна 12 кадров/с, то длительность мультфильма составляет 4 с; если длительность звукового файла равна 2 с, то количество циклов воспроизведения звука равно 2. На практике, чтобы не заниматься вычислениями, обычно указывают заведомо большее количество циклов.
  7. 7. После добавления звукового файла, чтобы просмотреть результаты, нажмите клавишу <Enter> или выполните команду Control>Play (Управление> Воспроизвести).

После размещения звукового файла в мультфильме его можно отредактировать. Например, вы можете удалить ненужные фрагменты звука, изменить его громкость. Для этого в палитре Sound щелкните на кнопке Edit (Редактировать). В результате откроется окно Edit Envelope (Редактировать огибающую).

Между панелями левого и правого звуковых каналов находится линейка с ползунками, с помощью которых можно установить начало и конец звукового файла. Перемещая левый ползунок вправо, удаляем начальный фрагмент файла. Аналогично, сдвигая правый ползунок, удаляем конечный фрагмент звукового файла.

На панелях левого и правого каналов отображаются огибающие линии, которые приблизительно указывают направление изменения громкости звука. В местах, где это происходит, устанавливаются квадратные маркеры огибающей. Чтобы увеличить громкость звука, перетащите маркер вверх, для уменьшения громкости — вниз. Огибающей линии можно придать причудливую форму. Для этого следует сначала щелчками на огибающей установить дополнительные маркеры, а затем перетащить их в нужные места.

По окончании редактирования звукового файла щелкните на кнопке ОК, чтобы закрыть окно Edit Envelope.

Рис. 595. Окно Edit Envelope

Следует иметь в виду, что добавление звука может существенно увеличить объем файла мультфильма. Поэтому следует принять меры для сжатия звуковой информации. Если уменьшить частоту дискретизации, то это может ухудшить качество звука. Можно использовать не двухканальный, а одноканальный звук. Для задания свойств звука в Flash предусмотрены два способа:

Можно назначить звуки различным состояниям символа-кнопки. Звуки со

  • Для определения свойств всех звуковых файлов мультфильма используйте вкладку Flash диалогового окна Publish Settings (Параметры публикации), открываемого командой File>Publish (Файл>Публикация). Этот способ хорош, если мультфильм содержит один или несколько похожих звуков.
  • Для задания свойств отдельных звуковых файлов используйте диалоговое окно Sound Properties (Свойства звука). Для этого сначала откройте библиотеку мультфильма (Window>Library) и дважды щелкните на значке звукового файла, свойства которого хотите изменить. В верхней части диалогового окна отображаются сведения о звуковом файле. Новые значения параметров можно выбрать в раскрывающихся списках группы Export Settings (Параметры экспорта). При этом в нижней части диалогового окна отображается новый размер файла в килобайтах и процентах от исходного размера. Вы можете использовать формат сжатия (compression) MP3 как наилучший из имеющихся в Flash.

Можно назначить звуки различным состоянием символа-кнопки. Звуки сохраняются внутри этого символа и поэтому воспроизводятся во всех его экземплярах. Чтобы добавить звук к кнопке, нужно выполнить следующее:

  1. 1. На временной диаграмме кнопки добавить слой, в котором вы будете размещать звуки.
  2. 2. В звуковом слое создайте ключевой кадр, соответствующий состоянию кнопки, которое вы хотите озвучить.
  3. 3. Выделите этот ключевой кадр и установите параметры звука.
 

595.gif

Изображение: 

13. Композиция мультфильма — сцены и клипы

 

Композиция мультфильма — сцены и клипы

Мультфильм может иметь сложную структуру (композицию). Так, отдельные элементы одного мультфильма сами могут быть мультфильмами. В рассмотренном выше примере с аквариумом рыбы представляли собой различные экземпляры символа типа Movie Clip, т. е. были мультфильмами. Каждый мультфильм имеет собственную временную шкалу, которая управляет его воспроизведением. Если мультфильм входит составной частью в другой мультфильм, то чтобы подчеркнуть это обстоятельство, его называют клипом. В свою очередь, клип может содержать другие клипы.

Для управления множеством элементов клипа их обычно распределяют по слоям. Многослойную структуру используют при создании практически любого более или менее сложного объекта, будь то просто рисунок или целая анимация.
Кроме декомпозиции мультфильма (клипа) на слои, можно разделить его на временные отрезки, т. е. на сцены. Затем эти сцены можно располагать в произвольном порядке. Основания для разбиения мультфильма на сцены могут быть следующие:

  • количество кадров мультфильма слишком велико. Например, временная шкала не видна на экране;
  • в некоторый момент времени изменяется состав графических изображений (смена декораций и персонажей);
  • фрагмент мультфильма повторяется несколько раз или может быть использован в других мультфильмах.

При создании нового мультфильма (File>New) по умолчанию создается только одна сцена с именем Scene 1. При этом любая разрабатываемая анимация становится частью этой сцены. Чтобы добавить сцену, выполните команду Insert>Scene (Вставить>Сцена). При этом рабочее поле очистится и над временной шкалой слева появится другое название — Scene 2.

Рис. 596.

Если ваш мультфильм содержит несколько сцен и клипов, то для отображения на рабочем поле нужных сцены и клипа воспользуйтесь соответствующими кнопками меню. Они расположены над (в Flash 5.0) или под (в Flash MX) временной шкалой справа.

Для задания параметров сцены выполните команду Window>Panels>Scene (Окно>Палитры>Сцена). В Flash MX эта команда короче: Window>Scene (Окно>Сцена). На открывшейся палитре Scene отобразится список всех сцен данного мультфильма. Порядок сцен в списке важен, поскольку именно в таком порядке они будут воспроизводиться. Чтобы его изменить, просто перетащите название сцены в списке в новое положение. Для изменения названия сцены дважды щелкните на нем, введите новое название и нажмите клавишу <Enter>.

Рис. 597. Палитра Scene. В нижней части палитры расположены три кнопки для дублирования, добавления и удаления сцены

Для просмотра сцены можно щелкнуть на ее названии в списке палитры Scene, хотя для этого есть и другие средства, например, кнопка меню, расположенная над временной шкалой.

 

596.gif

Изображение: 

597.gif

Изображение: 

14. Сценарии (ActionScript)

 

Сценарии (ActionScript)

В предыдущих разделах обсуждалась собственно анимация. Теперь перейдем к рассмотрению инструмента, используемого при создании большинства высококачественных Flash-приложений (Flash movies). Речь пойдет об ActionScript — языке программирования, встроенном в Flash. Заметим, что версия языка ActionScript для Flash 5.0 существенно отличается от ActionScript, который был в Flash 4.
В Flash MX язык ActionScript был несколько расширен:

  • добавлены функции динамического управления параметрами мультфильма во время его воспроизведения;
  • для любого объекта мультфильма появилась возможность задавать перечень обрабатываемых событий (щелчок кнопкой мыши, нажатие клавиши и т. п.);
  • добавлена возможность создания собственных типов объектов и событий;
  • добавлены специальные команды управления временными параметрами мультфильма, Setlnterval и ClearInterval. В ряде случаев их использование более эффективно, чем управление воспроизведением с помощью временной шкалы. Заметим, что аналогичные методы используются при создании анимационных эффектов в динамическом HTML ;
  • расширены возможности управления текстовыми объектами. Например, можно при воспроизведении мультфильма преобразовывать статический текст в ссылку и наоборот;
  • включен оператор Switch, который обеспечивает более наглядное представление последовательности логических условий по сравнению с оператором If;
  • улучшена реализация ряда базовых функций языка (string, number, array и др.), в результате чего они теперь выполняются существенно быстрее.

В этой книге мы не будем выходить за рамки ActionScript, поддерживаемого в Flash 5.O.

ActionScript позволяет создавать интерактивные Web-страницы. Вы можете сделать так, чтобы выполнялись какие-либо действия при проигрывании определенного кадра, при щелчке или при нажатии клавиши. Этот язык очень похож на JavaScript. Лучший способ овладеть языком — начать писать на нем простые программки. В программе Flash имеются возможности управления мультфильмом, отдаляющие пользователя от написания программ на языке ActionScript вручную. Это сделано, в основном, для начинающих и оправдано при создании очень простых мультфильмов. Вся сила Flash — в развитом языке программирования. Что-либо серьезное невозможно сделать без его применения.

Действия можно применить к трем вещам: к кадру на временной шкале, к символу типа Button (Кнопка) и символу типа Movie Clip (Анимация). К символам типа Graphic (Графический) действия не применимы.

Покажем, что ActionScript может служить как для создания весьма внушительных программ, так и для выполнения элементарных действий, которые сделают Web-страницу гораздо привлекательней.

 

1. \(см. главу 10\)

 

ГЛАВА 10. ЭЛЕМЕНТЫ ЯЗЫКОВ HTML И JAVASCRIPT

 

15. Термины

 

Термины

Прежде всего, разъясним несколько терминов, используемых при обсуждении ActionScript:

  • Действие (Action) — инструкция, которая указывает Flash-мультфильму, что делать. От них произошло название языка — ActionScript (Сценарий действий).
  • Событие (Event) — может возникать, когда закончилась загрузка какого-то кадра, когда достигнут определенный кадр, когда пользователь нажал клавишу на клавиатуре или когда курсор мыши оказался над объектом и т. п.
  • Выражение (Expression) — любая часть инструкции, порождающая значение,
    Например:

    2 + 2
    2 * 5
    a + b
    (s5 + k) * random (10)

  • Функция (Function) — блок кода, который можно многократно использовать. Функции можно передавать значения и получать от нее возвращаемый результат. Например, number=get_color(15,24), где 15 и 24 являются аргументами (параметрами) функции get_color, возвращаемое значение которой записывается в переменную number.
  • Класс (Class) — тип объектов. Например, класс «дерево» — экземпляр класса «растение». В Flash есть несколько предопределенных классов (очень похожих на классы JavaScript). Вы можете создавать свои классы или модифицировать существующие.
  • Экземпляр (Instance) — это экземпляр (в буквальном смысле) определенного класса. Например, экземпляром класса «растения» могут являться «дерево», «куст» или «цветок». Экземпляр— уже конкретный реальный объект. Если класс — это определение объекта, то экземпляр — его конкретное воплощение. Каждому экземпляру можно присвоить имя, чтобы через него обращаться к функциям или переменным объекта. Когда мы создаем символ, то тем самым создаем класс, а когда перетаскиваем этот символ из окна библиотеки в рабочую область, то вставляем в сцену экземпляр символа.
  • Обработчик (Handler) — специальная инструкция, обрабатывающая событие. Например, onClipEvent является обработчиком действий, связанных с конкретным символом.
  • Оператор (Operator) — элемент языка, который вычисляет значение, исходя из одного или более аргументов. Например, оператор сложения (+) возвращает сумму двух значений, расположенных слева и справа от него.
  • Переменная (Variable) — это идентификатор, которому можно присвоить значение. Например: а = 5, name = "Иван".
 

16. Палитра действий

 

Палитра действий

Палитра действий (Actions) служит для отображения и ввода ActionScript-npoграмм. Существует два режима работы с палитрой действий: нормальный (для «чайников») и экспертный. В экспертном режиме вы можете задать команду (инструкцию) прямо в поле ввода с помощью клавиатуры, а в нормальном режиме так делать нельзя, но для уточнения действий используется панель параметров внизу. Выбрать нормальный или экспертный режим можно в меню палитры действий (кнопка со стрелкой в правом верхнем углу).

Добавить инструкцию можно, нажав кнопку «+» или выбрав соответствующую инструкцию в списке элементов языка. Кроме того, для всех действий в Flash имеются комбинации клавиш, с помощью которых это можно сделать гораздо быстрее. Они приведены справа от каждого действия в меню кнопки «+». Удалить инструкцию можно, выбрав ее и нажав клавишу <Delete>.

Ели у вас нет опыта программирования на языках типа C++, Java или JavaScript, то начните работу в нормальном режиме. Нормальный режим обладает достоинством, делающим его незаменимым для новичков: при его использовании гораздо меньше шансов ошибиться в синтаксисе языка. Новичкам это поможет быстрее понять тонкости ActionScript. Почаще смотрите на выражения в правой части палитры.

Рис. 598. Палитра действий (Actions), вкладка действий объекта (Object Actions) в Flash 5.0. В меню можно выбрать нормальный или экспертный режим работы. Если выделенное действие имеет параметры, то внизу палитры располагаются поля ввода их значений

На палитре действий указываются либо действия объекта (Object Actions), либо кадра (Frame Actions), выбранного в данный момент. Это отражается в заголовке палитры. Действия объекта это действия кнопки или клипа. Заметим, что действия клипа задаются на его собственной временной шкале, а не на основной временной шкале. Впрочем, если ваш мультфильм состоит из единственного клипа, то их нет надобности различать.

На вкладке Movie Explorer (Проводник мультфильма) палитры действий можно увидеть структуру мультфильма.
В Flash MX палитра действий несколько усовершенствована и, кроме того, сам язык ActionScript получил развитие. Рассмотрим лишь основные особенности палитры Actions.

Вызвать палитру Actions можно различными способами. Самым эффективным, пожалуй, является следующий. Если требуется создать или редактировать сценарий кадра, то щелкните правой кнопкой мыши на нужном кадре на временной шкале и в контекстном меню выберите команду Actions. В случае кнопки или мультфильма выделите объект на рабочем поле и на палитре Properties (Свойства) щелкните кнопке Edit the action script (Редактировать сценарий действий), расположенной у правой границы палитры. Убедитесь, что сценарий связан именно с интересующим вас объектом. Для этого посмотрите на заголовок палитры действий и расположенный ниже раскрывающийся список.

Рис. 599. На вкладке Movie Explorer отображается иерархическая структура мультфильма

В правом конце заголовка палитры Actions имеется значок, щелчок на котором вызывает меню. В этом меню, в частности, можно выбрать режим работы с палитрой (нормальный или экспертный).

Кнопка Script Pin (Закрепить сценарий) позволяет оставить содержимое палитры Actions без изменений, даже если вы выберете другой объект.
Среди элементов иерархического списка действий отметим группы Flash UI Components (Компоненты пользовательского интерфейса) и Deprecated (He рекомендуемые).

Рис. 600. Палитра Actions в Flash MX

 

598.gif

Изображение: 

599.gif

Изображение: 

600.gif

Изображение: 

17. Основные действия с мультфильмами

 

Основные действия с мультфильмами

Большая часть работы в Flash приходится на манипулирование символами. На нем основаны практически все базовые приемы, трюки и эффекты. С помощью сценариев на языке ActionScript символы могут выполнять практически любые действия. Надо только помнить, что делать это нужно только либо в ответ на действие пользователя, либо при появлении кадра на временной шкале. Ниже перечислены некоторые основные инструменты. Описание остальных вы найдете, например, в электронной справке Macromedia Flamnshi и приложении 5 этой книги. Перечислим события, используемые при определении действий в мультфильмах, с указанием, когда они происходят:

  • Load (Загрузка) — при загрузке мультфильма в память;
  • EnterFrame (Ввод кадра) — при вводе каждого кадра мультфильма;
  • Unload (Выгрузка) — в первом кадре после выгрузки мультфильма из памяти;
  • Mouse Down (Нажата кнопка мыши) — при нажатии (щелчке) левой кнопки мыши;
  • Mouse Up (Отпущена кнопка мыши) — когда отпускается левая кнопка мыши;
  • Mouse Move (Перемещение мыши) — при перемещении указателя мыши;
  • Key down (Нажатие клавиши) — при нажатии любой клавиши;
  • Key Up (Отпускание клавиши) — при отпускании любой клавиши;
  • Data (Данные) — при получении данных из действий loadVariables и load Movie.

Далее мы опишем основные действия, т. е. действия из списка Basic Actions.

Действие Go To

Действие Go To (Перейти к) предписывает мультфильму перейти к указанному кадру, который можно задать несколькими способами. На палитре действий способ задания кадра перехода выбирается в раскрывающемся списке Туре. Возможны следующие значения:

  • Frame Number (Номер кадра). Число, указывающее позицию кадра на временной шкале;
  • Frame Label (Метка кадра). Кадру можно присвоить метку и затем обращаться к нему через нее. Это очень полезно, если вы перемещаете кадры по временной шкале, изменяя тем самым их номера;
  • Expression (Выражение). Номер кадра можно вычислять с помощью выражения на языке ActionScript;
  • Next Frame (Следующий кадр);
  • Previous Frame (Предыдущий кадр).

После того как мультфильм перейдет к указанному вами кадру, могут быть выполнены следующие два действия:

  • Go to and Play (Перейти и воспроизвести). Используется для перехода к другому фрагменту мультфильма, а также для организации циклического воcпроизведения. Во втором случае к последнему кадру добавляется действие, предписывающее переход к первому кадру;
  • Go to and Stop (Перейти и остановить воспроизведение). Используется, например, для ожидания реакции пользователя (щелчка на кнопке и т. п.).

Рис.601. Палитра действий при выборе параметров действия Go To

Действие Play

Действие Play (Воспроизвести) воспроизводит мультфильм. Обычно оно добавляется к специальной кнопке, щелчок на которой начинает воспроизведение. Для корректного выполнения действия Play необходимо, чтобы указанный мультфильм присутствовал на временной шкале и имел имя. Чтобы указать, что именно следует воспроизвести, используется действие Tell Target (Указать цель), которое мы опишем ниже.

Действие Stop

Действие Stop (Остановить) прекращает воспроизведение мультфильма. Обычно его добавляют в последний кадр, чтобы предотвратить циклическое воспроизведение. Иногда действие Stop используют в специальной кнопке, щелкнув на которой, пользователь может прекратить демонстрацию фрагмента или всего мультфильма.

Действие Toggle High Quality

Действие Toggle High Quality (Установить высокое качество) служит для управления качеством графического изображения мультфильма. Обычно его добавляют к кнопке для переключений между высоким и низким качеством отображения.

Действие Stop All Sounds

Действие Stop All Sounds (Остановить все звуки) прекращает воспроизведение всех звуковых файлов.

Действие Get URL

Действие Get URL (Связать с URL) является эквивалентом гиперссылки в языке HTML. Обычно используется при создании Web-страниц. Добавив это действие к кнопке, можно сделать так, чтобы при щелчке на ней открывалось приложение (например, Web-страница) неуказанному URL-адресу.

Рис. 602. Палитра действий при выборе параметров действия Get URL

На палитре действий можно задать параметры действия Get URL. В поле URL следует ввести URL-адрес. В раскрывающемся списке Window (Окно) можно выбрать следующие значения:

  • _self (в том же). Открывает Web-страницу в текущем (том же) окне;
  • _blank (в новом). Открывает Web-страницу в новом окне;
  • _parent (в родительском). Если мультфильм находится внутри кадра на Web-странице, то новая Web-страница будет расположена в родительском окне, содержащем этот кадр;
  • _top (поверх). Если мультфильм находится в кадре внутри окна, то все кадры будут удалены и замещены новой Web-страницей.

Вы можете использовать разработанные ранее сценарии на языках ActionScript, JavaScript и других, которые сохраняют данные в переменных. При этом вы можете определить, что делать с значениями этих переменных. Для этого нужно выбрать значение в раскрывающемся списке Variables (Переменные):

  • Don't send (He отправлять) (значение по умолчанию). Если у вас нет программных заготовок, вычисляющих значения переменных, то оставьте этот параметр;
  • Get. Отправляет значения переменных как часть строки, содержащей URL.
    Можно использовать не более 1024 символов для значений переменных.
  • Post. Отправляет значения переменных как отдельный набор данных. В этом случае данных может быть больше и они лучше защищены.

Действие FS Command

Действие FS Command (Команда FS) предназначено для управления приложениями, такими как Flash Player, Web-браузер и другие. Например, это действие позволяет выполнить сценарий на языке JavaScript, написанный для конкретной Web-страницы. На палитре действий предусмотрены два поля для ввода названия команды JavaScript и ее аргументов.
Выполнение сценариев на языке JavaScript из ActionScript более подробно будет рассмотрено ниже в соответствующем разделе данной главы.

Действие Load Movie
Действие Load Movie (Загрузить мультфильм) предназначено для загрузки SWF-файла с мультфильмом. Оно предпочтительнее, чем действие Get URL, используемое обычно для загрузки Web-страниц.

Рис. 603. Палитра действий при выборе параметров действия Load Movie

Действие Load Movie имеет следующие параметры:

  • URL. Если мультфильм находится в Web, то необходимо ввести полный URL-адрес. Если загружаемый SWF-файл находится в той же папке, что и текущий мультфильм, то можете просто указать его имя. Если он находится во вложенной папке, введите путь кфайлу и его имя, например, mov/my_movie.swf.
  • Location (Положение). Возможны два варианта:
    • Level (Уровень). Введите номер уровня, если хотите использовать несколько открытых мультфильмов. Чтобы заменить исходны и и все другие загруженные мультфильмы новым, установите значение 0. Для загрузки нового мультфильма без замены уже загруженных выберите номер уровня, который еще не использовался. При этом частота кадров, цвет фона и размер нового мультфильма будет определяться соответствующими параметрами мультфильма уровня 0;
    • Target (Цель). Введите имя клипа, который хотите заменить SWF-файлом. Это позволяет встраивать один клип вместо другого при сохранении места, масштаба и параметров вращения заменяемого клипа.
  • Назначение параметра Variables (Переменные) такое же, как и для действия Get URL (см. выше).

Действие UnLoad Movie

Действие Unload Movie (Выгрузить мультфильм) выгружает из памяти мультфильмы, которые были загружены с помощью действия Load Movie. Среди параметров нужно указать Level (Уровень), либо Target (Цель). Следует своевременно выгружать уже ненужные клипы для освобождения памяти. Это будет способствовать, в частности, высококачественному воспроизведению оставшейся части мультфильма.

Действие Tell Target

Мультфильм может содержать клипы (другие мультфильмы). Каждый такой мультфильм имеет собственную временную шкалу. Действие Tell Target (Указать цель) служит для управления одним мультфильмом из другого. Таким образом, одна временная шкала может управлять другой. Действие Tell Target лишь сообщает Flash, с каким объектом вы собираетесь работать, а другие действия должны указывать, что предстоит совершить.
Для действия Tell Target требуется указать лишь один параметр — целевой объект. Если вы не можете его указать непосредственно, то воспользуйтесь кнопкой с изображением прицела внизу палитры действий. В результате откроется диалоговое окно Insert Target Path (Вставить путь к цели). Кроме иерархического списка объектов, в этом окне можно указать дополнительные параметры:

  • Notation (Система обозначения). В Flash 5.0 принято разделять элементы пути точками (Dots), а в Flash 4.0 — косыми линиями (Slashes);
  • Mode (Режим). Определяет отображение иерархии клипов. В режие Relative (Относительный) отображаются только экземпляры клипов в текущем кадре текущей временной шкалы и экземпляры вложенных в них клипов. Для ссылки на текущую временную шкалу используется приставка this (этот). В режиме Absolute (Абсолютный) отображается каждый экземпляр клипа во всем мультфильме.

Рис. 604. Диалоговое окно Insert Target Path

Действие If Frame Is Loaded

Действие If Frame Is Loaded (Если кадр загружен) проверяет, загружается ли в память указанный кадр. Оно обычно используется при создании заставки — небольшого клипа, предваряющего воспроизведение основного мультфильма. При этом его комбинируют с действием Go To and Play (Перейти и воспроизвести).
Для действия If Frame Is Loaded можно задать параметры:

  • Scene (Сцена). Укажите сцену, содержащую нужный кадр;
  • Туре (Тип). Укажите, каким способом задается нужный кадр: Frame Number (Номер кадра), Frame Label (Метка кадра) или Expression (Выражение ActionScript, вычисляющее номер кадра);
  • Frame (Кадр). Введите номер кадра, метку или выражение.

Рис. 605. Палитра действий при выборе параметров действия If Frame Is Loaded

Действие On Mouse Event

Действие On Mouse Event (По событию мыши) используется только для кнопок. При добавлении какого либо действия к кнопке Flash автоматически добавляет и действие On Mouse Event. Это действие имеет параметр — событие.

Рис. 606. Палитра действий при выборе параметров действия On Mouse Event

 

601.gif

Изображение: 

602.gif

Изображение: 

603.gif

Изображение: 

604.gif

Изображение: 

605.gif

Изображение: 

606.gif

Изображение: 

18. Свойства мультфильма

 

Свойства мультфильма

Ниже перечислены некоторые наиболее часто используемые свойства (параметры) мультфильмов, которые можно считывать и/или изменять с помощью выражений ActionScript:

  • _ х, _у — координаты мультфильма (в пикселах);
  • _xscale, _yscale — масштаб мультфильма (в процентах), соответственно по горизонтали и вертикали;
  • _width, _height — ширина и высота мультфильма (в пикселах);
  • _rotation — угол поворота мультфильма (в градусах);
  • _alpha — прозрачность мультфильма (в процентах);
  • _visible — видимость.

Рассмотрим в качестве примера мультфильм, в котором имеются анимация (клип) и кнопка. При щелчке на кнопке клип становится невидимым.

  1. 1. Сначала сделаем мультфильм. Чтобы не тратить на это время, выберем его в библиотеке: возьмем какую-нибудь кнопку (Window> Common Libraries>Buttons), а затем — клип (Window>Common Libraries>Movie Clips). Поместим кнопку и клип в рабочую область. Тем самым мы создадим экземпляры символов кнопки и клипа.
  2. 2. Выделим экземпляр клипа на рабочей области и раскроем палитру его свойств (Window>Panels>Instance Properties).
  3. 3. В поле Name (Имя) введем значение testMC.
  4. 4. Выделим экземпляр кнопки в рабочей области on и раскроем палитру действий (Window>Actions). На палитре действий раскроем вкладку Actions.
  5. 5. Дважды щелкнем на названии действия setProperty (Установка свойств), чтобы добавить его в правый список.
  6. 6. В контекстном меню выберем _visible (Видимость).
  7. 7. Для параметра Target (Цель) введем значение testMC, а для параметра Value (Значение) — 0. Код должен выглядеть так:

    on (release) {
    setProperty ("testMC", _visible, false)};

  8. 8. Для проверки клипа выберем команду Control>Test Movie и щелкнем на кнопке. Клип должен исчезнуть с экрана.
 

19. Имена объектов

 

Имена объектов

Для того чтобы обращаться к мультфильмам, требуется задать имя объекта (instance name) и путь до объекта (target path). Договоримся, что мультфильм (Movie Clip) и объект — для нас одинаковые вещи.

Имя объекта — это имя конкретного экземпляра символа. Например, у нас может быть символ «Автомобиль», а экземпляры этого символа называются «Жигули», «Волга», «Audi», «Ока» и т. д.

Чтобы дать имя объекту, нужно выделить объект и в палитре Instance (открываемой командой Window>Panels>Instance или нажатием клавиш <Ctrl>+<I>) ввести имя объекта в поле Name. Имена могут состоять только из букв, цифр и знака подчеркивания, причем имя не должно начинаться с цифры. В поле Behavior этой панели задается тип объекта, в нашем случае — это Movie Clip.

Рис. 607. Панель задания свойств экземпляра символа (объекта)

 

607.gif

Изображение: 

20. Пути к объектам

 

Пути к объектам

Путь к объекту — это запись имени объекта с учетом его положения в иерархии. Дело в том, что в Flash объекты можно вкладывать друг в друга, составляя таким образом иерархию. Вложенность обеспечивает не только удобство при работе с объектами, но и ограничивает видимость имен объектов только одним уровнем. Объект может напрямую (по имени) обращаться только к объектам, входящим в него, т. е. расположенным в иерархии на один уровень ниже. Для того чтобы обратиться к объекту другого уровня, нужно указать путь к нему. Причем путь может указываться как абсолютно (начиная с самого верхнего уровня иерархии), так и относительно (начиная с текущего уровня).

Путь включает в себя объекты, через которые нужно пройти по дереву иерархии, чтобы добраться до нужного объекта. Объекты в пути разделяются точками. Кроме того, есть несколько полезных указателей (их можно назвать виртуальными объектами).

  • this — указатель на самого себя (т. е. на текущий объект). Используется в случаях, когда, например, нужно передать в функцию указатель на объект, из которого эта функция вызывается;
  • _parent — указатель на родительский объект, т. е. объект, расположенный уровнем выше;
  • _root — «корень» или начало иерархии. Без него не обойтись при указании абсолютного пути.

Примеры пути:

  • лист.play () — вызывается функция play() подобъекта лист;
  • _parent .дерево .лист . stop ()— подразумевается, что на некотором уровне имеется объект дерево, у которого есть вложенный объект лист, вызывающий функцию stop();
  • _root .banner ._visible = false — сделать невидимым мультфильм banner, находящийся на первом уровне.

Рассмотрим в качестве примера иерархию из пяти объектов (см. рисунок). Объекты 1—4 находятся в первом слое, объект 5 — во втором слое. Объект 2 вложен в объект 1, а объект 3 вложен в объект 2. Назовем объекты obj 1, obj2, obj3, obj4, obj5.

Рис. 608. Пример иерархии из 5 объектов

Теперь займемся путями. Для начала посмотрим, какие объекты могут обращаться друг к другу по имени: obj 1 может обращаться к obj2, a obj2 — к obj3, но при этом obj 1 не может обратиться к obj3 напрямую, т. к. он содержится не в obj 1, а в obj2.

Пусть, например, объекту 1 нужно, чтобы объект 3 начал заново воспроизводиться с первого кадра. Вот как это делается:

obj 2.obj 3.gotoAndPlay(1)

Чтобы из объекта 4 сделать полупрозрачным объект 1 (со всеми его подобъек-тами), нужно в действиях объекта 4 написать:

_parent.objI._alpha = 50

или

_root.obj1._alpha = 50

Поскольку obj4 находится на первом уровне иерархии, то для него _root и _parent — одно и то же.

Теперь для объекта 3 напишем сценарий, который сделает объект 5 невидимым при нажатии кнопки мыши. В сценарии для объекта 3 напишем:

onClipEvent (mouseDown)
{
_root.obj5._visible = false;
}

В этом фрагменте использован абсолютный путь. При использовании относительного пути текст выглядел бы так:

_parent._parent._parent.objS._visible = false

В приведенных выше примерах показано не только то, как выглядят пути, но и как вызываются функции и присваиваются значения свойствам. Попробуйте использовать обработчик onClipEvent, задавая различные условия и выполняя различные действия с объектами.

Одними из самых важных являются функции управления воспроизведением мультфильма (play(), stop(), gotoAndPlay(), gotoAndStop()). Функции play() и stop() вызываются без параметров, в то время как в функции goto() нужно указывать номер кадра и, возможно, сцену.

При создании мультфильмов, особенно интерактивных, часто требуется знать положение указателя мыши. Координаты указателя мыши хранятся в свойствах _xmouse и _ymouse. Они могут быть вычислены относительно различных систем координат. Так, в главной системе координат горизонтальная координата курсора мыши определяется следующим образом:

x_pos = _root._xmouse;

Чтобы определить эту же координату внутри клипа, следует использовать имя экземпляра этого клипа:

x_pos = root.myMovieClip. xmouse

Здесь myMovieClip — имя экземпляра клипа.
Вы можете также определить положение указателя мыши внутри клипа, используя свойства _xmouse и _ymouse в действии клипа (clip action), как показано в следующем примере:

nClipEvent (enterFrame)
{
xmousePosition = _xmouse;
ymousePosition = _ymouse;
}

Переменные x_pos и y_pos используются для хранения значений координат указателя мыши. Вы можете применить их далее в любом сценарии вашего мультфильма. В следующем примере значения x_pos и y_pos обновляются каждый раз, когда пользователь перемещает мышь:

onClipEvent(mouseMove)
{
x_pos = root, xmouse; y_pos = _root._ymouse;
}

 

608.gif

Изображение: 

21. Отладка сценариев ActionScript

 

Отладка сценариев ActionScript

Рассмотрим инструменты, служащие для отладки сценариев ActionScript, окна Output (Вывод) и Debugger (Отладчик).

Есть функция trace(), которая выводит сообщения в окно Output. Туда же выводятся сообщения об ошибках. Использовать функцию trace() очень просто:

trace ("280-й кадр");

или, например,

trace (xpos + k);

Flash 4 окно Output было единственным средством отладки. В Flash 5 появился специальный инструмент — окно Debugger. Чтобы им пользоваться, нужно проверять мультфильмы не как обычно (команда Test Movie или клавиши <Ctrl> + <Enter>), а с помощью команды Debug Movie (или клавиш <Ctrl>+<Shift>+<Enter>). Окно Debugger можно скрыть/показать с помощью команды Window> Debugger.

Рис. 609. Окно Debugger отладчика сценариев

В одной части окна Debugger находится иерархический список объектов, используемых в мультфильме. Выбрав объект, можно просматривать его свойства (вкладка Properties).

На вкладке Variables находятся все переменные. Преимущество вкладки Variables состоит в том, что вы можете модифицировать значения любых переменных «на лету» и тут же получать отражение этого изменения в мультфильме.
Наконец, можно добавить любые переменные в список просмотра (Watch list) и наблюдать за их значениями (вкладка Watch).

 

609.gif

Изображение: 

22. Действия для кнопки

 

Действия для кнопки

При изучении свойств интерактивности проще всего начать с создания кнопки. Как вы уже знаете, в Flash существует специальный тип символа для создания кнопок — Button. Будем считать, что вы уже умеете создавать кнопки как визуальный объект (выше в этой главе рассказано, как это сделать). Теперь попробуем наделить кнопку функциями (или, как еще говорят, добавим к ней функциональность).

Кнопки в Macromedia Flash могут реагировать на много событий. Эти события можно обработать по своему усмотрению. Вот список событий:

  • press —кнопка мыши нажата, когда курсор находится в пределах кнопки;
  • release — кнопка мыши отжата, когда курсор находится в пределах кнопки;
  • releaseOutside — кнопка мыши отжата, когда курсор находится вне пределов кнопки;
  • rollover — указатель мыши входит в пределы кнопки;
  • rollout — указатель мыши выходит за пределы кнопки;
  • dragOver — указатель мыши входит в пределы кнопки, при этом она была
    нажата, и нажата кнопка мыши;
  • dragOut — указатель выходит за пределы кнопки, при этом она была нажата, и нажата кнопка мыши;
  • keyPress ("клавиша") — была нажата <клавиша>. Список клавиш можно посмотреть в справке по Flash (объект Key) или воспользоваться панелью параметров для ввода нужной клавиши.

К сожалению, Flash воспринимает только левую кнопку мыши. Правая кнопка используется для вызова контекстного меню (щелкните правой кнопкой на названии какого-нибудь Flash-мультфильма).

Перехватываются события с помощью функции оn(). Синтаксис ее таков:

on (событие)
{
...II код, обрабатывающий событие
}

Очень часто используемый пример — переход по ссылке при нажатии кнопки:

on(release)
{
getURL("http://zonaS.al.ru") ;
}

Чтобы проверить этот сценарий, выделите кнопку, нажмите <Ctrl>+<Alt>+<A> и введите этот текст сценария.

Аналогичным образом можно перехватить все события, связанные с кнопкой. Как их использовать — дело исключительно вашего воображения.

 

23. Раскрывающееся меню

 

Раскрывающееся меню

Без меню не обходится практически ни одна Web-страница. Есть несколько способов создания меню в Flash. Рассмотрим один из них. У нас будет главная кнопка. Наведение на нее указателя мыши раскроет ряд других кнопок, составляющих подменю. Если щелкнуть на кнопке подменю, то выполнится некоторое действие, например, переход на Web-страницу по указанному URL-адресу. Если указатель мыши окажется за пределами кнопок подменю, то они исчезнут, а главная кнопка останется.

Рис. 610. Пример раскрывающегося меню

Сначала рассмотрим план реализации нашего меню:

  1. 1. Создать главную кнопку и разместить ее в кадре1. Добавить к этому кадру действие Stop.
  2. 2. Добавить к главной кнопке (не кадру !) действие перехода к другому кадру, например, кадру 5.
  3. 3. В кадре 5 разместить главную кнопку и кнопки подменю. Таким образом, щелкнув на главной кнопке в кадре 1, мы перейдем в кадр 5, содержащий раскрытое меню.
  4. 4. Добавить к каждой кнопке подменю их собственные действия — переходы по некоторму URL-адресу.
  5. 5. В кадре 5 создать еще одну кнопку без всяких украшений. Сделать ее невидимой. Ее активная область (Hit) должна охватывать все рабочее поле за исключением области, занятой главной кнопкой и кнопками подменю. Добавить к этой кнопке действие перехода к кадру 1, если указатель мыши находится над ней (т. е. если указатель мыши вышел за область кнопок меню).

Теперь перейдем к алгоритму реализации нашего плана. Начнем с создания четырех слоев (Insert>Layer):

  1. 1. Для хранения действий кадров. Назовем его Actions (Действия).
  2. 2. Для главной кнопки меню. Назовем его Main (Главная).
  3. 3. Для кнопок подменю. Назовем его Submenu (Подменю).
  4. 4. Для остальной части рабочей области. Назовем его Other (Остальная).

Далее поступайте следующим образом:

  1. 1. В слое Actions создайте ключевые кадры 1 и 5. Добавьте к этим кадрам действие Stop.
  2. 2. В слое Main создайте ключевой кадр 5.
  3. 3. В слое Main выделите кадр 1. Создайте новый символ типа Button (Кнопка). Нарисуйте кнопку. Экземпляры этого символа мы используем и для кнопок подменю.
  4. 4. Щелкните на кадре Over и нажмите клавишу <F6>, чтобы вставить ключевой кадр. Нарисуйте кнопку для состояния Over. Обычно это просто модификация изображения для состояния Up.
  5. 5. Щелкните на кадре Down и нажмите клавишу <F6>. Нарисуйте изображение кнопки для этого состояния.
  6. 6. Выполните команду Edit>Edit Movie (Редактировать>Редактировать Мультфильм), чтобы покинуть временную шкалу кнопки и вернуться к главной временной шкале (шкале сцены).
  7. 7. Откройте окно библиотеки (Window>Library). Перетащите из него экземпляр символа кнопки на рабочее поле, например, в левый верхний угол.
  8. 8. Откройте окно Object Actions (Window>Actions) и выберите действие Go To (Перейти к). В поле Туре (Тип) установите значение Frame Number (Номер кадра), а в поле Frame (Кадр) введите значение 5. Выделите первую строку программного кода и установите флажок Roll Over (Переместить над) и снимите флажок Release (Отпустить). В результате при пересечении указателем мыши главной кнопки произойдет переход к кадру 5, в котором будут находиться кнопки подменю.
  9. 9. Создайте на кнопке какой-нибудь текст.
  10. 10. Сохраните полученный результат (File>Save).
  11. 11. В слое Submenu выделите кадр 5 и нажмите клавишу <F6>, чтобы он стал ключевым. Перетащите экземпляр своей кнопки из окна библиотеки непосредственно под первую кнопку. Перетащите еще один экземпляр кнопки под вторую. Сделайте это столько раз, сколько вам нужно. Если хотите, можете воспользоваться панелью Align (Выравнивание). Добавьте к кнопкам текстовые надписи.
  12. 12. Добавьте к кнопкам подменю какие-нибудь действия, например, Get URL или Go To and Play.
  13. 13. В слое Other выделите кадр 5 и нажмите клавишу <F6>, чтобы он стал ключевым.
  14. 14. Нарисуйте прямоугольник, немного перекрывающий рабочее поле. Цвет заливки выберите заметно отличающимся от цвета кнопок.
  15. 15. Выберите другой цвет заливки, отличающийся от цвета большого прямоугольника и цвета кнопок. Нарисуйте прямоугольник, охватывающий все кнопки. Выделите только этот прямоугольник и нажмите клавишу <Delete>. В предыдущей главе мы уже описывали, что происходит в этом случае. В результате у вас получится большой прямоугольник, который закрывает все, кроме кнопок.
  16. 16. Преобразуйте большой прямоугольник в символ типа Button.
  17. 17. Выполните команду Edit>Edit Symbols(Редактировать>Редактировать символы).
  18. 18. Выделите кадр Hit и нажмите клавишу <F6>, чтобы сделать его ключевым.
  19. 19. Выделите кадр Up и нажмите клавишу <Delete>.
  20. 20. Выполните команду Edit>Edit Movie (Редактировать>Редактировать мультфильм). Теперь большой прямоугольник будет отображаться прозрачным голубым цветом. Выделите его и выполните команду Window>Actions (Окно>Действия), чтобы открыть окно Object Actions (Действия объекта). Выберите действие On Mouse Event (По событию мыши). Установите флажок Roll Over и снимите флажок Release. Добавьте действие Go To, оставив значение параметра по умолчанию, т. е. 1.
 

700.gif

Изображение: 

24. Перетаскивание элементов мышью

 

Перетаскивание элементов мышью

В системе Flash имеются средства для создания мультфильмов, которые пользователь может перемещать по экрану. Эти средства находят широкое применение как в играх, так и в деловых приложениях. Например, можно организовать отбор пользователем значков товаров в корзину, перемещение перекрывающихся текстовых полей, движение ползунка в элементе управления звуком и т. п.

Рассмотрим применение технологии перетаскивания элементов на примере простого мультфильма, в котором имеются кнопка и текст. Пользователь может нажать кнопку мыши в пределах кнопки, расположенной на экране, и перетащить ее. Перемещение прекращается, когда пользователь отпускает кнопку мыши.

  1. 1. Создадим новый мультфильм. Выполним команду Insert>New Symbol (Вставить>Новый символ). На экране появится диалоговое окно Symbol Properties (Свойства символа).
  2. 2. Введем имя перетащи_меня, установим переключатель Movie Clip. Щелкнем на кнопке ОК. При этом произойдет переход в режим редактирования символов.
  3. 3. Нарисуем произвольную фигуру («Тряпку»). Для этого можно использовать инструмент «Овал». Для достижения эффекта прозрачности, если хотите, можно установить значение параметра alpha равным 50. Выделим эту фигуру и нажмем клавишу <F8> для преобразования рисунка в символ.
  4. 4. В диалоговом окне Symbol Properties установим переключатель Button и назовем символ Кнопка. Щелкнем на кнопке ОК.
  5. 5. Выделим только что созданную кнопку и перейдем в экспертный режим ввода сценариев. Чтобы раскрыть окно ввода сценариев (Object Actions), щелкнем правой клавишей на символе кнопки и в контекстном меню выберем команду Actions. Введем следующий сценарий:

    on (press) {
    startDrag(_root.cloth);
    }
    on (release) {
    stopDrag () ;
    }

    Вместо startDrag(_root.cloth) можно написать startDrag(this). Идентификатор cloth — имя экземпляра клипа (символа типа Movie Clip), который будет перемешаться. Мы рассмотрим его позднее.
  6. 6. Щелкнем на кнопке Scene 1 (Сцена 1). При этом мы выходим из режима редактирования символов и возвращаемся к работе с главным мультфильмом. Введем текст «Сотрите пыль с экрана» (где угодно, только не на кнопке).
  7. 7. Выделим только что введенный текст и нажмем на клавишу <F8> (преобразовать в символ). Установим тип символа Graphic и введем имя сотри_меня. Вообще говоря, преобразовывать текстовые символы в графические не обязательно. Обычно это делается для того, чтобы зритель гарантированно увидел текст таким, как его задумал автор, независимо от наличия у него на компьютере нужного шрифта.
  8. 8. Объекты и сценарии мультфильма созданы. Теперь раскроем окно библиотеки (команда меню Window>Library), в нем должны быть три созданных нами символа, как показано на рисунке.


    Рис. 611. Окно Library с тремя символами типов Button, Movie Clip и Graphic

  9. Перетащим символ типа Movie Clip с именем перетащи_меня из окна библиотеки в рабочую область. Выделим его и раскроем палитру Instance (Экземпляр). Для этого выполним команду Modify>Instance (или нажмем клавиши <Ctrl>+<I>). Введем в поле Name имя экземпляра клипа cloth. Ввод имени экземпляра клипа обязателен, поскольку к нему есть обращение из сценария.

  10. Сохраним наше творчество в файле с расширением fla. Протестируем мультфильм, для чего выполним команду меню Control>Test movie. На следующем рисунке показано то, что должно было получиться.

Рис. 612. Фигуру в виде пятна можно перетаскивать по экрану мышью. Прозрачность этой фигуры установлена равной 50, чтобы было виден текст, который они перекрывает.

 

701.gif

Изображение: 

702.gif

Изображение: 

25. Текстовое поле

 

Текстовое поле

Рассмотрим создание текстового поля, в которое пользователь может ввести символы с помощью клавиатуры. Для этой цели создадим простой мультфильм, содержащий текстовое поле в рамке и кнопку, щелчок на которой очищает его.

  1. 1. В новом мультфильме создадим два слоя с названиями Текст и Кнопка.
  2. 2. В слое Кнопка разместим символ типа Button (Кнопка) и прямоугольную рамку, которую нарисуем с помощью инструмента Rectangle (Прямоугольник). Кнопку можно взять из встроенной библиотеки. Для этого раскроем окно библиотеки (Window>Common Library) и выберем подходящую кнопку. Затем перетащим ее экземпляр в рабочую область и выделим его. Щелкнув правой кнопкой мыши на экземпляре кнопки, в раскрывшемся меню выберем команду Actions. Перейдем в экспертный режим и введем следующий сценарий:
    on (release) {
    _root.mytext = "";
    }

    Здесь mytext — имя текстового поля, которое будет рассмотрено далее. Сценарий просто заменяет содержимое текстового поля пустой строкой.
  3. 3. Перейдем к слою Текст и с помощью инструмента «Текст» нарисуем внутри рамки прямоугольник текстового поля. Выделим это текстовое поле и на палитре Text Options (если ее нет на экране, то выполните команду Window>Panels>Text Options) на одноименной вкладке введем параметры:
    • в раскрывающемся списке выберем тип поля Input Text (вводимый текст);
    • в раскрывающемся списке ниже выберем значение Miltiline (Многострочный режим);
    • установим флажок Word wrap (Перенос слов);
    • введем значение в поле Max. Chars (Максимальное количество символов); ноль означает, что редактирование и ввод текста запрещены;
    • в поле Variable введем значение mytext (имя переменной, к которой обращается сценарий).

На следующем рисунке показаны рабочая область с текстовым полем и круглой кнопкой, а также окна библиотеки и Text Options.

Рис. 613. Текстовая область и кнопка на этапе разработки

На других вкладках палитры Text Options можно задать шрифт, выравнивание и другие параметры.

Протестируем результаты нашей работы (команда Control>Test Movie). Установим в текстовом поле курсор и введем какой-нибудь текст. Если щелкнуть на кнопке, то текст должен исчезнуть. Наследующем рисунке показано то, что у нас должно было получиться.

Рис. 614. Мультфильм с текстовым полем ввода и кнопкой для его очистки

 

703.gif

Изображение: 

704.gif

Изображение: 

26. Прокрутка текста

 

Прокрутка текста

Если текст имеет большой объем, а текстовое поле не вмешает его полностью, то применяется широко известный механизм прокрутки.
В данном примере мы возьмем за основу мультфильм, разработанный в предыдущем разделе. Нам потребуется добавить две кнопки в виде стрелок и написать сценарии для них. Щелчок на стрелке должен инициировать прокрутку текста на заданное количество строк. Кроме того, здесь будет продемонстрирован один интересный технологический прием. А именно: мы создадим еще одно текстовое поле, расположенное вне рабочей области. Все элементы вне рабочей области при просмотре мультфильма не видны, хотя в функциональном плане они полноценны. В этом невидимом поле будет храниться некоторый текст. Внешний вид сцены на этапе разработки выглядит так, как показано на рисунке. Рабочая область имеет белый цвет фона.

Замысел мультфильма состоит в том, что при щелчке на круглой кнопке в видимом текстовом поле появляется текст, хранящийся в невидимом поле. Как создать текстовое поле и кнопку, мы рассмотрели в предыдущем разделе. Поэтому останавливаться на этом здесь не будем, а сосредоточим внимание на сценариях.

Рис. 615. Рабочая область с текстовым полем и кнопками имеет белый фон. Текстовое поле вне рабочей области не будет видно при воспроизведении мультфильма

Пусть видимое текстовое поле имеет имя mytext, а имя невидимого текстового поля — storetext. Круглая кнопка предназначена для переноса текста из text2 в mytext. Сценарий для нее и мест следующий вид.
on (release) _root.mytext{
root.storetext;
}

Кнопки в виде стрелок предназначены для прокрутки. Механизм прокрутки основан на использовании свойства scroll, которое имеют все текстовые поля. Для кнопки с изображением стрелки вверх сценарий такой:

оп (release) {
root.mytext.scroll = _root.mytext.scroll - 2;
}

Для кнопки с изображением стрелки вниз сценарий аналогичен:

on (release) {
root.mytext.scroll = _root.mytext.scroll + 2;
}

Мы установили шаг прокрутки равным 2.
Вид нашего мультфильма в окне браузера Internet Explorer показан на следующем рисунке.


Рис. 616. Мультфильм с прокручиваемым текстовым полем в окне браузера

Кроме свойства scroll текстовые поля обладают свойством maxscroll, значением которого является общее количество строк. Это свойство только для чтения можно использовать для установки пределов выполнения цикла при автоматической прокрутке текста.

В качестве упражнения усовершенствуйте разработанный выше мультфильм так, чтобы в одном текстовом поле можно было показывать тексты из различных невидимых полей.

 

705.gif

Изображение: 

706.gif

Изображение: 

27. Загрузка переменных из текстового файла

 

Загрузка переменных из текстового файла

В системе Flash есть возможность загрузки переменных из текстовых файлов и из приложений, таких как ASP, PHP, CGI, Gold Fussion и других систем обработки сценариев на сервере. Если у вас есть тексты большого объема, особенно если они написаны на кириллице, то данный технологический прием оказывается очень полезным.

В следующем примере мы рассмотрим загрузку в мультфильм двух переменных, определенных в текстовом файле. Прежде всего создадим текстовый файл. Это можно сделать с помощью Блокнота Windows. При этом необходимо соблюдать следующие требования:

  • Каждая переменная записывается в формате:

    имя_переменной = значение_переменной

  • Если требуется определить несколько переменных, то между значением предыдущей переменной и именем последующей ставится символ амперсанд &. При этом между значением переменной и амперсандом не должно быть ни пробелов, ни символов перевода каретки.

Текстовый файл с определениями переменных сохраним в той же папке, что и SWF-файл, который будет к нему обращаться. В общем случае это необязательно: можно использовать полный URL-адрес. На рисунке показан текстовый файл textfile.txt в окне редактора Блокнот. Здесь был использован режим переноса слов, нигде символ перевода каретки (клавиша <Enter>) не применялся. В этом файле определены две переменные: mytextl и mytext2.

Рис. 617. Текстовый файл с определениями переменных

Мультфильм состоит из двух слоев. В первом слое расположены два текстовых поля в рамках. Второй слой содержит кнопку. Текстовые поля имеют идентификаторы (имена переменных) mytext 1 и mytext2. Именно эти переменные были определены в текстовом файле textfile.txt. Текстовые поля определены в палитре Text Options как Dynamic Text (Динамический текст). Загрузка текстов в эти поля происходит при щелчке на кнопке. Это событие обрабатывается следующим сценарием кнопки:
on (release) {
loadVariblesNum ("textile. txt ", 0)
}

Здесь второй параметр указывает номер уровня мультфильма, в который следует загрузить переменные из текстового файла, указанного в первом параметре. Значение 0 означает, что загрузка будет происходить в главный мультфильм (в нашем примере он является единственным).

На следующих рисунках показан мультфильм соответственно на этапе разработки и на этапе тестирования после щелчка на кнопке, т. е. после загрузки переменных из текстового файла в текстовые поля.

Рис. 618. Мультфильм с текстовыми полями и кнопкой на стадии разработки

Рис. 619. Мультфильм после загрузки переменных в текстовые поля

В рассмотренном примере загрузка переменных производилась посредством сценария кнопки. Однако это можно делать и другими способами. Например, можно сценарии загрузки привязывать к кадрам. Следует заметить, что для корректной работы мультфильма желательно включать в мультфильм кадры, в которых проверяется успешность загрузки переменных. Например, если вы хотите загрузить переменную с именем mytext, то следует создать кадр, в котором будет выполняться такой сценарий:

mytext = String (mytext );
if (mytext . length == 0) {
( gotoAndPlay (1)
}

Этот сценарий циклически воспроизводит кадры мультфильма, пока значение указанной переменной (точнее, длина значения) не станет отличным от нуля.

 

707.gif

Изображение: 

708.gif

Изображение: 

709.gif

Изображение: 

28. Всплывающие тексты на кнопках

 

Bсплывающие тексты на кнопках

В следующем примере мы сделаем мультфильм с тремя кнопками. При щелчке кнопкой мыши на любой кнопке плавно появляется некоторый текст. Если щелкнуть на другой кнопке, то этот текст постепенно исчезает и на его месте появляется другой текст.

Особенность состоит в том, что у нас три кнопки, и поведение каждой из них зависит от того, с какой именно кнопкой мы работали ранее. Эта задача решается с использованием переменных для хранения предшествующих состояний.
В мультфильме будут фигурировать кнопки и тексты. Тексты обладают собственным поведением, хотя и зависящим от действий с кнопками. Создадим три слоя. Первый слой назовем action (действие), второй — buttons (кнопки) и третий — texts (тексты). В слой buttons поместим три кнопки с именами bul1, but2 и but3 (выбор имен может быть произвольным). Точнее говоря, создадим три символа типа Button. Это можно сделать вручную или воспользоваться встроенной библиотекой (Window> Common Libraries > Buttons). Затем создадим три символа типа Movie Clip с именами text1, text2 и texts и поместим в них наши тексты, например «Один», «Два» и «Три». К каждому тексту применим анимацию motion tweening так, чтобы он плавно появлялся и так же плавно исчезал (выберите подходящие значения параметра alpha). При этом ключевые кадры расположим так, как показано на рисунке.

Рис. 620. Временная шкала

На рисунке видно, что к ключевым кадрам привязаны какие-то действия (пометки над точками). Мы рассмотрим их позднее.

В первом кадре каждого мультфильма-текста собственно текст должен быть невидим (значение параметра прозрачности alpha равно 0). Когда все тексты будут готовы, поместим их на сцену.

Теперь, когда вся графическая часть готова, займёмся составлением сценариев. На сцене в слое actions поместим следующее действие:

i = 0;
j = 0;

Здесь мы объявляем переменные и присваиваем им начальные значения. Переменная j будет хранить номер последней нажатой кнопки, а переменная i — текущий номер кнопки. Теперь переходим к действиям, происходящим при нажатии кнопок.
Сценарий для первой кнопки:

on (release) {
if (3 == 2) {
}
text2.gotoAndPlay (16) ; }
}
else if (j == 3) {
text3.gotoAndPlay(16);
}
else if (j == 0) {
textl.gotoAndPlay(1) ;
}
i = 0;
j = 0;
}

Здесь, в зависимости от значения переменной j, назначается «исчезновение» соответствующего текста. Чтобы с самого начала проявить текст данной кнопки, делаем проверку, равно ли значение переменной j нулю. Затем передаём переменным i и j новые значения. На остальных кнопках действия будут аналогичными.
Сценарий для второй кнопки:

on (release) {
if (j =- 3) {
text3.gotoAndPlay (16); } else if (j == 1) {
textl.gotoAndPlay(16);
} else if (j == 0) {
text2.gotoAndPlay (1);
}
i = 2;
j = 2; }

Сценарий для третьей кнопки:

on (release) {
if (j == 0) {
text3.gotoAndPlay(1);
I else if (j == 1) (
text 1.gotoAndPlay(16) ;
iпава 9
else it" (j == 2) {
text 2.gotoAndPlay(16)
}
else if (j == 2) {
text2.gotoAndPlay (16);
}
i = 3;
j = 3; }

Но эти действия лишь делают тексты невидимыми, а нам нужно ещё и последующее их появление. Переходим к редактированию символов текста. Сценарий для первого кадра символа text1:

stop ();
_root.i = 1;

Это предотвратит произвольное проигрывание мультфильма и присвоит значение переменной i.

В 15-м кадре также поставим функцию останова (т. е. stop()) для того, чтобы текст останавливался, когда полностью исчезнет. Теперь нужно дать программе знать, какой текст делать видимым после исчезновения текущего текста. Для этого в последнем кадре символа text1 поставим такой сценарий:

if (_root.i == 2) (
_root.text2.gotoAndPlay (1);
} else if (_root.i == 3) (
_root.text3.gotoAndPlay(1);
}

Здесь проверяется текущее значение переменной i и в зависимости от результатов проигрывается соответствующий символ. Для остальных символов действия будут аналогичными, изменятся только имена символов. Общим будет только action stop() для 15-го кадра каждого символа. Вот остальные действия.
Для первого кадра символа text2:

stop ();
_root.i = 2;

Для последнего кадра символа text2:

if (_root.i == 1) {
( _root.textl.gotoAndPlay(1);
}
else if (__root.i == 3) {
_root.text3.gotoAndPlay(1);
}

Для первого кадра символа text3:

stop ();
_root.i = 2;

Для последнего кадра символа text3:

if (_root.i == 1)
( _root.textl.gotoAndPlay(1); Т
}
else if (_root.i == 2) {
root.text2.gotoAndPlay(1);
} .

Вот, собственно, и все. Попробуйте проиграть мультфильм, а затем внести в него какие-нибудь изменения.

 

800.gif

Изображение: 

29. Генератор случайных чисел

 

Генератор случайных чисел

Функция random (n) создает случайное число в интервале от 0 до n—1. Например, random (101) возвращает случайное число в диапазоне от 0 до 100.

Генератор случайных чисел обычно применяется тогда, когда необходимо внести в мультфильм непредсказуемое разнообразие. Например, вам требуется заполнить рабочую область случайно выбранными элементами, или чтобы какой-нибудь элемент произвольно перемещался в заданных пределах рабочей области. Наиболее часто генератор случайных чисел используется в играх. Например, вам может понадобиться, чтобы «сторож» патрулировал в заданной области около склада, или чтобы «ракеты» бомбили случайно выбранные точки театра военных действий.

Следующий простой сценарий перемещает экземпляр мультфильма с именем My_clip в пределах квадрата со стороной 300 пикселов:

My_clip._x = random(300);
My_clip._y = random(300);

Броуновское движение объекта My_clip можно задать, если циклически выполнять следующий сценарий:

dx = random(5);
dy = random(5);
My_clip._x = My_clip._x + dx;
My_clip._y = My_clip._y +dy;

 

30. Гистограмма

 

Гистограмма

Для наглядного представления числовых данных часто используют гистограммы — диаграммы в виде ряда столбиков, высота которых пропорциональна соответствующим числам. Здесь мы рассмотрим пример построения небольшой гистограммы из пяти столбиков. Данные будут вводиться в текстовые поля, а перерисовка гистограммы будет происходить при щелчке на кнопке.

Создадим новый мультфильм, в котором разместим четыре слоя с именами: Столбики, Тексты, Кнопка и Фон. В слое Фон нарисуем прямоугольник, занимающий нею рабочую область, и зальем его серым цветом. Затем в слое Тексты создадим пять текстовых полей, задав для них имена Т1, Т2.....Т5 (палитра Text Options, поле Variables). Эти поля следует расположить в один ряд на линии с значением координаты у равным 310 (пикселов).

Выделим на временной шкале слой Столбики и создадим новый символ типа Movie Clip с именем bar (столбик). Для этого надо выполнить команду Insert>Ne\v Symbol.

Нарисуем прямоугольник шириной 40 и высотой 1 пиксел. Внешне такой прямоугольник похож на горизонтальный отрезок прямой. Для точного задания этих параметров следует воспользоваться палитрой Info. Щелкнув на кнопке Scene 1 в верхнем левом углу главного окна Flash, переходим к работе с главным мультфильмом. Теперь перетащим мышью 5 экземпляров только что созданного символа из окна библиотеки в рабочую область. Расположим их в один ряд немного выше текстовых полей, как показано на следующем рисунке.

Рис. 621. Разработка гистограммы. Линии представляют столбики, ниже расположены текстовые поля, правее — кнопка

Говоря точнее, необходимо установить для всех экземпляров символа bar значение вертикальной координаты у равным 300 пикселов. Это можно сделать с по-мошью палитры Info: выделите экземпляр и введите требуемое значение.
Для каждого экземпляра столбика необходимо ввести имя. Именем будет просто порядковый номер. Поочередно выделяя столбики, введем числа от 1 до 5 в поле Name на палитре Instance (Экземпляр).

В слое Кнопка размещается кнопка, для которой следует задать сценарий. Сценарий должен получить значения, введенные пользователем в текстовые поля, и соответственно изменить высоту столбиков. Высота столбика есть введенное пользователем число, умноженное на масштабирующий коэффициент. Дело в том, что она не может быть больше 300 пикселов (столбики высотой 1 пиксел для нулевых данных располагаются на линии у = 300 (пикселов).
Итак, сценарий для кнопки имеет следующий вид:

on (release) {
// Начальные значения переменных
х = 0;
п = 0;
1 = 0;
value = 0;
К = 0; // масштабирующий коэффициент
maximum = 0;
// Установка начальной высоты и позиции всех столбиков
while (х <= 4) {
х+= 1;
_root[x]._yscale = 100;
_root[х]._у = 300;
}
// Определение максимального значения,
// введенного пользователем
while (n <= 4) {
п+= 1;
if (_root["T" + n] > maximum) (
maximum = _root["T" + n];
}
// Определение высоты столбика
К = 300/maximum; // масштабирующий коэффициент
while (i <= 4) {
i+ = 1;
value = _root["T" + i] * K;
_root[d]._yscale = value * 100;
_root[d]._y = 300 - value;

Поясним определение высоты столбика. Мы использовали свойство _yscale, возвращающее относительную высоту (масштаб) мультфильма (т. к. столбик у нас имеет тип Movie Clip) в процентах. Одному пикселу соответствует 100%, поэтому величине value (в пикселах) соответствует _yscale, ранное value* 100. Изменив высоту столбика, следует изменить и его вертикальную координату _у, задаваемую и пикселах. Чем выше столбик, тем меньше _у и, наоборот, чем меньше высота столбика, тем ниже он должен позиционироваться. Поскольку максимальная высота столбика равна 300 пикселов, _у = 300 - value. Текстовые поля с именами Т1,..., Т5 обрабатываются циклически с помощью так называемого псевдомассива _root ["T" + i]. Параметр, означающий имя текстового поля, получается путем конкатенации (склейки) буквы "Т" с параметром цикла \.

Заметим, что конструкция псевдомассива _root ["T" + i] применяется вместо использовавшейся в Flash 4 функции eval. В данном случае можно было бы использовать выражение вида eval( "/:T"&i).

// Определение высоты столбика
К = ЗОО/maximum; // масштабирующий коэффициент while (i <= 4) { d+ = 1;
value = _root["T" -f i ] * K;
_root[d]._height = value;
root[d]. у = 300 - value;

Здесь мы вместо свойства _yscale использовали свойство _height, значением которого является абсолютная высота столбика, выраженная в пикселах. Ниже показан внешний вид мультфильма.


Рис. 622.
Гистограмма, построенная на основе введенных пользователем данных

При разработке гистограмм в слое Фон вы можете нарисовать оси координат и/или масштабную сетку, раскрасить столбики в различные цвета и т. п. Данные для построения гистограммы можно брать не только из текстовых полей в этом же
мультфильме, но и из полей, расположенных в каком-нибудь другом мультфильме или даже из другого приложения. Например, данные могут вводиться в форму HTML-документа и передаваться в мультфильм, отображающий гистограмму (см. раздел данной главы).

Кроме гистограмм, можно рисовать графики в виде кривых. Такая кривая линия состоит из прямых отрезков и строится на основе двух массивов данных. Первый массив — числа, откладываемые по горизонтальной оси координат, а второй — числа, откладываемые по вертикальной оси координат.

 

1. «Передача данных из Jscript в ActionScript»

 

Передача данных из JScript в ActionScript

Рассмотрим передачу данных из HTML-документа во встроенный в него Flash-мультфильм (SWF-файл). Это позволит, например, управлять мультфильмом средствами HTML и JScript. Данная задача противоположна той, которую мы рассмотрели в предыдущем разделе. Там мы из сценариев на ActionScript вызывали фуниии. написанные на JSscript. Здесь же, наоборот, вся основная работа выполняется сценариями на ActionScript, а сценарий на JScript лишь передает в мультфильм какие-то данные. Эти данные могут просто отображаться каким-то образом в мультфильме, а могут и управлять им.

Напомним, что внедрение Flash-мультфильма в HTML-документ производится с помощью тэгов <OBJECT> и <EMBED>. В языке JScript имеется метод 5е1\/апаЫе("имя_переменной", значение_переменной), принимающий два параметра: имя переменной в Flash-мультфильме и значение этой переменной. Данный метод используется в следующем формате:

window.document.имя_мультфильма.SetVariable("имя_переменной", значение_переменной)

Здесь имя_мультфильма — имя мультфильма, заданное в тэгах <OBJECT> и <EMBED> в атрибуте NAME. Ниже мы еще рассмотрим это более подробно.
В следующем примере мы создадим простой Flash-мультфильм с текстовым полем и кнопкой. Текстовое поле будет отображать сообщение, переданное мультфильму из сценария на JScript, а кнопка — очищать это поле. Создадим сначала два слоя с именами Border_Button (т. е. Рамка_Кнопка) и Text_Field (т. е. Текстовое_Поле).
В слое Border_Button нарисуем обычную круглую кнопку, выделим ее и нажмем клавишу <F8> (конвертировать в символ). Назначим символу тип Button и имя — Clear (Очистить). С помощью кнопки будет удаляться содержимое текстового поля. Для этой цели нужен следующий сценарий на ActionScript:

on(release) {
_root.inFlash = ""; )
}

Здесь inFlash — имя переменной (идентификатор), соответствующий текстовому полю. Понятно, что мы выбрали ее по своему усмотрению.

В слое Text_Field находится текстовое поле в рамке. Установим в окне его свойств (Text Options) тип Input Text, режим автоматического переноса слов (Word wrap) многострочного текста (Multiline) и запрет на редактирование (Max Chars = 0 ). В поле Variable должно быть значение inFlash. Это — имя переменной, соответствующей текстовому полю. Именно эта переменная фигурирует в сценарии, привязанном к кнопке Clear (Очистить). Можно также задать параметры шрифта (вкладка Character палитры Text Options).

Итак, мультфильм готов. Сохраним его под именем flashvar.fla. Сделаем публикацию, в результате которой получим два файла: flashvar.swf и flashvar.htm. Откроем HTML-файл, созданный системой Flash при публикации. Внесем в него изменения, так чтобы HTML-код имел следующий вид:


Рис. 628. Создание мультфильма с текстовым полем и кнопкой

br> <HTML>
<HEAD>
<ТIТLЕ>Передача данных из JScript во Flash</TITLE>
<SCRIPT LANGUAGE="JScript">
function getlt()
{
var message=document.main.input_text.value
window.document.passFlash.SetVariable("inFlash", message)
// здесь main - имя формы,
// input_text - имя поля ввода текста в форме,
// inFlash - имя текстового поля в ActionScript
}
</SCRIPT>
</HEAD>
I
<!== Flash-мультфильм ==>
<BODY bgcolor="#FFFFFF">
<!== URL's used in the movie ==>
<OBJECT classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-llcf-96B8-444553540000"
соdebase=http://download.macromedia.com/pub/Shockwave/cabs/flash/
swflash.cab#version=5,О,О,О ID=flashvar WIDTH=500 HEIGHT=150
NAME='passFlash'>
<PARAM NAME=movie VALUE="flashvar . swf">
<PARAM NAME=quality VALUE=high>
<PARAM NAME=bgcolor VALUE=#FFFFFF>
<EMBED src="flashvar.swf" quality=high bgcolor=#FFFFFF WIDTH=500 HEIGHT=150 NAME="passFlash"
TYPE="application/x-shockwave-flash" PLUGINSPAGE="http:// www.macromedia.com/Shockwave/download/ index.cgi?Pl_Prod_Version=ShockwaveFlash">
153ак, 757
450
</EMBED> </OBJECT>
<FORM NAME="main">
<! Текстовое поле >
<INPUT TYPE="text" NAME="input_text" LENGTH=14>
<! Кнопка >
<INPUT TYPE="button" value = "Ha;KMM здесь" ONCLICK="getIt()">
</FORM>
</BODY>
</HTML>

Обратите внимание, что в тэгах<ОВJЕСТ> и <EMBED> задаются имя файла с мультфильмом flashvar.swf и имя passFlash объекта, представляющего мультфильм в HTML-документе. Имя passFlash используется в сценарии на JScript.
Текст, вводимый в поле формы HTML-документа, появляется в текстовом поле Flash-мультфильма, если щелкнуть на кнопке с надписью «Нажми здесь». При этом шрифт текста будет таким, каким он был определен в мультфильме. Это показано на следующем рисунке.



Рис. 629. Внешний вид страницы в браузере. Поле ввода и кнопка внизу являются элементами формы HTML-документа, а все остальное — Flash-мультфильм

 

808.gif

Изображение: 

809.gif

Изображение: 

801.gif

Изображение: 

802.gif

Изображение: 

31. Вращающееся колесо

 

Вращающееся колесо

Рассмотрим создание мультфильма, в котором содержится клип, представляющий собой вращающееся колесо. Сначала мы сделаем колесо, затем автомобиль с экземплярами этого колеса, а затем построим сцену, содержащую несколько автомобилей.

Создадим новый символ типа Movie Clip и назовем его Колесо. В режиме редактирования символа нарисуем две концентрических окружности. Внешнюю окружность зальем радиальным градиентом, а внутреннюю — линейным. С помощью инструмента «Кисть» нарисуем несколько пятнышек на внутренней окружности. Должно получиться примерно так, как показано на рисунке. Более подробно рисование колеса было рассмотрено в предыдущей главе. Далее, вставим еще один кадр (команда Insert>Frame или клавиша <F5>). В первом, ключевом кадре определим следующий сценарий:

_rotation = _rotation - 10;

Это означает, что значение свойства _rotation (вращение) следует изменять на 10 градусов, причем вращение должно происходить против часовой стрелки (т. к. приращение значения отрицательно). Выбор направления вращения обусловлен тем простым обстоятельством, что в заготовленной картинке автомобиль «смотрит» налево. Следует заметить, однако, что задание вращения колеса против часовой стрелки еще не означает, что именно такое вращение мы будем видеть при воспроизведении мультфильма. Соотношение частоты пятен на диске колеса и частоты следования кадров может создать эффект противоположного вращения и/или вращения не с той скоростью, на которую мы расчитывали, задавая угол поворота. В этом случае придется подобрать величину угла поворота экспериментально.

Обратите внимание, что колесо у нас сделано как картинка, вращаемая сценарием. Можно было бы поступить и более расточительно: создать 36 кадров, каждый из которых содержал бы колесо, повернутое относительно предыдущего кадра на 10 градусов. В таком случае все приходится делать вручную. Другой способ заключается в том, чтобы использовать анимационный GIF-файл (см. главу 3), содержащий вращающееся изображение колеса.

Далее, перейдем к сцене (щелчок на кнопке Scene 1). Импортируем графический файл с изображением автомобиля. Желательно, чтобы это была картинка с прозрачным фоном.


Рис. 623. Создание символа Колесо из двух концентрических кругов, залитых градиентами различных типов. Два кадра в клипе Колесо нам потребовались, чтобы обеспечить цикличность выполнения сценария

Теперь перетащим из окна библиотеки два экземпляра колеса для создаваемого мультфильма. Их следует установить в нужные места нд изображении автомобиля и выбрать подходящий масштаб. Чтобы выбрать масштаб, щелкните правой кнопкой мыши на выделенном экземпляре колеса и в контекстном меню выберите команду Scale.

Рис. 624. Масштабирование колеса для его встраивания в изображение автомобиля

Выделим изображение автомобиля вместе с двумя экземплярами колеса и конвертируем в символ типа Movie Clip. Назовем этот новый символ Автомобиль.


Рис. 625. Изображение автомобиля с вращающимися колесами конвертируем в символ типа Movie Clip

Очистим сцену и перетащим на нее экземпляр символа Автомобиль. Поскольку наш автомобиль ориентирован капотом влево, то расположить его нужно где-нибудь в правой части сцены. Далее делаем анимацию. Выделим какой-нибудь кадр, например, 40-й и сделаем его ключевым. Переместим автомобиль в левую часть сцены. Затем вернемся в 1-й кадр и выполним команду Insert>Create Motion Tween. На следующем рисунке показано, что должно получиться. Чтобы передать эффект движения, мы включили режим отбражения тени (Onion Scin).


Рис. 626. Движение автомобиля с вращающимися колесами

Чтобы автомобиль остановился у левого края сцены, в последнем кадре мультфильма определите сценарий из одной инструкции: stop().

Итак, мы создали мультфильм с движущимся автомобилем, у которого вращаются колеса. Однако должны предупредить вас о возможной неприятности. Дело в том, что скорость вращения колес и скорость поступательного движения автомобиля могут оказаться не согласованными. При согласованности скоростей за время полного оборота колеса автомобиль должен переместиться на расстояние, равное длине внешней окружности колеса. Напомним, что длина окружности диаметра D равна приблизительно 3,14D. Если вы не хотите заниматься расчетами и измерениями, то придется поэкспериментировать. С учетом необходимости согласования частоты пятен (или спиц, если колесо велосипедное) на колесе с частотой кадров, о чем мы писали выше, получается, что анимация простого колеса является не совсем тривиальной задачей.

Теперь несколько усложним наш мультфильм, используя простые средства. А именно: добавим еще один экземпляр автомобиля. Мы хотим, чтобы второй автомобиль «ехал» слева направо. Для этого сначала создадим еше один слой в главном мультфильме (на сцене) и перетащим Автомобиль из библиотеки. Разместим его где-нибудь в левой части сцены и немного ниже первого автомобиля, который «ездит» в первом слое. Второй автомобиль должен ехать слева направо, а его экземпляр на сцене сейчас ориентирован, как первый (наоборот). Положение можно исправить с помощью инструментов масштабирования и вращения. Чтобы получить доступ к этим инструментам, выделите автомобиль и щелкните правой кнопкой мыши для раскрытия контекстного меню. Поэкспериментируйте, чтобы получить нужный эффект. Стремитесь к тому, чтобы перевернуть изображение. Мы не будем далее об этом рассказывать, поскольку слова в данном случае малоэффективны по сравнению с опытом, который вы можете получить самостоятельно за пару минут. Как только ваш второй автомобиль приобретет нужные размеры и ориентацию, можете создать анимацию для него (Motion Tweening) так же, как это делалось для первого автомобиля. Обратим внимание, что если мы специально занимались переориентацией экземпляра символа Автомобиль, то изменять направление вращения колес нам не потребовалось: все совершилось, как надо, само собой.

Рис. 627. Два автомобиля, движущиеся в противоположных направлениях. Каждый автомобиль «существует» в своем слое
Что можно сделать еще? Конечно, можно создать еще один слой, выполняющий роль ландшафта (фона). В этот слой можно поместить природный или городской вид. В общем, это — дело вкуса и вашей фантазии.

Чему учит данный пример? Прежде всего, созданию сложного мультфильма из более простых клипов. Как только при работе над сложным проектом вы создали нечто, задумайтесь, а не конвертировать ли его в символ. Символ попадет в библиотеку и вы сможете в дальнейшем его использовать как в этом проекте, так и в других. Редактируя символ, вы тем самым редактируете и его экземпляры.

 

803.gif

Изображение: 

804.gif

Изображение: 

805.gif

Изображение: 

806.gif

Изображение: 

807.gif

Изображение: 

32. Вызов JScript из ActionScript

 

Вызов JScript из ActionScript

Здесь мы рассмотрим пример взаимодействия фрагментов сценария на JScript с Flash-мультфильмом. Мы хотим использовать средства JScript во Flash-мультфильме. Фрагменты сценария (функции) на JScript и мультфильм встроены водим и тот же HTML-документ. В нашем примере мультфильм содержит три кнопки, щелчки на которых обрабатываются функциями, написанными на JScript. Заметьте, речь идет об обработке событий не с помощью ActionScript, а посредством JScript! Сценарий на ActionScript должен только вызвать нужную функцию JScript. Идея организации такого взаимодействия состоит в том, чтобы в действиях Flash-мультфильма использовать следующую конструкцию:

getURL ("javascript :имя_функции (параметры) " ) ,

где имя_функции(параметры) — функция, описанная в скрипте в HTML-документе на языке JScript.

Всю работу разобьем на два этапа: сначала создадим HTML-код, а затем мультфильм.

Этап 1. Создание HTML-файла
Порядок действий:

  1. 1. Создадим новый HTML-файл с именем myhtml.htm.
  2. 2. В этом файле между тэгами <HEAD> и </HEAD> напишем три функции, которые потом будем вызывать из Flash-мультфильма и передавать им некоторые параметры. Эти функции обрамим тэгами <SCRIPT> и </SCRIPT>.

Итак, сценарий на JScript в HTML- документе выглядит следующим образом:


<SCRIPT LANGUAGE=" JScript">
// Первая функция принимает 3 параметра
function openNewWindow (my URL, my_width, my_height)
{
// Это — функция открытия окна.
// my_width - переменная, которая будет передавать /принимать
// значение ширины,
// my_height - переменная, которая будет передавать/принимать
// значение высоты. Ниже расположен код самой функции.
myNewWindow=window . open (myURL, ' sample ' , ' toolbar=no, bar=no, location=no, status=no,menubar=no, scrollbars=no, resizable=no,width=' +my_width+ ' ,
height=' -fmy_height+ ' , top=0, lef t=0 ' ) ;
// Параметры в методе ореп() :
// myNewWindow - имя нового окна в иерархии,
// myURL - URL-адрес открываемого нового документа,
// остальные параметры отвечают за отсутствие/присутствие
// элементов интерфейса в новом окне (панели инструментов, меню
/ / и т.д.),
// width= ' +my_width+ ' - параметр, отвечающий за ширину, // height= ' -mny height-*-' - параметр, отвечающий за высоту.
// Вторая функция - это просто окно с предупреждением,
// которое мы передадим из Flash-мультфильма.
function message (message) {
alert (message) ;
}
// Здесь message - передаваемое сообщение.
// Третья функция закрывает окно, открытое первой функцией. // Обращение к окну - по имени myNewWindow. function closeMain(){ myNewWindow . close ( ) ;
</SCRIPT>

Между тэгами <BODY> и </BODY> вставим тэг <OBJECT>, задающий встраивание Flash-проигрывателя с нашим мультфильмом. Мультфильм мы будем хранить в файле myflash.swf. В результате должен получиться следующий HTML-код:

<HTML>
<HEADXTITLE> Взаимодействие Flash и JScript</TITLE>
<SCRIPT LANGUAGE="JScript">
<!== Функция открытия окна ==>
function openNewWindow(myURL,my_width,my_height)
myNewWindow=window.open (myURL, ' sample' , ' toolbar=no,bar=no, location=no, status=no, menubar=no, scrollbars=no, resizable=no, width= ' +my_width+ ' , height= ' +my_height+ ' , top=0, left=0 ' ) ;
< ! == Функция вывода сообщения ==> function Message (message) (
alert (message) ;
/ }
<!== Функция закрытия окна ==>
function closeMain()(
myNewWindow . close () ;
}
</SCRIPT>
</HEAD>
<BODY bgcolor="#000033">
<!- Вставляем Flash-мультфильм—>
<A HREF=javascript:openNewWindow('temp.html',600,200)></A>
<OBJECT classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-llcf-96B8-444553540000"
codebase="http://download.macromedia.com/pub/shoekwave/cabs/flash/ swmyflash.cabttversion=5, 0,0,0" WIDTH=400 HEIGHT=300>
<PARAM NAME=movie VALUE="myflash.swf">
<PARAM NAME=quality VALUE=high> <PARAM NAME=bgcolor VALUE=#000033> <EMBED src="myflash.swf" quality=high bgcolor=#000033 WIDTH=400 HEIGHT=300 TYPE="application/x-shockwave-flash" PLUGINSPAGE="http:/ /www.macromedia.com/shockwave/download/ index.cgi?Pl_Prod_Version=ShockwaveFlash">
</EMBED>
</OBJECT>
</BODY>
</HTML>

Этап 2. Создание Flash-мультфильма

Порядок действий:

  1. 1. В редакторе Flash создадим новый файл myflash.fla.
  2. 2. Создадим три произвольные кнопки. Для этого нарисуем произвольную фигуру, нажав клавишу <F8> (конвертировать в символ), выберем тип символа Button и затем просто скопируем его в рабочую область три раза. Можно также воспользоваться библиотекой символов (Window>Common Libraries > Buttons).
  3. 3. Последовательно вставляем в каждую из кнопок следующие действия:
    • Кнопка1 (открытие файла temp.htm в новом окне):
      on (release) {
      getURL("javascript:openNewWindow('temp.html1,600,200)")
    • }

    • Кнопка2 (вывод сообщения):
      on (release) {
      getURL("javascript:message('Мое сообщение')");
      }

    • КнопкаЗ (закрытие окна):
      on (release) {
      getURL("javascript:closeMain()");
      }

  4. 4. Делаем публикацию (клавиши <F12> или <Shift>+<F12>), чтобы получить файл myflash.swf. Что такое публикация, более подробно рассказано в разделе 9.8. На этом работа завершена.
 

33. Управление звуком

 

Управление звуком

На некоторых сайтах, созданных на основе Flash-технологии, имеется возможность управления звуком. Например, звук можно выключить в процессе проигрывания мультфильма, изменить громкость, а на некоторых сайтах можно даже регулировать звуковой баланс. Сначала рассмотрим общие сведения, а затем перейдем к примеру.
Объект Sound

Для работы со звуком достаточно воспользоваться объектом класса Sound (Звук) и его методами. Сначала определяется объект с помощью следующей конструкции:
Mysound =new Sound О;

Здесь Mysound — имя, назначаемое объекту класса Sound. Теперь можно управлять звуком, присоединяя через точку к имени объекта имена методов и указывая
необходимые параметры. Ниже перечислены основные методы объекта Sound:

  • attachSound ("имя_звука") —присоединяет к мультфильму звуковой файл из библиотеки;
  • getPan () — возвращает последнее значение баланса в интервале от -100 до 100. Левому динамику соответствует отрицательное значение, правому — положительное. Значение 0 представляет равномерное распределение силы звука междудинамиками;
  • getVolume ()— возвращает уровень громкости в интервале от 0 до 100;
  • setPan () — устанавливает баланс между левым и правым динамиком. Значения от -100 до -1 соответствуют большей громкости левого динамика, а от 1 до 100 — правого;
  • setVolume () — устанавливает громкость в интервале от 0 до 100. Значением по умолчанию является 100;
  • start (задержка, количество_повторений) — начинает воспроизведение звукового файла.Необязательные параметры позволяют задать время задержки в секундах и количество повторений воспроизведения;
  • stop () — приостанавливает воспроизведение звукового файла. Параметров нет;

Кроме перечисленных выше, имеется еще один метод объекта Sound — setTransform. Синтаксис его использования другой. Для вызова метода setTransform необходимо указать объект класса Object, связанный с параметрами управления динамиками. После этого создается объект класса Sound, который будет обрабатывать значения этих параметров с помощью метода setTransform. Параметры, о которых идет речь, определяют уровень входного сигнала в процентах (в интервале от-100 до 100):

  • l l—уровень воспроизведения в левом динамике сигнала, поступающего с левого входа;
  • 1 r— уровень воспроизведения в левом динамике сигнала, поступающего с
    правого входа;
  • r r — уровень воспроизведения в правом динамике сигнала, поступающего
    с правого входа;
  • r l— уровень воспроизведения в правом динамике сигнала, поступающего c левого входа.

По умолчанию параметры ll и rr имеют значение 100, а параметры 1r и rl — значение 0. процедура настройки параметров звука с помощью метода setTransform выглядит следующим образом:
Mytransform = ne Object () ;
Mytransform.il = 100;
Mytransform.Ir = 0;
Mytransform.rr = 100;
Mytransform.rl = 0;
MySound = new Sound ();
MySound.setTransform (Mytransform};

Задавая другие комбинации параметров звука, можно получать интересные эффекты.

Пример элемента управления звуком

Теперь рассмотрим пример создания элемента управления звуком. В новом мультфильме определим три слоя. Первый, самый верхний, назовем action, второй — volume и третий — pan. У нас должно получиться, как показано на рисунке:

Рис. 630. Создание слоев action, volume и pan в мультфильме
В слой action поместим такое действие:

zvuk = new Sound();
zvuk.attachSound("zvuk" ) ;
zvuk.start(0, 999999);

Этим создаётся новый звуковой объект. Присоединяем его из библиотеки с именем zvuk и запускаем с позиции 0, устанавливая количество повторений 99 999 раз (т. е. практически бесконечно). Если сейчас запустить мультфильм, то мы ничего не увидим и не услышим. Чтобы что-нибудь услышать, надо дать звуку имя. Для этого откроем библиотеку и найдем в ней наш звуковой символ. Неважно, как он там сейчас называется. Чтобы назвать звук, следует щелкнуть на его имени правой кнопкой мыши и в контекстном меню выбрать команду Linkage (). В раскрывшемся окне выберем переключатель Export this symbol и зададим имя zvuk. Иначе говоря, сделаем так, как показано на рисунке:


Рис. 631.
Окно Symbol Linkage Properties. Ввод имени 'вука (Identifier) и установки типа связи (Linkage)
Теперь при просмотре мультфильма можно услышать звук.
На данном этапе осталось только организовать управление нашим звуком. Для решения этой задачи существует множество способов. Мы реализуем самый распространенный: метод ползунка.

Создадим новый символ-кнопку и назовем её polzunok_volume. Она будет выполнять роль регулятора громкости. Далее, создадим ещё один символ типа Movie Clip с названием Polzunok_MC_volume. Поместим в него из библиотеки символ polzunok_volume и зададим ему такое действие:
on (press) {
startDrag (this, false, 0, 7, 100, 7);}
on (release) {
stopDrag ();

Затем создадим символ типа Movie Ciip и назовем его shkala_volume. В этом символе нарисуем прямоугольник, по которому будет передвигаться ползунок. Для правильной работы зададим для него координаты в палитре Info, как показано на рисунке:

Рис. 632. Задание координат и размеров шкалы громкости звука

Теперь создадим в этом символе новый слой и поместим туда polzunok_MC_volume. Слой с ползунком должен быть выше слоя со шкалой. Поставим ползунок в центре шкалы и назначим ему такое действие:
onClipEvent (enterFrame) {
root.zvuk.setVolume(this. x) ;

Этим мы добьёмся того, что звук будет иметь значение, соответствующее координате х ползунка. Теперь переходим на главную сцену и вставляем туда символ shkala_volume. Вот мы и создали элемент управления громкостью звука.
Теперь организуем балансировку звука между левым и правым динамиками. Для этого создадим символ-кнопку с названием polzunok_pan и нарисуем там ползунок, затем создадим символ типа Movie Clip с именем polzunok_MC_pan поместим туда наш polzunok_pan. Зададим ему действие:
on (press) {
startDrag (this, false, on (release) { stopDrag ();
-100, 0, 100, 0) ;
}

Теперь создадим ещё один символ типа Movie Clip с именем shkala_pan. Нарисуем там нашу шкалу в виде прямоугольника с параметрами, как показано на рисунке:

Рис. 633. Задание координат и размеров шкалы балансировки звука

В этом же символе создадим ещё один слой и поместим его выше текущего. В этом слое расположим ползунок polzunok_MC_pan и зададим для него следующее действие:

onClipEvent (enterFrame)
( root.zvuk.setPan(this. x) ;

Теперь переходим на главную сцену и вставляем в неё шкалу балансировки звука shkala_pan. Посмотрите мультфильм и попробуйте изменить положение ползунков. Если ошибок нет, то всё будет работать.

Однако у нас нет цифрового отображения громкости и баланса звука. Давайте разработаем и такой сервис. На главную сцену вставим два динамических текстовых поля. Одно для отображения громкости, другое —для баланса. Назовем их vol и pan соответственно. Сначала займёмся полем vol.
Выделим символ shkala_volume и откроем палитру Action для нашего ползунка. Добавим к уже имеющемуся следующий код:
s = new Sound(zvuk);
_root.vol = s.getVolume();
Таким образом, у нас должно получиться следующее:
onClipEvent (enterFrame) {
в Flash
root . zvuk . set Volume (this. _x) ; ^ = new Sound (zvuk) ; root.vol = s . getVolume ( ) ;
}

Теперь пользователь может видеть цифровое значение громкости звука. Займемся организацией цифрового отображения баланса. Для этого перейдем к символу shkala_pan и добавим к его действиям следующий код:
s = new Sound (zvuk) ;
root. pan = s. getPan (); В результате должно получиться: onClipEvent (enterFrame) {
root. zvuk. set Pan (this -_x) ; s = new Sound(zvuk);
root. pan = s.getPan(); }

Теперь пользователь получает сведения относительно баланса звука. Однако когда ползунок переходит на левую часть шкалы, мы видим отрицательные числа. Обычно в подобных программах отображаются положительные числа и буква «L» или «R». Давайте попробуем сделать так же. Для этого в символе shkala_pan в палитре Actions для ползунка немного изменим существующий код. После замены должно получиться:
onClipEvent (enterFrame) ( _root . zvuk . setPan (this ._x) ; s = new Sound (zvuk) ;
if (this._x<0) (
_root.pan = - (s .getPan () ) +"Left" ; } else if (this._x>0) { _root.pan = s . getPan () +"Right" ; } else if (this._x = = 0) ( _root.pan = s. getPan ();

Здесь мы поставили условие, что если значение координаты х ползунка меньше нуля (т. е. баланс смещается влево), то в поле pan возвращается значение с минусом (отрицательное число с минусом есть положительное число). Кроме того, к Цифровому значению приписывается строка Left. А если баланс смещается вправо, то всё остаётся как есть и ещё приписывается Right. Если же значение координаты х равно нулю, то вообще ничего не приписывается. Теперь мы имеем более привычную форму отображения баланса. Таким же способом можно сделать, чтобы при минимальной громкости выводилось бы, например «OFF» или «Выкл.», а при максимальном значении — «МАХ». Для этого нужно лишь заменить код для ползунка в символе shkala_volume на следующий:
_root . zvuk. set Volume (this. _x) ;
s = new Sound (zvuk) ;
if (this._x == 0) {
root.vol = "Выкл."; Т
else if (this._x == 100) { _root.vol = "MAX"; Т
else { _root.vol = s.getVolume ();

 

810.gif

Изображение: 

811.gif

Изображение: 

812.gif

Изображение: 

813.gif

Изображение: 

34. Загрузка мультфильмов

 

Загрузка мультфильмов

Если мультфильм имеет большой объем, обусловленный большими количеством объемной графики и длительностью воспроизведения, то следует позаботиться об организации его загрузки. Игнорирование этой задачи может иметь неприятные последствия: пользователь придет в недоумение, долго ожидая появления чего-нибудь на экране, либо, что еще хуже, нарушится цельность и логика вашего произведения. Мы рассмотрим здесь два типовых способа решения этой задачи:

  • декомпозиция одного большого мультфильма на несколько мультфильмом меньшего объема;
  • создание специального сценария загрузки — так называемого загрузчика (preloader).

Декомпозиция мультфильма
Время загрузки мультфильмов можно уменьшить, разбив большой SWF-файл на несколько файлов меньшего размера. При этом загрузка дополнительных фрагментов (серий) мультфильма может происходить по мере необходимости. Например, можно загружать следующую серию мультфильма из последнего кадра предыдущей серии. Это делается, разумеется, с помощью сценариев ActionScript.
Инструкция ActionScript по загрузке мультфильма выглядит так:

loadMovie("URL_SWF-файла", уровень)

Здесь первый параметр — адрес SWF-файла с мультфильмом; если этот файл находится в одной папке с вызывающим его файлом, то можно использовать просто имя SWF-файла. Каждому загружаемому мультфильму ставится в соответствие уровень в интервале от 0 до 115 999. Основной (первый) мультфильм располагается на уровне 0. Остальные мультфильмы имеют другие уровни. Уровни мультфильмов подобны слоям: один мультфильм можно загружать поверх другого. На переднем плане находится мультфильм с меньшим уровнем. Однако нулевой уровень имеет особенности. А именно: при загрузке первого мультфильма (нулевой уровень) устанавливаются цвет фона и частота кадров. Эти параметры остаются неизменными, даже если вы загрузите другой мультфильм с иными цветом фона и частотой кадров, или выгрузите первый мультфильм. В тоже время возможна загрузка нового мультфильма на нулевом уровне. При этом новый мультфильм заменит старый, но цвет фона сохранится. При загрузке нового мультфильма на нулевой уровень можно изменить только частоту кадров.

Загруженный мультфильм можно выгрузить, чтобы освободить память. При ,грузке на передний план выходит мультфильм, находящийся на следующем уровне (т. е. под выгружаемым мультфильмом). Формат инструкции ActionScript для выгрузки мультфильма имеет следующий вид:

unloadMovie(уровень)

При этом будет выгружен любой мультфильм, который в данный момент оказался на указанном в параметре уровне.

При использовании технологии загрузки/выгрузки мультфильмов можно все части составного мультфильма загружать на один и тот же уровень, отличный от нулевого. При этом выгрузка предыдущего мультфильма будет происходить автоматически за счет загрузки последующего.

При организации взаимодействия между различными частями составного мультфильма используются переменные, хранящие адреса уровней мультфильмов. Например, мультфильм, загружаемый первым, всегда располагается по адресу JevelO; мультфильму на втором уровне соответствует адрес _leve!2 и т. д. Если, скажем, требуется обратиться к переменной message, соответствующей текстовому полю, расположенному в мультфильме на уровне 52, то полное имя этой переменно^ будет иметь вид:
_level52.message



Рис. 634. Окно с параметрами загрузки SWF-файла

Параметры загрузки мультфильма можно протестировать. Для этого выполни-те команду Control>Test Movie, а затем — View>Bandwidth Profiler (Профилировщик полосы пропускания). Далее выполните команду Debug> 14.4 (1.2 Kbs), чтобы моделировать низкую скорость передачи данных по модемному соединению. На следующем рисунке показано окно с параметрами загрузки файла свеча.swf.
Среди параметров в левой части окна можно видеть, в частности, размеры кадра в пикселах (Dim), скорость прокрутки кадров (Fr Rate), размер мультфильма в килобайтах (Size), длительность в секундах и количестве кадров (Duration).
Загрузчик мультфильма

Если мультфильм содержит большие, долго загружаемые компоненты (например, графику большого объема), то следует предусмотреть организацию его загрузки. Прежде чем начать воспроизведение, необходимо произвести загрузку всего мультфильма или хотя бы некоторой его части. Вы должны решить, какая часть мультфильма должна быть загружена прежде, чем можно начать воспроизведение следующей части. Дело в том, что время загрузки по модемному подключению к Интернету может оказаться в 10—100 раз большим, чем при использовании выделенных каналов или кабельного модема. Мы не хотим,-чтобы пользователь томился в ожидании появления на экране хотя бы какой-нибудь реакции на его действия, а также нарушения логики воспроизведения мультфильма. Эта задача решается с помощью сценариев, которые называются загрузчиками (preloader). Сценарий, который проверяет факт завершения загрузки, в простейшем виде должен ориентироваться на факт передачи последнего кадра мультфильма или того кадра, получение которого вы сочтете достаточным для начала воспроизведения. Такой сценарий основан на использовании функции ifFrameLoaded().

Загрузчик выполняет две основные функции. Во-первых, он используется для загрузки так называемых «тяжелых материалов», таких как как графическая и звуковая информация. Во-вторых, он сообщает пользователю о том, что загрузка еше не завершена.

На следующем рисунке изображен начальный экран некоторого мультфильма. В этом мультфильме два слоя: Scripts, в котором расположены сценарии, и Основной, в котором размещены три кадра с «тяжелым материалом», например, графикой и звуком. Начальный экран у нас прост: он содержит только текст «Загружаюсь...». Некоторые дизайнеры вместо надписи вставляют индикатор прогресса, т. е. элемент, наглядно показывающий процесс загрузки в виде процентов или линейки.

Рассмотрим содержимое слоя Scripts, в котором реализуется собственно загрузчик. В первом кадре этого слоя расположен следующий сценарий:
ifFrameLoaded (10)
{ gotoAndStop("RollEm");


Рис. 635. Загрузчик обеспечивает пересылку компонентов мультфильма и сообщает пользователю о том, что загрузка еще не завершена

Это означает: если 10-й кадр загружен, то перейти к кадру с меткой RollEm (Прокрутить их). Такую метку имеет 7-й кадр. Мы проверяем загрузку 10-го кадра, потому что это — последний кадр мультфильма. Обычно подобный переход происходит с последующим воспроизведением. Однако в нашем мультфильме воспроизведение останавливается.

В 3-м кадре слоя Scripts расположен такой сценарий:
gotoAndPlay("Loaded?");

Это означает, что следует перейти к кадру с меткой Loaded? (Загружен?). Такую метку имеет 1-й кадр. А в 1-м кадре, как уже известно, проверяется, загружен ли 10-й кадр.

Кадр 7 с меткой RollEm является началом мультфильма. Именно в этом кадре можно разместить его содержательную часть. Заметим, что используемая в мультфильме «тяжелая часть», расположенная в слое Основной в кадрах 3-5, к моменту начала воспроизведения уже загружена.

Схема рассмотренных выше переходов между кадрами показана на следующем рисунке.

Рис. 636. Схема переходов между кадрами слоя Scripts, обеспечивающего загрузку мультфильма

После создания мультфильма очень полезно протестировать его загрузку при различных параметрах модемного соединения. В режиме тестирования (Control>Test Movie) сказываются доступными команды меню View>Bandwidth Profiler, View>Streaming (Вид>Показать пересылку) и View>Streaming Graph
(Вид>Показать граф пересылки), а также меню Debug (Отладка), в котором можно выбрать скорость модемного соединения.

 

814.gif

Изображение: 

815.gif

Изображение: 

816.gif

Изображение: 

35. Сценарии ActionScript во внешних файлах

 

Сценарии ActionScript во внешних файлах

Если у вас имеются сценарии общего назначения (часто используемые, домашние заготовки), то их можно хранить в отдельных текстовых файлах. Вместо того чтобы копировать код в нужное место разрабатываемой программы, лучше просто вызвать его из текстового файла. Текстовый файл с кодом на языке ActionScript обычно имеет расширение as, хотя это и не обязательно. Для импорта в сценарий кода из текстового файла служит команда #include с указанием URL-адреса файла. Если этот файл находится в той же папке, что и вызывающий его SWF-файл, то достаточно написать только имя файла. Например, для импорта кода из файла my_prog.as в сценарий обработки нажатия кнопки мыши служит такой код:
on (press) {
#include "my_prog.as";
}

 

36. Оптимизация

 

Оптимизация

Недостаточно научиться только создавать мультфильмы, нужно уметь делать это хорошо. В настоящее время существуют как страстные поклонники применения Flash-технологии в Web-дизайне, так и яростные противники. Мы уже отмечали, что не стоит злоупотреблять обилием видео- и звуковых эффектов на Web-странице, поскольку замедляется загрузка страницы, внимание пользователя отвлекается от главного, не говоря уже о том, что все это может вызвать раздражение. Общая рекомендация такова: используйте Flash только тогда, когда без этого не достичь вашей цели. Если вы все же решили применить эту технологию, то следует уделить внимание вопросам экономии ресурсов, о чем и пойдет речь в данном разделе.

 

37. Частота кадров

 

Частота кадров

Общеизвестно, что плавность анимации достигается большим количеством кадров, появляющихся в одну секунду (fps, frames per second —кадров/с). Следовательно, мы стремимся указывать большую скорость (частоту кадров) в свойствах Flash-мультфильма. По умолчанию Flash использует значение 12 fps, а для высококачественной анимации обычно требуется 25-30 fps.

Однако увеличение частоты кадров требует большей производительности компьютера, на котором выполняется анимация. Если ее недостаточно, Flash уменьшает частоту кадров. Поэтому даже если мы установим частоту кадров равной 100 fps, Flash все равно будет исходить из имеющихся технических возможностей.

 

38. Размеры видимой области и объем анимации

 

Размеры видимой области и объем анимации

Имеются способы повышения качества воспроизведения мультфильма. Пер-вь,й _ уменьшить размеры видимой области мультфильма: на слабом компьютере мультфильм с видимой областью 300x200 пикселов будет воспроизводиться гораздо лучше, чем, скажем, мультфильм с размерами видимой области 600x400.
Второй способ сводится к учету следующего:

  • Чем больше подвижных объектов в сцене, тем сложнее Flash обрабатывать их, и тем медленней будет воспроизведение.
  • Выгодней использовать один символ, содержащий несколько мелких объектов, чем много символов для каждого объекта. В качестве примера можно привести имитацию снега в мультфильме. Много символов, каждый из которых будет отвечать за отдельную снежинку, будут двигаться гораздо медленней, чем один символ, отвечающий за весь снегопад.
  • Не держите символы на сцене, если вы их не используете. Даже если вы сделали символ невидимым, он все равно присутствует на сцене и тормозит всю анимацию.
 

39. Уровень качества

 

Уровень качества

При публикации анимации в Flash имеется возможность указать значение параметра Quality (Качество). Кроме того, в скриптах (сценариях) можно использовать параметы _quality, highquality и функцию toggleHighQuality(). Качество, задаваемое таким образом, тоже оказывает сильное влияние на скорость воспроизведения.

Уровень качества можно установить вручную при экспорте вашего произведения. Если при этом не отключить контекстное меню, то вы можете предоставить пользователю самому регулировать качество воспроизведения.
Качество можно изменять динамически во время исполнения анимации (параметр _quality). Во время воспроизведения особенно сложных и «быстрых» фрагментов неплохо понизить качество, тем самым выигрывая в скорости, а когда «количество» анимации уменьшится, можно вновь вернуться к высокому уровню качества.

 

40. Потоковое воспроизведение и предварительная загрузка

 

Потоковое воспроизведение и предварительная загрузка

Формат файлов Flash специально приспособлен для сети и является так называемым потоковым форматом. Это означает, что мультфильмы Flash могут начать воспроизводиться, еще не загрузившись до конца. С одной стороны, это преимущество, т. к. мультфильм начинает воспроизводиться достаточно рано, и пользователю не нужно дожидаться конца загрузки. С другой стороны, если канал, по которому передаются данные, окажется уже, чем необходимо для передачи Flash-потока, анимация будет приостановлена. Если для вас допустимы такие задержки или у вас есть уверенность в том, что каналы связи не подведут, тогда все в порядке. Но если вам хочется, чтобы мультфильм воспроизводился без задержек, то его следует снабдить предварительным загрузчиком (preloader) — прием, позволяющий задержать воспроизведение мультфильма до его полной загрузки.

Полезно протестировать демонстрацию вашего мультфильма при нескольких значениях частоты кадров с помощью функции Test Movie (команда Control>Test Movie или клавиши <Ctrl>+<Enter>). Скорость можно выбирать в меню Debug которое появляется после запуска мультфильма.

 

41. Синхронизация потокового звука

 

Синхронизация потокового звука

В Flash есть несколько способов синхронизации звука. Если вы используете достаточно продолжительный фрагмент звукового сопровождения, а события анимации должны совпадать с событиями звука, то следует использовать синхронизацию Stream (Поток). В этом случае вся анимация будет синхронизирована со звуком, и два этих потока будут идти параллельно, не отставая друг от друга.

 

42. Размер swf-файлов

 

Размер SWF-файлов

Одним из основных достоинств Flash является малый размер выходного SWF-файла: чем меньше файл, тем быстрее он перекачивается по сети. К сожалению, Flash не может самостоятельно оптимизировать размер файлов. Это должны делать мы. Рассмотрим некоторые обстоятельства, влияющие на размер Flash-файлов.

Использование символов

Применение символов в Flash — мощный способ экономии занимаемого места. Они предоставляют возможность повторно использовать любые фрагменты вашего произведения. Если вы используете что-то хотя бы дважды, сделайте это что-то символом.

Например, нужно нарисовать множество разноцветных шариков разного размера. Используйте один символ для всех шариков. Вы можете изменить размер и цвет каждого экземпляра данного символа и получить нужную сцену, что займет гораздо меньше места, чем если бы для каждого шарика создавался отдельный символ.

Проанализируйте, какие общие свойства имеются у объектов в вашем мультфильме, и вынесите их в отдельный символ.
Графика
Когда вы создаете графику в Flash, проверьте перед сохранением окончательного варианта, что не осталось лишних линий, пустых или прозрачных фигур, которые не несут функциональной нагрузки, но занимают место.

Ограничьте себя в использовании таких линий, как пунктир, нечеткие линии, точки и т. д. Сплошные линии занимают меньше места. Толстые линии, нарисованные карандашом, занимают гораздо меньше места, чем линии, нарисованные кистью.
Импортируя векторную графику, убедитесь, что в ней нет скрытых линий или объектов.

Flash позволяет сглаживать, выпрямлять и оптимизировать линии (команды Smooth, Straighten и Optimize меню Modify). Чем прямее линия, тем меньше места для нее требуется. И, наоборот, чем причудливей линия, тем больше места занимает ее описание. Оптимизируя линии, можно задать уровень сглаживания, а также выполнить многопроходную оптимизацию.

Flash является редактором векторной графики, поэтому, по возможности, следует использовать векторные изображения. К тому же растровая графика при мас-цгтабировании может выглядеть не очень хорошо.

Если изображение не является фотографическим (например, схема или чертеж), имеет смысл попробовать преобразовать его в векторный формат. После импортирования изображения в его параметрах можно выбрать тип компрессии и посмотреть, как оно будет выглядеть. Довольно накладно создание анимации в Flash на основе растровых изображений. Для этого можно использовать, например, формат GIF.
Текст и шрифты
По умолчанию Flash преобразует все используемые буквы, цифры и другие печатные символы в так называемые многоугольники (Poligons). Это означает, что для фразы «как дела?» Flash сохранит начертания знаков «к», «а», «д», «е», «л» и «?». Каждая буква сохраняется в виде многоугольника, который потом размножается нужное количество раз. Причем, если мы напишем ту же фразу другим шрифтом, Flash вынужденно сохранит начертания букв этого шрифта тоже. Представьте, сколько места займет описание целого шрифта в случае, когда мы задействуем весь алфавит (плюс ко всему Flash различает прописные и строчные буквы).

Есть способ избежать сохранения шрифта, но тогда придется пожертвовать возможностью сглаживания краев букв. Для этого нужно выбрать параметр Use Device Fonts в опциях текста. Тогда Flash сохраняет не начертания букв, а только характеристики и название шрифта (это всего несколько байт). При воспроизведении используется указанный шрифт либо, если такого шрифта не окажется в системе, Flash применяет шрифт, ближайший по характеристикам.
Итак, тексты больших объемов лучше не хранить в документах Flash, а использовать, например, HTML. Старайтесь применять как можно меньше различных шрифтов. Если уж очень нужно поместить большое количество текста в документ Flash, используйте опцию Use Device Fonts. Все это позволит сократить размер создаваемого файла.

Звук

Очевидно, что использование звука сильно увеличивает размер Flash-файлов. Звук в Flash тоже поддается оптимизации. В параметрах публикации (Publish Settings) можно установить тип компрессии (сжатия) и качество звука. В большинстве случаев имеет смысл использовать компрессию МРЗ, выбирая качество «по потребности». Чем шире поток (bit rate), тем больше места занимает звук.
В общем случае, на размер звуковых данных влияют частота дискретизации (sample rate) и количество каналов (стерео, моно). Понятно, что стереозвук будет занимать в два раза больше места, чем моно, и что звук с частотой дискретизации 44 кГц будет занимать в два раза больше места, чем тот же фрагмент, но с частотой 22 кГц. Частоту дискретизации относительно исходной можно понизить, а повышать ее не имеет смысла (лучше от этого звук не станет).

Еще один способ сократить затраты на звук — проигрывать один и тот же фрагмент несколько раз.

 

43. Публикация мультфильмов

 

Публикация мультфильмов

Результаты вашего творчества хранятся в файлах с расширением Па. Это исходные или, иначе говоря, авторские файлы. Их можно загружать в Flash, просматривать и редактировать. Под термином публикация (publish) понимается создание выходных файлов, которые можно просматривать в браузере, проигрывателе Flash Player и др.

Публикацию можно настроить (FiIe>Publish Setting), сделать предварительный просмотр (FiIe>Pubiish Preview) и, наконец, осуществить (File>Publish). В окне Publish Settings (Настройка публикации) на вкладке Formats (Форматы) вы можете указать, какого типа файлы следует создать, а также ввести их имена, отличные от устанавливаемых по умолчанию. Можно указать сразу несколько типов файлов. В зависимости от того, какие типы выходных файлов вы указали на вкладке Formats, в окне настройки публикации будут присутствовать и другие вкладки, на которых можно установить значения дополнительных параметров для каждого типа файлов.


Рис. 637. Вкладка Formats окна настройки публикации, на которой можно задать типы и имена создаваемых выходных файлов

Заметим, что в Flash MX, в отличие от Flash 5.0, отсутствуют флажки Generator Template (Генератор Шаблона) и RealPlayer.

Типичный вариант публикации для Web-страниц состоит в выборе двух типов файлов: Flash (.swf) и HTML (.html). В этом случае создаются два выходных файла:

  • Файл формата Flash с расширением swf, содержащий мультфильм;
  • Текстовый файл с расширением html, содержащий тэги (команды языка HTML) для встраивания вашего мультфильма в HTML-документ.

Вы можете задать создание файла Windows Projector (.exe). Это — исполнимый файл с расширением ехе, который содержит в себе паше произведение (все, что можно сохранить в обычном для Flash SWF-формате) вместе с проигрывателем. Таким образом, вы можете создать самовоспроизводящийся мультфильм. Его можно продемонстрировать на компьютере, на котором не установлен проигрыватель Flash Player.

Обратите внимание, что в окне настройки публикации можно задать параметры экспорта в файлы обычных графических форматов GIF, JPEG и PNG. Напомним, что экспорт статических графических изображений в эти и другие форматы можно выполнить и с помощью команды File>Export Image (Файл>Экспорт изображения), которая рассматривалась в главе 8. Однако только в окне настройки публикации вы можете задать создание анимационного GIF-файл. Напомним, что небольшие по размерам графики и количеству кадров анимации обычно сохраняют в формате Animated GIF, который особенно широко используется в Web-дизайне.

Если вы хотите сохранить изменения параметров и продолжить работу с мультфильмом, закрыв окно настройки публикации, то щелкните на кнопке ОК. Для выполнения публикации щелкните на кнопке Publish.

Заметим, что кроме команды File>Publish (Файл>Публикация) можно использовать команду File>Export Movie (Файл>Экспорт мультфильма).
Рассмотрим основные варианты публикации более подробно.

 

817.gif

Изображение: 

44. Публикация в формате SWF

 

Публикация в формате SWF

Формат SWF является наиболее компактным. Сохраняйте окончательные варианты вашей работы, особенно анимации, именно в этом формате, если у вас нет веских причин поступать иначе. Если вы хотите разместить мультфильм на Web-странице, то создание SWF-файла обязательно.

На вкладке Formats окна настройки публикации установите флажок Flash (.swf) и перейдите на вкладку Flash.
Параметры SWF-файла:

  • Список Load Order (Порядок загрузки). Порядок загрузки слоев первого кадра мультфильма: Bottom Up (Снизу вверх), Top Down (Сверху вниз);
  • Флажок Generate size report (Генерировать отчет о размере). Задает создание текстового файла, содержащего сведения о размерах в байтах различных фрагментов мультфильма;
  • Флажок Omit Trace actions (Опустить действия трассировки). Трассировка (Trace) выполняется при отладке сценариев ActionScript и выводит отладочную информацию в отдельном окне. Установите этот флажок, чтобы не использовать инструкции Trace в SWF-файле;
  • Флажок Protect fron import (Защитить от импорта). Предотвращает импорт SWF-файла в программу Flash для защиты от несанкционированного использования вашего произведения;
  • Флажок Debugging Permitted (Допустимая отладка). Позволяет использовать Debugger (Отладчик) для отладки мультфильмов, созданных, например, на другом компьютере. Если установить этот флажок, то можно задать пароль для защиты мультфильма. Обычно используется программистами на ActionScript;


Рис. 638. Вкладка Flash окна настройки публикации в Flash 5.0, на которой можно задать параметры создаваемого SWF-файла

  • Ползунок JPEG Quality (Качество JPEG). Определяет качество растровых изображений в мультфильме. Точнее говоря, этот параметр задает степень сжатия алгоритмом JPEG. Чем выше качество, тем меньше сжатие и наоборот;
  • Поле Audio Stream (Аудиопоток). Отображает и устанавливает параметры потоковых звуков. Потоковые звуки — звуки, для которых на палитре Sound (Звук) параметр Sync имеет значение Stream. Этот параметр применяется, если не задана компрессия для отдельных звуковых файлов в окне Sound Properties Чтобы изменить текущие настройки, щелкните на кнопке Set (Установить);
  • Поле Audio Event (Аудиособытие). Отображает и устанавливает параметры компрессии звуков, для которых в палитре Sound параметр Sync имеет значение Event. В противном случае используются параметры, заданные для звука типа Audio Stream;
  • Флажок Override sound settings (Отменить звуковые параметры). Если установить этот флажок, то все параметры, заданные в окне Sound Properties, будут отменены. При этом ко всем звукам будут применены параметры, установленные в окне Publish Settings;
  • Раскрывающийся список Version (Версия). Задает версию Flash-проигрывателя, для которой следует создать выходные файлы. Следует иметь в виду, что если вы использовали средства, отсутствовавшие в более ранних версиях, то отображение в них мультфильма может быть некорректным. Так, например, ActionScript в Flash 5.0 отличается от языка сценариев Flash 4.O. Файлы с дополнительным сжатием (см. следующий параметр), созданные в Flash MX, могут проигрываться только Flash-проигрывателем версии 6;
  • Флажок Compress Movie (Сжатие мультфильма). Присутствует в Flash MX и доступен, если в списке Version (Версия) установлено значение Flash Player 6. При установке этого флажка используется алгоритм дополнительного сжатия мультфильма.


Рис. 639. Вкладка Flash окна настройки публикации в Flash MX, на которой можно задать параметры создаваемого SWF-файла

 

818.gif

Изображение: 

819.gif

Изображение: 

45. Публикация в формате HTML

 

Публикация в формате HTML

Чтобы разместить мультфильм Flash (т. е. SWF-файл) на Web-странице, необходимо сделать в HTML-коде этой страницы специальную вставку. Вставляемый HTML-код содержит указания Web-браузеру, как отобразить проигрыватель (Flash Player) и где его найти. Написать такой код совсем просто. Однако Flash может его создать самостоятельно.

На вкладке Formats окна настройки публикации установите флажок HTML (.html). Обратите внимание, что при этом автоматически установится флажок Flash (.swf). Это означает, что кроме HTML-файла будет создан и SWF-файл с мультфильмом. Перейдите на вкладку HTML.

Рис. 640. Вкладка HTML окна настройки публикации, ни которой можно задать параметры создаваемого HTML-файла

Параметры HTML-файла:

  • Раскрывающийся список Template (Шаблон). Определяет формат и содержание HTML-файла. Возможны следующие значения:
    • Flash Only (Только Flash) — простейший шаблон, устанавливаемый по умолчанию. При этом создается HTML-файл, содержащий только команды загрузки проигрывателя и SWF-файла;
    • Flash with Named Anchor (Flash с именованными якорями) — обеспечивает включение в HTML-файл дополнительных гиперссылок, с помощью которых могут выполняться переходы между кадрами мультфильма;
    • Image Map (Графическая карта) — обеспечивает включение в HTML-файл тэга <1MG> с атрибутами, позволяющими создать графическую карту ссыло к(картинку с областями, чувствительными к щелчку); при этом на вкладке Formats следует указать необходимость генерации файла одного из графических форматов;
    • QuickTime — обеспечивает включение в HTML-файл Flash-мультфильма в виде проигрывателя QuickTime.
  • Раскрывающийся список Dimensions (Размеры). Устанавливает размеры области Web-страницы, выделяемой мультфильму. Возможны следующие три значения:
    • Match Movie (Соответствовать мультфильму) — устанавливает размеры соответственно параметрам, заданным в окне Movie Properties (Свойства мультфильма), которое открывается командой Modify>Movie (Moдифицировать> Мультфильм);
    • Pixels (В пикселах) — введите числовые значения значения в поля Width (Ширина) и Height (Высота);
    • Percent (В процентах) — введите значения ширины и высоты в процентах от соответствующих размеров окна браузера.
  • Флажки группы Playback (Воспроизведение):
    • Paused At Start (Задержка при воспроизведении) — создается параметр PLAY с значением FALSE (ложь). Предполагается, что пользователь должен запустить воспроизведение щелчком на кнопке в мультфильме (к экземпляру кнопки должно быть добавлено действие Play). Кроме того, можно выбрать команду Play (Воспроизвести) контекстного меню, вызываемого щелчком на мультфильме правой кнопкой мыши;
    • Loop (Цикл) — создается параметр LOOP с значением TRUE (истина). При этом мультфильм воспроизводится циклически неопределенно долго. Этот параметр установлен по умолчанию. Снимите флажок, если хотите остановить воспроизведение по окончании мультфильма;
    • Display Menu (Отобразить меню) — создается параметр MENU с значением TRUE (истина). Это позволяет открывать контекстное меню щелчком на мультфильме правой кнопкой мыши. В меню можно выбрать команды увеличения качества, перемотки, воспроизведения и т. п. Этот флажок установлен по умолчанию. Если флажок не установлен, то в контекстном меню будет только пункт About Flash Player (О программе Flash Player);
    • Device Font (Встроенный шрифт) — если этот флажок установлен, то все шрифты заменятся установленными на компьютере пользователя системными шрифтами со сглаженными краями. По умолчанию этот флажок не установлен.
  • Раскрывающийся список Quality (Качество). Определяет степень сглаживания рисунков, т. е. неровностей краев. Чем ниже качество, тем быстрее воспроизводится мультфильм, и наоборот. Возможны следующие шесть значений:
    • Low (Низкое) — нет сглаживания;
    • Autolow (Авто-низкое) — воспроизведение начинается с низким качеством и переключается на высокое, если проигрыватель определит, что компьютер его поддерживает;
    • Autohigh (Авто-высокое) — воспроизведение начинается с высоким качеством и переключается на низкое, если проигрыватель определит, что компьютер не поддерживает высокое качество;
    • Medium (Среднее) — используются некоторые средства сглаживания, но только не растровых изображений;
    • Heigh (Высокое) — сглаживание векторной графики и статических растровых изображений, но только не таких, которые были созданы при автоматическом заполнении кадров;
    • Best (Самое лучшее) — сглаживание всех изображений, в том числе анимационных растровых.
  • Раскрывающийся список Window Mode (Режим окна). Определяет, как окно мультфильма взаимодействует с оставшейся частью Web-страницы. Этот параметр понимают только браузеры Microsoft Internet Explorer версии 4.0 и выше. Возможны следующие три значения:
    • Window (Окно) — мультфильм воспроизводится в собственном окне Flash-проигрывателя, при этом обеспечивается наибольшая скорость проигрывания;
    • Opaque (Непрозрачный) — мультфильм воспроизводится непосредственно на странице, при этом он имеет непрозрачный фон, закрывающий все остальные элементы Web-страницы;
    • Transparent (Прозрачный) — мультфильм воспроизводится непосредственно на странице, при этом фон мультфильма прозрачный, чтобы были видны другие элементы Web-cTpaHHUbi;'Bbi6op этого значения может замедлить воспроизведение мультфильма.
  • Раскрывающийся список HTML Alignment (Выравнивание HTML). Определяет, как будет выравниваться мультфильм по отношению к окну браузера. По умолчанию (Default) мультфильм располагается по центру окна браузера. Если окно браузера по размерам меньше, чем фильм, то края последнего обрезаются. Другие значения параметра позволяют выровнять мультфильм по краям окна браузера;
  • Раскрывающийся список Scale (Масштаб). Определяет положение мультфильма внутри границ, заданных параметрами WIDTH и HEIGHT. Возможны следующие три значения:
    • Default (Show All) (По умолчанию (Показать все)) — отображает весь фильм без искажения, но может создавать границы по обеим сторонам мультфильма;
    • No Border (Без границ) — масштабирует мультфильм так, чтобы он занял всю указанную область без искажений, но, возможно, с обрезкой краев;
    • Exact Fit (Точное соответствие) — приводит мультфильм в точное соответствие с указанными размерами, при необходимости искажая его.
  • Раскрывающиеся списки Flash Alignment (Выравнивание Flash). Определяют, как мультфильм будет располагаться в собственном окне. Эти параметры связаны с параметрами Scale (Масштаб) и Dimensions (Размеры);
  • Флажок Show Warning Messages (Показывать предупреждающие сообщения). Если флажок установлен, то во время публикации будут выводиться предупреждающие сообщения о допущенных ошибках.
    в Flash

Ниже приведен пример содержания HTML-файла, созданного редактором Flash:

<HTML>
<HEAD>
<ТITLE>Пример</ТITLE> </HEAD> <BODY bgcolor="#CCCCCC">
<!== URL's used in the movie==>
<A HREF=http: //www .admiral. ru/hp/dunaevx/A> <!== text used in the movie==>
<OBJECT classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-llcf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/ swflash.cab#version=5,0,0,0" WIDTH=298 HEIGHT=346>
<PARAM NAME=movie VALUE="nPMMEP.SWF"> <PARAM NAME=quality VALUE=high> <PARAM NAME=bgcolor VALUE=ICCCCCC>
<EMBED src="nPMMEP.SWF" quality=highbgcolor=#CCCCCC WIDTH=298 HEIGHT=346
TYPE="application/x-Shockwave-flash"
PLUGINSPAGE="http://www.macromedia.com/shockwave/download/ index.cgi?Pl_Prod_Version=ShockwaveFlash"> </EMBED>
</OBJECT>
</BODY>
</HTML>

Все, что заключено в угловые скобки <и>, является тэгами (командами, дескрипторами) HTML. Вообще говоря, конкретное содержание HTML-кода зависит от того, какие параметры вы задали на вкладке HTML в окне настройки публикации. Подробнее об HTML мы расскажем в следующей главе, а здесь отметим лишь основные моменты, относящиеся к проигрывателю SWF-файлов на Web-странице.

В HTML-коде используются тэги <ОВJECT> и <EMBED> для вставки в Web-страницу элемента управления ActiveX, обеспечивающего воспроизведение SWF-файла (в нашем случае — npHMep.swf). Это и есть проигрыватель мультфильма в окне Web-браузера. Для браузера Microsoft Internet Explorer достаточно тэга <OBJECT>. Тэг <EMBED> вставлен только для Netscape Navigator. Значения параметров codebase и pluginspage содержат URL-адреса проигрывателя SWF-файлов на тот случай, если он не установлен на компьютере пользователя. Заметим, что в Internet Explorer 5.x и более поздних версий пpoигpывaтeльSWF-фaйлoвyжe встроен,следовательно, этому браузеру не нужен параметр codebase и, тем более, pluginspage. Однако не забывайте, что встречаются браузеры и более ранних версий.

HTML-код, созданный в Flash, вы можете отредактировать (например, вставить другие элементы страницы). А можно, наоборот, вставить необходимые фрагменты этого кода в свой HTML-код. Например, чтобы вставить Flash-мультфильм в уже готоиый HTML-документ, нужно вставить в него нее, что заключено между <ОВJЕСТ> и </OBJECT> из приведенного выше примера. При этом следует лишь подставить нужные значения для имени SWF-файла, размеров (WIDTH и HEIGHT), цвета фона (bgcolor) и качества (quality). HTML-файл — это обычный текстовый файл с расширением html или htm, который можно открыть, например, в Блокноте (Notepad) Windows.

 

820.gif

Изображение: 

46. Публикация самовоспроизводящихся мультфильмов

 

Публикация самовоспроизводящихся мультфильмов

Итак, HTML-файл нужен для просмотра SWF-файлов в Web-браузере. Однако SWF-файлы можно просматривать и в специальном окне Flash-проигрывателя. Чтобы иметь возможность просмотра мультфильмов на компьютерах, на которых Flash-проигрыватель не установлен, нужно создать исполняемый ЕХЕ-файл для Windows (или сжатый HQX-файл для Macintosh). Исполняемый файл кроме мультфильма содержит и Flash-проигрыватель. Однако его размер будет примерно на 370 Кбайт больше, чем размер SWF-файла.

Чтобы создать самовоспроизводящийся мультфильм, на вкладке Formats окна Publish Settings установите флажок Windows Projector (.exe) или Macintosh Projector (.hqx).

Рис. 641. Окно Flash-проигрывателя (Flash Player)

 

821.gif

Изображение: 

47. Публикация в формате Animated GIF472

 

Публикация в формате Animated GIF

Вы можете экспортировать мультфильм в анимационный GIF-файл. Это имеет смысл сделать в случае небольшого мультфильма, содержащего несколько кадров, в которых находятся небольшие по размеру изображения. Такие анимации обычно используются на Web-страницах.

На вкладке Formats окна настройки публикации установите флажок GIF Image (.gif) и перейдите на вкладку GIF. На этой вкладке можно задать множество параметров, большинство из которых мы уже рассматривали в . Поэтому здесь мы остановимся лишь на некоторых из них.

Рис. 642. Вкладка GIF окна настройки публикации, на которой можно задать параметры создаваемого GIF-файла

Чтобы экспортировать мультфильм в анимационный GIF-файл, установите переключатель Animated (Анимационный). Если хотите, чтобы анимация воспроизводилась циклически неопределенно долго, установите переключатель Loop Continuously, в противном случае установите переключатель Repeat (Повторить) и задайте число повторений в соседнем поле ввода. Если требуется экспортировать не все кадры мультфильма, то создайте метки #First и #Last соответственно для первого и последнего кадра. Для создания метки щелкните на нужном кадре и выполните команду Window>Panels>Frame (Окно>Палитры>Кадр). В поле Label (Метка) введите название метки.

Отметим еще один важный параметр — Transparent (Прозрачность). С помощью этого параметра можно задать, каким образом прозрачность, определенная в мультфильме посредством параметра alpha, будет экспортирована в GIF-файл.
В списке Transparent можно выбрать следующие значения:

  • Opaque (Непрозрачный). Делает фон мультфильма непрозрачным;
  • Тransparent (Прозрачный). Делает фон мультфильма прозрачным;
  • Alpha. Позволяет установить пороговое значение (Threshold) в диапазоне от 0 до 255. Любые цвета, значения прозрачности (Alpha) которых меньше порога, становятся полностью прозрачными (невидимыми).
 

822.gif

Изображение: 

48. Публикация в других форматах

 

Публикация в других форматах

Мультфильмы могут быть экспортированы в форматы QuickTime (mov) и RealPlayer (smil). Последний формат недоступен в Flash MX, но возможен в Flash 5.0. Файлы этих форматов воспроизводятся с помощью одноименных проигрывателей.

Вы также можете экспортировать мультфильмы в форматы для статических изображений — GIF, JPEG и PNG. При этом по умолчанию экспортируется содержимое первого кадра мультфильма. Чтобы экспортировать другой кадр, его следует пометить меткой #Static. Для создания метки щелкните на нужном кадре и выполните в Flash 5.0 кoмaндy Window>Panels>Frame(Oкнo>Пaлитpы>Kaдp). В Flash MX эта же цель достигается с помощью палитры Properties (Свойства), вызываемой командой Window>Properties. В поле Label (Метка) введите название метки.

 

46.gif

Изображение: 

47.gif

Изображение: 

48.gif

Изображение: 

22. Градиентные цвета

 

Градиентные цвета

Заливку областей рисунка можно производить не только так называемыми твердыми цветами, но и градиентами — комбинациями двух и более цветов, которые, постепенно смешиваясь, переходят один в другой. В Flash можно создавать градиенты с использованием до 8 цветов. Градиент может быть линейным и радиальным, он всегда используется как цвет заливки. В линейном градиенте переход цвета образуется смешением прямых полос, а в радиальном — концентрических кругов.

Один из стандартных градиентов можно выбрать в нижней части палитры Swatces (Образцы). Вы можете создать и собственные градиенты. Для этого выполните следующие действия:

  1. 1. Выполните команду Window>Panels>Fill (Окно>Палитры>Заливка). Откроется палитра Fill (Заливка). В раскрывающемся списке выберите стиль градиента — Linear Gradient (Линейный градиент) или Radial Gradient (Радиальный градиент).
  2. 2. На цветовой полосе редактирования расположены ползунки (указатели цвета). Чтобы задать цвет указателя, щелкните сначала на нем, а затем на цветовом поле справа от полосы редактирования. Выберите в цветовой палитре нужный цвет.
  3. 3. Чтобы изменить количество цветов градиентной заливки, следует добавить или удалить указатель (ползунок). Для добавления указателя щелкните на полосе редактирования в том месте, где должен находиться указатель. Для удаления указателя перетащите его в сторону за пределы полосы редактирования.
  4. 4. Для сохранения градиента щелкните на кнопке меню в правом верхнем углу палитры Fill и выберите Add Gradient (Добавить градиент). Новый вариант градиента появится в цветовой палитре.

В векторных редакторах градиентная заливка играет важную роль, поэтому рекомендуем поэкспериментировать с инструментом ее создания для получения твердых навыков.

Рис. 46. Настройка градиентной заливки

 

46.gif

23. Импорт и экспорт цветовых палитр

 

Импорт и экспорт цветовых палитр

Имена файлов цветовой палитры Flash имеют расширение clr. Цветовые палитры Photoshop сохраняются в файлах с расширением act, но Flash может импортировать их.

Чтобы импортировать цветовую палитру, воспользуйтесь меню, которое раскрывается щелчком на круглой кнопке в правом верхнем углу на вкладке Swatches (Образцы). В этом меню выберите команду Add Colors (Добавить цвета), если нужно добавить импортированную цветовую палитру к текущей. Если требуется заменить текущую цветовую палитру, выберите команду Replace Colors (Заменить цвета). Для сохранения палитры в файле выберите команду Save Colors (Сохранить цвета).

Меню палитры Swatches (Образцы) можно использовать для управления цветовой палитрой:

  • Duplicate Swatch (Дублировать образец). Создает копию цветового образца.
    Используется для создания нового образца на основе имеющегося.
  • Delete Swatch (Удалить образец).
  • Load Default Colors (Загрузить цвета по умолчанию). Заменяет текущую цветовую палитру на предустановленную в Flash палитру из 216 цветов Web.
  • Save as Default (Сохранить как по умолчанию). Сохраняет цветовую палитру и использует ее по умолчанию для любого нового проекта Flash.
  • Clear Colors (Очистить цвета). Удаляет все цвета из палитры, кроме черного и белого.
  • Web 216. Загружает 216-иветную палитру Web.
  • Sort by Color (Сортировать по цвету). Сортирует цвета палитры по яркости.
 

24. Настройка цветопередачи

 

Настройка цветопередачи

Многие пользователи компьютеров не любят настраивать монитор отчасти из-за боязни испортить его, а отчасти — из-за непонимания значения параметров. Именно поэтому мы и написали , посвященную мониторам. Однако при подготовке изображений настройка параметров цветопередачи имеет важное значение. Так, изображение, подготовленное на IBM-совместимом компьютере, может выглядеть на компьютере Macintosh заметно иначе; изображения на мониторах различных типов также могут существенно отличаться друг от друга. Наконец, мониторы и принтеры, а также принтеры различных моделей имеют неодинаковую цветопередачу. При подготовке изображений для печати обычно стараются как можно точнее учесть особенности принтера. В Web-дизайне стремятся к инвариантности изображения относительно типов мониторов, т. е. хотят, чтобы вид картинки не зависел от типа монитора.

Параметры цветопередачи различных устройств можно учитывать и сохранять в файле вместе с собственно изображением. Совокупность этих параметров называют цветовым профилем (просто профилем). На первых порах вы можете ничего не знать о цветовых профилях и не заниматься их настройкой. Однако рано или поздно вы вернетесь к этому вопросу. Найдите время, чтобы поэкспериментировать с управлением цветом. Это не очень сложно и даже интересно.

Photoshop 6.0 позволяет работать с несколькими цветовыми профилями одновременно, а также указывать, что делать с изображениями без внедренных цветовых профилей. Создавая изображения и сохраняя их в файлах некоторых форматов (PSD, TIFF, JPEG, EPS и Р1ХТ), вы можете внедрять в них цветовые профили 1СС (International Color Consortium — Международный консорциум по цветопередаче).

В Photoshop имеются три способа настройки параметров цветопередачи:
Настройка цветовых моделей, независимых от устройств, — команда Edit>Color Settings (Редактирование>Цветовые установки).

Настройка параметров монитора с помощью утилиты Adobe Gamma — вызываемая команда Start>Settings>Control>Adobe Gamma (Пуск>Настройка>Панель yпpaвлeния>Adobe Gamma).

Внедрение цветового профиля в графический файл — команда File>Save As (Файл>Сохранить Как).

 

1. главу 4

 

ГЛАВА 4. МОНИТОРЫ

 

1. Мониторы

 

Мониторы

Монитор является внешним устройством отображения видеоинформации компьютера. Для большинства пользователей компьютеров, особенно для занимающихся графикой, монитор — очень важный элемент компьютерной системы. К тому же монитор — один из самых дорогих элементов. Если вы хотите быть на переднем крае компьютерных технологий, то начинку системного блока компьютера вам придется обновлять раз в полгода. Мы не хотим сказать, что делать это обязательно нужно. Вы же не будете менять шестисотый мерседес на девятисотый, как только узнаете, что он сошел с конвейера. Монитор обычно покупается «на вырост». Это означает, что вы должны определить круг задач, которыми будете заниматься в ближайшие 3—5 лет. Честно говоря, мы и сами не можем это сделать. Тогда давайте исходить из следующего: офисные задачи, игры, профессиональная компьютерная графика. Офисные задачи не предъявляют каких бы то ни было особых требований к мониторам. Если вам большего не нужно, то не гонитесь за дорогими моделями. Игры обычно предъявляют самые большие требования к ресурсам компьютера и особенно к видеосистеме. Игры являются пожирателями ресурсов. Их разработчики практически не считаются с бедными владельцами скромных компьютеров. Однако они стимулируют прогресс компьютерных технологий. Если вы «геймер» (мы не любим этого слова, но употребляем его из-за краткости и выразительности, хотя наши оправдания заняли больше места, чем собственно термин), то вам нужен самый продвинутый монитор, который с большей пользой послужил бы графическому дизайнеру. Если вы компьютерный художник (просто художнику хватило бы клочка бумаги да карандашного огрызка), советуем приобрести дорогой монитор с большим (17-21 дюймов) дисплеем. Ведь вам предстоит не любоваться графикой, как геймеру, а создавать и исследовать ее. Кроме того, вам нужнее, чем кому бы то ни было, беречь свое зрение.

При выборе монитора в магазине, при его настройке и эксплуатации важно понимать, какой устроен и работает. Именно поэтому в книге, посвященной компьютерной графике, мы решили уделить ему особое внимание.

Свойства монитора главным образом зависят от свойств дисплея (устройства визуального отображения, экрана) и электронного блока управления. Монитор является оконечным устройством, задача которого состоит в преобразовании электрических сигналов в свет различной яркости и цвета. Им управляет видеоплата (видеокарта), которая либо вставляется в один из разъемов (слотов) компьютера, либо встроена в материнскую (основную) плату. Видеокартой, в свою очередь, управляет собственно компьютер, а компьютером — программа. Монитор с видеокартой представляют собой видеосистему компьютера. Работая совместно, они отображают данные, содержащиеся в файлах графического, видео и текстового формата, на дисплее (экране) вашего монитора («компьютерного телевизора»).

 

2. Мониторы на электронно-лучевых трубках

 

Мониторы на электронно-лучевых трубках

Мониторы на основе электронно-лучевых трубок (ЭЛТ, кинескопов) в настоящее время наиболее распространены. В них происходит преобразование энергии луча электронов в энергию видимого света. Собственно свет излучают кусочки люминофора на фронтальной поверхности ЭЛТ, если на них падает электронный луч. Люминофор может светиться с различной яркостью в зависимости от энергии падающих на него электронов. В цветных мониторах используются люминофоры трех цветов — красного, зеленого и синего. Варьируя яркость каждого из трех люминофоров, можно создавать различные цвета.

Источником электронов в мониторе является так называемая электронная пушка. В ней имеется электрод, называемый катодом. В схеме электронно-лучевой трубки катод имеет отрицательный заряд. Катод разогревают, чтобы он излучил электроны (отрицательно заряженные частицы). В результате образуется облако из электронов. Электроны, имеющие одинаковые заряды, отталкиваются друг от друга, но их энергия недостаточно велика, чтобы электронное облако могло распространиться далеко. Это облако является исходным аморфным материалом, из которого надо создать узкий луч. Иначе говоря, электроны нужно разогнать, сфокусировав в узкий пучок, и доставить на другой конец трубки, покрытый слоем люминофоров — особого вещества, способного излучать видимый свет. В месте падения электронного луча на слой люминофоров возникает световое пятно в результате взаимодействия электронов с люминофором. Если с помощью специальной отклоняющей системы изменять направление луча по вертикали и горизонтали, то на экране будет оставаться след его перемещения. Это происходит от того, что люминофоры инерционны: они не сразу гаснут при прекращении бомбардировки электронами, так что пока они светятся, можно успеть добавить новую информацию или подготовиться к воспроизведению следующей.

Электронный луч сканирует фронтальную поверхность ЭЛТ, покрытую люминофорами, смещаясь по горизонтали слева направо и создавая тем самым строку изображения. Затем быстро возвращается в левый край, но чуть ниже, чтобы приступить к прорисовке следующей строки. Спустившись до нижней кромки экрана, электронный луч быстро возвращается в левый верхний угол, чтобы начать прорисовку нового кадра изображения. В исправных мониторах обратный ход луча незаметен. Описанный процесс называется созданием растра изображения путем его горизонтальной (строчной) и вертикальной (кадровой) развертки. Он характеризуется частотами соответственно горизонтальной и вертикальной разверток.

Рис. 111. Монитор на основе ЭЛТ

Рис. 112. Схема ЭЛТ

Горизонтальная и вертикальная развертки характеризуются частотами, которые еще называют частотами строчной и кадровой синхронизации. Чем больше их значения, тем выше качество изображения. Частота горизонтальной развертки принимает значения несколько десятков кГц и показывает, сколько тысяч раз в секунду пробегает луч слева направо. Частота вертикальной развертки принимает значения в диапазоне от 50 до 200 Гц и показывает, сколько раз в секунду луч обегает весь экран. Например, для 15 - 17-дюймовых мониторов с разрешением 800x600 или 1024x768 оптимальное значение частоты вертикальной развертки — 85 Гц. При меньшем значении возможно заметное мерцание изображения. Чтобы проверить это, посмотрите на изображение в затемненном помещении с расстояния 3 - 5 метров. Едва уловимое или даже практически незаметное мерцание изображения все же улавливается нашим зрением (но не фиксируется сознанием) и вызывает усталость глазных мышц. В конце концов это приводит к ослаблению зрения.

Чтобы при различных углах отклонения луча электроны пробегали одинаковые расстояния от пушки до люминофорного покрытия, поверхность экрана сначала делали выпуклой, в виде сферического сегмента. В противном случае были бы искажения изображения, или потребовалась бы сложная система управления лучом. Затем с помощью специальных технических решений добились, чтобы экран представлял собой поверхность цилиндра и даже стал полностью плоским.
В монохромных мониторах используется одна электронная пушка, а в цветных, как правило, три. Каждая пушка соответствует одному из базовых цветов. Сначала пушки располагали как бы в вершинах треугольника (дельтавидное расположение), а затем появились ЭЛТ с планарным расположением пушек (т. е. в одной плоскости). Лучи электронных пушек требуется направить на люминофоры соответствующих цветов. Понятно, что электронный луч, предназначенный для красных люминофоров, не должен влиять на люминофор зеленого или синего цвета. Решение этой задачи называется сведением лучей. Чтобы добиться его, используется специальная маска, называемая теневой. Простая теневая маска (shadow mask), применяемая, как правило, при дельтавидном расположении пушек, представляет собой металлический экран с отверстиями, через которые должны проходить электронные лучи. Таким образом, теневая маска как бы форматирует люминофорный слой на триады разноцветных точек, называемых также экранными пикселами.

Рис. 113. Теневая маска

Минимальное расстояние между люминофорными элементами (зернами) одинакового цвета, расположенными в соседних строках экрана, называется шагом (dot pitch) люминофорного покрытия и измеряется в миллиметрах. Из-за того что разноцветные люминофоры расположены в вершинах треугольника, минимальное расстояние между одноцветными люминофорами в соседних строках оказывается меньше, чем в одной строке. Чтобы вычислить расстояние между соседними одноцветными зернами в одной строке, следует шаг умножить на 0,866. Шаг является важной характеристикой ЭЛТ, существенно влияющей на качество отображаемого изображения. Чем меньше шаг, тем выше качество отображения. По существу, шаг определяет размер экранного пиксела (трехцветной точки).

Рис. 114. Шаг люминофорного покрытия в ЭЛТ с обычной теневой маской

Теневые маски рассмотренного выше вида применяют с момента изобретения цветных мониторов. Их обычно изготавливают из магнитного сплава железа с никелем (инвара). Он имеет низкий коэффициент теплового расширения. А это очень важно. Дело в том, что значительная часть (70—80%) электронов наталкивается на маску и нагревает ее. Это приводит к изменению размеров и смещению отверстий и, как следствие, — к ухудшению качества изображения.
Другой тип теневой маски называется апертурной решеткой (aperture grille). Она применяется в ЭЛТ с пленарным (в одной плоскости) расположением электронных пушек. Такое расположение облегчает задачу поворота электронных лучей на большой угол, а также делает их фокусировку независимой от магнитного поля земли. Другими словами, лучше решается задача сведения лучей. ЭЛТ с планарным расположением пушек и апертурной решеткой называют еще «трубками с самосведением лучей».

Рис. 115. Апертурная решетка

Рассмотрим принцип устройства ЭЛТ с апертурной решеткой. Люминофоры трех базовых цветов в такой трубке наносятся на экран в виде сплошных вертикальных полос. Апертурная решетка, играющая роль теневой маски, представляет собой тонкую металлическую фольгу с вертикальными щелями. Для стабилизации решетки (гашения колебаний) к ней прикрепляются тонкие проволочные струны (damper wire). В мониторах с размером по диагонали 15 дюймов применяется одна такая струна, в 17-дюймовых — две, а в 21-дюймовых — три и более. Они заметны на светящемся экране, но это не дефект (как кто-то думает), а конструктивная особенность. Некоторым пользователям это не нравится, а другие используют их в качестве линеек при рисовании.

Минимальное расстояние между полосами люминофора одинакового цвета называется шагом полос (strip pitch) и измеряется в миллиметрах. Чем меньше значение шага полос, тем выше качество изображения на мониторе. Обратите внимание, что шаг в случае ЭЛТ с апертурной решеткой измеряется по горизонтали в отличие шага в ЭЛТ с обычной теневой маской, измеряемого по диагонали.

Третий тип теневой маски называется щелевой маской. Это решение представляет собой комбинацию идей, лежащих в основе теневой маски и апертурной решетки. В данном случае люминофорные элементы имеют форму вытянутых по вертикали овалов и расположены вдоль воображаемых вертикальных линий. Напомним, что в трубках с обычной теневой маской люминофоры расположены в вершинах равносторонних треугольников. Собственно щелевая маска представляет собой множество вертикальных прямоугольных прорезей в металлическом экране. Таким образом, экранный пиксел (трехцветная точка) приобретает прямоугольную форму. В данный момент эта технология обеспечивает ширину пиксела 0,21 мм против 0,25 в случае апертурной решетки.

Рис. 116. Шаг люминофорного покрытия в ЭЛТ с апертурной решеткой

Возникает вопрос: какая маска лучше? Маска — всего лишь один из элементов монитора, очень важный, но не полностью определяющий его потребительские свойства. Электронные блоки регулировок тоже совершенствуются, и многое из того, что недоделано в механике, они виртуозно компенсируют. Обычные теневые маски, изобретенные раньше других, не сошли со сцены. Так, сейчас можно встретить мониторы с обычными теневыми масками, которые не уступают, а подчас и превосходят мониторы с апертурными решетками. В конце концов мы покупаем монитор, а не теневую маску.

Рассмотрим особенности некоторых наиболее популярных современных ЭЛТ. При этом следует учитывать, что технологии в области производства ЭЛТ быстро развиваются и, возможно, к моменту выхода в свет этой книги указанные технические характеристики будут превозойдены.

 

111.gif

Изображение: 

112.gif

Изображение: 

113.gif

Изображение: 

114.gif

Изображение: 

115.gif

Изображение: 

116.gif

Изображение: 

3. FD Trinitron (Sony)

 

FD Trinitron (Sony)

Выпускается фирмой Sony, имеет плоскую внешнюю поверхность экрана (даже модели с диагональю 15 дюймов). Технология, которую Sony использует в своих мониторах, разрабатывается компанией уже более тридцати лет, и не будет преувеличением сказать, что она приобрела всемирную известность, В 1982 г. фирма Sony выпустила первый компьютерный дисплей, в котором была применена ЭЛТ Trinitron. В 1998 г. компания представила первый монитор с плоской поверхностью экрана, выполненный по технологии FD Trinitron.

ЭЛТ Trinitron, которые всем хорошо известны по бытовым телевизорам, отличались от обычных тем, что имели не сферическую поверхность экрана, а цилиндрическую. Остановимся на некоторых основных моментах, отличающих технологию FD Trinitron. Прежде всего, это высокое разрешение. Чтобы достигнуть высокой разрешающей способности, необходимо наличие трех составляющих — очень тонкой экранной маски, минимального диаметра электронного луча и безошибочного позиционирования этого луча на всей поверхности экрана. Решение этой задачи связано с немалыми трудностями. Например, уменьшение диаметра электронного луча уменьшает яркость изображения. Чтобы компенсировать потери яркости, нужно увеличить мощность электронного луча, но это сокращает срок службы люминофорного покрытия и катода электронной пушки.

В FD Trinitron применена конструкция электронной пушки под названием SAGIC (Small Aperture G1 with Impregnated Cathode). В ней используется обычный для пушек бариевый катод, но обогащенный вольфрамом, что позволяет продлить срок службы ЭЛТ. Кроме того, в конструкции электронной пушки предприняты специальные меры по сужению электронного луча.

В качестве экраннной маски фирма Sony использует апертурную решетку с шагом 0,22 - 0,28 мм. Этот параметр изменяется не только в зависимости от модели монитора, но и от периферии к центру маски. Применение апертурной решетки вместо обычной теневой маски позволяет увеличить количество электронов, достигающих поверхности люминофорного покрытия, а это дает более чистое, лучше сфокусированное и яркое изображение. Все мониторы с ЭЛТ FD Trinitron имеют специальное многослойное покрытие (от 4 до 6 слоев), которое выполняет несколько функций. Во-первых, оно позволяет получать истинные цвета на поверхности экрана за счет уменьшения отраженного света. Во-вторых, благодаря дополнительному специальному черному слою антибликового покрытия (Hi-Con™) повышается контрастность, значительно улучшается передача серых оттенков.

 

4. Flatron (LG Electronics)

 

Flatron (LG Electronics)

Основное отличие ЭЛТ Flatron от кинескопов других производителей состоит втом, что в ней для формирования изображения используется абсолютно плоская поверхность экрана как снаружи, так и внутри. Это позволило увеличить угол обзора и, как следствие, видимую область изображения. В мониторах LG Flatron используется щелевая маска, позволяющая воспроизводить изображение с высоким разрешением (шаг маски у 17-дюймовых мониторов LG Flatron 775FT и 795FT Plus — 0,24 мм). Кроме того, в ЭЛТ LG Flatron толщина маски снижена, что повышает качество формируемого на экране электронного пятна.

В LG Flatron используется электронная пушка специальной конструкциии — Hi-Lb-MQ Gun. В обычных пушках по краям экрана электронное пятно имеет овальную форму. Это ведет к появлению муара и снижению горизонтального разрешения. Примененная же в Hi-Lb-MQ Gun система фокусировки позволяет добиваться практически идеальной формы электронного пятна по всей поверхности экрана. В конструкцию решетки электронной пушки также внесены изменения —добавлендополнительный фильтрующий элемент G3.

Еще одной примечательной особенностью Flatron является антибликовое и антистатическое покрытие W-ARAS, оно значительно снижает количество отраженного света и вместе с тем позволяет добиться самого низкого коэффициента светопропускания экрана (38% против 40—52% у конкурентов).

 

5. ErgoFlat (Hitachi)

 

ErgoFlat (Hitachi)

В ЭЛТ ErgoFlat используется теневая маска с очень маленьким шагом. Например, у модели Hitachi CM771 шаг маски равен 0,22 мм по горизонтали и 0,14 мм по вертикали.

 

6. DynaFlat (Samsung)

 

DynaFlat (Samsung)

В ЭЛТ DynaFlat фирмы Samsung также используется теневая маска с очень маленьким шагом (до 0,20 мм). Кроме того, в мониторах этого типа применяется антибликовое и антистатическое покрытие Smart III. По отзывам специалистов, мониторы с ЭЛТ DynaFlat позволяют получать даже более яркую и насыщенную картинку, чем мониторы на базе FD Trinitron.

 

7. Мониторы с жидкокристаллическим дисплеем

 

Мониторы с жидкокристаллическим дисплеем

Первый рабочий жидкокристаллический дисплей (ЖКД) был создан Фергесоном (Fergason) в 1970 г. До этого жидкокристаллические устройства потребляли слишком много энергии, срок их службы был ограничен, а контрастность изображения была очень низкой. Широкой общественности новый жидкокристаллический дисплей был представлен в 1971 г. и получил одобрение.
Жидкие кристаллы (Liquid Crystal) — это вещества, способные под электрическим напряжением изменять величину пропускаемого света. В основу жидкокристаллического монитора (LCD-монитора, ЖК-монитора) положены две стеклянные или пластиковые пластины с суспензией между ними. Кристаллы в этой суспензии расположены параллельно друг к другу и позволяют свету проникать через панель. Под воздействием электрического тока расположение кристаллов изменяется, и они начинают препятствовать прохождению света. Отметим, что первые жидкие кристаллы отличались своей нестабильностью и были малопригодны для массового применения. Реальное развитие ЖК-технологии началось с изобретением английскими учеными стабильного жидкого кристалла — бифени-ла (Biphenyl). Жидкокристаллические дисплеи первого поколения можно наблюдать в калькуляторах, электронных играх, а также в часах.

Современные ЖК-мониторы называют еще плоскими панелями, активными матрицами двойного сканирования, тонкопленочными транзисторами. Идея ЖК-мониторов витала в воздухе более 30 лет, но проводившиеся исследования не приводили к практически приемлемому результату. Сейчас ЖКД стали популярны — всем нравится их изящный вид, компактность, экономичность. Однако их цена остается более высокой, чем у мониторов с ЭЛТ. В то же время наметилась довольно устойчивая тенденция снижения цен и улучшения качества ЖК-мониторов. Теперь они обеспечивают высококачественное контрастное, яркое, отчетливое изображение. Именно по этой причине пользователи переходят с традиционных ЭЛТ мониторов на жидкокристаллические.

Раньше ЖК-мониторы обладали большой инерционностью, особенно заметной при просмотре динамических изображений, их уровень контрастности был низок. Первые матричные технологии, так называемые пассивные матрицы, вполне неплохо отображают текстовую информацию, но при резкой смене картинки на экране оставались так называемые «призраки». Поэтому такого рода устройства не подходили для просмотра видеофильмов и игр. Сегодня на пассивных матрицах работает большинство черно-белых портативных компьютеров, пейджеры и мобильные телефоны. Так как при ЖК-технологии каждый пиксел управляется отдельным транзистором, четкость получаемого текста выше в сравнении с ЭЛТ-монитором. В отличие от ЭЛТ-мониторов, у жидкокристаллического монитора не может быть ни несведения лучей, ни расфокусировки.

Существует два вида ЖК-мониторов: DSTN (dual-scan twisted nematic — кристаллические экраны с двойным сканированием) и TFT (thin film transistor — на тонкопленочных транзисторах). Их еще называют соответственно пассивными и активными матрицами. В первых компьютерах использовались восьмидюймовые (по диагонали) пассивные черно-белые матрицы. С переходом на технологию активных матриц размер экрана монитора стал больше. Практически все современные ЖК-мониторы используют панели на тонкопленочных транзисторах, обеспечивающих яркое, четкое изображение, а его размер значительно больше, чем 8 дюймов.

Поперечное сечение панели на тонкопленочных транзисторах представляет собой многослойную структуру. Крайний слой любой из сторон выполнен из стекла. Между этими слоями расположен тонкопленочный транзистор, панель цветного фильтра, обеспечивающая нужный цвет— красный, синий или зеленый, и слой жидких кристаллов. Изнутри экран освещается флуоресцентным источником.

Рис. 114. Устройство жидкокристаллического дисплея

При нормальных условиях, когда нет напряжения, жидкие кристаллы находятся в аморфном состоянии. В этом состоянии они пропускают свет. С помощью электрического напряжения можно изменять ориентацию кристаллов и тем самым управлять количеством света, проходящего через них.

Как и в традиционных электроннолучевых трубках, пиксел в ЖК-мониторе формируется из трех участков — красного, зеленого и синего. А различные цвета получаются в результате изменения величины соответствующего электрического заряда (что приводит к повороту кристалла и изменению яркости проходящего светового потока). TFT-дисплей состоит из сетки таких пикселов, где работой каждого цветового участка, каждого пиксела, управляет отдельный транзистор. Количество пикселов задает разрешение TFT-дисплея. Для нормального обеспечения разрешения, например, дисплей 1024x768 должен физически располагать именно таким количеством пикселов.

Рис. 118. Сетка транзисторов в ЖК-дисплее

В ЖК-мониторах каждый пиксел расположен в фиксированной матрице и включается/выключается отдельно, поэтому не возникает никаких проблем со сведением лучей, в отличие от ЭЛТ-мониторов, в которых требуется безукоризненная работа электронных пушек. При этом ЖК-мониторы обеспечивают в разрешении, совпадающем с физическим разрешением матрицы, идеальную четкость изображения. Так, картинка 17-дюймового TFT-монитора в разрешении 1280x1024 по четкости превосходит изображение даже 19-дюймовых ЭЛТ-мониторов, для которых режим 1280x1024 считается оптимальным.

При работе с ЖК-монитором нагрузка на глаза существенно меньше из-за отсутствия мерцания. Коэффициент отражения света от поверхности ЖК-монитора в три и более раз меньше, чем от поверхности ЭЛТ с самым совершенным на сегодня антибликовым покрытием (Sony FD Trinitron, Mitsubishi Diamondtron NF). Поэтому бликов на экране ЖК-монитора в несколько раз меньше.

Если ЭЛТ-мониторы могут работать при нескольких разрешениях в полноэкранном режиме, то ЖК-мониторы могут работать только с одним разрешением. Меньшие разрешения возможны лишь при использовании части экрана. Так, например, на мониторе с разрешением 1024x768 при работе в разрешении 640x480 будет задействовано лишь 66% экрана. Применение же специальных функций «растягивания» изображения на весь экран (полноэкранный режим работы) приводит к существенному падению четкости и даже искажению изображения.

От стандартной видеокарты компьютера идет аналоговый видеосигнал, хорошо понятный ЭЛТ-мониторам, которые по своей сути являются аналоговыми устройствами. ЖК-мониторы принципиально являются цифровыми устройствами (дискретный набор пикселов, дискретное управление цветом и яркостью пиксела и т. д.). Поэтому, чтобы аналоговый сигнал стал понятен ЖК-монитору, необходимо преобразовать аналоговый сигнал в цифровой. Сначала видеокарта преобразовывает цифровой сигнал от компьютера в аналоговый, затем передает его монитору, который осуществляет обратное преобразование. При этом могут возникать различные нежелательные эффекты. Чтобы избежать этого, производители (сначала мониторов, а затем и видеокарт) стали выпускать устройства с двумя выходами — аналоговым и цифровым. Массовое производство видеокарт с цифровым выходом затруднялось отсутствием общепринятого стандарта на передачу цифрового видеосигнала. Однако теперь ситуация изменяется.

На ЖК-мониторе может не работать несколько пикселов. Распознать их нетрудно — они всегда одного цвета. Возникают они в процессе производства и восстановлению не подлежат. Приемлемым считается, когда в мониторе не более 3—5 таких пикселов (у разных производителей это число свое, и монитор считается браком лишь в том случае, если у него число «мертвых» пикселов выше).

Особенностью ЖК-мониторов являются меньшие, чему ЭЛТ-мониторов, углы обзора по вертикали и горизонтали. Чем больше угол обзора, тем удобнее работать. Производители стараются их увеличить.

ЖК-мониторы очень хороши для работы с офисными приложениями, однако дизайнеры и художники пока не могут заменить свои профессиональные ЭЛТ-мониторы на ЖК-мониторы в связи с некоторыми недостатками цветопередачи и невозможностью калибровки ЖК-мониторов.

 

114.gif

118.gif

Изображение: 

25. Окно Color Settings

 

Окно Color Settings

Самый простой способ настройки цветопередачи — выбор параметров в диалоговом окне Color Settings (Настройки цветов), которое открывается командой Edit>Color Settings (Редактирование> Цветовые установки). Это окно допускает два набора параметров — обычный и расширенный. Расширенный набор предназначен для специалистов; чтобы перейти к нему, установите флажок Advanced Mode (Расширенный режим). Для типовых мониторов вполне годится обычный набор параметров. Далее мы рассмотрим только его.

Рис. 50. Окно Color Settings

Основные комбинации параметров уже предусмотрены. Их можно выбрать в раскрывающемся списке Settings (Установки). Если вы разрабатываете графику преимущественно для Web или для показа на экране, выберите значение Web Graphics Defaults. Если ваша задача — предпечатная подготовка изображений, или вы не можете сделать предпочтений в выборе цели, то используйте U.S. Prepress Defaults.

Группа Рабочее пространство (Working spaces)

Устанавливаемые по умолчанию значения параметров в группе Working spaces (Рабочее пространство) определяются выбором в списке Settings (Установки). Однако вы можете их изменить по своему усмотрению. Что такое рабочее пространство? Дело в том, что цветовые модели, кроме Lab, имеют разновидности, адаптированные к различным типам и моделям воспроизводящих устройств (мониторам и принтерам). Такие разновидности цветовых моделей называют рабочими цветовыми пространствами. При создании новых изображений, открытии графических файлов без внедренных цветовых профилей, а также при преобразовании изображений с несовпадающими цветовыми профилями Photoshop использует заданные в настройках рабочие пространства.

Раскрывающийся список RGB позволяет выбрать рабочее пространство соответствующего типа. Пространство RGB определяет цвета, видимые на экране монитора. Несмотря на то что ваш конкретный монитор отображает ограниченное множество цветов, вы можете работать в более широком цпатовом диапазоне, доступном на других мониторах. При подготовке графики для Web обычно используется пространство sRGB (standart RGB). Если вы занимаетесь графикой как для Web, так и для печати, то рекомендуется выбрать рабочее пространство Adobe RGB (1998). Чтобы увидеть, как изображение выглядит на различных типах мониторов, закройте окно настройки цветов и выберите цветовое пространство в меню View> Proof Setup (Вид>Установки Просмотра). Варианты Windows RGB и Macintosh RGB соответствуют мониторам соответственно IBM-совместимого компьютера и компьютера Macintosh. При выборе варианта Monitor RGB параметры рабочего пространства RGB отключаются и появляется возможность увидеть, как будет выглядеть изображение на мониторе без преобразования цветов.

Значения параметра из раскрывающегося списка CMYK соответствуют типу принтера, на котором вы собираетесь печатать изображение. Описание выбранного значения, если навести на него указатель мыши, приводится в нижней части окна настройки цветов. Этот параметр определяет, каким образом изображение приводится к цветовой модели CMYK при выполнении команды Image>Mode>CMYK Color (Изображение>Режим>СМУК Цвет), а также каким образом преобразуются цвета CMYK при отображении на RGB-мониторе. Кроме того, этот параметр контролирует параметры предварительного просмотра CMYK при выполнении команды View>ProofSetup>Working CMYK (Вид>Установки Просмотра>Рабочий CMYK).

Выбор в раскрывающемся списке Gray (Серый) определяет способ отображения на экране изображения в оттенках серого, созданного с помощью команды Image>Mode>Grayscale (Изображение>Режим>Черно-белый). Обычно выбирают значения Gray Gamma 2.2 для IBM-совместимых компьютеров и Gray Gamma 1.8 — для Macintosh.

В раскрывающемся списке Spot (Точка) можно выбрать различные значения типа Dot Gain (Растискивание точек). Растискивание точек — параметр, определяющий степень расплывания краски при печати. Величина 25% позволяет увидеть, как будет выглядеть изображение на стандартном мониторе IBM-совместимого компьютера. Значение выбирается исходя из требований к печати (обычно выбирают 20%).

Если графический файл имеет собственный цветовой профиль, то при открытии этого файла в Photoshop 6.0 будет использоваться именно этот профиль, независимо от параметров, установленных в окне настроек цвета. Например, если вы открыли изображение с рабочим пространством sRGB, то изменение рабочего пространства, скажем, на Apple RGB никак не отразится на внешнем виде изображения. Заметим, что в Photoshop 5x это не так. Если все же вам требуется изменить рабочее пространство, воспользуйтесь командой Image>Mode>Assign Profile (Изображение>Режим>Назначить профиль). Обратим внимание на то, что эта команда не изменяет значения пикселов в файле, а просто отображает их в новое цветовое пространство.

Чтобы можно было оперативно изменять изображение в соответствии с текущим (активным) рабочим пространством, выполните команду Image>Mode>Assign Profile (Изображение>Режим>Назначить профиль) и выберите переключатель Don't Color Manage This Document (He выполнять управления цветами в этом документе). Теперь изображение не будет привязано к своему цветовому профилю. В заголовке окна изображения появится символ #. Символ * свидетельствует о том, что изображение использует цветовое пространство, указанное в профиле.

Рис. 51. Окно Assign Profile

Если команда Assign Profile (Назначить профиль) не изменяет пикселы в файле, из-за чего их вид на экране изменяется, то команда Image>Mode>Convert to Profile (Изображение>Режим>Преобразовать к профилю), наоборот, изменяет пикселы так, чтобы их вид на экране не изменялся. В диалоговом окне Convert to Profile (Конвертировать в профиль) параметры из группы Conversion Options присутствуют и в окне Color Settings (Настройки цветов) при использовании расширенного режима. Это параметры для продвинутых специалистов, и мы их не рассматриваем. Выберите в раскрывающемся списке Profile (Профиль) цветовое пространство, к которому вы решили привести изображение, и щелкните на кнопке ОК. Выбор значений в этом списке позволяет переключать цветовые модели. Например, если вы откроете RGB-изображение и, выполнив команду Convert to Profile (Преобразовать к профилю), выберете цветовое пространство CMYK, то Photoshop изменит цвета и, кроме того, выполнит преобразование RGB-каналов в CMYK-каналы. Таким образом, по сравнению с командой Image>Mode>CMYK (Изображение>Режим>СМУК) данная команда позволяет переключать цветовые модели и выбирать цветовое пространство за один шаг.

Рис. 52. Convert to Profile

Группа Управление цветом (Color Management Policies)

Следующая группа параметров в окне настроек цвета — Color Management Policies (Управление цветом). Точнее, политики управления цветом. Эти параметры определяют, какие действия должен предпринимать Photoshop при открытии файлов без цветовых профилей или с профилями, не совпадающими с теми, которые были указаны с помощью параметров группы Working spaces (Рабочие пространства). Оптимальный выбор значений параметров в группе политик управления цветом снижает количество сообщений об ошибках и усиливает автоматизацию управления цветом. На наш взгляд, это не самая важная задача. Поэтому мы не будем подробно рассматривать эту группу.
Значения, выбираемые в трех раскрывающихся списках, определяют стандар-ные политики управления цветом, которые Photoshop будет применять в зависимости от состояния переключателей, расположенных ниже.

Раскрывающийся список RGB. При открытии RGB-изображения без внедренного профиля имеет смысл присвоить ему рабочий профиль RGB, например, Adobe RGB (1998), указанный в первом раскрывающемся списке из группы Working spaces (Рабочее пространство). Поэтому в раскрывающемся списке RGB целесообразно выбрать значение Convert to Working RGB (Преобразовать в Рабочий RGB). Можно сбросить переключатель Missing Profiles (Пропущенные профили). В этом случае, если профиль не очевиден, то Photoshop без вопросов назначит профиль Adobe RGB (1998). Если же изображение содержит профиль, тоего всегда можно изменить. Изображения, пред-чазначенные для Web, если содержат профиль, то это обычно профиль sRGB. Такие Изображения следует открывать с использованием рабочего пространства sRGB.

Раскрывающийся список CMYK. Как известно, CMYK-изображения предназначены, главным образом, для вывода на печать, хотя и не только. Некоторые Web-дизайнеры используют модель CMYK как основную по особым причинам. Обычно CMYK-изображения содержат внедренные профили. Если такое изображение вы получили извне, то оно, скорее всего, согласовано с определенным типом печатающего устройства. Вам же может потребоваться вывод на другой принтер или использование этого изображения в Web. Так что следует внимательно отнестись к возможным преобразованиям. Если выбрать в раскрывающемся списке CMYK значение Preserve Embedded Profiles (Сохранить вложенные профили), то при открытии файла Photoshop будет использовать внедренный профиль и игнорировать параметры CMYK, установленные в группе Working spaces (Рабочее пространство).

Раскрывающийся список Gray (Серый). Коррекцию изображений в оттенках серого лучше производить вручную, а не средствами автоматизации Photoshop. Поэтому рекомендуем выбрать значение Off (Выкл.).

Profile Mismatches (Допуски профиля). Эти параметры указывают действия Photoshop при открытии файла и вставке изображения из буфера обмена в случае несовпадения профиля с рабочим пространством. Вы можете заставить Photoshop спросить разрешения на выполнение преобразований.
Missing Profiles (Пропущенные профили). Сбросьте этот переключатель, если не хотите получать вопросы от Photoshop при открытии файлов без внедренных профилей.

 

50.gif

Изображение: 

51.gif

Изображение: 

52.gif

Изображение: 

26. Утилита Adobe Gamma

 

Утилита Adobe Gamma

Для настройки монитора и создания его профиля служит специальная утилита Adobe Gamma, ярлык которой помещается в Control Panel (Панель управления) Windows при установке пакета Photoshop на компьютер. При вызове этой утилиты может появиться предупреждающее сообщение о том, что ваша видеокарта не поддерживает расширенное управление цветопередачей. Не обращайте на него внимания и продолжайте работу.

В стартовом окне утилиты можно задать один из двух режимов ее работы: Step By Step (Wizard) (Пошаговый режим (Мастер)) и Control Panel (Панель управления). Возможности этих режимов одинаковы, однако пошаговый режим предлагает вам оптимальную последовательность настройки параметров. Для начала рекомендуется именно этот режим. В режиме Control Panel настройка всех доступных параметров производится в одном окне.

Сначала нужно задать название профиля (группы настраиваемых параметров) в поле Description (Описание). Вы можете принять предлагаемое название профиля или ввести его с клавиатуры. Можно также загрузить профиль из файла с расширением ice (кнопка Load (Загрузить)).

Затем следует выбрать тип люминофора (раскрывающийся список Phosphors), применяемого в вашем мониторе. Если монитор использует электронно-лучевую трубку типа Trinitron или Diamond, то можно выбрать значение Trinitron. Можно также выбрать значение Custom и в открывшемся диалоговом окне ввести значения, указанные в документации к вашему монитору. Если эти сведения отсутствуют в документации, просто проигнорируйте этот этап.

Рис. 53. Стартовое окно утилиты Adobe Gamma, в котором можно выбрать режим ее использования

Следующий этап заключается в настройке баланса красного, зеленого и синего цветов (группа параметров Gamma). Для этого снимите флажок View Single Gamma Only (Показать только Gamma). В результате появятся три цветных квадрата. Переместите ползунки таким образом, чтобы в каждом Квадрате цвета центральной и периферийной областей совпадали. Это и есть цветовая калибровка монитора. Можно ограничиться только выбором значения параметра Gamma. Что это такое, более подробно рассматривается в главе 2. Здесь же скажем, что Gamma определяет яркость средних тонов изображения. В раскрывающемся списке можно выбрать стандартные значения для IBM-совместимых компьютеров и Macintosh, а также ввести конкретное значение по своему выбору.

Наконец, задайте цветовую температуру белой точки (White Point). О цветовой температуре подробно рассказано выше в этой главе. Обычно устанавливают среднее значение — 6500 градусов по шкале Кельвина, соответствующее обычному дневному свету. Чтобы определить наилучшее значение, щелкните на кнопке Measure (Измерить). На черном экране появятся три квадрата. Выберите наиболее нейтральный серый квадрат. Щелкните на квадрате слева или справа, чтобы сделать его цвет «более холодным» или «более теплым». Затем щелкните на среднем квадрате, чтобы вернуться к окну настроек. Обратите внимание, что, как мы уже говорили, более холодному цвету (голубоватому) соответствует более высокая цветовая температура и, наоборот, теплым оттенкам (желтоватым) соответствует более низкая температура. Напомним, что «холодный голубой» цвет получается при нагреве абсолютно черного тела до более высокой температуры, чем «теплый желтый».

По завершении настройки параметров утилита предложит вам ввести имя файла с расширением ice, в котором она сохранит параметры созданного профиля монитора. Вы можете указать любое подходящее имя, например, мой_ профиль.ice, но не меняйте предлагаемое место расположения файла. Это должна быть папка Windows\System\Color или Windows\System32\Color. Сохранив на диске создан ный профиль монитора, утилита автоматически сообщит о нем редактору Photoshop, даже если он уже запущен. Если созданный вами профиль никак не изменил цвета монитора, то использование утилиты все равно было полезным: вы информировали Photoshop об ограничениях вашего монитора.

Рис. 54. Окно Adobe Gamma в режиме Control Panel. В отличие от пошагового режима здесь все параметры расположены в одном окне

Рис. 55. Окно Adobe Gamma в пошаговом режиме на этапе настройки цветового баланса

 

53.gif

Изображение: 

54.gif

Изображение: 

55.gif

Изображение: 

27. Внедрение цветовых профилей

 

Внедрение цветовых профилей

Внедрение цветового профиля в файл означает добавление к нему соответствующих данных. Не все форматы файлов позволяют сохранять информацию о профиле. В Photoshop внедрение профилей возможно для следующих форматов файлов: PSD, TIFF, JPEG, EPS и PIXT. Два варианта формата DCS также позволяют сохранять профили. Однако они поддерживают только CMYK-изображения, поэтому приводят RGB-изображения к модели CMYK и, следовательно, сохраняют только профиль CMYK.

Чтобы внедрить цветовой профиль, выполните команду File>Save As (Файл> Сохранить как). Откроется диалоговое окно Save As (Сохранить как), в котором можно не только указать имя сохраняемого файла, его местоположение и формат, но и установить флажок ICC Profile (ICC Профиль) (Внедренный цветовой профиль). Если вы выберете формат файла, не поддерживающий профили (например, GIF, PNG, BMP и т. д.), то этот флажок будет недоступен. Для внедрения профиля в файл изображения установите флажок ICC Profile и щелкните на кнопке Save (Сохранить).

Заметим, что описанным выше способом внедряется профиль, определенный в диалоговом окне Color Settings (Настройки цветов) и не зависящий от устройства вывода. Профиль монитора не внедряется. Photoshop осуществляет внутреннее преобразование цветовой модели монитора в цветовую модель RGB, что позволяет ему взаимодействовать с различными моделями мониторов, используя одно и то же рабочее пространство RGB.

Рис. 56. Окно Save As

 

56.gif

Изображение: 

3. ГЛАВА 5. СКАНЕРЫ И СКАНИРОВАНИЕ

 

ГЛАВА 5. СКАНЕРЫ И СКАНИРОВАНИЕ

 

1. Сканеры и сканирование

 

Сканеры и сканирование

Исходный материал для создания графических композиций можно найти в уже существующих графических файлах. Однако при этом следует помнить, что некоторые из них являются предметом защиты авторских прав и, следовательно, их нельзя свободно копировать. Можно также создавать свои произведения «с чистого листа», используя средства рисования графических редакторов. Но тогда нужны как художественные способности, так и навыки рисования с помощью компьютера. Есть еще один эффективный способ создания компьютерной графики. Он основан на использовании сканеров или цифровых фотокамер. Хорошие фотокамеры довольно дороги, а сканеры успешно завоевывают рынок товаров массового потребления и вполне доступны. С помощью сканера можно ввести в компьютер картинки из газет, журналов, книг и фотографий как целиком, так и частями, которые послужат вам строительным материалом для будущих композиций. Вы можете создавать эскизы и заготовки сначала на бумаге, а затем вводить их в компьютер посредством сканера и дорабатывать с помощью графических редакторов. Наконец, сканер просто незаменим, когда необходимо превратить бумажный печатный документ в текстовый, чтобы можно было открыть его в текстовом (а не в графическом) редакторе (например, в MS Word) для просмотра и редактирования.

Сканер является устройством для ввода изображений в компьютер. Исходные изображения (оригиналы) обычно находятся на непрозрачных (бумага) или прозрачных (слайды, фотопленка) носителях. Обычно это — рисунки, фотографии, слайды и/или тексты, но могут быть и объемные предметы. По существу сканер является устройством, которое воспринимает оптическую информацию, доступную для нашего зрения, и сначала преобразует ее в электрическую форму, а затем приводит к цифровому виду, пригодному для ввода в компьютер. Таким образом, процесс сканирования оригинала состоит в его оцифровке. Оцифрованное изображение (на жаргоне — «скан») в дальнейшем может быть обработано в компьютере с помощью графического редактора (например, Photoshop), если это рисунок, или с помощью программы распознавания символов (например, FineReader), если это текст.

Существует множество моделей сканеров, отличающихся как техническими характеристиками и возможностями, так и ценой. Совсем не факт, что вам нужен самый могущественный и самый дорогой сканер. Новички, как правило, испытывают затруднения при выборе модели сканера и, вдальнейшем, при его использовании. Ошибка в выборе сканера выражается либо в том, что вы недоплатили чуть-чуть, либо слишком переплатили. Выбирая сканер, следует исходить из задач, которые вы собираетесь решать с его помощью. Сканеры могут использоваться для текущих задач офисов, домашнего коллекционирования фотографий и профессиональной работы с графикой. Для Web-дизайна, например, вы можете обходиться и самыми дешевыми сканерами. Но для работ, предназначенных, в конечном счете, для полиграфии, вам, возможно, потребуется более мощное устройство.

Чтобы ориентироваться среди множества параметров сканеров, следует понимать, на что они практически влияют и от чего зависят. В этой главе мы попытаемся помочь в разрешении этих проблем. Сначала нужно получить общее представление о принципах построения и функционирования сканеров. Это совсем не трудно и не потребует много времени, но очень важно. Затем следует разобраться в основных параметрах (технических характеристиках) и освоить несколько типовых приемов использования сканеров. Наконец, необходимо узнать, как корректировать отсканированные изображения в графических и других редакторах.

 

2. Как устроены и работают сканеры

 

Как устроены и работают сканеры

Для офисных и домашних задач, а также для большинства работ по компьютерной графике лучше всего подходят так называемые планшетные сканеры. Различные модели этого типа шире других представлены в продаже. Поэтому начнем с рассмотрения принципов построения и функционирования сканеров именно этого типа. Уяснение этих принципов позволит лучше понять значение технических характеристик, которые учитываются при выборе сканеров.

Планшетный сканер (Flatbed scanner) представляет собой прямоугольный пластмассовый корпус с крышкой. Под крышкой находится стеклянная поверхность, на которую помещается оригинал, предназначенный для сканирования. Через это стекло можно разглядеть кое-что из внутренностей сканера. В сканере имеется подвижная каретка, на которой установлены лампа подсветки и система зеркал. Каретка перемещается посредством так называемого шагового двигателя. Свет лампы отражается от оригинала и через систему зеркал и фокусирующих линз попадает на так называемую матрицу, состоящую из датчиков, вырабатывающих электрические сигналы, величина которых определяется интенсивностью падающего на них света. Эти датчики основаны на светочувствительных элементах, называемых приборами с зарядовой связью (ПЗС, Couple Charged Device — CCD). Точнее говоря, на поверхности ПЗС образуется электрический заряд, пропорциональный интенсивности падающего света. Далее нужно только преобразовать величину этого заряда в другую электрическую величину — напряжение. Несколько ПЗС располагаются рядом на одной линейке.

Электрический сигнал на выходе ПЗС является аналоговой величиной (т.е. ее изменение аналогично изменению входной величины — интенсивности света). Далее происходит преобразование аналогового сигнала в цифровую форму с последующей обработкой и передачей в компьютер для дальнейшего использования. Эту функцию выполняет специальное устройство, называемое аналого-цифровым преобразователем (АЦП, Analog-to-digital Converter — ADC). Таким образом, на каждом шаге перемещения каретки сканер считывает одну горизонтальную полоску оригинала, разбитую на дискретные элементы (пикселы), количество которых равно количеству ПЗС на линейке. Все отсканированное изображение состоит из нескольких таких полос.

Рис. 119. Схема устройства и работы планшетного сканера на основе ПЗС (CCD): свет лампы отражается от оригинала и через оптическую систему попадает на матрицу светочувствительных элементов, а затем на аналого-цифровой преобразователь (АЦП)

В цветных сканерах сейчас используются, как правило, трехрядная матрица ПЗС и подсветка оригинала калиброванным белым светом. Каждый ряд матрицы предназначен для восприятия одной из базовых цветовых составляющих света (красной, зеленой и синей). Чтобы разделить цвета, используют либо призму, разлагающую луч белого света на цветные составляющие, либо специальное фильтрующее покрытие ПЗС. Однако существуют цветные сканеры и с однорядной матрицей ПЗС, в которых оригинал по очереди подсвечивается тремя лампами базовых цветов. Однорядная технология с тройной подсветкой считается устаревшей.

Выше мы описали принципы построения и работы так называемых однопроходных сканеров, которые сканируют оригинал за один проход каретки. Однако еще встречаются, хотя больше и не выпускаются промышленностью, трехпроходные сканеры. Это сканеры с однорядной матрицей ПЗС. В них при каждом проходе каретки вдоль оригинала используется один из базовых цветных светофильтров: за каждый проход снимается информация по одному из трех цветовых каналов изображения. Эта технология также устарела.

Кроме CCD-сканеров, основанных на матрице ПЗС, имеются CIS-сканеры (Contact Image Sensor), в которых применяется фотоэлементная технология.

Светочувствительные матрицы, выполненные по этой технологии, воспринимают отраженный оригиналом спет непосредственно через стекло сканера без использования оптических систем фокусировки. Это позволило уменьшить размеры и вес планшетных сканеров более чем в два раза (до 3—4 кг). Однако такие сканеры хороши только для исключительно плоских оригиналов, плотно прилегающих к стеклянной поверхности рабочего поля. При этом качество получаемого изображения существенно зависит от наличия посторонних источников света (крышка CIS-сканера во время сканирования должна быть закрыта). В случае объемных оригиналов качество оставляет желать лучшего, в то время как ССО-сканеры дают неплохие результаты и для объемных (до нескольких см в глубину) предметов.

Планшетные сканеры могут быть снабжены дополнительными устройствами, такими как слайд-адаптер, автоподатчик оригиналов и др. Для одних моделей эти устройства предусмотрены, а для других нет.

Слайд-адаптер (Transparency Media Adapter, TMA) — специальная приставка, позволяющая сканировать прозрачные оригиналы. Сканирование прозрачных материалов происходит с помощью проходящего, а не отраженного света. Иначе говоря, прозрачный оригинал должен находиться между источником света и светочувствительными элементами. Слайд-адаптер представляет собой навесной модуль, снабженный лампой, которая движется синхронно с кареткой сканера. Иногда просто равномерно освещают некоторый участок рабочего поля, чтобы не перемещать лампу. Таким образом, главная цель применения слайд-адаптера заключается в изменении положения источника света.

Если же у вас есть цифровая камера (цифровой фотоаппарат), то слайд-адаптер, скорее всего, вам не нужен.

Если сканировать прозрачные оригиналы без использования слайд-адаптера, то нужно понимать, что при облучении оригинала количества отраженного и проходящего света не равны друг другу. Так, оригинал пропустит какую-то часть падающего цвета, которая затем отразится от белого покрытия крышки сканера и снова пройдет через оригинал. Какая-то часть света отразится от оригинала. Соотношение между частями проходящего и отраженного света зависит от степени прозрачности участка оригинала. Таким образом, светочувствительные элементы матрицы сканера получат свет, дважды прошедший через оригинал, а также свет, отраженный от оригинала. Многократность прохода света через оригинал ослабляет его, а взаимодействие отраженного и проходящего пучков света (интерференция) вызывает искажения и побочные видеоэффекты.

Автоподатчик — устройство, подающее оригиналы в сканер, которое очень удобно использовать при потоковом сканировании однотипных изображений (когда не нужно часто перенастраивать сканер), например, текстов или чертежей приблизительно одинакового качества.

Кроме планшетных, есть и другие типы сканеров: ручные, листопротяжные, барабанные, слайдовые, для сканирования штрих-кодов, скоростные для потоковой работы с документами.

Ручной сканер (Handheld Scanner) — портативный сканер, в котором сканирование осуществляется путем его ручного перемещения по оригиналу. По принципу действия такой сканер аналогичен планшетному. Ширина области сканирования — не более 15см. Первые сканеры для широкого применения появились в продаже в 80-х годах XX века. Они были ручными и позволяли сканировать изображения в оттенках серого цвета. Теперь такие сканеры нелегко найти.

Листопротяжный или роликовый сканер (Sheetfed Scanner) — сканер, в котором оригинал протягивается мимо неподвижной линейной CCD- или CIS-матрицы, разновидность такого сканера — факс-аппарат.

Барабанный сканер (Drum Scanner) — сканер, в котором оригинал закрепляется на вращающемся барабане, а для сканирования используются фотоэлектронные умножители. При этом сканируется точечная область изображения, а сканирующая головка движется вдоль барабана очень близко от оригинала.

Слайдовый сканер (Film-scanner) — разновидность планшетного сканера, предназначенная для сканирования прозрачных материалов (слайдов, негативных фотопленок, рентгеновских снимков и т. п.). Обычно размер таких оригиналов фиксирован. Заметим, что для некоторых планшетных сканеров предусмотрена специальная приставка (слайд-адаптер), предназначенная для сканирования прозрачных материалов (см. выше).

Сканер штрих-кодов (Bar-code Scanner) — сканер, предназначенный для сканирования товарных штрих-кодов. По принципу действия он сходен с ручным сканером и подключается к компьютеру, либо к специализированной торговой системе. При наличии соответствующего программного обеспечения распознавать штрих-коды может любой сканер.

Скоростной сканер для работы с документами (Document Scanner) — разновидность листопротяжного сканера, предназначенная для высокопроизводительного многостраничного ввода. Сканеры могут быть оборудованы приемными и выходными лотками объемом свыше 1000 листов и вводить информацию со скоростью свыше 100 листов в минуту. Некоторые модели этого класса обеспечивают двустороннее (дуплексное) сканирование, подсветку оригинала разными цветами для отсечки цветного фона, компенсацию неоднородности фона, имеют модули динамической обработки разнотипных оригиналов.

Итак, для дома и офиса лучше всего подходит планшетный сканер. Если вы хотите заниматься графическим дизайном, то лучше выбрать CCD-сканер (на основе ПЗС-матрицы), поскольку он позволяет сканировать и объемные предметы. Если вы собираетесь сканировать слайды и другие прозрачные материалы, то следует выбрать сканер, для которого предусмотрен слайд-адаптер. Обычно собственно сканер и подходящий к нему слайд-адаптер продаются отдельно. Если не получается приобрести слайд-адаптер одновременно со сканером, то при необходимости вы сможете сделать это позже. Необходимо также определить максимальные размеры сканируемых изображений. В настоящее время типовым является формат А4, соответствующий обычному листу писчей бумаги. Большинство бытовых сканеров ориентированы именно на этот формат. Для сканирования чертежей и другой конструкторской документации обычно требуется формат A3, соответствующий двум листам формата А4, соединенным по длинной стороне. В настоящее время цены однотипных сканеров для форматов А4 и A3 сближаются. Можно предположить, что оригиналы, не превышающие по размерам формат А4, будут лучше обрабатываться сканером, ориентированным на формат A3.

Перечисленные выше параметры далеко не исчерпывают весь список, но на данном этапе нашего рассмотрения мы пока можем использовать только их. При выборе сканера решающими являются три аспекта: аппаратный интерфейс (способ подключения), оптико-электронная система и программный интерфейс (так называемый TWAIN-модуль). Далее мы рассмотрим их более подробно.

 

119.gif

Изображение: 

3. Подключение сканера к компьютеру

 

Подключение сканера к компьютеру

Данные результатов сканирования в цифровой форме передаются от сканера в компьютер для последующей обработки и/или хранения в виде файлов. Сканеры могут подключаться к компьютеру различными способами. Иначе говоря, они могут иметь различный аппаратный интерфейс.

Одним из наиболее распространенных является SCSI-интерфейс. Он обеспечивается специальной платой (адаптером, картой), вставляемой в разъем (слот) расширения на материнской плате компьютера. К этой плате можно подключать не только сканер с SCSI-интерфейсом, но и другие устройства (например, жесткие диски). Так что, SCSI-интерфейс обеспечивается отдельным устройством, которое уже, возможно, имеется на вашем компьютере. Почти все планшетные сканеры с SCSI-интерфейсом комплектуются усеченной модификацией SCSI-платы, к которой можно подключить только сканер. Таким образом, если на вашем компьютере нет SCSI-адаптера, но есть свободный подходящий слот на материнской плате, то с подключением сканера не возникнет принципиальных проблем. SCSI-интерфейс надежен и обеспечивает быструю передачу данных. Однако может потребоваться установка платы. Для этого следует при выключенном питании компьютера снять кожух системного блока компьютера и установить в один из свободных и подходящих разъемов интерфейсную плату. Подробности вполне понятно описаны в руководстве к сканеру.

Кроме того, есть планшетные сканеры, имеющие собственную интерфейсную плату, которая помимо передачи данных обеспечивает электрическое питание сканера от системного блока компьютера. При этом питание на сканер будет подаваться только при запуске программы сканирования. Следует иметь в виду, что интерфейсная плата сканера может подходить к ISA-слоту или к PCI-слоту материнской платы компьютера. Поэтому прежде чем выбрать такой сканер, следует выяснить, имеется ли в вашем компьютере свободный подходящий слот.

Если вам часто приходится перемещать сканер, подключая его то к одному, то к другому компьютеру, то описанные выше способы могут показаться неудобными: каждый раз необходимо выключить компьютер, снять крышку, вынуть или установить интерфейсную плату. С другой стороны, все эти хлопоты при соответствующей сноровке требуют всего лишь 5 - 10 минут.

Есть сканеры, подключаемые к USB-порту (к универсальной последовательной шине) компьютера. Это — наиболее удобный и быстрый интерфейс, не требующий установки платы в системный блок, а иногда даже выключения компьютера. USB-порт обеспечивает не только обмен данными между компьютером и подключенным к нему внешним устройством, но и питание этого устройства от системного блока питания. Однако это справедливо не для всех устройств. Некоторые из них снабжены своими блоками питания и тогда, как правило, при соединении их кабелем с компьютером последний приходится выключать. В любом случае перед подключением сканера к USB-порту следует узнать из прилагаемого руководства, как именно это делается. Кроме того, нужно иметь в виду, что USB-порты отсутствуют на старых моделях компьютеров (первых Pentium и более ранних).
Многие модели планшетных сканеров подключаются к параллельному порту (LPT) компьютера, к которому обычно подключается принтер. В этом случае сканер подключается через кабель непосредственно к LPT-порту, а принтер — к дополнительному разъему на корпусе сканера. Этот интерфейс медленнее, чем описанные выше. Для подключения сканера к LPT-порту не требуется снимать крышку системного блока, но выключать компьютер на время этой операции все же необходимо.

Вообще говоря, сканеры с любым из рассмотренных выше интерфейсов могут использоваться для работы с графикой. Однако мы отдаем предпочтение интерфейсам SCSI и USB, исходя из соображений надежности, быстродействия и удобства эксплуатации.

 

4. Основные характеристики оптико-электронной системы сканера

 

Основные характеристики оптико-электронной системы сканера

Рассмотрим основные характеристики оптико-электронной системы сканера: разрешение, глубину цвета, разрядность, оптическую плотность и область высокого разрешения.

 

5. Разрешение

 

Разрешение

Разрешение (Resolution) или разрешающая способность сканера — параметр, характеризующий максимальную точность или степень детальности представления оригинала в цифровом виде. Разрешение измеряется в пикселах на дюйм (pixels per inch, ppi). Нередко разрешение указывают в точках на дюйм (dots per inch, dpi), но эта единица измерения является традиционной для устройств вывода (принтеров). Говоря о разрешении, мы будем использовать ppi. Различают аппаратное (оптическое) и интерполяционное разрешение сканера.

Аппаратное (оптическое) разрешение

Аппаратное (оптическое) разрешение (Hardware/optical Resolution) непосредственно связано с плотностью размещения светочувствительных элементов в матрице сканера. Это — основной параметр сканера (точнее, его оптико-электронной системы). Обычно указывается разрешение по горизонтали и вертикали, например, 300x600 ppi. Следует ориентироваться на меньшую величину, т. е. на горизонтальное разрешение. Вертикальное разрешение, которое обычно вдвое больше горизонтального, получается в конечном счете интерполяцией (обработкой результатов непосредственного сканирования) и напрямую не связано с плотностью чувствительных элементов (это так называемое разрешение двойного шага). Чтобы увеличить разрешение сканера, нужно уменьшить размер светочувствительного элемента. Но с уменьшением размера теряется чувствительность элемента к свету и, как следствие, ухудшается соотношение сигнал/шум. Таким образом, повышение разрешения — нетривиальная техническая задача.

Интерполяционное разрешение

Интерполяционное разрешение (Interpolated Resolution) — разрешение изображения, полученного в результате обработки (интерполяции) отсканированного оригинала. Этот искусственный прием повышения разрешения обычно не приводит к увеличению качества изображения. Представьте себе, что реально отсканированные пикселы изображения раздвинуты, а в образовавшиеся промежутки вставлены «вычисленные» пикселы, похожие в каком-то смысле на своих соседей. Результат такой интерполяции зависит от ее алгоритма, но не от сканера. Однако эту операцию можно выполнить средствами графического редактора, например, Photoshop, причем даже лучше, чем собственным программным обеспечением сканера. Интерполяционное разрешение, как правило, в несколько раз больше аппаратного, но практически это ничего не означает, хотя может ввести в заблуждение покупателя. Значимым параметром является именно аппаратное (оптическое) разрешение.

В техническом паспорте сканера иногда указывается просто разрешение. В этом случае имеется в виду аппаратное (оптическое) разрешение. Нередко указываются и аппаратное, и интерполяционное разрешение, например, 600х 1200 (9600) ppi. Здесь 600 — аппаратное разрешение, а 9600 — интерполяционное.

Различимость линий

Различимость линий (Line detectability) — максимальное количество параллельных линий на дюйм, которые воспроизводятся с помощью сканера как раздельные линии (без слипаний). Этот параметр характеризует пригодность сканера для работы с чертежами и другими изображениями, содержащими много мелких деталей. Его значение измеряется в линиях на дюйм (lines per inch, Ipi).

Какое разрешение сканера следует выбрать

Этот вопрос чаще других задают при выборе сканера, поскольку разрешение — один из самых главных параметров сканера, от которого существенно зависит возможность получения высококачественных результатов сканирования. Однако это вовсе не означает, что следует стремиться к максимальному возможному разрешению, тем более, что оно дорого стоит.

Вырабатывая требования к разрешению сканера, важно уяснить общий подход. Сканер является устройством, преобразующим оптическую информацию об оригинале в цифровую форму и, следовательно, осуществляющим ее дискретизацию. Наданном этапе рассмотрения кажется, что чем мельче дискретизация (больше разрешение), тем меньше потерь исходной информации. Однако результаты сканировании предназначены для отображения с помощью некоторого устройства вывода, например, монитора или принтера. Эти устройства имеют свою разрешающую способность. Наконец, глаз человека обладает способностью сглаживать изображения. Кроме того, печатные оригиналы, полученные типографским способом или посредством принтера, также имеют дискретную структуру (печатный растр), хотя это может быть и не заметно для невооруженного глаза. Такие оригиналы обладают собственным разрешением.
Итак, есть оригинал с собственным разрешением, сканер со своей разрешающей способностью и результат сканирования, качество которого должно быть как можно выше. Качество результирующего изображения зависит от установленного разрешения сканера, но до некоторого предела. Если установить разрешение сканера больше собственного разрешения оригинала, то от этого качество результата сканирования, вообще говоря, не улучшится. Мы не хотим сказать, что сканирование с более высоким, чем у оригинала, разрешением бесполезно. Есть ряд причин, когда это нужно делать (например, когда мы собираемся увеличивать изображение при выводе на монитор или принтер или когда надо избавиться от муара). Здесь мы обращаем внимание на то, что улучшение качества результирующего изображения за счет повышения разрешения сканера не беспредельно. Можно увеличивать разрешение сканирования, не добиваясь при этом улучшения качества результирующего изображения, но зато увеличивая его объем и время сканирования.

О выборе разрешения сканирования мы еще неоднократно будем говорить в данной главе. Разрешение сканера — это максимальное разрешение, которое можно установить при сканировании. Так какая же величина разрешения нам нужна? Ответ зависит от того, какие изображения вы собираетесь сканировать и на какие устройства выводить. Ниже мы приведем лишь ориентировочные значения.
Если вы собираетесь сканировать изображения для последующего вывода на экран монитора, то обычно достаточно разрешения 72—l00ppi. Для вывода на обычный офисный или домашний струйный принтер — 100-150 ppi, на высококачественный струйный принтер — от 300 ppi.

При сканировании текстов из газет, журналов и книг с целью последующей обработки программами оптического распознавания символов (OCR — Optical Character Recognition) обычно требуется разрешение 200-400 ppi. Для вывода на экран или принтер эта величину можно уменьшить в несколько раз.

Для любительских фотографий обычно требуется 100-300 ppi. Для иллюстраций из роскошных типографских альбомов и буклетов — 300-600ppi.

Если вы собираетесь увеличивать изображение для вывода на экран или принтер без потери качества (четкости), то разрешение сканирования следует установить с некоторым запасом, т. е. увеличить его в 1,5—2 раза по сравнению с приведенными выше значениями.

Рекламным агентствам, например, требуется высококачественное сканирование слайдов и бумажных оригиналов. При сканировании слайдов для вывода на печать в формате 10x15 см потребуется разрешение 1200 ppi, а в формате А4 - 2400 ppi.
Обобщая изложенное выше, можно сказать, что в большинстве случаев аппаратного разрешения сканера 300 ppi достаточно. Если же сканер имеет разрешение 600 ppi, то это очень хорошо.

 

6. Глубина цвета и разрядность

 

Глубина цвета и разрядность

Глубина цвета, как мы уже говорили в главе 1, определяется количеством цветов, которые могут быть переданы (представлены), или количеством разрядов (битов) цифрового кода, содержащим описание цвета одного пиксела. Одно с другим связано простой формулой:

Количество цветов = 2Количество бит

В сканере электрический аналоговый сигнал с матрицы светочувствительных элементов преобразуется в цифровой посредством аналого-цифрового преобразователя (АЦП). Цифровой сигнал, несущий информацию о цвете пикселов, характеризуется разрядностью, т. е. количеством двоичных разрядов (битов), которыми кодируется информация о цвете каждого пиксела. АЦП и качество светочувствительных элементов сканера определяют глубину цвета, которую он может обеспечить. В настоящее время все цветные планшетные сканеры для широкого применения обеспечивают как минимум 24-битную глубину цвета (8 бит на каждую из трех базовых составляющих цвета). В пересчете на количество цветов это 224 = 16 777 216, чего вполне достаточно. В то же время существуют сканеры с 30-битным и 36-битным представлением цвета (10 и 12 бит соответственно на каждую составляющую). Реально вы будете работать с 24-битным цветом, но при большей разрядности АЦП, имея избыточную информацию, можно производить цветовую коррекцию изображения в большем диапазоне без потери качества. Сканеры, имеющие большую глубину цвета (разрядность), позволяют сохранить больше оттенков и градаций цвета в темных тонах. Кроме того, младшие разряды выходного кода АЦП обычно флуктуируют (содержат ошибки преобразования). Чем большую разрядность имеет АЦП, тем меньше влияние ошибок преобразования на конечный результат.

 

7. Оптическая плотность

 

Оптическая плотность

Понятие оптической плотности (Optical Density) относится прежде всего к сканируемому оригиналу. Этот параметр характеризует способность оригинала поглощать свет; он обозначается как D или OD. Оптическая плотность вычисляется как десятичный логарифм отношения интенсивностей падающего и отраженного (в случае непрозрачных оригиналов) или проходящего (в случае прозрачных оригиналов) света. Минимальная оптическая плотность (Dmin) соответствует самому светлому (прозрачному) участку оригинала, а максимальная плотность (Dmax) соответствует самому темному (наименее прозрачному) участку. Диапазон возможных значений оптической плотности заключен между 0 (идеально белый или абсолютно прозрачный оригинал) и 4 (черный или абсолютно непрозрачный оригинал).

Типичные значения оптической плотности некоторых типов оригиналов представлены в следующей таблице:

Тип оригинала Оптическая плотность
Изображения на газетной бумаге 0,9
Изображения на мелованной бумаге (высококачественные полиграфические издания) 1,5-1,9
Фотографии любительского и коммерческого качества 2,3
Цветные слайды 2,7-3,0
Негативные пленки 2,8
Высококачественные профессиональные диапозитивы и слайды с двойной эмульсией 3,0-4,0

Динамический диапазон сканера определяется максимальным и минимальным значениями оптической плотности и характеризует его способность работать с различными типами оригиналов. Динамический диапазон сканера связан с его разрядностью (битовой глубиной цвета): чем выше разрядность, тем больше динамический диапазон и наоборот. Для многих планшетных сканеров, главным образом, предназначенных для офисных работ, этот параметр не указывается. В таких случаях считается, что значение оптической плотности приблизительно равно 2,5 (типовое значение для офисных 24-битных сканеров). Для 30-битного сканера этот параметр равен 2,6—3,0, а для 36-битного — от 3,0 и выше.

С увеличением динамического диапазона сканер лучше передает градации яркости в очень светлых и очень темных участках изображения. Наоборот, при недостаточном динамическом диапазоне детали изображения и плавность цветовых переходов в темных и светлых участках теряются.

 

8. Область высокого разрешения

 

Область высокого разрешения

Некоторые планшетные сканеры могут использовать дополнительный объектив с большой степенью увеличения. Для этого случая в техническом паспорте указываются размеры части области рабочего поля сканера, в которой может осуществляться сканирование с повышенным в несколько раз разрешением. Эта область высокого разрешения (High Resolution Area, HRA) обычно намного меньше рабочего поля.

 

9. Программное обеспечение сканера

 

Программное обеспечение сканера

Программное обеспечение сканера состоит из двух частей: программного интерфейса и пакета прикладных графических программ. Программный интерфейс обеспечивает управление сканером, а также его связь с графическими программами сторонних производителей. Это так называемый TWAIN-модуль или драйвер сканера. Говорят, что TWAIN — аббревиатура Toolkit Without An Interesting Name (Инструменты без интересного имени). По существу, спецификация TWAIN является стандартом прикладного программного интерфейса периферийных устройств, в том числе и сканеров. С TWAIN должны быть совместимы все выпускаемые сканеры, цифровые фотокамеры и другие периферийные устройства ввода данных. Стандарт TWAIN поддерживают практически все графические программы. В состав Windows 98 и более поздних версий включен TWAIN-модуль. Однако все же рекомендуется устанавливать TWAIN-модуль, поставляемый вместе со сканером (также, как лучше устанавливать драйвер производителя устройства).

Подключив сканер к компьютеру и установив TWAIN-модуль, вы получаете возможность вызывать процедуру сканирования из графической программы, например, Photoshop, MS PhotoEditor, ACDSee, FineReader и многих других. В различных программах команды сканирования называются по-разному: Import>TWAIN, Acquire, Сканировать и т. п. В графическом редакторе Photoshop команда сканирования выбирается в меню File>Import (Файл>Импорт), в ACDSee — File>Acquire.

TWAIN-модуль имеет пользовательский интерфейс (диалоговое окно), с помощью которого можно настроить параметры сканирования. Внешний вид и состав параметров этого модуля могут быть различными, поскольку производители программного обеспечения сканера ограничены только собственно стандартом TWAIN, а совершенствовать пользовательский интерфейс им никто не мешает. Вместе с тем, существует стандартный набор параметров, которые присутствуют во всех интерфейсах: выбор режима и области сканирования, разрешения, контрастности, яркости и т. д.

Кроме TWAIN-модуля в программное обеспечение сканера обычно входит какой-нибудь, обычно весьма скромный по возможностям, графический редактор и, возможно, программа оптического распознавания символов (OCR). Если у вас на компьютере уже установлены солидные программы, например, графический редактор Photoshop и система OCR FineReader, то дополнительные программные средства, поставляемые вместе со сканером, вам не нужны.

Заметим, что есть сканеры с собственным программным интерфейсом, отличным от TWAIN. В этом случае результат сканирования сохраняется в файле графического формата (например, TIFF), который затем можно открыть для просмотра и правки в графическом редакторе.

 

10. Сканирование

 

Сканирование

Теперь, когда вы решили проблему выбора сканера, можно приступить к самому интересному — к сканированию изображений, текста и даже объемных предметов для ввода этой информации в компьютер.

 

11. Общие рекомендации

 

Общие рекомендации

Сканер является симбиозом оптики, механики и электроники. Оптика и механика — наиболее слабые звенья, требующие особенно осторожного и внимательного отношения. Даже самый лучший сканер не гарантирует, что у вас сразу все получится блестяще, как профессиональная фотокамера в руках новичка не cделает снимки лучше, чем фотоаппарат-«мыльница» в руках профессионала. Но высококачественный фотоаппарат может то, чего бытовая камера для широкого потребителя никогда не достигнет. Нужно лишь правильно использовать имеющиеся возможности. Сканер может быть очень мощным и дорогим, либо пригодным для простых целей и, следовательно, дешевым. Каким бы сканером вы ни обладали, важно правильно с ним работать.

Чтобы сканер прослужил долго, а результаты сканирования при правильном выборе настраиваемых параметров были хорошими, необходимо выполнять ряд простых требований. Они совсем не обременительны, но пренебрегать ими не стоит. Кроме того, есть набор элементарных правил и знаний, которые относятся к общей культуре обращения со сканерами. Конечно, мы представляем, что новоиспеченным обладателям сканера хочется как можно скорее получить сногсшибательный результат, а все премудрости оставить на случай разочарований и отчаяния. В таком случае вы можете пропустить до поры этот раздел. Однако заметим: кто предупрежден, тот почти защищен.

Планшетный сканер должен быть установлен на горизонтальной устойчивой поверхности так, чтобы свести возможную вибрацию к минимуму. Вибрация как сказывается на результате сканирования, так и ускоряет износ сканера. К сожалению, ничто не вечно под Луной, но к своему концу никто не опоздает.
Стеклянная поверхность рабочего поля сканера должна быть чистой и сухой. Пыль, пятна и царапины на стекле будут заметны в результате сканирования. Рабочее поле следует протирать чистой мягкой тканью, смоченной спиртом или, на худой конец, водой. При этом нужно следить, чтобы влага не просочилась внутрь корпуса, где расположены лампа, зеркала и матрица светочувствительных элементов. Сканер должен быть установлен в сухом месте и подальше от сквозняков. Сквозняки хорошо заносят пыль в щели, а также, говорят, вызывают простуду. Другими словами, нужно позаботиться о предотвращении конденсации влаги и накоплении пыли внутри корпуса сканера.

Обычно планшетные сканеры снабжены так называемым замком каретки (carriage lock), который запирается на время транспортировки сканера и отпирается перед работой. В любом случае справьтесь по этому вопросу в технической документации. Обычно замок выглядит просто как переключатель. Если при перемещении сканера возможны его встряхивания и сильная вибрация, то следует обязательно использовать замок. Иначе может пострадать самое уязвимое место сканера — его электромеханическая часть. Однако нельзя включать сканер, если его каретка на замке.

Со временем характеристики сканера могут ухудшаться. Прежде всего это связано с изменением параметров лампы: интенсивность, стабильность и спектральный состав света изменяются (так бывает и с обычными люминесцентными лампами). Иногда это обусловлено просто загрязнением поверхности лампы, но может быть вызвано и другими причинами (в частности, естественным старением). Кроме того, засоряется оптика (линзы, зеркала) и ПЗС. Именно поэтому нельзя допускать попадания пыли и влаги внутрь корпуса.. Если же это случилось, то в большинстве случаев дело можно поправить самостоятельно, сняв стеклянную панель рабочего поля и осторожно очистив от грязи и влаги внутренние части корпуса, лампы и зеркал. Однако касаться электронных элементов, особенно светочувствительных элементов, мы вам не советуем. Пусть это сделают специалисты ремонтной мастерской.

При неправильной эксплуатации, а также со временем может ухудшиться так называемое сведение. Эта проблема похожа на проблему сведения лучей в цветных телевизорах и мониторах. Чтобы понять, о чем идет речь, выполните следующий эксперимент. Создайте с помощью высококачественного (например, лазерного) черно-белого принтера тестовый оригинал, содержащий несколько слов различного размера на белом фоне. Затем отсканируйте его в цветном режиме с оптическим разрешением сканера. Ожидается, что в лучшем случае черные буквы будут черными и ничего кроме этих букв не будет видно. Плохое сведение сканера выражается в виде цветных ореолов около черных букв тестового оригинала. Эти ореолы могут быть заметны в различной степени. Вообще говоря, даже новые сканеры допускают этот эффект в некоторых пределах, но в техническом паспорте об этом обычно ничего не пишется. В магазине такие эксперименты также не проводятся, но ничто не мешает вам спросить об этом у продавца. Если вы приобрели новый сканер, то советуем вам сразу же провести эксперимент по сведению, чтобы потом сравнить, не ухудшилось ли оно в процессе эксплуатации сканера. Если результат эксперимента вас совсем не устраивает, то, возможно, вам придется сменить модель на более дорогую.

Если результат сканирования при различных значениях параметров содержит «ужасные» блики, пятна, полосы и даже зеркальные повторения изображения, похожие на оригинал, то, возможно, вы столкнулись с явлением, называемым Ghosting (Появление призраков). Этот эффект связан с серьезными нарушениями в конструкции и функционировании сканера. Сканеры с эффектом Ghosting считаются негодными. Однако паразитные изображения (всякого рода узоры) могут быть обусловлены и другими причинами. Это так называемый муар (moire), обычно возникающий при сканировании оригиналов, созданных типографским способом, а также кольца Ньютона, возникающие при сканировании прозрачных материалов. Эти эффекты не связаны с дефектами сканера и во многих случаях устраняются настройкой параметров сканирования. Об этом более подробно рассказано ниже. Чтобы отсечь гипотезу муара (или колец Ньютона) в пользу гипотезы Ghosting, выполните следующий простой эксперимент. Возьмите фотографию со светлыми и темными участками, не очень контрастную, но и не вялую. Это может быть любительская фотография, снятая обычным фотоаппаратом типа «мыльница» и отпечатанная на фотобумаге (ни в коем случае не картинка из типографского издания). Снимок не должен быть покоробленным. Плотно прижмите его к стеклу рабочего поля сканера. Если результат сканирования все же содержит какие-то посторонние изображения типа регулярных узоров, то измените немного разрешение сканирования. Если паразитные включения в результат сканирования остались, то, скорее всего, вы имеете дело с Ghosting.

Лампа сканера после его включения выходит на требуемый режим постепенно. Поэтому необходимо подождать несколько минут, прежде чем начать сканирование. Если сканируемое изображение меньше рабочего поля сканера, то лучше его расположить посередине, а не на краю, около линеек. Именно в средней части рабочего поля оптико-электронные характеристики сканера наиболее близки к заявленным в паспорте. Это несколько затрудняет выравнивание оригинала, но во многих графических редакторах имеется возможность повернуть изображение на нужный угол. Программы распознавания символов (OCR) обычно это делают автоматически.

 

12. Настройка основных параметров сканирования

 

Настройка основных параметров сканирования

Рассмотрим основные параметры сканирования, которые можно настраивать с помощью графического интерфейса TWAIN-модуля. Для конкретности мы взяли в качестве примера интерфейс сканера MFS 1200SP фирмы Mustek. Это — однопроходный цветной планшетный сканер на основе ПЗС с оптическим разрешением 600 ppi и интерполяционным разрешением 9600 ppi, глубиной цвета 30 бит, подключаемый к компьютеру посредством SCSI-адаптера или собственной интерфейсной платы; формат А4; масса 1 кг. Этим сканером мы, авторы книги, с удовольствием пользуемся последние пять лет.

Один из типовых способов работы состоит в вызове диалогового окна сканера из прикладной программы, например, из графического редактора или OCR-системы. При этом результат сканирования будет сразу загружен в редактор, что очень удобно, поскольку редко когда обходится без хотя бы легкой коррекции отсканированного изображения. Заметим, что некоторые сканеры включаются автоматически при их вызове из прикладной программы, а для других нужно предварительно включить питание специальным переключателем.

Рис. 120. Диалоговое окно сканера MFS 1200SP фирмы Mustek

В Photoshop сканер вызывается командой File>Import (Файл>Импорт)> Название_сканера. При этом открывается диалоговое окно сканера (интерфейс его TWAIN-модуля). Кроме того, возможно, сразу же будет открыто еще одно окно для предварительного просмотра изображения и выбора области сканирования.
Если оно не открывается автоматически, нажмите кнопку Prescan (Предварительное сканирование) в диалоговом окне сканера.

Итак, диалоговое окно сканера на экране монитора. Следовательно, сканер установлен на компьютере и имеет связь с графической прикладной программой. Теперь можно приступить к собственно сканированию. Откройте крышку сканера, положите на рабочее поле (стекло) оригинал (изображением вниз), закройте крышку и щелкните на кнопке Prescan в диалоговом окне. В результате в окне предварительного просмотра появится изображение оригинала, отсканированное с низким разрешением. Это — черновой эскиз оригинала. До окончательного сканирования еще дело не дошло. Теперь можно выделить область сканирования, т. е. участок оригинала, который вам нужен. Для этого с помощью мыши переместите и/или измените размеры рамки, которая видна на фоне эскиза. Для более точного позиционирования рамки можно использовать клавиши со стрелками при нажатой клавише <Shift>. Чтобы отсканировать указанную область оригинала при текущих значениях параметров, щелкните на кнопке Scan (Сканировать). В диалоговом окне сканера отображаются размеры изображения в выбранных единицах измерения (пикселах, см, мм или дюймах), а также в килобайтах. В результате отсканированное изображение будет загружено в новое окно графического редактора. Вы можете обработать его, если необходимо, а затем сохранить в файле графического формата . Однако перед сканированием обычно производят настройку параметров? чтобы получить результат с нужным качеством.

При настройке параметров чаще всего пытаются найти компромисс между качеством результирующего изображения (скана), его объемом и временем сканирования. Обычно улучшение качества сопряжено с увеличением объема занимаемой памяти и времени. Затраты времени становятся весьма заметными, если требуется отсканировать подряд много оригиналов, например, несколько десятков фотографий или страниц журнала. Сканирование с большим запасом разрешения приводит к большим затратам памяти и дискового пространства. Например, цветная фотография размером 4x6 дюймов (примерно 10x15 см) при сканировании с разрешением 600 ppi потребует более 25 Мбайт. Такие большие изображения медленно обрабатываются.

Можно выделить два основных подхода к выбору параметров сканирования. Первый состоит в том, что качество результата должно определяться в первую очередь характеристиками устройств и материалов вывода (монитор, принтеры различного типа, полиграфическая техника, печать на газетной или мелованной бумаге и т. п.). Согласно этому подходу, не стоит создавать изображение очень высокого качества, если его вывод будет производиться устройствами с низкими характеристиками («не в коня корм»). Однако при смене типа устройства вывода часто оказывается, что нужно заново сканировать изображение, но уже при других значениях параметров. Данный подход характерен для офисных работ, но нередко применяется и дизайнерами. Согласно второму подходу, при сканировании следует получить максимально возможную графическую информацию об оригинале, а только затем обработать ее в редакторе применительно к типу устройства вывода. Девиз этого подхода: «от того, что мы имеем, всегда можно отказаться». Этот подход применяют, когда заранее не известно, где и как будет использовано изображение. Он типичен, прежде всего, для дизайнеров.

 

120.gif

Изображение: 

13. Выбор режима сканирования

 

Выбор режима сканирования

Прежде всего необходимо выбрать режим сканирования (Scan Mode), соответствующий типу оригинала и/или желаемого результата. Как правило, можно выбрать следующие режимы:

  • Color (Цветной ). Цветное изображение, представленное в модели RGB
  • Gray или Grayscale (В оттенках серого). Изображения с плавными переходами оттенков серого цвета
  • Artline (Произвольные линии). Черно-белое изображение без полутонов
  • Halftone (Полутон). Черно-белое изображение, сформированное регулярно расположенными точками различных размеров или штрихами (печатный растр)

В принципе, вы можете выбрать любой из доступных режимов сканирования, независимо от исходного изображения (оригинала). Например, можно сканировать в цветном режиме оригиналы, выполненные в оттенках серого цвета, и, наоборот, цветные оригиналы можно сканировать в режиме оттенков серого. Выбор оптимального режима зависит как от оригинала, так и от вашей цели.

Характеристики режимов в приведенном выше списке служат, главным образом, в качестве ориентиров для новичков. Опытные сканировщики легко выбирают режим в зависимости от того, с чем имеют дело и что хотят получить. Но свой опыт они почерпнули из множества экспериментов. Мы вам советуем идти этим путем. Вот некоторые общие рекомендации.

Рис. 121. Изображение типа Artline

Рис. 122. Изображение типа Halftone

С естественной точки зрения выбираемый режим сканирования должен соответствовать типу оригинала. Хотя это и не единственно возможная точка зрения, но начинать рассмотрение лучше всего именно с нее. Чтобы эффективно классифицировать оригиналы на типы, нужен некоторый опыт.

В большинстве практически всех наиболее интересных случаев мы имеем дело с цветными изображениями. Это могут быть фотографии, отдельные иллюстрации или целые страницы из журналов, книг и газет, содержащие, кроме картинок, тексты. В конце концов, всканер вы можете положить лист акварели, холсте масляной живописью или какой-нибудь не очень тяжелый предмет. Если вы хотите получить в результате сканирования цветное изображение, то, очевидно, следует использовать режим Color (Цветной). В этом режиме один пиксел изображения представляется в памяти компьютера посредством 24 бит (8 бит на каждую из трех базовых составляющих цвета).

Если вам нужно получить изображение в оттенках серого (полутоновое) из цветного оригинала, выберите режим Gray. А можно отсканировать его и в режиме Color, и затем в графическом редакторе преобразовать в полутоновое. В Photoshop для этого есть специальная команда Image>Mode>Black&White (Изображение>Режим>Черно-белый). Кроме того, для получения полутонового изображения из цветного можно просто выбрать один из его цветовых каналов, который наилучшим образом передает графическую информацию. Вообще говоря, результат будет отличаться от полученного с помощью команды Image>Mode>Black&White (Изображение>Режим>Черно-белый), но попробовать стоит. Более подробно об этом уже говорилось вВпрочем, сканирование в режиме Gray требует меньше памяти и происходит быстрее, чем в режиме Color.
Нецветные, но с плавными переходами оттенков серого, изображения следует сканировать в режиме Gray. Как правило, это черно-белые фотографии и подобные им нецветные иллюстрации из книг, журналов и газет. Нередко в этом режиме сканируют текстовые документы не очень хорошего качества, чтобы потом обработать их программой OCR. Если ваша программа OCR допускает (а скорее всего это именно так) сканирование текстов в режиме Gray, то выберите именно этот режим. Со временем вы научитесь более тонко настраивать режимы сканирования.

Черно-белые (двухцветные) изображения без полутоновых переходов обычно сканируются в режиме Artline. Типичными примерами таких изображений являются чертежи и схемы, в которых преобладают линии, а не области, заполненные цветом. В этом режиме часто сканируют четкие отпечатки текстовых документов, чтобы потом обработать их программой OCR. Некоторые системы OCR требуют, чтобы исходное изображение было отсканировано в режиме Artline, но к FineReader это не относится. Хотя в режиме Artline на представление одного пиксела отводится всего 1 бит, сканирование всего изображения в этом режиме обычно требует большого разрешения (около 400 ppi) и, таким образом, экономия на представлении пиксела нивелируется. Главным образом, именно поэтому вместо режима Artline часто используют Gray.

Режим Halftone используется нечасто и, в основном, тогда, когда оригинал имеет довольно заметную печатную растровую структуру или образован множеством штрихов (рисунки и фотографии из газет).

Несмотря на некоторое разнообразие режимов сканирования, на практике чаше используются два режима: Color и Gray. Новички, желающие побыстрее получить хороший результат, могут начать с использования только этих режимов. Затем, на досуге, можно попробовать поэкспериментировать и с другими режимами сканирования.

Если вы легко различаете цветные и полутоновые (в оттенках серого) оригиналы, то этого еще не достаточно. С точки зрения сканирования нужно уметь различать источники получения оригинала. Изображения, которые вы собираетесь сканировать, могут быть получены различными способами, которые приходится учитывать. Так, фотоснимки, распечатки со струйных и лазерных принтеров, рисунки кистью, карандашом, пером и т. п., объемные предметы — это одно. А вот иллюстрации из печатных изданий — это другое. Оригиналы, созданные типографским способом, имеют собственную периодическую структуру — так называемый печатный растр. Если даже он не заметен на оригинале невооруженным взглядом, то в результате сканирования может отчетливо проступать. Это — следствие оптического эффекта взаимодействия двух и более периодических структур (интерференции), называемое муаром. Новичков иногда обескураживает, что картинка на плохой бумаге сканируется лучше, чем отличный типографский оттиск на мелованной бумаге из шикарных изданий. Дело в том, что на плохой, рыхлой бумаге краска лучше расплывается, затушевывая растровую структуру изображения. Как говорят полиграфисты, на такой бумаге высока степень растискивания. Наоборот, на высококачественной, плотной бумаге растискивание ниже, и печатный растр, незаметный для глаза, оказывается достаточно выраженным, чтобы взаимодействовать с дискретным по своей сути процессом сканирования. В результате получается картинка с нанесенным на нее паразитным периодическим узором — муаром. Заметим, что в струйных принтерах применяется специальная технология внесения элементов случайности в печатный растр, чтобы исключить муар. Муар подавляют различными способами и, в первую очередь, выбором надлежащего разрешения сканирования. Подробнее об этом будет рассказано ниже.

 

121.gif

Изображение: 

122.gif

Изображение: 

14. Выбор разрешения сканирования

 

Выбор разрешения сканирования

Сканер, как отмечалось выше, обладает разрешающей способностью, определяемой его конструктивными особенностями. Она может быть аппаратной (оптической) или интерполяционной (реконструированной вычислительными средствами). Разрешающая способность является максимальной характеристикой, определяемой техническими особенностями сканера. Однако при сканировании изображения вы можете произвольно выбрать, с каким разрешением это следует делать в данном конкретном случае. Установленное разрешение сканирования может быть меньше или равно аппаратному (оптическому) разрешению сканера, но может и превышать его. В последнем случае речь может идти только об интерполяционном разрешении. При установленном интерполяционном разрешении сканирования кроме собственно аппаратных средств привлекаются программные преобразования. Последние могут быть хорошими или плохими: все зависит от алгоритма преобразования и исходного изображения.

От выбора разрешения сканирования зависит качество полученного изображения, занимаемый им объем памяти, а также скорость сканирования. Качество изображения это, прежде всего, его четкость, плавность цветовых переходов. Другими словами, хороший результат сканирования не должен выглядеть заметно хуже, чем оригинал.

Чем меньше разрешение, тем меньше объем и временные затраты на сканирование и наоборот. Однако с качеством результата дело обстоит сложнее. Здесь напрашивается аналогия с выбором рыболовной сети. Какую сеть выбрать — с мелкими или крупными ячейками, зависит от размеров рыбы, которую вы хотите поймать. Сканер — это устройство, извлекающее информацию, содержащуюся в изображении. Нельзя получить информации больше, чем ее было в оригинале, но ее описание можно сделать избыточным. Избыточные описания графической информации обычно выражаются в чрезмерно больших объемах соответствующих файлов. В идеале нам нужно настроить сканер так, чтобы извлечь из оригинала как можно больше графической информации, или, по крайней мере, не меньше, чем нужно.

Умение правильно выбирать разрешение сканирования приходит с опытом. Однако эксперименты можно упорядочить, чтобы опытность пришла побыстрее. Изображения для простоты можно разделить на два основных типа: фотографии и рисунки. Изображения типа фотографии (фотоснимки, живопись и т. п.) характеризуются большим количеством оттенков и плавностью их переходов, а рисунки (плакаты, чертежи, гравюры и т. п.) — относительно небольшим количеством оттенков, наличием контуров и повышенной контрастностью. Таким образом, в класс фотографий попадают не только фотоснимки, а к классу рисованной графики относятся не только изображения, созданные карандашом, кистью или пером. Иногда встречаются изображения, которые трудно с уверенностью отнести к тому или иному типу. В этом случае попробуйте и так, и эдак. Далее, возьмите несколько картинок каждого типа и отсканируйте их при различных разрешениях. Начните с минимального значения 72 ppi, увеличивая его с некоторым шагом до величины оптического разрешения сканера. В процессе эксперимента нужно зафиксировать две величины разрешения:

  • начиная с которой качество изображения становится приемлемым;
  • начиная с которой качество изображения практически не изменяется.

Усреднив полученные данные для каждого типа изображений, вы получите значение разрешения, которое следует устанавливать при первой попытке сканирования. При сканировании дело обстоит примерно так же, как и при использовании профессионального фотоаппарата, когда необходимо вручную установить выдержку, диафрагму и фокусное расстояние (резкость). Опытный фотограф быстро оценивает объект съемки и устанавливает нужные параметры своего аппарата. Однако профессионал сделает несколько снимков одного и того же объекта при немного различающихся настройках фотокамеры. Аналогично, при сканировании нередко приходится предпринимать несколько попыток.

Устанавливая разрешение сканирования, следует также учитывать, будет ли изображение увеличено в размерах при показе его на экране монитора или при выводе на печать. С увеличением размеров (т. е. при растяжении) качество изображения, вообще говоря, может ухудшиться. На этот случай создают изображение с некоторым запасом разрешения. Так, если предполагается увеличивать картинку в два раза, то и разрешение должно быть в два раза больше, чем то, которое было достаточным для исходных размеров. Сдругой стороны, если предполагается выводить на монитор или печать уменьшенное изображение, то, возможно, разрешение следует соответственно уменьшить. Маленькие изображения должны иметь небольшое разрешение. Эта ситуация часто возникает в Web-дизайне, где одна и та же картинка часто представляется в двух вариантах: маленькая (thumbnail, миниатюра) — с низким разрешением, и большая — с высоким разрешением.

Если ваш компьютер обладает достаточно большой памятью и затраты времени на сканирование для вас не критичны, то можно рекомендовать установку разрешения, равного аппаратному (оптическому) разрешению сканера. Затем, если потребуется, разрешение полученного изображения можно уменьшить средствами графического редактора. В Photoshop для этого используется команда Image>Image Size (Изображение>Размер изображения). Однако увеличение разрешения средствами графического редактора не повышает качество изображения. При уменьшении разрешения (downsample) из изображения удаляются пикселы и, таким образом, уменьшается количество графической информации. При увеличении разрешения графический редактор добавляет пикселы, используя для вычисления их значений некоторый алгоритм интерполяции (учета значений соседних пикселов).

Рис. 123. Окно установки размеров и разрешения изображения в Photoshop

Вообще говоря, оптимизировать окончательный вариант изображения лучше средствами мощного графического редактора, такого как Photoshop. Работа с графикой с точки зрения дизайнера (художника) обычно происходит в пространстве графического редактора, а не средств программного обеспечения сканера. Но это не означает, что программные средства сканера (TWAIN-интерфейса) должны быть навсегда забыты. Хотя они и создавались главным образом для того, чтобы пользователь мог работать со сканером, не завися от имеющегося у него пакета графических программ, иногда их можно эффективно применять еще до того, как Photoshop проявит всю свою мощь.

В следующей таблице приведены в качестве примера затраты памяти при сканировании изображения размером 4x4 дюйма (11x11 см) в различных режимах и при различных разрешениях.

Тип изображения Объем изображения при различных разрешениях
100 ppi 150 ppi 300 ppi 600 ppi
Color 469 Кбайт 1 Мбайт 4,12 Мбайт 16,5 Мбайт
Gray 156 Кбайт 352 Кбайт 1,37 Мбайт 5,5 Мбайт
Artline 19,5 Кбайт 44 Кбайт 175 Кбайт 703 Кбайт

В заключение разговора о разрешении сканирования напомним обстоятельства, которые приходится дополнительно учитывать при выборе разрешения. Во-первых, если отсканированное изображение предназначается для вывода на печать с помощью лазерного или струйного принтера, то устанавливаемое разрешение может быть в 3—4 раза меньше разрешения принтера. Это справедливо в первую очередь для цветных или полутоновых (в оттенках серого) изображений. Для изображений типа Artline или Halftone разрешение сканирования следует выбирать, по возможности, равным разрешению принтера. Например, если у вас обычный струйный принтер с разрешением 300 ppi, то. попробуйте сначала отсканировать изображение с разрешением 75 ppi. Если результат окажется неудовлетворительным, увеличьте разрешение сканирования в 2 раза. Во-вторых, разрешение часто приходится менять при сканировании изображений из высококачественных печатных изданий. Причина тому так называемый муар